ПРОЕКТНО-ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКАЯ РАБОТА «Организация кукольной мастерской» (внеурочная деятельность в средней школе)

ПРОЕКТНО-ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКАЯ РАБОТА

«Организация кукольной мастерской»

(внеурочная деятельность в средней школе)

Выполнила:

Андреева Татьяна Александровна,

учитель технологии,

первая квалификационная технология.

Казань

2016 г.

Оглавление

Введение 3стр.

1. Литературный обзор 4стр

2. Актуальность проекта 6стр

3. Цели и задачи проекта 7 стр

4. Проектное решение 8 стр

5. Жизненный цикл и этапы реализации проекта 16 стр

   1. Сроки реализации проекта 16 стр

   2. Этапы реализации проекта 17 стр

      1. Подготовительный этап 17 стр

      2. Основной этап 17 стр

      3. Заключительный этап 18 стр

6. Бюджет проекта 19 стр

7. Ожидаемые результаты реализации проекта 20 стр

8. Риски реализации проекта и пути их преодоления 22 стр

9. Основные критерии и показатели эффективности

реализации проекта 23 стр

Заключение 24 стр

Список источников информации 25 стр

Введение

Перед нами, как перед учителями технологии, в связи с введением новых стандартов образования стоит задача организации внеурочной деятельности. Работа учителя направлена на развитие у ребенка универсальных учебных действий: личностных, предметных и метапредметных. Такой вид творчества интересен детям, она развивает их, и дети видят результаты своей работы.

Кукольная мастерская - нетрадиционный способ организации деятельности учащихся при участии педагога-мастера, инициирующего поисковый, творческий характер деятельности. Кроме сообщения и освоения информации, детям передаются способы работы. В мастерской предоставляется возможность каждому продвигаться своим индивидуальным образовательным маршрутом. Знания при такой работе не даются, а извлекаются в процессе практической деятельности. Обучение построено поэтапно, от простого - к сложному.

Это может быть достигнуто за счет вовлечения детей в театральную деятельность: постановка школьных праздников, спектаклей, изготовление костюмов и декораций.

1. Литературный обзор

Зачатки театрального искусства существовали еще в первобытном обществе, до появления ранних цивилизаций. Театральное искусство как таковое возникло на Востоке, в Древней Греции и Риме, а затем продолжило развиваться в средневековой и ренессансной Западной Европе и России.

Обращаясь к историческому прошлому театра, хочется отметить, что разнообразные зрелища и действа существовали с глубокой древности. Это обусловлено разными обстоятельствами. Во-первых, это потребность в отдыхе, во-вторых - познание и открытие себя, мира, человеческой души, в-третьих - манипуляция общественным сознанием. Художественное отражение реальной действительности совершалось с помощью драматического действия. Взаимодействие характеров, раскрытие психологических или общественных конфликтов, попытка привлечь зрителя к участию в реализации замысла - вот что лежит в основе театрального действия.

История простой народной куклы исчисляется тысячелетиями. Во все времена она занимала важное место в жизни человека, была проводником между миром людей и миром духов. На Руси она ведет начало от богини судьбы и плодородия Макоши. Главное предназначение древнерусской куклы, кроме забав, оберегать ребенка от нечисти, сглаза и порчи. Кукла - оберег внешне чем-то похожа наобычную, хоть ее и изготавливали из сена, свежескошенной травы, ветоши и дерева. Одна и та же кукла могла выполнять различные роли в играх детей тех времен. В какой-то степени куклы всегда были артистами, ведь они «выступали» во время обрядов и праздников. Люди не могли брать на себя роль божества и эту роль играли куклы - на Руси куклы Коляда, Купава, Масленица участвовали в праздниках, связанных со сменой времен года. В средние века суть религиозных действий с куклами постепенно исчезала, как и сами древние обряды, а формы продолжали жить, переходя в другие жанры, стили, направления. Куклы вышли на площади, ярмарки, приняли активное участие в публичных представлениях.

