Поурочное планирование по изобразительному искусству (2 класс) Школа России

Урок 1

Три основные краски создают многоцветие мира.

Цветочная поляна

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления с правилами работы с гуашью, обучения смешиванию трех основных красок на листе бумаги; способствовать развитию умений видеть красоту вокруг себя, анализировать свой рисунок и рисунок товарища; содействовать воспитанию интереса к предмету, трудолюбия, внимательного отношения к окружающим, желания оказывать помощь.

Оборудование:

• для учителя: учебник, картины с изображением цветов;

• для учащихся: рабочая тетрадь, гуашь, кисти.

Условные сокращения: Б - белый, Ж - желтый, К - красный, З - зеленый, С - синий, Ч - черный.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

- Посмотрите на доску. Что видите? Что может получиться из этого? (Цветок.)

- Соберите лепестки в цветок и опишите свое настроение, чувства, которые возникают у вас, когда смотрите на выбранный вами цвет. Каким цветом вы изобразили бы свое настроение?

- Какой красивый цветок получился! Как его назовем?

II. Постановка учебной задачи.

- Вот и закончилось лето. Самое теплое, красивое, восхитительное… (учащиеся помогают учителю закончить фразу: чудесное, незабываемое, душевное) время года. У каждого из вас осталось много впечатлений. Вы выезжали с родителями на дачу, в деревню, в лес и наблюдали за природой. Что вас восхитило, поразило, удивило больше всего, когда вы любовались природой?

- Как вы думаете, что делает художник летом? Чем рисует художник?

- На уроках мы будем узнавать, чем и как работают художники, и пробовать работать с этими материалами как настоящие художники.

- Сегодня на уроке будем работать с гуашью. Что бы могла о себе рассказать гуашь? (Я непрозрачная краска, с матовой бархатной поверхностью. Бумага сквозь меня не просвечивает. Если нужно исправить то, что не получилось, пишут поверх красочного слоя. Когда я высыхаю, то рисунок светлеет.)

III. Изучение нового материала.

- Вспомните, какие из цветов, которые составляют лепестки цветка, основные. (Красный, желтый, синий.)

- Представьте, что мы волшебники. Посмотрим через волшебные стекла. (В качестве волшебных стекол можно использовать вырезанные лепестки, из папок-уголков красного, желтого и синего цветов.)

- Соединим красное и желтое стеклышко. Что получилось? (Оранжевый цвет.)

- Соединим красное и синее стеклышко Что получилось? (Фиолетовый цвет.)

- Соединим желтое и синее стеклышко Что получилось? (Зеленый цвет.)

Каждый должен помнить это: Цвет оранжевый, зеленый,

В мире есть три главных цвета. Фиолетовый, бордовый,

Время даром не теряй, Голубой и изумрудный,

Ты их правильно смешай! Цвет лиловый и пурпурный…

И увидишь, что за это Все оттенки и окраски

Ты получишь море цвета: Самой лучшей в мире сказки!

- Рассмотрим картины и узнаем, как художникам удается смешивать краски и получать интересные сочетания и яркие образы (учитель демонстрирует картины с изображением цветов).

- Какой инструмент помогает художникам смешивать краски и создавать чудеса на своих полотнах? Загадка поможет вам дать правильный ответ на этот вопрос.

Свою косичку без опаски

Она обмакивает в краски.

Потом окрашенной косичкой

В альбоме водит по страничке.

(Кисточка.)

IV. Практическая работа «Проба мазков».

Работа по учебнику.

Правила «Как работать кистью» (с. 22-23):

1. Смочите кисть в воде.

2. Приложите кисть к тряпочке, чтобы убрать лишнюю воду.

3. Опустите кисть в краску и нарисуйте на листе цветовое пятно.

4. Промойте кисть в воде и уберите лишнюю воду тряпочкой и т. д.

