- Учителю
- 'Тема любви в творчестве Пушкина' (9 класс)
'Тема любви в творчестве Пушкина' (9 класс)
Урок - исследование
Образ мадонны в творчестве А.С. Пушкина и Рафаэля
Цели:
обучающие:
-
приобщение школьников к творческому наследию А.С.Пушкина;
-
формирование культуроведческой компетенции учащихся средствами литературы, живописи;
-
формирование коммуникативных умений в процессе работы по картине, тексту литературного произведения;
воспитательные:
-
воспитание у школьников чувства прекрасного, нравственного идеала на примере муз А.С.Пушкина и мадонн Рафаэля;
развивающие:
-
развитие художественного вкуса, аналитических способностей учащихся и коммуникативных умений.
Оборудование: репродукции картин Рафаэля; портреты Рафаэля, Пушкина, Н.Гончаровой, текст стихотворения А.С.Пушкина «Мадонна»
"Чистейшей прелести чистейший образец…"
А.С.Пушкин
ХОД УРОКА
Организационный момент. Учитель знакомит детей с темой и целью урока, основными видами деятельности на уроке, настраивает учеников на активную работу.
Мотивация учебной деятельности
Вступительное слово учителя
Красота и благородство образа мадонны Рафаэля благотворно действовали на самые лучшие умы России. Вот как передал русский поэт Василий Жуковский свои впечатления от Сикстинской Мадонны Рафаэля:
«Час, который провел я перед этой Мадонною, принадлежит к счастливым часам жизни... Вокруг меня все было тихо; сперва с некоторым усилием вошел в самого себя; потом ясно начал чувствовать, что душа распространяется; какое-то трогательное чувство величия в нее входило; неизобразимое было для нее изображено, и она была там, где только в лучшие минуты жизни быть может. Гений чистой красоты был с нею.
Он лишь в чистые мгновенья Бытия слетает к нам, И приносит откровенья, Благодатные сердцам.
...Приходит мысль, что эта картина родилась в минуту чуда: занавес раздернулся, и тайна неба открылась глазам человека. Все происходит на небе: оно кажется пустым и как будто туманным, но это не пустота и не туман, а какой-то тихий, неестественный свет, полный ангелами... И Рафаэль прекрасно подписал свое имя на картине: внизу ее, с границы земли, один из двух ангелов устремил задумчивые глаза в высоту; важная, глубокая мысль царствует на младенческом лице: не таков ли был и Рафаэль в то время, когда он думал о своей Мадонне? Будь младенцем, будь ангелом на земле, чтобы иметь доступ к тайне небесной. И как мало средств нужно было живописцу, чтобы произвести нечто такое, чего нельзя истощить мыслею! Он писал не для глаз, все обнимающих во мгновение и на мгновение, но для души, которая, чем более ищет, тем более находит...»
Давайте пройдем в нашу картинную попытаемся приблизиться к этому прекрасному образу
Краткое выступление групп-экскурсоводов с представлением нескольких произведений Рафаэля "Мадонна Конестабиле", "Мадонна Темпи", "Сикстинская мадонна", "Бриджуотерская мадонна" (задания выданы заранее и должны быть подготовлены дома).
Выступление 1 экскурсовода:"Мадонна Конестабиле"(1504 г).
В раннем произведении Рафаэля, названном "Мадонна Конестабиле", по имени последнего владельца, гармония, единство человека и природы воспеты с большим лиризмом и непосредственностью. Задумчивость, оттенок лёгкой грусти в лице юной Мадонны созвучны настроению, которое рождает прозрачный весенний пейзаж. Главные линии фигур, соответствующие форме картины, мягкая живописная манера подчёркивают нежность и хрупкость облика женщины матери, красоту мира, его окружающего.
Мадонна великолепна. Сколько нежности, целомудрия, любви, душевной гармонии в её образе..
Выступление 2 экскурсовода: "Мадонна Темпи" (1508 г).
С первого взгляда поражает своей искренностью, редкой простотой и ни с чем не сравнимой радостью Мадонна Темпи.