Еще в 80-х годах прошлого века без петрушки не обходилось ни одно народное гулянье, ни одна ярмарка. В дни ярмарок, больших праздников, масленицы, вербной недели, в Троицын день петрушка пользовался колоссальным успехом, его представления шли непрерывно целый день.

С кукольным театром в начале XVII в. нас познакомили немецкие бродячие скоморохи - шпильманы. Русские странствующие скоморохи - веселые люди, в древности единственные представители у нас светского искусства, потомки византийских скоморохов. Заимствовав у шпильманов нехитрое устройство их кукольного театра, русифицировав их репертуар, скоморохи разнесли его по всем уголкам Московии. Возник театр петрушки.

Татарский Государственный Театр Кукол «Экият»- один из старейших театров Татарстана. Был образован в 1934 году. У истоков создания театра стоял талантливый режиссёр, актёр, художник директор Сергей МакаровичМерзляков и ведущие мастера-актёры Марьям Хисамова, Мария Язвина, Фуат Тагиров, Борис Рычков и другие. Первые спектакли театра «Петрушка-Октябрёнок», «Красная Петрушка» игрались на двух языках.

В настоящее время репертуарные афиши театра насчитывают около 40 спектаклей. Наиболее значительные среди них «Гуси-лебеди», «Красная Шапочка», «Буратино», «Цветик-Семицветик», «О, забавный Шурале».

Академический Театр кукол имени С.В.Образцова был создан в сентябре 1931 года. Первоначально в театре работал 12 человек. Творческое «кредо» нового театра- развитие кукольного жанра. Зритель ежегодно знакомится с 2-мя или с 3-мя новыми постановками молодого театра. Популярностью пользовались марионеточные спектакли «Цирк на сцене»,агитационный спектакль «Джим и доллар». В театре создавались оригинальные конструкции кукол и сценические оформления, которые варьировались от агитационного спектакля до народной сказки.

2. Актуальность проекта

Главная идея проекта - обеспечить условия для самореализации творческих возможностей и потребностей ребенка, создать такую образовательную среду, которая способствовала бы самоутверждению личности в различных сферах творческой деятельности.

Смысл участия в проекте заключается в том, чтобы учитель и учащийся не просто осваивал чьи-то продукты деятельности, а производил их самостоятельно. Такой подход активизирует образовательный процесс, придает ему творческий и исследовательский характер, передает учащемуся инициативу в организации своего процесса познания и творчества. В этой системе педагог занимает лидирующую, но не доминирующую позицию, а учебный процесс, строится как диалог с познаваемой реальностью и с другими людьми.

Театральная мастерская - уникальная развивающая среда для юного человека в период становления личности. Подростки, увлекающиеся театром, общительнее других, они способны к более глубокому самоанализу, лучше понимают других людей, у них развита способность к сочувствию и сопереживанию. Кроме того, они чаще всего избавлены от комплекса непонимания, не чувствуют себя покинутыми и одинокими, а значит, в существенной степени защищены от влияния тоталитарных группировок и наркотиков. Приобщая юного человека к искусству, театральная мастерская пробуждает в нем талант зрителя, сотворца театрального действия, без участия которого спектакль, как произведение искусства, не может состояться.

3. Цели и задачи проекта

Цель проекта «Кукольная мастерская»- реализация творческой активности учащегося через создание театральных кукол.

Задачи:

• Формирование у учащихся знания об истории театральной куклы; приобретение знаний, умений, навыков, необходимых для реализации декоративно-прикладной деятельности; формирование индивидуального стиля при изготовлении куклы;

• Развитие творческой активности ребёнка путём самостоятельной постановки и решения творческой задачи (реализации задуманного образа); активизация образного мышления и творческого поиска ребёнка посредством освоения различных технологий изготовления куклы.

• Воспитание личностно-значимых, коммуникативных качеств детей через общение в коллективе, художественно-эстетического вкуса, аккуратности, а также способствовать приобретению инструкторского опыта, формирование у детей положительного отношения к труду и творчеству, стремление своим посильным трудом доставить окружающим радость и получить от этого моральное удовлетворение.