- Из чего делают кисти? (Кисточки делают их волоса животных. Если нужна мягкая гибкая кисть, то для нее берут волос белки или колонка. Если требуется жесткая кисть, то берут жесткий волос коров или щетину. Чтобы получилась кисточка, волос собирают в пучок. А еще кисточки изготавливают из синтетических материалов.)

- Художник, работая над картиной, использует разные кисточки: мягкие и жесткие, толстые и тонкие, круглые и плоские. Каждая кисточка оставляет свой след. Художники называют его «мазок».

- Представим, что кисточки оказались на балу. Танцуя, они оставили следы-мазки. Понаблюдаем за ними.

- Какой мазок оставила толстая кисточка? Что можно изобразить такими мазками? (Широкий мазок; можно рисовать пятна, фон, крупные элементы рисунка.)

- Какой мазок оставила тонкая кисточка? Что можно изобразить такими мазками? (Легкие, плавные, воздушные мазки, кисточка может украшать ими рисунки, прорисовывать мелкие детали.)

- Какой мазок оставила жесткая кисточка? Что можно изобразить такими мазками?

В поле я гуляю, ноги поднимаю. Выполнить ходьбу на месте

Наклонюсь к цветам поближе, с высоким подниманием коленей.

Красоту их всю увижу.

Нежный чудный аромат

Ощутить я тоже рад! Наклониться, сделать

несколько вдохов носом.

Рвать не буду я цветы - Выпрямиться, повороты

головы вправо-влево.

Много будет красоты! Развести руки.

V. Творческая практическая деятельность учащихся.

- Окружающий мир полон цветового богатства. Закройте глаза и представьте, что мы оказались на лугу, где на сочной зелени растут яркие, небывалой красоты волшебные цветы. Яркость и аромат цветов привлекает пестрых бабочек. Понаблюдайте за природой.

- Откройте глаза. Удалось представить? Это упражнение поможет вам выполнить практическую работу.

- Нарисуйте в рабочей тетради бабочку или цветы (по выбору), смешивая на листе три основные краски - желтую, красную, синюю. Чтобы работа получилась интересной, используйте различные кисти и мазки.

VI. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

- Выйдите к доске те, кто рисовал цветы. Почему выбрали именно цветы?

- Получились очень яркие, красивые цветы. Как хороша эта цветущая поляна! У меня складывается ощущение, что я попала в сказку.

- Найдите рисунки с красивыми цветосочетаниями.

- Несмотря на то, что все использовали три одинаковых цвета, настроение каждая работа выражает разное. Попробуйте определить настроения эти рисунков.

Аналогичная работа ведется с теми рисунками, на которых изображены бабочки.

2. Обобщение темы.

- Что нового узнали на уроке?

- Чему научились?

- Каким бы цветом вы раскрасили свое настроение в конце урока?

3. Уборка рабочего места.

Урок 2

Гуашь. добавление белой и черной краски.

Природная стихия

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления со средствами художественной выразительности с целью передачи состояния природы; содействовать формированию навыков работы с гуашью, воспитанию бережного отношения к природе, трудолюбия, внимательного отношения к окружающим, желания оказывать помощь; способствовать развитию наблюдательности, умению анализировать свой рисунок и рисунок товарища.

Оборудование:

• для учителя: гуашь, листы бумаги, А. Вивальди «Лето. Гроза», репродукции: И. Левитан «Перед грозой» (1890), В. Путинцев «Лето в зените», И. Айвазовский «Буря на море» (1850), «Радуга» (1873), «Море» (1864);

• для учащихся: рабочая тетрадь, гуашь, кисти, палитра.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

- Сегодня на уроке у нас есть два помощника: и краски. Они нам расскажут о себе и помогут при создании образов.

- Подумайте, что символизирует цвет? (Чистоту, верность, добро.)

- Что символизирует цвет? (Войну, страх, горе, тревогу, печаль.)

- Я желаю, чтобы у вашего настроения сегодня были нотки белого цвета, вам все удастся, и у вас все получится.

