Открытый урок на тему: Мозаика из бисера (7 класс)

Средняя школа №7 им. Ушинского

«Мозаика из бисера.

Выбор рисунка, цветовой гаммы»

/Открытый урок по технологии/

Учитель технологии: Страшко Ж.А.

г. Талдыкорган, 2014г.

№ 24. Тема урока. Мозаика из бисера. 7 класс

Выбор рисунка, цветовой гаммы.

Цели урока: - расширить кругозор учащихся - в процессе изучения данного вида

рукоделия, обучить новым способам действия, новым рабочим приемам;

- ознакомить с последовательностью изготовления мозаики из бисера;

- развивать навыки работы в изготовлении мозаики из бисера;

- прививать культуру труда, бережливость;

- воспитывать познавательную потребность, интерес, эстетические взгляды;

- воспитывать организацию в работе над изделием.

Тип урока: комбинированный.

Методы: объяснение, демонстрация.

Оборудование: образцы, набор материалов (бисер, картон, клей, булавочки, рамка).

Ход урока:

I. Организационный момент.

Готовность учащихся к уроку, проверка посещаемости.

II. Повторение.

Заполнить кроссворд на тему: «Виды рукоделия».

III. Сообщение темы, целей урока.

IV. Объяснение нового материала.

Это одна из самых древних техник декоративно-прикладного искусства. Ее знали еще древние греки. Уже в Древнем Риме и Византии техника мозаики получила весьма широкое распространение. В эпоху поздней Римской Империи мозаику уже можно было встретить практически везде - и в частных домах, и в общественных сооружениях. Римские мозаики выкладывались из маленьких кубиков (столбиков) смальты или камня. Иногда в ход шли также галька и мелкие камешки. Но именно использование смальты расширило палитру мозаики и привело к созданию картин, конкурирующих с живописью. По большей части мозаикой отделывали пол, на стенах же предпочтение отдавали фрескам. В результате рождались нарядные и по-настоящему величественные пространства, достойные знати. Однако, несмотря на сложность мозаики, общим впечатлением от римских образцов всегда остается ощущение приземленности этого искусства; в нем нет той изысканности и утонченности, которая встречается позже в византийских мозаиках.

Бисерные работы - живое предание старины. Ведь бисер, как материал, более устойчив к влиянию времени, нежели шелк или шерсть, и потому, если изделие не имеет никаких механических повреждений, оно доходит до нас в той красочной гамме, которая создана в далёком прошлом. Это роднит бисер с живописью по эмали и фарфору, которые также сохранили для нас вкусы и замыслы отдалённых поколений.

Поделки из бисера выполнены в технике мозаики. Сотнями бусин выкладывают красочные орнаменты на деревянной или керамической основе, покрытой расплавленным воском. Традиционными являются фигурки животных, маски, тарелки и дощечки. Стиль Huichol art трудно спутать с чем-то другим. Он выделяется яркой, богатой палитрой цветов и характерным этно узором. Впрочем, фотографии говорят сами за себя.

Бисер, используемый для работы, может иметь различную форму, цвет, прозрачность и материал, из которого он изготовлен. Наиболее распространен круглый бисер. Рубленый бисер, для краткости его называют рубка, собой короткие трубочки. Рубка бывает обычная и дополнительно прессованная (граненая). Косая рубка представляет собой короткие кусочки стеклянной трубочки, отрубленные под углом 45 - 60 градусов. В изделиях хорошо выглядит мелкий граненый богемский бисер. Новинкой является бисер «новый дизайн». Отверстия в таких бисеринках смещены и в профиль бисер имеет форму капли (такой бисер хорошо использовать на концах подвесок, при отделке края изделия и низании жгутов в вязании). Размер бисера (его диаметр) обозначается номером: чем мельче бисер, тем больше номер и имеет обозначение от 4-11.

V. Практическая работа.

Перед тем как начать практическую работу давайте повторим основные правила во

время ручных работ (рассказывают учащиеся).

- ноги должны твёрдо опираться об пол, чтобы не нарушалось кровообращение;

- голову немного наклонить вперёд;

- в процессе работы следует менять положение корпуса (от слегка согнутого к

выпрямленному и наоборот);

- надо аккуратно обращаться с клеем, помня, что он токсичен;

- осторожно работать острой палочкой.

Порядок разработки изделия:

1. Определить форму изделия и его размеры.

2. Продумать в целом его конструкцию и художественное решение.

3. Определить количество и пропорции отдельных элементов (если такие имеются) и способы их соединения.

4. Разработать эскиз изделия и его элементов, обратив особое внимание на места их соединения. При необходимости разработать переходные элементы.

5. Выбрать технику плетения или несколько видов техники, соответствующих конструкции изделия.

6. Составить схемы изделия и его элементов.

7. Выбрать или разработать орнамент.

8. Проработать расположение узора на изделии в целом и на его отдельных частях.

9. Нанести орнамент на схемы изделия и его элементов (в условных цветах).

10. Подобрать цветовую гамму бисера (стекляруса).

11. Проверить правильность выбранных решений, для чего сделать образцы в выбранной технике и цветовой гамме в соответствии с составленной схемой.

VI. Подведение итогов работы.

Проверка выполненной работы, выставление оценок.

VII. Домашнее задание.

Закончить мозаику из бисера, оформить в рамку.

VIII. Уборка рабочих мест.

Проверено: