Рабочая программа по музыке 1 класс

Муниципальное общеобразовательное бюджетное учреждение

средняя общеобразовательная школа №2 с. Бижбуляк

муниципального района Бижбулякский район

Республики Башкортостан

Рабочая программа

по музыке

для 1В класса

на 2015 - 2016 учебный год

Составитель: Галимуллина Г.А.

учитель начальных классов

Бижбуляк

2015 г.

Пояснительная записка

Рабочая программа учебного предмета «Музыка- 1» (далее Рабочая программа) составлена на основании следующих нормативно-правовых документов:

1. Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования, утвержденного приказом Министерства образования и науки Российской Федерации №373 от 06.10.2009 г

2.Федерального закона «Об образовании в Российской Федерации» 2012г.

3.Учебного плана МОБУ СОШ №2 с. Бижбуляк на 2015-2016 учебный год.

4.Федерального перечня учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего, среднего общего образования на 2015-2016 учебный год;

5.Программы образовательных учреждений «Музыка. 1-4 кл.: рабочая программа для общеобразовательных учреждений./ В. В. Алеев, Т.И. Науменко, Т. Н. Кичак. - М.: Дрофа, 2013.

При работе и выстраивании музыкального репертуара в программе предусматривается его ориентация: на развитие эмоциональной отзывчивости обучающихся на уроках музыки и их личностного отношения к искусству; на раскрытие содержания музыки через ее интонирование; на последовательное и целенаправленное расширение музыкально-слухового фонда знакомой музыки, включения в него музыки различных народов, направлений и стилей.

В рабочей программе учитываются концептуальные положения программы, разработанной под руководством Д.Б. Кабалевского, в частности тот ее важнейший объединяющий момент, который связан с введением темы года.

Рабочая программа показывает, как с учетом конкретных условий, образовательной потребностей и особенностей развития обучающихся, создается индивидуальная модель образования на основе государственного образовательного стандарта.

Программа рассчитана на 33часа. Логика изложения и содержание программы полностью соответствует требованиям ФГОС.

Количество часов в год - 33 часа.

Количество часов в неделю - 1 час.

Количество часов в 1 четверти -9

Количество часов во 2 четверти - 8

Количество часов в 3 четверти - 8

Количество часов в 4 четверти - 8

ЦЕЛЬ КУРСА: Формирование основ духовно- нравственного воспитания школьников через приобщение к музыкальной культуре как важнейшему компоненту гармоничного развития личности.

Задачи:

• Привить любовь и уважение к музыке как предмету искусства;

• Научить воспринимать музыку как важную часть жизни каждого человека;

• Способствовать формированию эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру;

• Привить основы художественного вкуса;

• Научить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства (в первую очередь литературой и изобразительным искусством);

• Обучать основам музыкальной грамоты;

• Сформировать потребность в общении с музыкой.

• Учить практическим умениям и навыкам в музыкально-творческой деятельности: пении, слушании музыки, игре на музыкальных инструментах, музыкально- пластическом движении импровизации.

Общая характеристика учебного предмета

Основными методическими принципами программы являются: увлеченность, триединство деятельности композитора - исполнителя - слушателя, «тождество и контраст», интонационность, опора на отечественную музыкальную культуру.
Принцип увлеченности, согласно которому в основе музыкальных занятий лежит эмоциональное восприятие музыки, предполагает развитие личностного отношения ребенка к явлениям музыкального искусства, активное включение его в процесс художественно-образного музицирования и творческое самовыражение.
Принцип триединства деятельности композитора - исполнителя - слушателя ориентирует учителя на развитие музыкального мышления учащихся во всех формах общения с музыкой. Важно, чтобы в сознании учащихся восприятие музыки всегда было связано с представлением о том, кто и как ее сочинил, кто и как ее исполнил; в равной мере исполнение музыки всегда должно быть связано с ее осознанным восприятием и пониманием того, как сами учащиеся ее исполнили.
Интонационность выступает как ведущий принцип, регулирующий процесс развития музыкальной культуры школьников и смыкающий специфически музыкальное с общедуховным. Музыкальное произведение открывается перед ребенком как процесс становления художественного смысла через разные формы воплощения художественного образа (литературные, музыкальнослуховые, зрительные) в опоре на выявление жизненных связей музыки.
Освоение музыкального материала, включенного в программу с этих позиций, формирует музыкальную культуру младших школьников, воспитывает их музыкальный вкус, потребность общения с высокохудожественной музыкой в современных условиях широкого распространения образцов поп-культуры в средствах массовой информации.

