- Учителю
- Календарно-тематическое планирование на 2016-2017 учебный год. Музыка 2 класс.(Казахстан)
Календарно-тематическое планирование на 2016-2017 учебный год. Музыка 2 класс.(Казахстан)
Приложение 9
Министерство образования
и науки Республики Казахстан
3 апреля 2013 года №115
Типовая учебная программа по предмету «Музыка»
для 1-4 классов уровня начального образования
1. Пояснительная записка
-
Учебная программа разработана в соответствии с Государственным общеобязательным стандартам среднего образования (начального, основного среднего, общего среднего образования), утвержденным постановлением Правительства от 23 августа 2012 года №1080.
-
Предмет «Музыка» в начальной школе относится к числу основных предметов, формирующих духовный и нравственный мир учеников. Музыка положительно влияет на развитие чувств ученика, его отношение к окружающей действительности, любви к ближнему, к своему народу, к Родине.
3. Музыка способствует развитию творческого мышления, детского воображения, памяти, внимания, которые приводят к активизации познавательной деятельности учеников.
-
Цель обучения:
-
формирование музыкальной культуры учеников;
-
воспитание художественного вкуса, развитие творческой личности.
5. Задачи обучения:
1) воспитать интерес к музыкальному искусству, развить эстетические чувства учеников средствами музыки;
2) научить слушать музыку и выражать свое эмоциональное отношение к музыкальным произведениям;
3) развить активное и осознанное восприятие учениками лучших образцов отечественной и мировой музыкальной культуры прошлого и настоящего;
4) сформировать практические навыки в учебно-творческой деятельности: слушании музыки, пении, игре на элементарных музыкальных инструментах, музыкально-пластических движениях.
11. Объем учебной нагрузки по предмету «Музыка» на начальной ступени школы в соответствии с типовым учебным планом составляет:
1) 1 класс - 1 час в неделю, всего 33 часа;
2) 2 класс - 1 час в неделю, всего 34 часа;
3) 3 класс - 1 час в неделю, всего 34 часа;
4) 4 класс - 1 час в неделю, всего 34 часа.
3. Базовое содержание учебного предмета для 2-класса
23. «Кюйши - композиторы» - 9 часов:
1) кюи рассказывают о жизни Курмангазы;
2) мастер шертпе кюев - Таттимбет;
3) музыкальные портреты в кюях Даулеткерея;
4) изобразительность кюев Казангапа;
5) арнау- кюй;
6) Дина - мастер кюев.
24. «Вокруг света с музыкальными инструментами» - 7 часов:
1) что есть общего у кобыза и скрипки?
2) чей инструмент звонче: домбра, комуз, шертер или балалайка?
3) для чего нужны были ударные инструменты: асатаяқ - ложки, қоңырау - бубенцы, сақпан - трещетка, даңғыра - дойра, дабыл - барабаны;
4) сигнальные музыкальные инструменты;
5) народные арфы - жетіген, гусли, цимбало;
6) сыграй гармонь.
25. «Посещение концертных залов» - 10 часов:
1) посещение театра;
2) знакомство с концертным залом филармонии;
3) концерт камерной музыки;
4) специальное здание для органа;
5) в каких залах поют хоры?
6) выступает квартет. народные танцы;
7) концерт эстрадной музыки.
26. «Родной край» - 8 часов:
1) степные просторы;
2) березовый край;
3) живой родник;
4) вечерний звон;
5) любимый город;
6) родной край;
7) родная земля.
27. В процессе пения рекомендуется:
1) развитие вокально-хоровых навыков: правильное дыхание, чистота интонирования, ритмическая четкость;
2) работа над выразительностью исполнения разнохарактерных песен; умение передавать голосом изменения динамических оттенков;
3) разбор содержания песен, умение определить настроение музыки представление о запеве и припеве песен;
4) исполнение песен на казахском и русском языках.
28. Программа рекомендует песенный репертуар: Калдаяков Ш., Назарбаев Н., Нажимеденов А. «Государственный Гимн Республики Казахстан»; Тажибаев Б. «Ақ бұлақ» - «Родник»; русская народная песня «Во поле березка стояла»; Кабалевский Д., Пришелец А. «Край родной»; Шаинский В., Танич М. «Когда мои друзья со мной»; Савельев Б., Хайт А. «Песня кота Леопольда»; Островский А., Леднева Ю. «Новогодняя хороводная»; Еспаев А., Ыдырысов К. «Кел, балалар, ойнайық» - «Будем играть»; Байкадамов Б., Алимбаев М. «Кел, билейік!» - «Будем танцевать»; Байкадамов Б. «Айголек»; Шилдебаев К., Асылбеков А. «Жаңа жыл» - «Новый год»; Дуйсекеев К., Сариев Ш. «Туған жер» - «Родная земля»; Гершвин Д. «Хлопай в такт»; французская народная песня «Танец утят».
29. Игра на музыкальных инструментах предполагает: исполнение простых ритмических аккомпанементов на шумовых музыкальных инструментах в ансамбле; игра на слух ритмической партитуры.