...Юная светловолосая женщина, прижав к груди сына, идёт по зелёному лугу. Такое впечатление, что она либо напевает малышу песенку, либо в порыве нежности шепчет ему какие-то ласковые слова... Примкнув щекой к головке ребёнка, она кажется счастливейшей из смертных. Художник трепетно передаёт всю полноту материнского счастья, способность женщины всем своим существом отдаться этому чувству. А вокруг голубой и прекрасный мир. Безоблачное небо, светлые дали, гладь озера, прозрачный воздух - все вторит гармонии материнства. Лирический настрой всего полотна лишь подчёркивает философскую и общечеловеческую значительность образа матери, идущей с ребёнком на руках навстречу жизни.
Выступление 3 экскурсовода. "Сикстинская мадонна".
"Сикстинская мадонна" по праву признана вершиной творчества великого живописца.
В.А. Жуковский после посещения Дрезденской галереи, где и по сей день экспонируется эта картина, писал: "... на лице её ничего не выражено, но в нём находишь в каком-то таинственном соединении всё: спокойствие, чистоту, величие и даже чувство, но чувство уже перешедшее за границу земного. И далее Жуковский произносит слово определение: "Гений чистой красоты был с неё".
Раздвигающийся занавес вверху - это мотив явления чуда, слева - Святой Сикст потрясён видением вместе со святой коленопреклонённой Варварой - как бы посредники между зрителем и мадонной. Мария спускается с небес; границей земного и небесного миров является парапет, на который облокотились чудесные ангелочки. Рафаэль остановил вечное движение матери, приносящей свою жертву, своего сына во имя будущего - символ высшей красоты и жертвенной материнской любви.
Выступление 4 экскурсовода «Бриджуотерская мадонна»
Именно старинной копией этой картины в июле далекого 1830 года любовался Пушкин.
Копия (но об этом тогда мало кто знал - ведь картина приписывалась кисти самого Рафаэля) была выставлена для продажи в Петербурге на Невском проспекте, в витрине книжного магазина, принадлежавшего И.В. Сленину, знакомцу поэта.
Пушкин не мог оторвать глаз от чудесного образа мадонны: в ее лике виделись ему небесные черты невесты.
Эта картина не принадлежит к числу наиболее известных произведений Рафаэля, но в прошлом она пользовалась большой славой. Об этом свидетельствует биограф художника Пассаван, в труде которого зарегистрировано тринадцать гравюр и пять копий Бриджуотерской мадонны
Беседа
Экскурсия закончена. У каждого сложилось личное впечатление о картинах.
Что вы почувствовали, глядя на шедевры Рафаэля?
Чем отличаются героини полотен Рафаэля?
Вдохновленные совершенством картин Рафаэля многие поэты этой эпохи и в более поздние века посвятили свои произведения образу Мадонны, воплотившей в себе бессмертную надежду человечества.
В 1519г. Леонардо да Винчи написал "Книгу о живописи", в которой я нашла яркую фразу, ставшей в наши дни крылатой: "Живопись - это немая поэзия, а поэзия - слепая живопись". Это утверждение доказывает тесную взаимосвязь литературы и живописи.
. Работа над основной частью урока. Анализ стихотворений.
Слово учителя
Давайте обратимся к стихотворению, написанному А.С.Пушкиным. Прекрасные полотна Рафаэля вдохновили поэта на создание целого ряда глубоко лирических стихотворений, воспевающих женскую красоту, среди них - замечательное стихотворение "Мадона»(1830)
Чтение стихотворения «Мадона».( чтение учителем)
Итак, приступим к работе над поэтическим текстом. Как вам известно, чтобы понять произведение - нужно вдумчиво вчитаться в содержание, выяснить для себя непонятные слова и образы, узнать историю создания произведения, как оно связано с жизнью и творчеством поэта, его мыслями и чувствами.
Беседа
Что же обозначает заглавие?
В переводе с итальянского языка "ma donna" - "моя госпожа", принятое в католицизме название богоматери.