Урок музыки в данной программе трактуется как урок искусства, нравственно-эстетическим стержнем которого является художественно-педагогическая идея. В ней раскрываются наиболее значимые для формирования личностных качеств ребенка «вечные темы» искусства: добро и зло, любовь и ненависть, жизнь и смерть, материнство, защита Отечества и другие, запечатленные в художественных образах. Художественно-педагогическая идея позволяет учителю и ребенку осмысливать музыку сквозь призму общечеловеческих ценностей, вести постоянный поиск ответа на вопрос: что есть истина, добро и красота в окружающем мире?

Методы музыкального образования и воспитания младших школьников отражают цель, задачи и содержание данной программы:
- метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;
- метод интонационно-стилевого постижения музыки;
- метод эмоциональной драматургии;
- метод концентричности организации музыкального материала;
- метод забегания вперед и возвращения к пройденному (перспективы и ретроспективы в обучении);

Структуру программы составляют разделы, в которых обозначены основные содержательные линии, указаны музыкальные произведения. Названия разделов являются выражением художественно-педагогической идеи блока уроков, четверти, года. Занятия в I классе носят пропедевтический, вводный характер и предполагают знакомство детей с музыкой в широком жизненном контексте. В программе данного класса два раздела: «Музыка вокруг нас» и «Музыка и ты».
Отличительная особенность данной программы и всего УМК в целом - охват широкого культурологического пространства, которое подразумевает постоянные выходы за рамки музыкального искусства и включение в контекст уроков музыки сведений из истории, произведений литературы (поэтических и прозаических) и изобразительного искусства. Зрительный ряд выполняет функцию эмоционально-эстетического фона, усиливающего понимание детьми содержания музыкального произведения. Основой развития музыкального мышления детей становятся неоднозначность их восприятия, множественность индивидуальных трактовок, разнообразные варианты «слышания», «видения» конкретных музыкальных сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей образной сущности музыкальным произведениям. Все это способствует развитию ассоциативного мышления детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения».
В учебниках и рабочих тетрадях проблемные вопросы и задания нацеливают учащихся на самостоятельную работу в классе и дома (при наличии у ребенка аудиокассеты - домашней фонотеки по программе), исполнение песен и основных тем сочинений крупных жанров, дирижирование, музыкальные игры.
Основные понятия и музыкальные термины (общие и частные) вводятся на страницах учебников и тетрадей, постепенно учащиеся начинают овладевать ими и использовать в своей музыкальной деятельности.
Данная программа не подразумевает жестко регламентированного, рецептурного разделения музыкального материала на учебные темы, уроки. Творческое планирование художественного материала в рамках урока, распределение его внутри четверти, учебного года в зависимости от интерпретации учителем той или иной художественно-педагогической идеи, особенностей и уровня музыкального развития учащихся каждого конкретного класса будут способствовать вариативности музыкальных занятий. Творческий подход учителя музыки к данной программе - залог успеха его музыкально-педагогической деятельности.

Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения курса.

1 класс

В области личностных результатов:

- наличие широкой мотивационной основы учебной деятельности, включающей социальные,

учебно-познавательные и внешние мотивы;

- ориентация на понимание причин успеха в учебной деятельности;

- наличие эмоционально-ценностного отношения к искусству;

- реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального

музицирования;

- позитивная самооценка своих музыкально-творческих способностей.

