Презентация по изобразительному искусству 6 класс Цвет в натюрморте

Подготовила: учитель изобразительного искусства Киреева Анна Вячеславовна МОБУ СОШ № 1 П. Саракташ

Если видишь на картине Чашку кофе на столе, Или морс в большом графине, Или розу в хрустале, Или бронзовую вазу, Или грушу или торт, Или все предметы сразу, - Знай, что это …

Благодаря этой рекламе сайт может продолжать свое существование, спасибо за просмотр.

Вспомните, что такое натюрморт? Натюрморт – изображение композиции, составленной из неодушевлённых предметов

Как оратору дар прозы, Рифмы дар тебе, поэт,  Так для жизни юной розы Живописцу нужен цвет… Иоганн Вольфганг Гёте

ЦВЕТ В НАТЮРМОРТЕ

Цели и задачи урока: повторить понятие натюрморт, выяснить средства, художественной выразительности в натюрморте, Выяснить понятие колорит, роль цвета в натюрморте.

Колорит – означает сочетание, соотношение цветов, создающих единство замысла, идеи художника.

П.П. Кончаловский. Натюрморт 1911. В начале двадцатого века, когда появилась фотография, а затем и кино, чрезвычайно возрос интерес к натюрморту. Натюрморт стал своего рода театром чувств и переживаний художника. А главным выразительным средством в живописи стал цвет.

Сезанн П. Натюрморт с драпировкой. Поворотным в развитии натюрморта явилось творчество П. Сезанна. Живопись он понимал как средство выражения своих ощущений через цвет. «Художнику надо научиться строить форму цветом» - так прозвучал его завет.

В. Ван Гог. Подсолнухи. В. Ван Гог приходит к идее, что краски палитры живописца не обязаны совпадать с красками природы.

В.Ван Гог. Стул и трубка. Важно, чтобы общее цветовое построение полотна отвечало эмоциональному восприятию натуры художником и возбуждало такие же переживания у зрителя.

И.Э. Грабарь. Неприбранный стол. Умение удивляться красоте в обычной череде мгновений останавливает нас и перед роскошным серебром воздуха в этой картине, как бы наполненной свежестью и бодростью летнего утра.

П.П. Кончаловский. Натюрморт. В начале двадцатого века в Москве образовалась группа художников, которые назвали себя – «бубновый валет», нарочно обостряя в названии своё желание выразить яркую радость жизни и праздничное озорство.

И.И. Машков. Синие сливы. Эти художники умели видеть замечательные подсказки в пёстрой и нехитрой уличной вывеске, в предметах народного искусства, которое очень ценили. У И.И. Машкова красные фрукты задорны и нарядны.

А.В. Куприн. Натюрморт с синим подносом. Их работы разные по настроению, за каждым натюрмортом своя жизненная ситуация, своё переживание, высказанное смело, энергично.

Р.Р. Фальк. Красная мебель. В произведении Р.Р. Фалька красное драматично. Резкие контрасты создают атмосферу напряжённого конфликтного разговора.

П.В. Кузнецов. Натюрморт с хрусталем. Совершенно другой мир предстаёт в произведениях художников П.В. Кузнецова и К.С. Петрова-Водкина. Здесь мы видим и грусть, и ощущение хрупкости жизни

К.С. Петров-Водкин. Скрипка. Цвет не только передаёт реальную окраску, но и позволяет нам осязательно ощутить предмет, почувствовать его тяжесть или лёгкость, холод или тепло.

К.С. Петров-Водкин. Утренний натюрморт. Цвет помогает ощутить среду, освещение, воздух, его резкость или мягкость, чистую прозрачность или туманную густоту.

М.С. Сарьян. Натюрморт виноград. Но главное в том, что цвет способен создавать настроение – печальное или радостное, вносить бурный драматизм илиспокойствие, ясность или таинственность.

1. Набор предметов не может быть случайным, их должно что-то объединять, роднить

2. Одинаковые предметы, расположенные по одной линии, создадут впечатление скучного однообразия.

3. Натюрморт должен иметь композиционный центр – предмет либо самый крупный, либо самый яркий, либо наиболее выразительный.

4. Свободный, легкий передний план. Наиболее тяжелые, крупные предметы должны находиться где-то сзади, более легкие – перед нами, а самый первый план должен быть свободным, открытым.

5. Предметы должны быть сгруппированы так, чтобы уже ничего не хотелось убрать, передвинуть или добавить.