II. Постановка учебной задачи.

- Мир, который нас окружает, хранит много тайн. Сегодня постараемся открыть некоторые из них. Мы поговорим о том, как можно передать средствами художественной выразительности различные состояния природы.

III. Изучение нового материала.

- Послушайте стихотворение Ф. И. Тютчева и определите, какое природное явление он описал в своем стихотворении. (Непогоду, грозу, бурю.)

Под дыханьем непогоды, Сыплет искры золотые,

Вздувшись, потемнели воды Сеет розы огневые,

И подернулись свинцом - И - уносит их поток...

И сквозь глянец их суровый Над волной темно-лазурной

Вечер пасмурно-багровый Вечер пламенный и бурный

Светит радужным лучом, Обрывает свой венок...

- При помощи чего поэт создает картину непогоды? (При помощи слов.)

- Я предлагаю вам прослушать музыкальное произведение А. Вивальди «Лето. Гроза». Как непогоду передает музыкант?

- Какие ноты использовал Вивальди? (Через музыку передана непогода, использованы тревожные ноты, громкие звуки.)

- Посмотрите на репродукции картин И. Левитана «Перед грозой» и И. Айвазовского «Буря на море» («Радуга», «Море») (Приложение 1). При помощи чего художники изобразили грозу, шторм? (При помощи цвета.)

- Какие краски добавляли художники, чтобы точнее передать непогоду? (Черную и белую.)

- Художник не сможет написать правдивые образы природы в различных состояниях без белой и черной красок. С помощью этих красок получаются сложные цветовые сочетания - от просветленно-нежных до сумрачно-тревожных. Заглянем в волшебный мир цвета с помощью сказки.

Жили-были в Стране Красок две краски-сестрички: черная и белая. Белая была нежная и приветливая, а черная - угрюмая, печальная. В гости друг к другу они ходили редко. А вот прогулки на природе любили обе. Там, где появлялась белая краска, сразу изменялся цвет травы, неба, цветов, листьев, становясь…

- Помогайте мне! (Светлым, веселым, нежным.)

Там, где проходила черная краска, все вокруг приобретало…

- Ваше продолжение. (Темные, тревожные, мрачные оттенки.)

Вот однажды в Страну Красок зашел странствующий художник. Посмотрел он на работу белой краски и сказал: «Сколько света, нежности и легкости!», а к черной краске обратился со словами: «Хоть ты печальна и сумрачна, но всё же по-своему прекрасна и очень нужна людям. Вы совершенно разные, но вам не прожить друг без друга. Если будете вместе, то очень сильно поможете художникам. Сила ваша - в дружбе со всеми красками». С тех пор черная и белая краски всегда вместе.

- Для художников это очень важные краски, с помощью которых они делают чудеса в искусстве.

- Какие краски добавили художники И. Левитан и И. Айвазовский для передачи непогоды? Какую роль сыграла белая краска? черная краска? Какое настроение выразили художники в картине?

- Посмотрите на картину Виктора Путинцева «Лето в зените» (Приложение 1). Что на ней изобразил художник? (Солнечный, ясный день.)

- Какую краску добавлял художник? (Белую.) Как белая краска выразила состояние природы? (Яркое солнце залило своим светом поляну, легкий день, нежная травка, воздушные облака.) Какое настроение выразил художник в картине?

Ветер дует нам в лицо,

Закачалось деревцо.

Ветер тише, тише, тише.

Деревцо всё выше, выше.

Учащиеся имитируют дуновение ветра, качая туловищем и помогая руками. На словах «тише, тише» - присесть. На словах «выше, выше» - встать и вытянуть руки вверх.

IV. Творческая практическая деятельность учащихся.

- Сегодня на уроке вы создадите два образа. Первый образ - ясный, солнечный день. Второй образ - буря, гроза.