В области метапредметных результатов:

- умение строить речевые высказывания о музыке (музыкальных произведениях) в устной форме

(в соответствии с требованиями учебника для 1 класса);

- умение проводить простые сравнения между музыкальными произведениями, а также

произведениями музыки и изобразительного искусства по заданным в учебнике критериям;

- умение устанавливать простые аналогии (образные, тематические) между произведениями

музыки и изобразительного искусства;

- наличие стремления находить продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со

сверстниками при решении музыкально - творческих задач;

- участие в музыкальной жизни класса (школы, города).

В области предметных результатов:

- наличие интереса к предмету «Музыка». Этот интерес отражается в стремлении к музыкально-

творческому самовыражению (пение, игра на детских музыкальных инструментах, участие в

импровизации, музыкальнопластическое движение, участие в музыкальнодраматических

спектаклях);

- умение определять характер и настроение музыки с учетом терминов и образных определений,

представленных в учебнике для 1 класса;

- владение некоторыми основами нотной грамоты: названия нот, темпов (быстро- медленно),

динамики (громко - тихо);

- узнавание по изображениям некоторых музыкальных инструментов (рояль, пианино, скрипка,

флейта, арфа), а также народных инструментов (гармонь, баян, балалайка);

- проявление навыков вокальнохоровой деятельности (вовремя начинать и заканчивать пение,

уметь петь по фразам, слушать паузы, правильно выполнять музыкальные ударения, четко и

ясно произносить слова при исполнении, понимать дирижерский жест).

Содержание тем учебного курса.

Содержание 1 класса раскрывает картину звучащего мира, окружающего ребенка. Рассказывается, что музыка звучит повсюду - в природе, в дни праздников, в сказках, обрядах, в мультфильмах и театральных постановках. Музыка башкирского народа.

1.«Нас в школу приглашают задорные звонки» (урок-экскурсия)

Музыка встречает ребят в первый школьный день. Ожидание увлекательного путешествия в музыкальную страну. Музыка - это целый мир необычных звуков, ярких красок в звучании. Войти в мир музыки - значит открыть для себя то прекрасное, без чего жизнь человека не может быть возможной. Средством передачи настроения и чувства в музыке служат специально организованные звуки. Разговор о настроении: радостном, весёлом, торжественном, серьёзном.

2.«Музыка, музыка всюду нам слышна» (урок-путешествие)

Музыка как вид искусства. Значение песни в жизни человека. Знакомство с музыкальным жанром - песня. Песня - наиболее простая, но распространенная форма , объединяющая текст с . Песня может исполняться как одним , так и . Мелодия - главная мысль песни. Характер музыки (задорно, весело, радостно, звонко).

3. «Я хочу увидеть музыку, я хочу услышать музыку» (урок-прогулка)

Роль музыки в отражении различных явлений жизни. Каждое жизненное обстоятельство находит отклик в музыке. Музыка - мир красоты, фантазии и глубоких чувств. Но не каждому дано войти в этот мир. Жить в мире музыки и правильно понимать его может лишь тот человек, который наделен такими качествами, как образованность, воспитанность, чувствительность и искренняя доброта. Характер музыки - спокойно, нежно, задумчиво, ярко, звонко, радостно.

4. Краски осени. (урок-виртуальное путешествие)

Незаметно промелькнуло беззаботное знойное лето, и сентябрь стал полноправным хозяином в лесах, полях, на речках и озерах. Людей искусства по-прежнему неудержимо влечет к себе природа. Погружение в мир красоты особой осенней поры - золотой осени. Разговор об осенней природе. Музыкальный образ осени. Характер музыки: спокойно, светло, нежно, плавно, напевно, протяжно.

5. Что ты рано в гости, осень, к нам пришла. (урок-игра)

Продолжение темы об осенней природе. Во всем чувствуется холодное дыхание осени. Образ осени в музыке, живописи и поэзии. Осеннее настроение передают в своей музыке композиторы. Интонационно-образная природа осени в музыкальном искусстве. Характер музыки: грустно, печально, жалобно, уныло.