Почему Пушкин, русский поэт, так называет свое произведение? С какой эпохой вызывает ассоциативные связи это слово?
В эпоху Возрождения были созданы шедевры мировой живописи. Изображения мадонны с младенцем кисти Леонардо да Винчи, Рафаэля и других великих художников стали воплощением идеала прекрасного, в котором гармонично соединились красота земная, телесная (возрождение традиций античного искусства) и высокая духовная (небесная) красота христианства.
Исходя из этого, попробуем определить функцию заглавия, какие темы в нем уже заданы?
- Тема идеала и тема искусства, тема небесной и земной красоты.
Работа над содержанием
Как начинается 1 строфа?
- С отрицания не.
Несмотря на отрицание, перед нами возникает картина-образ. Какая? Кто действующие лица в 1 и 2 строфах?
- Лирический герой "я" и "посетитель".
Посетитель - это один человек?
- Нет, в этом слове содержится обобщение, это множество людей, рассматривающих картины.
Почему автор упоминает о том, что это картины "старинных мастеров"?
Их ценность общепризнанна
Как "посетитель" воспринимает "множество картин"?
Он им «суеверно дивится, внимая важному сужденью знатоков».
Давайте попробуем подобрать однокоренные слова к глаголу "дивиться".
удивляться, диво, диковина
Означает ли он то же, что и "восхищаться"? Что обозначает словосочетание "суеверно дивиться "?
Суеверие - ложная вера, предрассудок, вести себя суеверно - принимать на веру вещи заведомо ложные.
Разъяснение учителя
«Суеверно дивиться» - принимать полностью, без самостоятельного осмысления. Этот смысл усиливает слово "внимать" - ведь оно обозначает не просто слушать, но соглашаться, идти навстречу чьим-либо просьбам, советам, отсюда слово "внимательно" Определите позицию «посетителя»?
Лишенный самостоятельного мнения "посетитель" интересуется искусством поверхностно, не испытывая глубоких чувств, а полагаясь лишь на "сужденье знатоков".
Это собирательный образ толпы. Как соотносится его позиция с позицией лирического "я"? Чем отличается отношение к искусству лирического героя от отношения "посетителя"? Вспомните, как называется художественный прием, обозначающий контраст, резкое противопоставление одного явления другому?
- Антитеза.
Что противопоставляется множеству картин?
- Одна.
Какое значение она имеет для лирического героя?
- Постоянно видеть эту картину для него важнейшая душевная потребность.
Таким образом выясняется позиция "посетителя". Как это подчеркивается?
Дважды повторяется слово "одной", ("Одной картины я хотел быть вечно зритель, одной"), смысл усиливается словом "вечно".
Что мы узнаём о лирическом герое в самой первой строфе, каково его художественное пространство? Какими словами оно обозначено? В каком контексте принято употребление слова "обитель"?
Так обычно называется монастырская келья или место пребывания человека, находящегося в уединении, отшельника.
В Толковом словаре Ожегова дается следущее трактование слова «обитель».
Обитель -
Словосочетание "простой угол" подчеркивает строгость, аскетизм жилища. Назван ли прямо род занятий лирического героя?
- Нет, не назван, но понятно, что он занят постоянно созидательным трудом, требующим самоотдачи, "медленными трудами", ведущими к исполнению какого-то замысла.
- Итак, герой, пребывающий а уединении, противостоит "посетителю", то есть толпе.
Вывод :В стихотворении присутствует характерный, для романтизма конфликт художника-творца и толпы. Этот конфликт поэта и толпы в лирике Пушкина отражается в теме поэта и поэзии, например, в стихотворениях "Поэт и толпа", "Поэт", "Поэту". Поэта отличает дух свободы и устремленность к идеалу, что толпе совершенно чуждо.
Продолжение беседы
Как изображена Мадона с младенцем?
- Они смотрят "с холста, как с облаков: они нарисованы на холсте, и в то же время находятся на небесах, на облаках, и одновременно на земле.
Так в стихотворении развивается тема искусства, объединяющего небесное и земное. Какое слово для обозначения Богоматери использует поэт?