- Без какой краски вам не обойтись, когда будете работать над первым образом? (Белой.) Что может быть изображено на вашей картине? (Голубое небо с белыми, кудрявыми, как барашки, облаками, светло-зеленая лужайка с ромашками, дерево, отсутствие ветра, озеро с лебедями…)

- Без какой краски вам не обойтись, когда будете рисовать бурю? (Белой и черной.) Какой сюжет может быть на вашем рисунке? (Сильный ветер раскачивает деревья, серое небо с тяжелыми пунцовыми облаками…)

- У каждого из вас получится свой образ. Помните, что черный цвет - это мощная и сильная краска, способная поглотить любой цвет, если ее много взять на кисть. А белая, напротив, легкая, слабая, нежная. Когда пользуетесь белой краской, кисть должна быть чистой.

V. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

- Я очень рада, что вам удалось умело использовать белую и черную краски. У вас получились образы, соответствующие заданию. Выскажите свое впечатление от выполнения работы. Дайте оценку работам товарищей.

Алгоритм самооценки:

- Что тебе нужно было сделать?

- Удалось тебе выполнить работу?

- Ты справился с работой или есть недочеты?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

2. Обобщение по теме.

- Как изменится цвет, если добавить в него черный?

- Что произойдет, если смешать любой цвет с белым?

- С помощью какого цвета вы выразили бы свое настроение в конце урока?

3. Уборка рабочего места.

Урок 3

Выразительные возможности восковых мелков.

Букет осени

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления с выразительными возможностями восковых мелков; способствовать развитию навыков работы с восковыми мелками, формированию умений видеть красоту в окружающем мире, оценивать выполненные работы других учащихся; содействовать воспитанию любви к природе, трудолюбия, внимательного отношения к окружающим, желания оказывать помощь.

Оборудование:

• для учителя: учебник, пастель, восковые мелки, детские работы с изображением осеннего натюрморта;

• для учащихся: альбомный лист, восковые мелки, акварель, кисти.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

- Составим палитру успешного урока. Какие качества, по-вашему, необходимы на уроке изобразительного искусства?

II. Постановка учебной задачи.

- Какое время года прославляет И. Бунин в своем стихотворении? (Осень.)

Лес, точно терем расписной,

Лиловый, золотой, багряный,

Веселой пестрою стеной

Стоит над светлою поляной.

- Какие цвета осени встречаются в этом стихотворении?

- Сегодня на уроке мы будем рисовать осенний букет. Из чего можно составить такой букет? (Из листьев, осенних цветов, веток рябины и т. д.)

III. Изучение нового материала.

- Рассмотрите рисунки детей (учитель демонстрирует детские работы с изображением осеннего натюрморта). Как называются картины с похожим содержанием? (Натюрморт.)

- Докажите, что это осенний натюрморт. (Красные, желтые листья, ветки рябины, высохшие колоски, астры, дубки, фрукты, которые поспевают к осени.)

- Во что можно поставить букет? (В вазу, корзину, кувшин, глиняную посуду, банку.)

Учитель рассказывает и показывает на доске, как можно изобразить вазу.

- Вазу можно изобразить разной формы: вытянутую, пузатую и т. д.

- Ваза может быть стеклянной и глиняной. Если ваша ваза будет стеклянной, значит, она прозрачная. В этом случае мы прорисовываем в вазе стебельки растений.

- Посмотрите на иллюстрации. Почему один художник изобразил свой букет в маленькой вазе, а другой в высокой? Что и почему художники изобразили у самой вазы, а что вверху, в центре?

- В любой композиции растения размещаются таким образом, чтобы их достоинства были представлены зрителю с самой лучшей стороны. Цветы должны смотреть на зрителя, будто разговаривая с ним. При составлении композиции нужно стремиться к гармонии: крупные цветы и листья размещать ближе к основе (вазе), маленькие - вверху, более темные и яркие - ниже, а светлые - выше. Это придает композиции устойчивость. Пустоты в букете заполняются тонкими, нежными веточками, колосками. Дополнить композицию можно фруктами, грибами.