5. Что ты рано в гости, осень, к нам пришла. Осень в Башкортостане. Н.Р.К. (урок прогулка)

Продолжение разговора об осенней природе Урала. Традиции, обычаи и обряды малочисленных народов. Характерные особенности и отличия осенней природы на просторах центральной части России .Музыкальные инструменты коренных народов Башкортостана. Характер музыки: грустно, печально, жалобно, уныло.

7. Музыкальное эхо (урок-загадка)

Эхо - явление природы, имитация эхо в музыке. Разновидность динамики (громко - тихо) - в музыке. Средства музыкальной выразительности тесно связаны с исполнительскими средствами - выполнением того или иного технического приема, или способа воспроизведения звука. Восприятие и слушание изменения динамических оттенков как способ выражения характера музыки.

8. Мои первые в жизни каникулы: будем веселиться! (урок-концерт)

Первые каникулы в жизни школьника. Музыкальные средства выразительности. Темп (быстрый - медленный). Восприятие темпа как способ выражения характера музыки, ощущение роли темпа и его изменений, восприятие темпа как организующее начало в музыке.

9. Мои первые в жизни каникулы: будем веселиться!

Обобщающий урок 1 четверти.

10 Встанем скорей с друзьями в круг - пора танцевать.

Знакомство с музыкальным жанром - танец. Танец - вид , в котором художественный образ создается посредством ритмичных пластических движений и смены выразительных положений . Танец неразрывно связан с , эмоционально образное содержание, которой находит свое воплощение в его движениях, фигурах, композиции. Характерные особенности и разновидности танца. Вальс (тихо, нежно, плавно), полька (громко, быстро), карнавал.

11.Ноги сами в пляс пустились.

Особенности и разновидности музыкального жанра танец. Хоровод, пляска (весело, быстро, задорно). Хорово́д - «групповой танец с песней», древний народный круговой массовый , содержащий в себе элементы драматического действа. Хороводом называются также молодёжные игры на открытом воздухе, сопровождаемые исполнением танца-хоровода. Пляска - производимая более или менее быстрыми движениями ног, рук и всего тела и часто сопровождаемая криками и пением, сводится в первоначальном своем происхождении к свободному выражению охватывающих человека сильных ощущений: радости, гнева, любовной страсти, когда человек, подобно ребенку, прыгает от веселья, топает ногами от злости, кружится на месте.

12.Русские народные музыкальные инструменты.

Оркестр русских народных музыкальных инструментов.

Русские народные музыкальные инструменты - гармошка, баян, балалайка, бубен, свирель, рожок, колокольчики, ложки (внешний вид, тембр). Оркестр - коллектив музыкантов исполнителей, играющих на различных музыкальных инструментах. Состав оркестра русских народных инструментов.

13.Марш деревянных солдатиков.

Знакомство с жанром марш. Характерные особенности марша. Марш и его разновидности. Марши бывают разные. Мелодическое родство дает возможность точнее определить признаки, отличающие один марш от другого, и подчеркнуть то общее, что объединяет все виды маршей (равномерность, четкость пульсации).

14.Детский альбом П.И. Чайковского.

Знакомство с творчеством русского композитора П.И.Чайковского. Музыка для детей «Детский альбом». Компози́тор - составитель, сочинитель, автор произведений; человек, сочиняющий . Профессия композитора предполагает наличие музыкально творческого дарования и требует специального обучения композиции.

15.Волшебная страна звуков. В гостях у сказки.

В. Одоевский «Городок в табакерке». Любой музыкальный инструмент имеет свой механизм. Нужно бережно с ним обращаться. Малые жанры - это небольшие по объёму фольклорные произведения - заклички, прибаутки (от баять, то есть рассказывать) стихотворная короткая весёлая история, которую рассказывает мама своему ребёнку.