30. В процессе слушания музыки формируются:
1) навыки внимательного слушания музыки;
2) умение определить характер музыкального произведения, назвать элементарные средства музыкальной выразительности;
3) умение на слух различать тембры музыкальных инструментов, голоса людей;
4) навыки передачи полученных от музыки впечатлений в рассказе, в рисунке, движениях.
31. Программа рекомендует репертуар для слушания музыки: Курманғазы «Қайран шешем», «Аман бол шешем», «Машина», «Түрмеден қашқан», «Кісен ашқан», «Бұқтым-бұқтым»; Таттимбет «Саржайлау», «Сылқылдақ»; Даулеткерей «Қосалқа», «Құдаша», «Қор-оғлы»; Казангап «Көкіл», «Шынаяқ тастар», «Құс қайтару», «Өттің дүние»; Дина «Әсем қоңыр»; Ыхлас «Аққу», «Жез киік»; народный кюй «Сал күрең»; русская народная песня «Коробейники» (исп. на балалайке); Римский-Корсаков Н. «Садко» (Песня Садко «Заиграйте, мои гусельки»); народный кюй «Сары өзен»; народная песня «Қараторғай»; народная песня «Бір бала»; Мусоргский М. «Картинки с выставки» («Избушка на курьих ножках», «Старинный замок»); Чайковский П. «Времена года» («Масленница», «Подснежник», «Осенняя песнь»); Моцарт В.А., Глоба А. «Весенняя песня», переложение для хора; Рубинштейн А., Лермонтов М. «Горные вершины», переложение для хора; Алябьев А., Козлов И. «Вечерний звон», переложение для хора; Чайковский П. «Да исправится молитва моя», переложение для хора; Мухамеджанов С. Оратория "Голос веков", фрагмент; Рахмадиев Е. «Концертное скерцо для трубы с оркестром», фрагмент; Моцарт В.А. Квартет, ор.10., ре минор, фрагмент; Жубанова Г. Квартет для струнных №1, фрагмент; Жайымов А. «Шалқыма», обработка для квартета А.Жайымова, фрагмент; Бах И.С. Органная Токката и фуга, ре минор, фрагмент; Каччини Дж. «Аве Мария», для голоса и органа; Алябьев А., Дельвиг А. «Соловей»; Хамиди Л., Алимкулов Н. «Бұлбұл» - «Соловей»; Варламов А., Лермонтов М. «Белеет парус одинокий»; Туркеш «Көңіл ашар»; Курмангазы «Сары-арқа»; Алябьев А., Козлов И. «Вечерний звон»; Тлендиев Н. «Алатау»; Мухамеджанов Т., Назарбаев Н. «Мой город Астана»; Кайым К. «Ел жүрегі - Астана»; Коразбаев А. «Сағындым Алматымды» - «Скучаю, люблю Алматы»; Шаинский В., Добронравов В. «Беловежская пуща»; Лагидзе Р., Квалиашвили М. «Мой Тбилиси»; Соловьев-Седов В., Матусовский М. «Подмосковные вечера»; Фрадкин М., Пляцковский М. «Увезу тебя я в тундру»; Тлендиев Н., Мырзалиев К. «Өз елім» - «Мой край»; Крылатов Е., Дербенёв Л. «Песня о родном крае»; Тажибаев Б. «Туған жер» - «Родная Земля»; Хасангалиев Е. «Атамекен».
32. В процессе обучения музыкальной грамоте изучаются: звук, его свойства: высота - высокий, низкий; продолжительность звука - короткий, длинный; громкость - громкий, тихий; мелодия - главный музыкальный образ; форма - куплеты и припевы в песнях, буыны в кюях, законченное произведение; ритм - простые ритмические рисунки; тембры народных музыкальных инструментов; композитор - исполнитель-слушатель; основные виды музыки: вокальная, инструментальная, сольная, хоровая, оркестровая (общие представления); хор - детский, мужской, женский, смешанный; музыкальные инструменты: асатаяқ - ложки, қоңырау - бубенцы, сақпан - трещетка, даңғыра - дойра, дабыл - барабаны, жетіген - гусли, цимбало, домбра - дутар - балалайка, сырнай - гармонь.
33. Творческие задания включают следующие формы:
1) движения под музыку в соответствии с разнообразным характером музыкального произведения;
2) исполнение простых равномерных ритмических рисунков, отдельных танцевальных движений, несложных музыкально-ритмические композиции;
3) перевоплощение в музыкальные и игровые образы.
60. Учащиеся 2 класса должны знать:
1) Государственный Гимн Республики Казахстан;
2) элементарные музыкальные понятия и термины (звук и его свойства -высота, длительность, громкость), основные средства музыкальной выразительности (ритм, темп, динамика, тембр, мелодия, аккомпанемент, лад) и применять их в беседах о музыке;
3) музыкальные инструменты: асатаяк-ложки, қоңырау-бубенцы, сақпан-трещетка, даңғыра-дойра, дабыл-барабаны; жетыген - гусли, цимбало; сырнай-гармонь, домбра-дутар-балалайка;
4) правила этикета в театре, на концерте;
5) иметь элементарные понятия о форме: куплеты и припевы в песнях, буыны в кюях, законченное произведение.