- Яркость и бархатистость осенних листьев, цветов нам помогут передать восковые мелки. К нам в гости пришел Мелок, он хочет рассказать о себе и научить вас работать с мелками: «У меня есть несколько секретов. Я приготовлен на основе воска, поэтому я мягкий. Чтобы я не поломался, держите меня близко к заостренному концу. Я на бумаге оставляю широкий и рыхлый след. Меня нельзя стереть ластиком. Но самый удивительный секрет - это способность отталкивать воду. Мой рисунок нельзя закрасить никакой краской».

Можно провести практическую работу с восковыми мелками.

Осень

IV. Творческая практическая деятельность учащихся.

- Сначала вы сделаете набросок простым карандашом.

- С чего начнете? (С вазы.)

- Вы можете придумать свой букет, а можете воспользоваться рисунками, которые мы анализировали сегодня на уроке. Обратите внимание на правильное размещение каждого предмета на бумаге. Когда рисунок будет готов, приступайте к работе восковыми мелками.

V. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

- Разместите свои работы на выставочную доску. Найдите самые выразительные.

Алгоритм самооценки:

- Что тебе нужно было сделать?

- Удалось тебе сделать работу?

- Ты справился с работой или есть недочеты?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

2. Обобщение по теме.

- Как правильно работать восковыми мелками?

- Какие правила нужно соблюдать при составлении букета?

3. Уборка рабочего места.

Урок 4

Выразительные возможности восковых мелков.

Золотая рыбка

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления с выразительными возможностями наждачной бумаги; способствовать развитию навыков работы с восковыми мелками, формированию умения оценивать готовое изделие и работу других учащихся; содействовать воспитанию любви к природе, трудолюбия, внимательного отношения к окружающим, желания оказывать помощь.

Оборудование:

• для учителя: фотографии (иллюстрации) с изображением золотой рыбки; варианты детских работ с изображением золотой рыбки (Приложение 2);

• для учащихся: наждачная бумага № 0, альбомный лист, восковые мелки.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

- На столах лежат восковые мелки, альбомный лист. Разделите альбомный лист на две части. С помощью мелков изобразите свое настроение в данный момент. Возьмите мелок того цвета, который отражает ваше настроение, и изобразите то, что приходит вам в голову, в первой части листа (на работу отводится 3 минуты).

II. Постановка учебной задачи.

- Отгадайте загадку:

Плещет в речке чистой

Спинкой серебристой.

Вильнет хвостом туда-сюда -

И нет ее, и нет следа.

(Рыбка.)

- Сегодня на уроке мы будем рисовать рыбку, но не простую, а золотую, сказочную.

- Рисовать мы будем тоже не на простом листе, а на наждачной бумаге восковыми мелками.

III. Закрепление пройденного материала.

- Золотые рыбки - это декоративные аквариумные рыбки. Посмотрите на фотографии этих рыбок (учитель демонстрирует фотографии / иллюстрации с изображением золотой рыбки). Как вы думаете, почему их так назвали? (Очень красивые, золотого цвета, блестящие, хвост и плавники необычной формы.)

- Обратите внимание на форму тела (учитель демонстрирует, как можно нарисовать тело), на хвост (на что похож хвост?), на плавники.

- Какие цвета будете использовать в работе? (желтый, оранжевый, красный, белый.)

- Посмотрите на сказочных золотых рыбок.

- Обратите внимание на форму хвоста, плавников, как по-разному можно их изобразить.

- Что бы вы еще нарисовали золотой рыбке? (Корону, волосы, губы.)

Выполняется под музыкальное сопровождение.

- Сейчас мы отдохнем и пофантазируем. Попробуйте представить и выполнить то, что я буду говорить.