4. Проектное решение

Новизна исследования заключаются в интегрированном подходе по организациисовместной деятельности нескольких объединений школы: театральной студии и двух мастерских, направленных на изготовление кукол. Поскольку мы создаем кукольную мастерскую, то нам предстоит решить ряд вопросов:

. 1.Что необходимо для создания мастерской?

2.Какое помещение выбрать для мастерской?

3.На какие виды делятся куклы для кукольного театра?

4.Какой вид кукол выбрать для изготовления?

5.Какие бывают декорации и как их можно изготовить в условиях мастерской?

Для создания мастерской необходимы материальные ресурсы и методическое оснащение.

4.1. Практически все материалы не дорогостоящие, часть имеется в кабинете технологии (лоскутки ткани, нитки), сырье для изготовления кукол и декораций (ткань, бумага, нитки, гипс, картон, деревянные бруски, гуашь, акриловые краски и т.д.). В работе можно использовать вторичное сырье (картон, деревянные бруски и т.д.). Для приобретения более дорогостоящих материалов можно подключить спонсоров (заинтересованные родители или организации), так как мы планируем использовать современные материалы: фоамиран, полимерная глина, холодный фарфор и другие новые материалы, которые очень интересны детям.

Методическое оснащение: программа организации учебной деятельности в мастерской, специальная литература, содержащая технологии изготовления кукол и театральных декораций.

4.2Для занятий группы школьников подходит любое светлое помещение. Для работы школьной кукольной мастерской не обязательно иметь специальное помещение, достаточно оборудованного кабинета технологии. Помещение должно отвечать санитарно-гигиеническим нормам: быть сухим, с естественным доступом воздуха, легко проветриваемым, с достаточным дневным и вечерним освещением, чтобы не вредить здоровью ребенка.

Учитывая специфику деятельности мастерских, дети не должны сидеть тесно, мешая друг другу при работе. Необходимо, чтобы учебное оборудование помещения для занятий включало комплект мебели, инструменты и приспособления, наглядный и другой материал, нужный для занятий.

Столы в учебном классе следует размещать так, чтобы естественный свет падал с левой стороны, а падающие от рук тени не создавали помех во время работы.

Для хранения текущих работ, создающих большие неудобства для других групп, желательно иметь подсобное помещение.

В учебном кабинете необходимо разместить постоянную выставку детских работ.

Ножницы, иголки, шильца для надкола, карандаши, кисти и стеки, проволоку и другие мелкие приспособления лучше хранить в отдельных ящичках, чтобы при необходимости не тратить время на их поиск. Комплекты дидактических материалов удобно хранить в отдельных папках по темам занятий.

В учебном помещении должна находиться настенная доска для показа различных графических приемов, записей необходимой информации, размещения наглядного материала, кратковременных просмотров и выставок изделий. Современное оснащение кабинета требует технических средств обучения - компьютер, проектор и др. Комплект оборудования кабинета должен включать одну-две швейные машины для стачивания изделий (одежда и аксессуары для кукол) и гладильную доску.

4.3.Многообразие форм представления в кукольном театре определяется разнообразием видов кукол и их систем управления.

За многовековую историю кукольного театра люди придумали и создали очень много разнообразных кукол. Театральные куклы могут быть как маленькими (пальчиковыми), так и большими.

Театральные куклы отличаются друг от друга внешностью и устройством. Каждая кукла обладает своей индивидуальностью, но в зависимости от их устройства принято различать несколько классических видов театральных кукол. Театральные куклы могут быть пальчиковыми, перчаточными, конусными, тростевыми и т. д.

ВИДЫ ТЕАТРАЛЬНЫХ КУКОЛ

Верховые куклы - т. е., те, что во время спектакля находятся над ширмой, выше работающего с ней кукольника. Термин введен в оборот русскими народными кукольниками, противопоставляющими верховых кукол марионетке. Верховые куклы, в свою очередь, подразделяются на несколько видов:

.