16.Новый год! Новый год! Закружился хоровод.

Любимый праздник детворы - Новый год. Именно на зиму приходились дорогие сердцу праздники: Новый год, Рождество, Крещение. Новогодний хоровод - традиция старая, ей уже больше двух веков. Традиция водить хороводы - один из самых древних обычаев на Руси. В русском хороводе кружились все: и женщины и девы, юноши, и старики. Особенно хороводы любили дети. Новогодние хороводы стали своеобразным продолжением старинной традиции. Музыкальный инструмент - челеста.

17.Зимние игры.

Зимние игры на каникулах. Русская с её щедрыми снегопадами и трескучими морозами неслучайно стала одним из символов России. Славяне издавна любили зиму, в народном творчестве ей посвящено множество пословиц и поговорок, и считалок. После ритуальных песен и плясок начинались игры. Любимые зимние забавы - катания на санях - приходились именно на морозные дни, когда яркое солнце освещает украшенные серебром поля и леса, а скрипучий под ногами снег так и зовет детей на веселую прогулку!

18.Зимние игры в Башкирии

Разговор о зимних играх народов Башкирии.. Каждый народ заявляет о себе через свою деятельность, т.е. культуру. Традиционная культура народов Башкирии складывалась на протяжении веков. Мужские и женские башкирские игры, имеют сходства и отличия от аналогичных русских игр.

19. Водят ноты хоровод.

Музыкальная азбука- это начало большого путешествия в страну музыки. Постепенно знакомясь со всеми жителями этой страны, можно много узнать и многому научиться. В музыке есть свои музыкальные буквы, которые называются нотами. Элементы музыкальной грамоты: ноты, звукоряд.

20.Кто-кто в теремочке живёт?

Пение, театрализация, игра на детских музыкальных инструментах. Инструменты погремушка, кастаньеты, бубен, треугольник, духовая гармошка, металлофон, аккордеон. Встреча с главными героями русской народной сказки «Теремок» (мышка, лягушка, лисичка, зайка, медведь).

21.Весёлый праздник Масленица.

Народный праздник на Руси - Масленица. Ма́сленица - народный праздничный цикл, сохранившийся на с времён. Обряд связан с проводами и встречей . Дата начала Масленицы каждый год меняется в зависимости от того, когда начинается Великий пост. Главные традиционные атрибуты народного празднования Масленицы в России - и глуянья.

22.Весёлый праздник Масленица в Башкирии

Связи, зародившиеся в незапамятные времена, оберегаются традицией, закрепляются в обычаях, обрядовых действиях, религиозных верованиях. Особенности обрядовых праздников народов Башкортостана

23.Где живут ноты?

Путешествие в музыкальную страну «Музыкальной азбуки». Нотная грамота как способ фиксации музыкальной речи. Система графических знаков для записи музыки.

Элементы музыкальной грамоты: ноты, нотоносец, (скрипичный ключ).

24.Весенний вальс.

Музыка, литература и живопись живут очень дружно и охотно помогают друг другу. В искусстве есть великие, вечные темы. Тема материнства от века к веку волновала музыкантов, писателей, художников всех народов. Эта тема близка каждому человеку. Образ матери -великая тема искусства. Пианино, рояль.

25.Природа просыпается.

Весеннее настроение и единая мысль в разных областях произведений искусства. Соотношение и осмысление содержания, построенное на сопоставлении поэзии, живописи и музыки. Образ весны через разные жанры искусства: художественный, поэтический, музыкальный. Музыкальность картин.

26. В детском музыкальном театре.

Путешествие первоклассников в мир музыкального театра. Музыкальный театр - это сказка детства! В детском музыкальном театре всегда оживленно и весело. Артисты показывают детям сказочные музыкальные представления: они играют, танцуют и поют. Перед сценой находится оркестровая яма, в которой располагается оркестр. Руководит оркестром дирижер (артисты, оркестр, дирижёр, антракт). Правила поведения в театре.

27.Мелодии и краски весны.

Весеннее настроение. Творческое воображение посредством углубления понимания художественного образа: поэтического, музыкального, живописного. Мелодия, музыкальность. Светлые, радостные, грустные и печальные мелодии.

28.Мелодии дня.

Мелодии дня в музыке, в живописи, в поэзии. Светло, ласково, радостно, звонко. Спокойно, тихо, таинственно, загадочно.

29.Музыкальные инструменты. Тембры краски.

Каждый музыкальный инструмент, как и любой человеческий голос, имеет свое собственное звучание, собственную окраску - тембр. Встреча с музыкальными инструментами - арфой, флейтой, скрипкой, пианино. Внешний вид инструментов, тембр , выразительные возможности.

30. Легко ли стать музыкальным исполнителем?

Н. Носов «Как Незнайка был музыкантом»- сказка. Исполнитель кто это? Легко ли им стать? Для того, чтобы стать музыкальным исполнителем, необходимо много учиться и трудиться.

31.На концерте.

Новое понятие - концерт, исполнитель. Правила поведения на концерте. Во время концерта полагается спокойно, молча слушать музыку. Во время концерта или спектакля нельзя вставать и уходить. Это очень невежливо по отношению к артистам и слушателям.

32.Но на свете почему-то торжествует доброта

(музыка в мультфильмах).

Музыка, которая звучит в мультфильмах. Мультфильмы любят все - и дети, и взрослые. Любят за их юмор, веселье, любят за доброту, которая всегда побеждает. Музыка в м /фильмах играет очень важную роль. Она помогает лучше узнать главных героев - их настроение, характер, поступки.

33.Давайте сочиним оперу», или Музыкальная история

про Чиполлино и его друзей.

Путешествие в музыкальную страну опера. Многие первоклассники знакомы с замечательными и отважными героями сказки «Чиполлино». Чиполлино и его друзья храбро сражались за свободу против злых и коварных правителей Италии - принца Лимона, барона Апельсина, синьора Помидора. Нелегкая победа, одержанная верными друзьями, принесла освобождение и радость многим простым и честным жителям Италии. Опера, хор, солист.

Календарно-тематическое планирование

№

Тема

Кол-во часов

Дата

Примечание

Тема года «Музыка, музыка всюду нам слышна»

план

факт

1 четверть -9 часов

1

«Нас в школу приглашают задорные звонки»

1

2

«Музыка, музыка всюду нам слышна»

1

3

«Я хочу увидеть музыку . я хочу услышать музыку»

1

4

«Краски осени»

1

5

«Что ты рано осень в гости к нам пришла»

2

6

«Музыкальное эхо»

1

7

«Мои первые в жизни каникулы - будем веселиться»

2

2 четверть -8 часов

8

Встанем скорей с друзьями в круг - будем танцевать!

1

9

Ноги сами в пляс пустились

1

10

Русские народные музыкальные инструменты

1

11

Марш деревянных солдатиков

1

12

Детский альбом П.И. Чайковского

1

13

Волшебная страна звуков - в гостях у сказки

1

14

Новый год! Новый год! Закружился хоровод.

2

3 четверть -8 часов

15

Зимние игры

1

16

Водят ноты хоровод

1

17

Кто- кто в теремочке живет?

1

18

Веселый праздник Масленица!

2

19

Где ноты живут?

1

20

Весенний вальс

1

21

Природы просыпается

1

4 четверть -8 часов

22

Детский музыкальный театр

1

23

Мелодии и краски весны

1

24

Мелодия, звуки дня

1

25

Музыкальные инструменты. Тембр - краски в музыке.

1

26

Легко ли стать музыкальным исполнителем?

1

27

На концерте

1

28

Музыка в мультфильмах

1

29

Давай сочиним оперу

1

Итого

33

Требования к уровню подготовки учащихся по итогам 1 класса:

• Проявлять интерес к предмету «Музыка», который отражается в стремлении к музыкально- творческому самовыражению (пению в хоре, игра на детских музыкальных инструментах, участие в импровизации музыкально- драматических спектаклях)

• Уметь определять характер и настроение музыки с учетом терминов и образных определений.

• Владеть некоторыми основами нотной грамоты: название нот, темпов (быстро медленно), динамики (громко - тихо)

• Узнавать по изображениям некоторые музыкальные инструменты (рояль, пианино, скрипка, флейта, арфа), а также народные инструменты (гармонь, баян, балалайка)

• Проявлять навыки вокально - хоровой деятельности (вовремя начинать и заканчивать пение, уметь петь по фразам, слушать паузы, правильно выполнять музыкальное ударение, четко и ясно произносить слова при исполнении, понимать дирижерский жест.)

Список литературы

Литература для учителя.

1. Музыка. 1 класс. В 2 ч.: учебник для общеобразовательных учреждений / В.В. Алеев, Т.Н. Кичак. - 5-е изд., стереотип. - М.: Дрофа,

2012г.

2. Музыка. 1 класс. Нотная хрестоматия и методические рекомендации для учителя: учебно методическое пособие / В.В. Алеев, Т.Н. Кичак.

- 4-е изд., стереотип. - М.: Дрофа, 2011

3. Музыка. 1 класс. Фонохрестоматия. CD / В.В. Алеев - М.: Дрофа, 2011.

Дополнительная учебно-методическая литература для учителя

1. Абдуллин Э.Б. Теория музыкального образования. - М.: Издательский центр «Академия», 2011.

2. Алеев В.В, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак. Музыка. 1-4 кл., 5-8.: программы для общеобразовательных учреждений. 5-е изд., стереотип. - М.: Дрофа, 2011.

3. Алиев Ю.Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта. - М.: Гуманит. Изд. Центр ВЛАДОС, 2000.

4. Алиев Ю.Б. Пение на уроках музыки. - М.: Издательство ВЛАДОС-ПРЕСС, 2011.

5. Гульянц Е.И. Детям о музыке: М.: «Аквариум», 2011.

Основная учебно-методическая литература для обучающихся

Музыка. 1 класс. В 2 ч.: учебник для общеобразовательных учреждений / В.В. Алеев, Т.Н. Кичак. 5-е изд., стереотип. - М.: Дрофа, 2012г

MULTIMEDIA - поддержка предмета

1. Дракоша в мире музыки. ООО «СиДи-АРТ».

2. Музыкальный Бункер. DS Multimedia Production Ltd 2011.

3. Музыкальный класс . 000 «Нью Медиа Дженерейшн».

4. Музыкальный словарь Римана. 7727 статей с иллюстрациями. «Си ЭТС», 2011.

5. М .П. Мусоргский «Картинки с выставки». Обучающе-развивающая программа «Музыка и живопись для детей». ЗАО «Новый дом» 2011.

6. П.И. Чайковский. «Щелкунчик», «Времена года». Обучающе-развивающая программа «Музыка и живопись для детей». ЗАО «Новый дом» 2011.

7. Шедевры музыки. «Кирилл и Мефодий», 2011. ООО «Уральский электронный завод».

8. Энциклопедия классической музыки. Интерактивный мир. «Коминфо», 2011.

Материально-техническое обеспечение учебного предмета «Музыка»

Наименование объектов и средств материально-технического обеспечения

Перечень оборудования

Перечень наглядных и дидактических материалов

1. Мультимедийный компьютер

2. Мультимедийный проектор

3. Экран

4. Магнитная доска

5. Музыкальный центр

6. Сканер

7. Музыкальные инструменты (фортепиано, баян)

8. Детские музыкальные инструменты

1.Аудио-записи

2.Фонохрестоматии

3.СД-диски, отражающие творчество великих композиторов

в соответствии с содержанием обучения

4.Портреты русских и зарубежных композиторов

5.Репродукции картин русских и зарубежных художников

6.Нотные таблицы