- Закройте глаза. Представьте, что находитесь на берегу моря. Вы сидите на пляже, вытянули руки вверх и греете ладони под теплым солнышком (дети поднимают руки вверх и вращают ладошками). Опустите руки и представьте, что вы играете с песком: зарываетесь в него, набираете песок в руки и высыпаете его. Вам попадаются камушки, вы берете их и бросаете в воду (имитируют названные движения). Вот подул легкий ветерок, и вы вдыхаете его свежий морской аромат (выполняют глубокий вдох). Вы смотрите на море и любуетесь волнами, слушаете плеск воды. Вдруг одна волна принесла на берег золотую рыбку. Она лежит на берегу и просит о помощи. Вы берете рыбку и отпускаете в море (имитируют действия). Рыбка вас благодарит и приглашает посетить свое волшебное царство. Рыбка махнула хвостом, вы превратились в маленькую рыбку и отправились путешествовать по подводному миру. Представьте этот мир. Что и кого вы там видите? Вы плаваете с золотой рыбкой по подводному миру, какой он? Встречаете его обитателей. Что они делают, как выглядят? Путешествие подходит к концу. Рыбка махнула хвостом, и вы вновь стоите на пляже. Открывайте глаза.

- Каким вы представили себе подводный мир? Какими были его обитатели? Что необычного вам представилось?

IV. Творческая практическая деятельность учащихся.

- Зачем мы сейчас совершили мысленное путешествие в царство золотой рыбки? (Чтобы представить то, что будем рисовать. Помочь своей фантазии: помечтать, представить. Продумать образы, которые будут в рисунке.)

- Вы будете изображать золотую рыбку в подводном царстве восковыми мелками на наждачной бумаге.

V. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

- Посмотрите, что у вас получилось.

- Давайте вместе дадим оценку (конкретно указывается)… работе.

• Какие формы использовал художник, когда изображал рыбку?

• Какие цветовые решения нашел наш художник?

• Какая получилась рыбка по характеру? Как цвет и форма помогли изобразить характер?

• Что необычного в рисунке?

• Ваша оценка.

- Какое настроение на рисунке и у вас, когда вы смотрите на работу?

- Выберите любую работу и дайте ей оценку.

- Вернемся к той работе, которую мы делали в начале урока. Во второй части листа изобразите свое настроение в конце урока.

2. Обобщение по теме.

- Что такое восковой мелок?

- Как правильно работать восковыми мелками?

3. Уборка рабочего места.

Урок 5

Выразительные возможности аппликации.

Аппликация из осенних листьев (по замыслу ученика)

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления с флористикой, оформления сюжетных композиций из листьев; способствовать развитию чувства цвета и композиции, формированию умения оценивать готовое изделие и работу других учащихся; содействовать воспитанию интереса и бережного отношения к природе, трудолюбия, внимательного отношения к окружающим, желания оказывать помощь.

Оборудование:

• для учителя: конверты с засушенными листьями, варианты композиций из природного материала, варианты детских аппликационных работ из осенних листьев (Приложение 3), технологическая карта;

• для учащихся: природный материал (листья, цветы), цветной картон, клей ПВА, кисточка для клея, тряпочка.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

- Посмотрите на те материалы, которые лежат на столе, они вам помогут определить, какие качества будут сегодня нужны на уроке.

На доске ваза с надписью: «Работа», а по классу развешаны листочки из цветной бумаги с надписями: «Аккуратность», «Творчество», «Внимательность», «Старание», «Взаимопомощь» и т. п.

Листья золотые падают, летят,

Листья золотые залетели в класс.

Мы букет хороший сделаем сейчас.

Мы букет поставим посреди стола,

Осень золотая в гости к нам пришла.

- Давайте составим букет - символ хорошего урока. Какие листочки мы поставим в вазу?

- Я желаю, чтобы у вас все получилось.

II. Постановка учебной задачи.

Опавшей листвы разговор еле слышен:

- Мы с кленов…

- Мы с яблонь…

- Мы с вишен…

- С осинки…

- С черемухи…

- С дуба…

- С березы…

Везде листопад:

На пороге морозы!

Ю. Капотов

- О чем могли шептать эти листочки?

- Я приготовила небольшое испытание. У вас на столах лежат конверты, в них листочки. В паре с соседом надо отгадать, с какого дерева упали эти листочки и что они шепчут на прощание.