1. Перчаточная кукла надевается на руку кукловода и управляется пальцами и кистью. Техника управления обусловливает размер перчаточной куклы - чуть больше кисти кукловода. Классический образец перчаточной куклы - русский Петрушка. Древние странствующие комедианты-петрушечники обходились без ширмы: на поясе актера закреплялось полотнище, свободный конец которого натягивался на обруч и поднимался вверх, выше головы кукольника. Из-за его верхнего края и показывался петрушечный спектакль. Одновременно на этой «сценической площадке» могли находиться только два персонажа - по количеству рук кукольника. Юбку с обручем допетровских скоморохов сменила простыня, развешенная на палках, а затем - ширмы, образующие четырехгранный столб, внутри которого помещался актер со своими куклами.

2. Разновидностью перчаточной куклы являются куклы пальчиковые. Эти куклы соответственно меньшего размера и используются преимущественно в камерных спектаклях.

3. К верховым куклам относится и тростевая кукла, получившая свое название от тростей, с помощью которых актер управляет ее движениями. Руки такой куклы сгибаются во всех сочленениях и прикрепляются к плечам ремешком. Трости могут находиться как вне корпуса куклы (открыто или замаскировано), так и внутри него. Голова полая, управляется либо так же, как и перчаточная кукла (пальцами кукловода), либо при помощи специальной трости, т. н. гапита, пропущенного внутри головы. Тростевые куклы бывают самых разных размеров, от небольших до гигантских. В этом случае ею управляет не один, а несколько кукловодов.

4. Принципиально иначе устроена кукла - марионетка(от франц. Marion, Marionette - название маленьких фигурок, изображавших деву Марию в средневековых кукольных мистериях). Марионетка управляется актером-кукловодом (т.н. невропастом) сверху, с помощью нитей или металлического прута. Самая простая марионетка - на пруте. Голова и туловище такой куклы обычно изготавливаются цельными и жестко закрепляются; руки и ноги свободно раскачиваются. К голове прикреплен металлический прут с рукоятью, при помощи которого кукловод приводит марионетку в движение. Пластические возможности такой куклы ограничены. Более сложную конструкцию представляет собой марионетка на нитях. К подвижным сочленениям в плечах, бедрах, коленях, шее, локтях, кистях рук, ступнях прикрепляются нити, концы которых уходят к специальному деревянному приспособлению-крестовине - т. н. ваге, или коромыслу. Левой рукой кукловод держит и раскачивает вагу, управляя основными передвижениями марионетки, правой - перебирает остальные нити, заставляя куклу совершать более сложные движения. Сценическая площадка, по которой движутся куклы, называется платформой и находится на уровне глаз зрителей. Выше находится огражденное пространство, т. н. тропа, с которой кукловоды, скрытые от публики, управляют марионеткой.

Среди других видов театральных кукол существуют следующие:

• Куклы-автоматы - это механические куклы, «оживление» которых происходит с помощью системы рычагов, пружин, пара и т. д. Известны и куклы (например, китайские) которые кувыркаются сами собой от помещенной внутрь ртути, своей текучестью, изменяющей центр тяжести куклы. Подобные куклы-автоматы используются, например, в спектаклях Три толстяка по Ю. Олеше (кукла наследника Тутти) или Соловей по Г.-Х. Андерсену. Однако в целом возможности применения кукол-автоматов в театре довольно ограничены, так как в их работе роль актера сведена к минимуму. Подобные автоматы первоначально использовались в культовых целях, когда на глазах изумленных зрителей происходило чудо оживления статуи божества. Позже куклы-автоматы получили широкое распространение на ярмарочных аттракционах и в аристократических светских салонах (в Санкт-Петербургском Эрмитаже представлены роскошные механические часы-автомат «Павлин»). Поэтому же принципу устроены и часы на фасаде Московского театра кукол им. С. В.Образцова. Сегодня в определенном смысле потомками этих автоматов можно считать компьютерные игры, в процессе которых по сути разыгрывается виртуальное театральное представление с интерактивным

участием игрока

• Куклы-великаны, фактически представляющие собой костюм с маской или кукольной бутафорской головой. Такая кукла делается размером в человеческий рост или выше; актер находится внутри куклы и пластически оживляет ее. Прообразом этих кукол можно считать персонажей античного театра, роли которых исполняли актеры на котурнах и в масках. Сегодня подобные куклы широко распространены в уличных представлениях, в аттракционах (Дисней-Лэнд), а также часто используются в рекламных акциях.