- "Пречистая".
Слово это кпотреблялось не только католиками, но и всеми христианами. Если в эпоху Возрождения мадонну изображали часто в пышных одеждах, во дворцах, в окружении коленопреклоненных святых, то здесь подчеркивается строгость, простота, почти аскетизм. Конечно, это не русская иконопись, однако здесь присутствует некоторое сближение с ней, Таким образом, объединяются художественное пространство «небесное» и художественное пространство лирического героя.
Как в пушкинском стихотворении воплощается духовная красота мадонны и младенца?
- Они "сияют" "во славе и в лучах"
Какую лексику использует автор?
В стихотворении использована высокая книжная лексика, старославянизмы: не смотрят а "взирают", не глаза, а "очи". Младенец - "божественный спаситель".
И разум в его глазах - это не что иное, как осознание своего предназначения, следование Божественному промыслу. Именно поэтому поэт называет мадонну и спасителя «кроткими». Они не ропщут против своего Божественного предназначения в мире, принимают его с любовью и смирением. Слова "величие" и "кротость" здесь не противопоставлены. Они неразделимо соединяются и взаимодополняют друг друга.
Лекционное сообщение учителя о композиции произведения и его жанровых особенностях.
Любовная лирика Пушкина крайне обширна и многообразна. Ее составляют стихотворения, написанные в жанрах послания, элегии, романса. Не во всех изданиях указывается жанр этого стихотворения, однако автором жанр обозначен. Перед нами сонет. Каковы его жанровые признаки и почему для нас важно обратить на них внимание?
Сонет - в пушкинском наследии явление редкое. Из-под пера поэта вышли всего лишь три, и все - в 1830-м году. Стихотворение «Поэту», в котором Пушкин высказывает свои самые задушевные мысли и чувства о личности поэта, о его отношении к творчеству, тоже сонет.
Классический итальянский сонет состоит из 14-ти строк, разделенных на октаву и секстет. Октава делится на два катрена, чаще всего с законченной мыслью, по 4 строки в каждом, с опоясывающим (охватным, кольцевым) рифмованием - первая строка с четвертой, пятой и восьмой, вторая - с третьей, шестой и седьмой. Секстет включает два терцета по три строки со свободной рифмовкой. Жанр сонета расцвел в эпоху Возрождения. В знаменитых сонетах Петрарки и Шекспира речь идет не только о любви, в них отражена жизненная философия великих поэтов. Сама жанровая форма сонета уже содержательна, уже вызывает в сознании читателя воспоминания об эпохе и её гениях. Это не "безразличная оболочка, не внешняя форма стихов, не одежда, которую можно по прихоти переменить, а ... художественный язык, не менее значащий, нежели прямые характеристики." [3. С.210]
Продолжение беседы
Рассмотрим композицию "Мадоны". Мы уже обратили внимание на то, что две части октавы (восьмистишия), два катрена (четверостишия) строятся как антитеза. Множеству картин противопоставляется одна, толпе - лирическое "я".
А как соотносятся трехстишия?
- Первое содержит описание картины, отображает облик мадонны, во втором речь идет о любимой женщине.
Здесь противопоставление или сопоставление? Почему при чтении вслух необходимо сделать паузу во второй строке последнего трехстишия перед словом "Творец"?
- Новое предложение начинается не с начала строки, а в конце.
Этот прием называется переносом. Какова его роль?
- Создает эффект неожиданности.
Слово "мадонна" содержится в заглавии и повторяется в предпоследней строке, замыкая композиционную рамку (кольцо). Но во втором случае оно обретает новое значение, благодаря местоимению "моя".
Композиционными скрепами являются также и повторы, усиливающие эмоцию. Если во второй строфе повторяется слово "одной", как выражение самого заветного желания, то в последней дважды звучит местоимение "тебя", выражающее радость и восторг от осуществления мечты. "Творец тебя мне ниспослал, тебя, моя Мадона". Высокое, торжественное "ниспослал" (ниспослать - даровать свыше) сочетается со словами "тебя и моя". Земная женщина становится воплощением идеала небесной и земной красоты.