61. Учащиеся 2 класса должны уметь:
1) объяснить понятия: народная музыка, народная песня, народный кюйши-композитор;
2) различать основные виды музыки: вокальная, инструментальная, сольная, хоровая, оркестровая, танцевальная, эстрадная;
3) определять по тембру звучание народных инструментов (казахских, русских);
4) петь под дирижерский жест, уметь вовремя начинать и заканчивать пение, петь по фразам, правильно выполнять музыкальные ударения, четко и ясно произносить слова при исполнении;
5) играть простые ритмы на шумовых музыкальных инструментах.
Календарно - тематическое планирование предмета
«Музыка» во 2 классе ( 1ч в неделю- всего 34ч.)
№
Тема урока, музыкальный
репертуар, вид деятельности,
наглядно-дидактический
материал
Задачи урока
Кол-во часов
Домашнее задание
Дата
Примечание
Тема 1-й четверти: «Великое наследие казахского народа» (9 часов)
1-2
Тема урока: Кюи рассказы
вают о жизни Курмангазы
Сагырбайулы.
Слушание: Курмангазы
Сагырбайулы «Сары-Арца»,
«Аман бол, шешем, аман бол!»
Пение: Т. Кулинова «Родной
Казахстан», В. Шаинского на
слова М.Танича «Когда мои
друзья со мной».
Теоретический материал:
Кюй, кюйши, домбра, стили
исполнения на домбре - токпе,
шертпе, песня.
Творчество: Слушая кюи,
имитировать ритмично игру на
домбре. Нарисовать рисунок к
кюю Курмангазы Сагырбайулы
«Сары-Арца».
Упражнение для слуха и
голоса: «Две собачки».
Наглядный материал: СБ-
проигрыватель, иллюстрации
с инструментами оркестра,
портреты композиторов,
иллюстрации к кюям.
1. Продолжить знакомство
с великим наследием
казахского народа.
Расширить знания
о домбровых школах,
стилях исполнения кюев.
Познакомить с казахским
композитором-кюйши
Курмангазы Сагырбайулы
и его творчеством.
Рассказать об истории
возникновения кюев.
2. Развивать тембровый
слух в процессе слушания
казахских кюев, умение
определять их названия.
Развивать вокально-
хоровые навыки,
умение исполнять
песни с использованием
различных темпов.
3. Воспитывать
слушательскую и
исполнительскую
культуру, уважение к
творчеству казахских
композиторов.
2
с.5-9, песня/ с.9-12, песня
3-4
Тема урока: Мастер шертпе- кюев Таттимбет Казангапулы Слушание: Таттимбет Казангапулы «Саржайлау», «Сылк;ылдак;». Пение: А. Еспаев, слова К. Идрисова «Кел, балалар, ойнайьщ!»
Теоретический материал:
токпе, шертпе, ритм. Оркестр. Материал о кюйши, истории написания кюев. Творчество: прохлопай ритм кюя Таттимбет Казангапулы «Саржайлау», сравни стиль исполнения прослушанных кюев Курмангазы Сагырбайулы «Сары-Арца» и Таттимбета Казангапулы «Саржайлау». Упражнение для слуха: попевка «Ритмическое эхо». Наглядный материал: иллюстрации инструментов оркестра, портрет композитора, иллюстрации к кюям.
Углубить знания о традиционных стилях исполнения на домбре (токпе, шертпе). Познакомить учащихся с шертпе-кюйши Таттимбетом Каза ш н 11 ул ы и исполнением его знаменитых кюев. Учить детей слушать и определять характер прослушанных кюев.
Развивать умение выразительно исполнять песни на казахском языке, передавая содержание текста. Развивать умение сравнивать кюй
и определять стиль исполнения.
Воспитывать слушательскую культуру, интерес к традициям казахского народа.
2
с.13-15, песня
5
Тема урока: Музыкальные портреты Даулеткерея Шыгайулы.
Слушание: Даулеткерей Шыгайулы, кюй «Цосалца», «Кероглы».
Пение: попевка «Три синички» в обр. М. Шкодовой. Теоретический материал: танцевальный характер, дутар. Упражнения для слуха: попевка «Ритмическое эхо». Игра на детских музыкальных инструментах: передать перезвон казахских украшений (треугольником).
Познакомить с творчеством казахского композитора Даулеткерея Шыгайулы, расширить знания о кюях композитора.
Развивать вокально- хоровые навыки, чувство ритма. Уметь исполнять песню в характере. Развивать музыкальное восприятие, умение подбирать
к прослушанному музыкальному произведению словесное описание.