4.4. Для работы с детьми удобнее перчаточная кукла («петрушка»). Это кукла больших возможностей. Она легко «берет» своими ручками предметы, может взять карандаш, ручку, может поставить отметку, может передавать предметы.

«Петрушка» может драться, защищаться, схватить палку или дубинку; взять стакан, напиться, поставить его на стол; взбить подушку, подмести пол - в общем, быть самым необходимым послушным актером, который делает все, что хочет кукловод.

Поэтому разыгрывать спектакли или сценки гораздо удобнее с перчаточными куклами («петрушками»). Перчаточная кукла проста в изготовлении, не требует больших материальных затрат, экологически безопасна.

Внутреннее устройство перчаточной куклы напоминает трёхпалую перчатку, которую актёр-кукловод надевает на руку, вставляя указательный палец в голову куклы, а большой и средний - в ручки куклы. Таким образом, правая рука исполнителя спрятана в костюме куклы. Движение пальцев кукловода становится движением головы и ручек куклы.

Голову куклы можно выполнить разными способами: папье-маше, ткань и вата, вязаная. Очень интересная техника папье-маше легка в своём изготовлении. Можно полностью придать форму того или иного персонажа. Лёгкая по весу.

4.5.Любой спектакль становится интереснее, красочнее, если он оформлен декорациями. Декорация - художественное украшение предмета или помещения. По декорациям зрители узнают время и место действия. Художественно выполненные декорации создают настроение, ярче раскрывают происходящие на сцене события.

В театре кукол основная декорация - это ширма. Ширма - небольшая перегородка.

Ширмы бывают напольные и настольные.

Декорации различают:

• по характеру конструкции: плоские и объёмные.

• по месту расположения в пространстве ширмы: одноплановые и многоплановые.

• по мобильности конструкции: монолитные, разъёмные и трансформеры.

Создавать декорации можно из различных материалов картона, ткани, пластика, гипса, металла, дерева и мн. др.

Для выполнения элементов декораций применяют различные технологии: моделирование, конструирование, аппликацию, резьбу по дереву и другим материалам, мозаика, разнообразные приёмы обработки ткани, лент, проволоки и многих других.

Исследовав все варианты мы пришли к выводу, что на базе нашей мастерской и мастерской для мальчиков (с которой мы предполагаем сотрудничать) нам доступны все рассмотренные виды декораций.

5.Жизненный цикл и этапы реализации проекта

1. Составление программы работы «Кукольной мастерской».

2. Набор детей для работы в мастерской.

3. Знакомство со сценариями школьного театра.

4. Знакомство с разнообразием театральных кукол и их особенностями технологии изготовления кукол.

5. Изготовление кукол.

6. Выставка работ и участие в постановке школьного театра с использованием изготовленных кукол.

7. Анализ и обсуждение дальнейшего использования кукол в дальнейших постановках.

1. Сроки реализации проекта

Название деятельности

Сроки реализации

1

Составление программы работы «Кукольной мастерской».

август

2

Набор детей для работы в мастерской.

Сентябрь-октябрь

3

Знакомство с работой и программой школьного театра.

Сентябрь-октябрь

4

Разработка эскизов выбранных персонажей и утверждение окончательного варианта.

Октябрь

Январь

5

Разработка выкройки и подбор материалов

Ноябрь

Февраль

6

Изготовление кукол и декораций

Ноябрь - декабрь

Март - апрель

7

Выставка работ и участие в постановке школьного театра с использованием изготовленных кукол

Декабрь - январь

Апрель- май

8

Анализ и обсуждение дальнейшего использования кукол в дальнейших постановках.

Май

5.2. Этапы реализации проекта

Всю работу по созданию проекта можно разделить на три части:

• подготовительного;

• основного;

• заключительного.

5.2.1. Подготовительный этап

На подготовительном этапе мы определили интересующую нас область исследования и определили тему.

Чтобы убедиться в актуальности выбранной темы, мы провели исследование в щколе: насколько востребованы театральные постановки и как часто они ставятся.

Исходя из полученных данных, мы считаем наш проект актуальным, поскольку он дает возможность побывать в театре не выходя из школы, и, более того, побыть в роли декоратора, создателя кукол, режиссера и даже писателя.

5.2.2. Основной этап

На этом этапе, активно используя интернет-ресурсы, мы находим интересующий нас теоретический материал:типы кукол, технологию их изготовления, оборудования, инструменты и материалы. Составляем график работы мастерской. Изготавливаем куклы в соответствии с выбранной технологией, используя соответствующее оборудование и материал.

Работая с теоретической информацией, мы прочитали об одном парижском журналисте, который проводил любительские кукольные представления у себя дома. У него заболел маленький сын. Желая его развлечь, он вырезал из журналов шаржи на знаменитых людей, наклеивал их на картон и сочинял от их лица смешные диалоги. Сын выздоровел, но журналист не бросил это занятие и стал показывать свои постановки друзьям и знакомым.

Нам понравилась идея домашних театров, которую можно перенести в школу и использовать ее в учебной деятельности. Например, на уроке литературы с помощью кукол можно обыграть любое произведение, на уроках иностранного языка - диалог героев, на уроках истории - какое-то событие и т.д. Во внеклассной деятельности учителя - правила дорожного движения.

На этом этапе мы так же изучали виды кукол, их конструкцию и этапы изготовления кукол.

Мы определили, какие куклы можно изготавливать в мастерской, опираясь на разный возрастной уровень детей и их умения и способности:

• Плоские куклы из бумаги и картона

• Куклы, которые двигаются и управляются с помошью нитей

• Куклы пальчиковые

• Куклы-столбушки.

• Куклы «Петрушки».

Материалы для изготовления кукол можно использовать вторичный, можно использовать остатки материалов, использовать отходный материал.

3. Заключительный этап

На данном этапе куклы, изготовленные в мастерской участвуют в школьных спектаклях, во внеклассных мероприятиях, на тематических уроках. Организуетсявыставках работ.

Анализ и обсуждение использования кукол в дальнейших постановках.

5. Бюджет проекта

Поскольку для изготовления театральных кукол мы используем школьные мастерские, то затраты на приобретение оборудования и инструментов можно не учитывать.

Сырье и материалы, используемые в работе, имеют минимальную стоимость, так как в основном это вторичное сырье, либо отходы от основной деятельности в мастерской.

5. Ожидаемые результаты реализации проекта

В результате реализации программы у обучающихся будут сформированы УУД:

Личностные УУД:

• формирование патриотизма, ценностного отношения к культурному наследию русского народа средствами театрального искусства;

• осознание своей национальной принадлежности, уважительного отношения к культуре других стран и народов;

• формирование представлений о формах проявления заботы о человеке в групповом взаимодействии;

• осознание правил поведения на занятиях, в игровом творческом процессе;

• формирование правильного отношения к собственным ошибкам, к победе, поражению;

• формирование умения соблюдать правила игры и дисциплину;правильно взаимодействовать с партнерами по команде (быть сдержанным, терпеливым, вежливым в процессе взаимодействия);

• выражать себя в различных доступных и наиболее привлекательных для ребенка видах творческой и игровой деятельности;

• подводить самостоятельный итог занятия; анализировать и систематизировать полученные умения и навыки.