А ещё как называет её?
«Чистейшей прелести чистейший образец»
Какое изобразительно-художественное средство представляет это словосочетание?
Эпитет
В какой степени прилагательного употреблён эпитет?
В превосходной.
С какой целью?
С целью усиления этой черты, подчёркивает её важность.
Подберите синонимы к слову «чистый».
Святой.
Назовите те черты характера женщины, которые ценит Пушкин в ней и отражает в своих стихотворениях о любви?
Женственность, святость, красота, вдохновенье, материнство, любовь к ближнему, милость, нежность, кротость, гармония
Последняя строка "Чистейшей прелести чистейший образец" стала знаменитой. Важно отметить, что в допушкинский период слово "прелесть" употреблялось чаще всего в негативном значении, поскольку на языке православной аскетики "прелесть - это ложное обольщение". Однако Пушкин употребляет его в значении "неизъяснимое очарование, неповторимая красота". Существует высказывание поэта о Евангелии, в котором он говорит о "божественном красноречии" и "вечно новой прелести" великой книги. Словосочетание "чистейшая прелесть" создает поразительной силы художественный образ, выражающий самую сущность отношения поэта к любви, гармонично соединяющего земное и небесное.
Биографический комментарий ( выступление учащегося)
Сонет был посвящен Наталье Гончаровой, невесте Пушкина. Наталье Николаевне Гончаровой минуло только 16 лет, когда она впервые встретилась с Пушкиным на одном из балов в Москве зимой 1829 года.
Наталья Николаевна была скромна до болезненности: при первом знакомстве с поэтом его знаменитость, властность не только сконфузили, а как-то даже придавили ее. Она стыдливо отвечала на восторженные фразы, но эта восторженная скромность только возвысила ее в глазах поэта.
Наталья была действительно прекрасна. Все в ней было удивительно хорошо и проникнуто глубокой порядочностью. Все было без всякой фальши. Вскоре Пушкин сделал ей предложение, но получил неопределенный ответ; ему напрямик не отказали, но велели повременить, так как дочь еще слишком молода. Отчаявшись, Пушкин в ту же ночь, в мае 1829 года, уехал в действующую армию на Кавказ, где шла война России с Турцией.
Вернувшись в сентябре, Пушкин спешит к Гончаровой, но Наталья принимает его холодно и безразлично, так что поэт, потеряв всякую надежду, отправляется в Петербург.
В марте он едет в Москву, а в апреле 1830 года вновь делает предложение и на этот раз получает согласие родителей. 6 мая состоялась помолвка.
Пушкин пережил много месяцев ожидания. Свадьба откладывалась то из-за отсутствия приданного, то из-за неустроенности его материальных дел, по которым он ездил в Болдино, то из-за вспыхнувшей холеры, задержавшей его возвращение в Москву. И только 18 февраля 1831 года состоялось венчание Александра Сергеевича Пушкина и Натальи Николаевны Гончаровой.
В одном из писем к ней поэт писал: «Я мало бываю в свете. Вас ждут там с нетерпением. Прекрасные дамы просят меня показать ваш портрет и не могут простить мне, что его у меня нет. Я утешаюсь тем, что часами простаиваю перед белокурой мадонной, похожей на вас как две капли воды; я бы купил ее, если бы она не стоила 40000 рублей».
Красота Гончаровой была воспета современниками, художниками и поэтами. Но, как известно, А.С.Пушкина больше всего поражало сходство его избранницы с изображением мадонны на картинах художников эпохи Возрождения. Обратите внимание на её портрет. Она действительно прекрасна! Идеал жены у Пушкина был весьма определённым - то был идеал мадонны, но при том не простой, а великосветской мадонны.