- Листья деревьев сейчас соревнуются друг с другом в красоте и яркости. Каждый день хочется любоваться ими. Как же сохранить такую красоту? (Засушить, составить гербарий, сделать картину…)

- Готовясь к уроку, вы собирали, сушили красивые, разноцветные, разнообразные по форме листья, цветы. Сегодня на уроке мы из этой природной красоты будем создавать картины, чтобы всю зиму, глядя на свои работы, помнить и ждать весну, лето, осень.

III. Изучение нового материала.

- Мы будем делать аппликации из осенних листьев. Давайте вспомним, что такое аппликация?

Аппликация - изготовление изделия путем наклеивания или нашивания на бумагу, ткань разноцветных кусочков бумаги, ткани, кожи, природных материалов. Искусство создавать художественные произведения из цветов, трав, листьев называется флористикой. Посмотрите, какие работы получаются у профессионалов (учитель демонстрирует работы мастеров по флористике). Из растений можно сделать объемные и плоские композиции. Такими вещами можно украсить дом, залы для торжественных мероприятий и т. д.

- Природа дает нам неповторимое многообразие красок и совершенство готовых форм. Надо иметь богатую фантазию, чтобы из листьев липы сделать яблоки, из листьев осины - грибы, из листьев тополя - репу, а из зелени моркови - деревья.

На доску крепятся варианты детских работ из осенних листьев с простыми сюжетами (Приложение 3).

- Посмотрите на образцы картин из листьев. Какие образы на них запечатлены?

Мы листики осенние,

На ветках мы сидим. Присесть.

Дунул ветер - полетели,

Мы летели, мы летели Выполнить легкий бег по кругу.

И на землю тихо сели. Присесть.

Ветер снова набежал Выполнить легкий бег по кругу.

И листочки все поднял.

Закружились, полетели

И на землю тихо сели. Присесть.

IV. Творческая практическая деятельность учащихся.

- Посмотрите внимательно на листья, которые вы принесли на урок. Разложите их, придумайте свою необычную картину.

- Обсудим этапы работы, составим технологическую карту (этапы работы дублируются на доске):

1. Подобрать картон нужного цвета для фона. Фон может быть одноцветным или многоцветным - небо и земля (горы, луг, поляна).

2. Разложить композицию. Поэкспериментировать, прикладывая листочки разного цвета к выбранному фону. Светлые листья лучше видно на темном фоне, а темные - на светлом. Можно ножницами отрезать часть листа или вырезать нужную деталь.

3. Приклеить полученную композицию, начиная с заднего плана и постепенно переходя к переднему. Клей ПВА нужно наносить кисточкой маленькими точками по краю листа, тряпочкой аккуратно прижать и удержать, излишки клея вытереть тряпочкой.

- Желаю вам успешно выполнить работу, следуя составленному нами алгоритму.

V. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

- Я приглашаю вас в музей необычных картин. Какие сюжеты вам больше понравились?

Алгоритм самооценки:

- Что тебе нужно было сделать?

- Удалось тебе сделать работу?

- Ты справился с работой или есть недочеты?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

2. Обобщение по теме.

- Что такое аппликация, флористика?

- В чем красота осенней природы?

- Какие особенности работы с природным материалом вы узнали?

- Давайте вернемся к букету - символу урока. Какие из этих качеств, без которых работа не удалась бы, вам были необходимы на уроке?

3. Уборка рабочего места.

Урок 6

Выразительные возможности графических

материалов. Линия-выдумщица

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления с графикой, графическими художественными материалами, их выразительными возможностями; способствовать развитию творческой фантазии, умений изображать линией, анализировать свой рисунок и рисунок товарища; содействовать воспитанию доброты и отзывчивости, трудолюбия, внимательного отношения к окружающим, желания оказывать помощь.

Оборудование:

• для учителя: учебник, образцы картин художников-графиков, перо, палочка, тушь;

• для учащихся: рабочая тетрадь, альбом, тушь, палочка, перо, кисти.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

Проверка готовности рабочего места.