3. Воспитывать уважение к кюям казахского народа, чувство ансамбля во время разучивания и исполнения песен
1
с.15-18 попевка
6
Тема урока: Изобразительность кюев КазангапаТлепбергенулы. Слушание: Казангап Тлепбергенулы «Кек1л», «Шынаяк; тастар». Пеиие: Б. Байкадамов, слова Н. Баймухамедова «Айгелек». Теоретический материал: жизненный и творческий путь кюйши.
Упражнения для голоса и
слуха: «Воздушный шар». Творчество: исполнение песни «Айгелек» с танцевальными движениями.
Игра на детских музыкальных инструментах: предлагается во время слушания имитировать игру на домбре.
Продолжить знакомство с великим наследием казахского народа, его традициями. Познакомить с казахским композитором- кюйши Казангапом Тлепбергенулы, его кюями.
Развивать артикуляцию, дикцию при исполнении упражнений для голоса и слуха. Развивать умение определять на слух звучание одной домбры или оркестра. Развивать творческий подход к подбору танцевальных движений к песне.
Воспитывать слушательскую и исполнительскую культуру, уважение к творчеству казахских композиторов.
1
с.18-20 песня
7-8
Тема уроков: Дина Нурпеисова - мастер кюев.
Слушание: Дина Нурпеисова «Эсем цоцыр», «Булбул». Пение: Е. Зарицкая «Раз ладошка».
Теоретический материал:
история появления кюев «Эсем цоцыр», «Булбул», жизненный и творческий путь Дины Нурпеисовой.
Творчество: исполнение песни «Раз ладошка» с показом движений.
Наглядный материал: на усмотрение учителя.
Познакомить с жизнью и творчеством Дины Нурпеисовой, историей появления кюев «Эсем цоцыр», «Булбул».
Развивать умение слушать и анализировать музыку, продолжать развивать вокально- хоровые навыки.
Воспитывать слушательскую и певческую культу- РУ-
2
с.20-21, песня/с.22-23 песня
9
Тема контрольного урока: Вспоминаем, повторяем. Слушание и пение музыкальных произведений: на
усмотрение учителя. Творчество: сочинить песенку на предложенные стихи. Теоретический материал: обобщение всех пройденных тем в виде заданий и вопросов. Наглядный материал: на усмотрение учителя.
Обобщить и закрепить знания учащихся за первую четверть.
Определить уровень усвоения знаний, умений и навыков. Развивать умение сравнивать стиль исполнения кюев. Развивать творческие способности.
Воспитывать эстетический вкус и любовь к музыкальному искусству.
1
с.24-25, зад.4
Тема 2-й четверти: «Музыкальные инструменты народов Казахстана»
(7 часов)
10
Тема урока: Что общего у кобыза и скрипки?
Слушание: Коркыт «Коцыр- куй», Б1хлас «Жезкиш», А. Вивальди «Осень» (фрагмент). Пение: И. Кадомцев, слова П. Синявского «Смычок-нови- чок», попевка «Поезд». Теоретический материал: история появления музыкальных инструментов кобыза и скрипки, их сходство и различие.
Творчество: в попевке «Поезд» допеть недостающие звуки; исполнение песни «Смычок-новичок», имитируя движениями рук игру на скрипке.
Композиторы: Коркыт, А.Вивальди. Наглядный материал:
иллюстрации инструментов, портреты Коркыта, А. Вивальди.
Формировать у детей представление о музыкальных струнно- смычковых инструментах - кобызе и скрипке.
Развивать умение сравнивать звучание музыкальных инструментов, подбирать слова для описания звука кобыза и скрипки. Развивать навыки вокально-хорового исполнения и танцевально- ритмических движений.
Воспитывать уважение к музыкальному искусству прошлого.
1
с.25-28, песня, попевка
11
Тома урока: Чей инструмент звучит звонче: домбра, комуз, шертер или балалайка? Слушание: русская народная песня «Коробейники»; Дина Нурпеисова «Эсем цоцыр» (фрагмент).
Пение: И. Нусипбаев, Х.Талгаров «Домбырасыз сен цайда». Теоретический материал: знакомство с музыкальным термином «тембр», определение тембра домбры и балалайки на основе сравнения. Творчество: придумать сказку о дружбе домбры и балалайки; нарисовать веселый портрет балалайки в юбочке или сарафане. Игра на детских музыкальных инструментах: найди свой барабан и играй в такт музыке. Наглядный материал: иллюстрации инструментов: домбра, комуз, шертер, балалайка; выставка рисунков учащихся.
Сформировать у учащихся понятие о тембре как об окраске звука, инструмента, голоса.
Развивать навыки слушания и анализа прослушанной музыки; сравнивать тембровые краски музыкальных инструментов. Развивать умение сочинять сказки о музыке и музыкальных инструментах, связывать музыку с изобразительным искусством.
Воспитывать толерантное отношение к музыкальной культуре других народов.
1
с.29-31,песня
12
Тема урока: Для чего нужны были ударные инструменты Слушание: Н. Тлендиев «Напевы предков».
Пение: К. Куатбаев, А. Асылбеков «Цоцырау». Теоретический материал: информация о происхождении ударных инструментов; понятие о ритме.