Метапредметные(регулятивные, познавательные, коммуникативные) УУД:

• овладение умением принимать творческую задачу, ставить перед собой цели и задачи, находить способы и средства её решения;

• формирование умения анализировать и сопоставлять, обобщать, делать выводы,вносить необходимые коррективы в действия, проявлять настойчивость в достижении цели;

• использование различных способов поиска информации, её сбора, творческого применения;

• овладение умением анализировать речь, поступки и действия литературных персонажей и реальных людей с целью понимания их внутреннего мира и мотивов поведения;

• формирование умения слушать собеедника и строить с ним диалог, готовности принимать различные точки зрения и право собеседника иметь свою; излагать своё мнение и аргументировать его, давать свою оценку событиям;

Предметные УУД:

• накопление разнообразных сведений о видах кукол:их устройстве и технологии изготовления, особенностях работы с ними и способах кукловождения;

• формирование представлений о декорациях, о костюмах, о сценической речи, о подборе музыкального сопровождения к спектаклю;

• формирование умения импровизировать, самостоятельно выбирать, организовывать небольшой творческий проект, выступать перед публикой, зрителями;

• накопление первоначального опыта самореализации в различных видах творческой деятельности;

• формирование потребности и умения выражать себя в доступных видах творчества, игре и использовать накопленные знания.

5. Риски реализации проекта и пути их преодоления

1. Закрытие театральной студии - в этом случае мы предложим наши куклы дошкольным учреждениям, центрам детского творчества, организуем школьную ярмарку кукол, примем участие в городских выставках - ярмарках.

2. Недостаточная финансовая поддержка образовательного учреждения - в этом случае у нас будут средства от продажи.

3. Текучесть детей в мастерской - эту проблему можно решить путем пропаганды театрально искусства (посещение театра, демонстрация фильмов), заинтересуем детей использованием новых нетрадиционных материалов, внедрением ИКТ.

9. Основные критерии и показатели эффективности реализации проекта

1. Интересная внеурочная деятельность, которуюнеобходимо в рамках ФГОС.

2. Духовно-нравственное развитие детей.

3. Пропаганда театрального искусства.

4. Знакомство с профессиональной деятельностью.

5. Проявление своих способностей и стремление к успеху.

6. Приобретение и применение своих знаний на практике;

7. Планирование проектной деятельности;

8. Использование накопившегося сырья в технологических мастерских;

9. Работа в группе.

Заключение.

В ходе работы над проектом можно сделать следующие выводы:

1. Создание театральной мастерской на базе школы реально, не требует больших финансовых вложений.

2. Данная деятельность интересна и полезна детям. Дети больше проявляют выдумки и фантазии при изготовлении различных атрибутов, совершенствуются навыки ручной умелости. Изготовленные детьми атрибуты, декорации, куклы - стимул к театрализованной деятельности. Дети играют с большим удовольствием, создают свои сказки, придумывают порой удивительные истории, проявляют фантазию, воображение и творчество. Для них это своеобразная школа общения, самовыражения, познания. Очень важно, чтобы в мире, насыщенном информацией, новыми технологиями ребенок не потерял способность познавать мир умом и сердцем, выражая свое отношение к добру и злу, мог познать радость, связанную с преодолением трудностей общения, неуверенности в себе.

Список источников информации.

1. Н.И.Гуревич «Из опыта внедрения метода проектов учителями технологии» «Учитель» №1 2002г.

2. И.П.Раченко «Диагностика развития педагогического творчества учителя» Ставрополь 1992г.

3. Н.Л.Куракина, С.И.Сидорок «Психологические аспекты проектной деятельности» 2010г.

4. О.Цехновицер, И.Еремин. Театр Петрушки. - Москва-Ленинград.: «Госиздат», 1927 г.

5. Перетц В. Н. Кукольный театр на Руси (Исторический очерк) // Ежегодник императорских театров. - Приложения. - Кн. 1. - Спб., 1895. - С. 85-185

6. Соломоник И. Н. Куклы выходят на сцену: Книга для учителя. - М.: Просвещение, 1993. - 160 с. - 27 000 экз. - ISBN 5-09-003567-9. (в пер.)

7. babiki.ru/blog/dizainerskie/.

8. ru.wikipedia.org/wiki/

9. otvet.mail.ru/question/15724960</</font>

25