Презентация по изобразительному искусству на тему Художественные материалы (6 класс)

Художественные материалы

Играя, можно рисовать палкой на песке и лепить фигуры из снега. Можно воспользоваться любым подручным материалом и сделать прекрасные изображения, но их трудно сохранить надолго.

Благодаря этой рекламе сайт может продолжать свое существование, спасибо за просмотр.

Для изобразительного искусства существуют специальные художественные материалы: живописные, графические и скульптурные. У каждого художественного материала свой характер и свои возможности. Одно и то же изображение, выполненное разными материалами, будет создавать иной образ, выглядеть по-разному.

СКУЛЬПТУРНЫЕ МАТЕРИАЛЫ - это глина, гипс, дерево, металл, различные виды камней. Скульптура, выполненная из податливого руке мастера полупрозрачного мрамора, не похожа на скульптуру из блестящего металла, несущего в себе силу. Портрет из дерева, сохраняющий в себе образ таинственного леса, не похож на памятник из гранита, который напоминает каменную скалу.

ГРАФИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ - это карандаши, разнообразные мелки, палочки обожженного древесного угля, фломастеры и различные ручки, а также традиционные в графике - тушь и перо, вместо которого иногда применяют заостренную палочку или кисть. Каждый художественный материал имеет свои особые качества и образные возможности.

Карандаш - самый обычный и распространенный, знакомый всем и необходимый в работе художника графический материал. Графитные или, как говорят, простые карандаши, различаются своей твердостью. Твердый оставляет жесткую серебряную линию, а мягкий - шероховатую и насыщенную. Рисовать можно и острым кончиком грифеля и сточив его «лопаточкой», применяя разный нажим. Карандаш дает возможность наносить на бумагу линии и разные по характеру штрихи - когда короткие линии ложатся рядом и образуют пятно. Чтобы сделать пятно темнее, новый слой штрихов накладывают в другом направлении.

Для более крупных по размеру рисунков художники любят использовать уголь, Очень отзывчивый руке мастера, уголь позволяет быстро и непосредственно выразить замысел, но требует особой сноровки, ведь можно «перечернить» работу. Его легко стереть тряпкой, поэтому необходимо закреплять на поверхности бумаги специальным лаком.

В рисовании также используется сангина - мягкие коричневые мелки, хорошо совместимые с углем.

ЖИВОПИСНЫЕ МАТЕРИАЛЫ - это краски, которые дают художнику богатые возможности в изображении мира.

Темпера - одна из самых древних красок. До XV в. темпера была наиболее распространенным материалом живописи. Краска разбавляется водой, но быстро высыхает и становится прочной. На Руси яичная темпера применялась в иконописи и для росписи храмов. Фрески наносились на стены храмов или дворцов по слою ещё не просохшей штукатурки, которая впитывала в себя красящий пигмент и прочно его закрепляла.

Акварель - это прозрачные водяные краски. Их наносят на бумагу тонкими слоями так, чтобы бумага просвечивала сквозь них. При этом они дают возможность получить очень яркие цвета, отличавшиеся особой свежестью. Но для этого требуется мастерство и ясное представление о задуманном образе. Если одно и то же место покрыть несколькими слоями краски, оно может казаться грязным.

Гуашь, как и акварель, разводят водой. Это густые, кроющие краски, и при работе они дают большую, чем акварель, свободу исправлений.

Масло, наверное, самая главная живописная краска, она дает художнику самые большие возможности. Пишут маслом обычно по специально загрунтованному холсту и краску разводят не водой, а специальными растворителями. Масло позволяет вести работу многослойно, углубляя и разрабатывая содержание произведения.