Творчество: придумать веселые названия для разных ударных музыкальных инструментов. Наглядный материал: иллюстрации ударных инструментов, портрет Н. Тлендиева.
Формировать у учащихся понятие о ритме как о чередовании звуков разной длительности. Дать понятие о роли ударных инструментов в оркестре.
Развивать умение слушать и анализировать музыку, совершенствовать вокально-хоровые навыки.
Воспитывать стремление понимать музыкальное искусство.
1
с.32-34
13
Тема урока: Сигнальные музыкальные инструменты. Слушание: П.И. Чайковский «Неаполитанская песенка». Пение: Л.Мельникова, Б.Бугинас «Карусель снежинок». Теоретический материал: понятие о звуке. История появления сигнальных инструментов. Творчество: сочинить сказку о том, как сигнальные инструменты спасали людей от голода и болезней.
Композиторы: П.И. Чайковский.
Наглядный материал: иллюстрации с изображением сигнальных инструментов, портрет П. И. Чайковского, зимние пейзажи.
Расширить знания учащихся о музыкальных инструментах, дать понятие о сигнальных инструментах, их роли в жизни людей, дать понятие о звуке. Показать связь музыки с жизнью в сказке о том, как сигнальные инструменты спасали людей от голода и болезней.
Развивать умение исполнять лирические вальсовые песни, передавая нежность и воздушность мелодии.
Воспитывать уважение к историческому прошлому и музыкальной культуре.
с.35-37, песня
14
Тема урока: Сыграй, гармонь! Пение: 3. Роот «Гармошка- говорушка», Б. Байкадамов, М. Алимбаев «Кел, билейш». Теоретический материал: происхождение гармони, роль инструмента в жизни народа. Творчество: придумать веселую историю о деревенском гармонисте, нарисовать гармонь с разноцветными кнопочками. Игра на детских музыкальных инструментах: исполнить песню «Гармошка-говорушка» с ударными инструментами. Наглядный материал: иллюстрации с изображением гармошки, гармониста; выставка работ учащихся с изображением сказочной гармони.
Формирование представления о народном инструменте гармони,ее роли в жизни людей. За что любит народ гармонь и гармониста?
Развивать вокально- хоровые навыки, умение исполнять песню с использованием детских ударных музыкальных инструментов.
Воспитывать уважение к народной музыке.
1
с.36-40, песня
15
Тема урока: Народные арфы - жетыген, гусли, цимбалы. Слушание: П.И. Чайковский «Вальс цветов» (фрагмент вступления), Н.А. Римский- Корсаков. Песня Садко «Заиграйте, мои гусельки» из оперы «Садко».
Пение: В. Шаинский, М. Танич «Каникулы», попевка «Снежок». Теоретический материал: народные инструменты жетыген, гусли, цимбалы. Что роднит их с арфой. Творчество: закончить попевку «Снежок», пропев недостающие звуки.
Композиторы: П.И. Чайковский, Н.А. Римский-Корсаков. Наглядный материал:
иллюстрации инструментов, портреты композиторов, иллюстрации к легендам.
Сформировать представление о жетыгене, гуслях и цимбалах
как о народных арфах, расширить знания о народном эпосе (легенде, былине).
Развивать умение слушать и анализировать музыку, вокально-хоровые навыки.
Воспитывать слушательскую культуру, уважение к народной музыке.
1
с.40-43, песня
16
Тема контрольного урока:
Вспоминаем - повторяем. Слушание и пение музыкальных произведений: на
усмотрение учителя. Теоретический материал: обобщение всех пройденных тем посредством решения кроссворда, выполнение заданий и вопросов.
Наглядный материал: на усмотрение учителя.
Закрепить и обобщить знания, определить уровень их усвоения.
Развивать умение определять по тембру названия инструментов, развивать творческие способности.
Воспитывать любовь
к родине, историческому прошлому народной музыки.
1
с.44-47,зад.5
Тема 3-й четверти: «Посещение концертных залов» (10 часов)
17
Тема урока: Знакомство с концертным залом филармонии. Слушание: Е. Рахмадиев «Концертное скерцо для трубы с оркестром» (фрагмент).
Пение: Л. Зверькова «Островок детства».
Теоретический материал: правила поведения на концерте при встрече с музыкой, филармония, концертный зал, скерцо. Творчество: придумать танцевальные движения к песне «Островок детства»; нарисовать рисунок к произведению Е. Рахмадиева «Концертное скерцо для трубы с оркестром». Игра на развитие дикции: разучить скороговорки. Композиторы: Е. Рахмадиев. Наглядный материал: иллюстрации с изображением концертных залов, филармоний, портрет Е. Рахмадиева
1. Сформировать представление о концертной организации под названием «филармония». Расширить знания о концертных залах и исполнителях. Познакомить с казахским композитором Е. Рахмадиевым и его «Концертным скерцо для трубы с оркестром».
2.Развивать творческие способности в процессе разучивания и исполнения песни с применением танцевальных движений. Развивать артикуляцию, дикцию, умение исполнять легко и быстро скороговорки.