У пушкинистов существует несколько версий, какая именно картина послужила толчком для создания стихотворения, которое в первом варианте носило название "Картина". По одним данным - это картина Перуджино, по другим - копия с картины Рафаэля, которой в июле далекого 1830 года любовался Пушкин. Она была выставлена для продажи в Петербурге на Невском проспекте, в витрине книжного магазина, принадлежавшего И. В. Сленину, знакомцу поэта. Оригинал - «Бриджуотерская мадонна» - находится в Шотландии и является одной из жемчужин Национальной картинной галереи в Эдинбурге.
Образ мадонны в стихотворении А.С. Пушкина и на полотнах Рафаэля
Давайте вернемся в нашу картинную галерею. Взгляните еще раз на образы, созданные Рафаэлем. Подберите, глядя на репродукции картин, ассоциативный ряд к слову «мадонна»
Мадонна - чистота, одухотворенность, внутренняя красота, целомудренность, загадочность, святая …
Мадонна - воплощение того идеала красоты и добра, который смутно воодушевлял народное сознание в век Рафаэля и который Рафаэль высказал до конца, раздвинув занавес, то самый, что отделяет будничную жизнь от вдохновенной мечты, и показал этот идеал миру.
Каким образом удалось А.С.Пушкину передать чистоту образа мадонны, ее святость?
В стихотворении нет ни ярких эпитетов, ни головокружительных сравнений, ни возвышенных метафор. Все очень гармонично и скромно. Невероятной нежностью и мягкостью сияет образ женщины, ставшей символом целомудрия и величия.
Автор особенно подчеркивает чистоту и невинность своей мадонны. "Тебя мне ниспослал, тебя, моя мадонна, чистейшей прелести чистейший образец." "Пречистая - вот эталон женственности,сосредоточие благодетелей, образец для подражания".
Действительно, ее чарующий облик - вершина совершенства и гармонии. Такой видит ее Пушкин, такой видим ее и мы. Именно эту божественную, небесную красоту поэт все время искал на земле.
Исследовательская работа
Из предложенных стихотворений выберите те, в которых звучат те же мысли ,что и в стихотворении"Мадона" . Предложены стихотворения "Пора, мой друг, пора…",Элегия", Нет, нет, не должен я ,не смею, не могу…".
Подведение итогов урока
В 1486г. Джованни Пикоделла Мирандолла, философ и поклонник гуманитарных занятий, напишет трактат о достоинстве человека. В нём от имени создателя он своеобразно изложит свою программу самосовершенствования личности.
«Я ставлю тебя в центре мира, чтобы оттуда тебе было удобнее обозревать всё, что есть в мире. Я не сделал ни небесным, ни земным, ни смертным, ни бессмертным, чтобы сам, свободный и славный мастер, сформировал себя в образе, который ты предпочитаешь. Ты можешь переродиться в низшие, неразумные существа, но можешь переродиться по велению своей души и в высшие, божественные.
Пусть заполнит душу святое стремление, чтобы мы, не довольствуясь заурядным, страстно желали высшего.
Тебе дана возможность пасть до степени животного, но также и возможность подняться до степени существа богоподобного, исключительно благодаря твоей внутренней воле.» (1486 г.)
Учитель:
Что такое "достоинство" в понимании гуманистов?
Воспитание самого себя, своей воли, разума. Изучение в искусстве прекрасного.
Я желаю вам , чтобы созерцая, чувствуя, понимая прекрасное, вы воспитывали свой разум, свою волю. Спасибо за работу на уроке.
Домашнее задание.
Стихотворение А.С.Пушкина «Мадонна» выучить наизусть.
Стихотворение «Талисман» читать выразительно.
Подготовиться к анализу стихотворения «Сожженное письмо»
-
Дыханова Б.С. Книга для учителя-словесника: Научно-методическое руководство к авторской Программе по литературе. 9 класс средней общеобразовательной школы - Воронеж: Воронежский государственный педагогический университет, 2001.
-
Лотман Ю. М. О поэтах и поэзии Анализ поэтического текста: Структура стиха // СПб., 1996.
-
Эткинд Е. Проза о стихах // СПб, "Знание", 2001.
4. Колтухова И.М. К проблеме анализа лирики на уроке литературы