Развивать умение находить средства музыкальной выразительности во время прослушивания музыкального произведения.
3.Воспитывать слушательскую и исполнительскую культуру, уважение к творчеству казахских композиторов
с.47-51песня, зад.5
18
Тема урока: Концерт фортепианной музыки.
Слушание: П.И. Чайковский «Времена года: Масленица», С.В. Рахманинов «Итальянская полька».
Пение: Л. Зверькова «Островок детства» - закрепление песни. Теоретический материал: жанр, фортепианная музыка, пианист, фортепиано, рояль, пианино. Творчество: игра «Клавиши, домой!» - построить клавиатуру фортепиано.
Композиторы: П.И. Чайковский, С.В.Рахманинов. Наглядно-дидактический материал: плакаты с изображением пианино, рояля. Иллюстрации с портретами пианистов. Портреты П.И. Чайковского, С.В. Рахманинова. Карточки черного и белого цвета для игры «Клавиши, домой!»
Развивать умение высказываться о музыке,
1. Познакомить учащихся с жанром фортепианной музыки. Сформировать представление о таких инструментах, как фортепиано, пианино и рояль; учить находить у этих инструментов общие и отличительные черты. Познакомить с фортепианными произведениями русских композиторов П.И. Чайковского и С.В. Рахманинова. узнавать знакомые произведения, продолжить работу над выразительностью исполнения разученной песни.
Воспитывать слушательскую культуру, интерес
к классической музыке, к жанру фортепианной музыки.
1
с.51-54, проверь себя
19-20
Тема урока: В каких залах поют хоры?
Слушание: В.А. Моцарт, А. Глоба «Весенняя песня» в переложении для хора; С. Мухамеджанов - фрагмент оратории «Голос веков». Пение: попевка «Лесенка»; песня А. Кудряшовой, слова И. Яворовской «Дружба - это здорово!»
Теоретический материал: хоровое пение, хор, однородный и смешанный хоры, одноголосное и многоголосное исполнение, исполнение с сопровождением и без (а саре11а), разновидности женских (сопрано, альт) и мужских голосов (тенор, бас, баритон).
19, 20
Игра на развитие дикции: разучить скороговорки. Игра на детских музыкальных инструментах: с помощью бубна и бубенчиков подыграть под музыку песни. Композиторы: В.А. Моцарт, С. Мухамеджанов. Наглядный материал: иллюстрации с изображением различных по составу хоровых коллективов, портреты композиторов.
Сформировать знания о хоровом пении и различных хоровых коллективах, о разновидностях мужских и женских голосов, а также
о том, где можно увидеть и услышать исполнение хоровых коллективов.
Развивать вокально- хоровые навыки,умение исполнять песню в характере. Развивать музыкальное восприятие, умение подбирать к прослушанному музыкальному произведению словесное описание. Развивать чувство
ритма и импровизацию при исполнении на детских музыкальных инструментах.
Воспитывать уважение к профессиональной музыкальной культуре, чувство коллективизма во время разучивания
и исполнения хоровых произведений
2
с.54-59, песня
21
Тема урока: Выступает квартет.
Слушание: В. А. Моцарт «Квартет для флейты ре мажор» (фрагмент).
Г. Жубанова «Квартет для струнных инструментов» №1
(фрагмент).
Пение: Л. Мельникова, слова Б. Бугинаса «Музыка весны».
Теоретический материал: ансамбль, разновидности ансамблей (соло, дуэт, трио, квартет),
струнный квартет, вокальный квартет.
Творчество: нарисовать веселый квартет к стихотворению
«Квартет».
Игра на развитие дикции: раз
учить скороговорки.
Игра на детских музыкальных
инструментах: с помощью треу
гольника и маракасов подыграть
под музыку песни.
Композиторы: В. А. Моцарт,
Г. Жубанова.
Наглядный материал: иллюстра
ции с разновидностями ансам
блей. Портреты композиторов.
1. Сформировать
представление учащихся
о разновидностях
исполнительского состава
ансамблей, их особенностях
и применении.
2. Развивать образное
мышление, умение
анализировать
музыкальное
произведение, используя
словарь эмоциональной
характеристики музыки.
Развивать дикцию, речь
с помощью быстрого
проговаривания
скороговорок. Продолжить
развивать творческий
интерес в игре на
детских музыкальных
инструментах.
3. Воспитывать интерес к
музыкальному искусству, к
классической музыке.
с.60-64, песня, зад 6
22
Тема урока: Специальное здание
для органа.
Слушание: И. С. Бах «Органная
токката и фуга ре минор».
Пение: попевка «Ехали», песня
«Кектем ею»
Ж. Мухамеджановой, слова
Т. Хамедова.
Теоретический материал: орган,
органная музыка, токката, орга
нист, церкви (соборы), Большой
концертный зал.
Творчество: придумать сказку о
том, как один старинный орган заболел от того, что на нем долго никто не играл, и как его вылечил талантливый органист. Игра на детских музыкальных инструментах: с помощью маракасов подыграть под музыку песни. Композиторы: И.С. Бах Наглядный материал: плакаты с изображением органа, иллюстрации собора (церкви), портрет И.С. Баха.
1. Сформировать
представление о
таком величественном
инструменте, как орган.
Расширить знания об
органной музыке, ее
исполнителях и о месте
звучания органной музыки.
Познакомить с великим
немецким композитором,
органистом
И.С. Бахом и его
произведением «Органная
токката и фуга ре минор».Развивать умение высказываться о музыке, различать средства музыкальной выразительности. Развивать творческий интерес в умении сочинять музыку и исполнять ее на самодельных музыкальных инструментах.
Воспитывать уважение к творчеству своих товарищей. Воспитывать уважение к органной музыке
1
с.65-69, песня
23
Тема урока: Вечер романсов. Слушание: А. Алябьев «Соловей», Л. Хамиди «Вулбул». Пение: «Мама», музыка и слова В.Никитиной.
Теоретический материал: вокальная музыка, жанр, романс, композитор.
Творчество: придумать и исполнить ритмические движения к песне.
Игра на развитие дикции: разучить скороговорки. Композиторы: А. Алябьев, Л. Хамиди.
Наглядный материал: портреты композиторов А. Алябьева и Л. Хамиди.
Познакомить с одним из лирических жанров вокальной музыки - романсом, с произведениями великих мастеров романса
А. Алябьева и Л. Хамиди.
Развивать умение сравнивать, различать средства музыкальной выразительности. Развивать артикуляцию, речь с помощью быстрого проговаривания скороговорок. Развивать умение исполнять песню в соответствии с характером произведения. Развивать творческий подход в составлении танцевальных движений к песне.
Воспитывать любовь к лирическому вокальному жанру романса.
1
с.69-72, песня
24-25
Тема урока: Концерт народной
музыки.
Слушание: Курмангазы кюй
«Сары-Арца» в исполнении ор
кестра им. Курмангазы.
Пение: попевка «Гармошка»,
песня «Наурыз»
Б. Есдаулетова,
М. Сарынова.
Теоретический материал:
профессиональная музыка и
композитор, народ и народная
музыка (песни, танцы, хор,
певцы, оркестр), праздники и
народные гуляния.
Творчество: придумать и испол
нить танцевальные движения
к песне; нарисовать рисунок к
кюю Курмангазы «Сары-Арца».
Игра на развитие дикции: раз
учить скороговорки.
Композиторы: Курмангазы.
Наглядный материал: иллю
страции с изображением высту
плений народных коллективов,
оркестра казахских народных
инструментов. Портрет Курман
газы.
1. Сформировать понятие
о народной музыке
и ее исполнителях.
Закрепить знания о видах
музыки: композиторская
(профессиональная) и
народная. Расширить
знания о классификации
народного исполнения:
сольное, хоровое
танцевальное, оркестровое
исполнение.
2. Развивать артикуляцию,
дикцию при исполнении
скороговорок. Развивать
умение определять на
слух звучание оркестра.
Развивать творческий
подход в придумывании
танцевальных движений к
песне.
3. Воспитывать
интерес к народной и
профессиональной музыке.
Воспитывать вокальную
культуру, чувство
коллективизма.
2
с.72-76,песня, зад 5
26
Тема контрольного урока:
вспоминаем, повторяем.
Слушание и пение
музыкальных произведений: на
усмотрение учителя.
Творчество: сочинить песенку
на предложенные стихи.
Теоретический материал:
обобщение всех пройденных тем
в виде заданий и вопросов.
Наглядный материал: на усмо
трение учителя.
1. Закрепить и обобщить
знания, определить уро
вень их усвоения.
2. Развивать умение опре
делять на слух звучание
одного инструмента, целого
оркестра, хора. Развивать
творческие способности.
3. Воспитывать стремление
понимать музыкальное
искусство, уважать ее
правила.
1
с.76-80
Тема 4-й четверти: «Родной край» (8 часов)
27
Тема урока: Степные просторы. Слушание: народный кюй «Сары езен», Таттимбет «Саржайлау», М. Фрадкин «Увезу тебя я в тундру».
Пение: М. Жаманкулова «Рацмет саган, Отаным». Теоретический материал: части в кюе - буыны, токпе-шертпе - стили домбрового исполнения. Творчество: сочини танцевальные движения под музыку, нарисуй кюй. Игра на развитие дыхания. Композиторы: Таттимбет.
Закрепить умение определять по тембру звучание народных инструментов, умение высказывать свое отношение к музыкальным произведениям.
Развивать у детей эстетические чувства, дыхание, чувство непринужденности в пении, воспитывать любовь к своей стране и гордость за нее.
Воспитывать у учащихся любовь к музыкальному и поэтическому творчеству, понимание тесной связи музыки с жизнью, способность чувствовать красоту окружающего мира, развивать художественный вкус.
1
с.81-83, песня
28
Тема урока: Березовый край. Слушание: М.П. Мусоргский «Избушка на курьих ножках», «Старинный замок» Пение: «Во поле береза стояла», русская народная песня, М. Жаманкулова «Рацмет саган, Отаным».
Теоретический материал:
мелодия.
Игра: прохлопай ритм. Творчество: придумай свою мелодию на слова, нарисуй иллюстрацию к произведению. Композиторы: М.П. Мусоргский.
Систематизировать знания детей о мелодии, углубить знания учащихся о жанре песни, закрепить понятия «народная песня», «народная музыка», умение отличать основные средства музыкальной выразительности, многообразия культуры народов Казахстана.
Воспитывать понимание тесной связи музыки
с жизнью, интерес и уважение к культуре других народов.
Развивать у детей эстетические чувства, развивать дыхание, чувство непринужденности в пении хороводных песен.
1
с.83-6, песня, зад 9
29
Тема урока: Живой родник. Слушание: казахская народная песня «Цараторгай», песня В. Добрынина на стихи В. Дюкова «Живи, родник». Пение: французская народная песня в переводе Ю. Энтина «Танец утят». Теоретический материал: группы инструментов. Творчество: аппликация, рисунок, мини-скульптура из пластилина
Познакомить детей с отражением в разных жанрах и направлениях музыки темы - исток, начало; закрепление знаний о делении инструментов на группы: ударные, духовые, струнные.
Воспитывать патриотические чувства ребенка.
3.Развивать воображение, музыкальную память, умение работать в группе.
с.86-90 песня
30
Тема урока: Вечерний звон. Слушание: романс А. Алябьева «Вечерний звон», песня В. Соловьева-Седова «Подмосковные вечера». Пение: песня
М. Жаманкуловой на слова С. Алимкулова «9лди-элди». Теоретический материал: романс - песня, цветовой анализ произведений.
30
Творчество: сочини мелодию на стихи.
1.Закрепить знание музыкальной терминологии: романс - песня, установить связь темы между живописью, музыкой и литературой, закрепить умение анализировать, высказывать свою мысль при разборе музыкальных и художественных произведений.
2.Воспитывать патриотические чувства ребенка; воспитывать эмоциональную отзывчивость, художественно- эстетический вкус, слуховое восприятие.
3.Развивать воображение, музыкальную память
1
с.91-92, зад 6
31
Тема урока: Любимый город. Слушание: песен «Сагындым Алматымды» А. Коразбаева, «Мой Тбилиси» Р. Лагидзе,
Слушание: песен «Сагындым Алматымды» А. Коразбаева, «Мой Тбилиси» Р. Лагидзе,
«Беловежская пуща» В. Шаинского, «Город мой» Т. Мухамеджанова, Н. Назарбаева. Пение: песен В. Тиличеевой «Наш дом», Л. Мельниковой на слова В. Могильницкого «У священного огня». Теоретический материал: ритм, темп, лад.
Творчество: нарисуй песню
1. Знать основные средства музыкальной выразительности: ритм, темп, динамика, тембр, мелодия, аккомпанемент, лад, высказывать свою мысль при разборе музыкальных и художественных произведений.
Воспитывать патриотические чувства ребенка, эмоциональную отзывчивость, выражение своих настроений, чувств, понимание связи музыкального искусства с жизнью людей.
Развивать воображение, музыкальную память, художественно-эстети- ческий вкус, слуховое восприятие.
1
с.93-95песня, зад 4
32
Тема урока: Родной край. Пение: Ш. Калдаяков, Н. Назарбаев,
Нажимединов «Гимн Республики Казахстан»,
Д. Кабалевский «Наш край»,
Савельев «Песенка кота Леопольда».
Теоретический материал:
закрепление пройденных тем. Творчество: рисунок.
Знать Государственный гимн Республики Казахстан, его авторов, научиться исполнять его без крика и напряжения, уметь отличать основные средства музыкальной выразительности.
Воспитывать патриотические чувства ребенка, эмоциональную отзывчивость.
Развивать воображение, музыкальную память, художественно-эсте- тический вкус, выражать свое настроение средствами музыки.
1
с.95-97, песня
33
Тема урока: Родная земля. Слушание: Д. Тухманов, слова Р. Рождественского «Родина моя». Пение: Д. Тухманов «Родина моя». Теоретический материал:
закрепление пройденных тем. Творчество: подготовка к проекту.
Знать Государственный гимн Республики Казахстан, его авторов, исполнять его без крика и напряжения.
Воспитывать патриотические чувства ребенка, эмоциональную отзывчивость.
Развивать воображение, музыкальную память, художественно- эстетический вкус, умение выражать свое настроение средствами музыки, отличать основные средства музыкальной выразительности, умение работать в группах.
1
с.97-100, песня
34
Тема урока: Вспоминаем, повторяем. Урок-концерт.
Обобщить и закрепить знания учащихся за учебный год. Определить уровень усвоения знаний, умений и навыков.
Развивать творческие способности, умение выступать на сцене, перед большой аудиторией.
Воспитывать эстетический вкус и прививать любовь к музыкальному искусству.
1
Всего
34