Кто шагает с сумкой книг

Утром в школу? (Ученик.)

Долгожданный дан звонок? (Да.)

Начинаем наш … (урок).

II. Постановка учебной задачи.

На доске висят несколько рисунков, выполненных в разных техниках: восковыми мелками, акварелью, карандашом, тушью.

- Посмотрите на эти рисунки. Какие материалы были использованы при их изображении? Есть ли затруднения?

- Сегодня на уроке мы познакомимся еще с одним видом изобразительного искусства - графикой.

III. Изучение нового материала.

Графика (греч. γραφικος - письменный, от греч. γραφω - пишу) - искусство создавать художественные произведения, используя в качестве основных изобразительных средств линии, штрихи, пятна и точки. (Цвет также может применяться, но, в отличие от живописи, здесь он играет вспомогательную роль.) Это рисунок, выполненный художником на бумаге или картоне с помощью пера и туши, угля, карандаша, кисти, а также рисунок, воспроизведенный с помощью специальных приспособлений и машин.

- Линии, которые используются в работе, могут быть разными по характеру: колючие и острые, плавные и нежные, сказочные и загадочные. Можно изображать линии черной тушью с помощью обыкновенной палочки, а также пером и кистью. Если нажать сильно, линия получится яркой, но не длинной, если слегка - линия станет тоненькой. Но самое интересное, когда нажимаешь по-разному, ведя одну линию, не отрывая руки от листа, - линия получается словно живая. (Рассказ учителя сопровождается показом.) Работая в графике, художники используют линии разной толщины. Это создает контраст светлого и темного, нежного и грубого.

IV. Практическая работа.

- У вас на столах лежат предметы: палочка, зубочистка, перо и кисточка. Попробуйте их в работе. Проведите:

1) прямую линию каждым материалом, пробуя разный нажим;

2) волнистую линию;

3) отрывистую линию - штрихи;

4) ломаную линию.

- Рассмотрите линии, которые у вас получились. Какие они по характеру? Что бы вы могли нарисовать этими линиями?

- У многих художников есть графические картины. Наш современник С. Акулиничев работал в графике. Рассмотрим его картины (Приложение 4). Какие линии использовал художник, создавая свои картины? Какой характер они придали изображению?

Подними ладошки

V. Творческая практическая деятельность учащихся.

- Откройте рабочую тетрадь на странице 10. Перед вами линии. Рассмотрите их. Какие линии вы видите? На что они похожи?

- Хотите побыть волшебниками? Пером и тушью вы сейчас превратите эти линии в забавных зверюшек.

- Посмотрите на страницу 11. Что видите? На что они похожи? При помощи туши превратите эти пятна в птиц, зверей или волшебные существа.

VI. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

- В школе волшебства проводится выставка, представьте свои работы на выставку. Скажите, кто изображен на этих рисунках? Какие работы вам понравились и почему? Какие линии были использованы художником? Как эти линии повлияли на характер изображения?

Алгоритм самооценки:

- Что тебе нужно было сделать?

- Удалось тебе сделать работу?

- Ты справился с работой или есть недочеты?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

2. Обобщение по теме.

- Назовите выразительные средства графики. Какие материалы используются в графике? Как получить яркие, светлые, тонкие линии? Какие по характеру могут быть линии?

- Используя знания, полученные на уроке, изобразите свое настроение. Какое оно? Объясните. Почему?

3. Уборка рабочего места.

Урок 7

Выразительные возможности графических

материалов. Волшебный лес

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления с графикой, графическими художественными материалами, их выразительными возможностями; способствовать развитию умений изображать линией, анализировать свой рисунок и рисунок товарища, воображения; содействовать воспитанию бережного отношения к природе, трудолюбия, внимательного отношения к окружающим, желания оказывать помощь.

Оборудование:

• для учителя: учебник, образцы картин художников-графиков (Приложение 5), образцы картин художников-акварелистов (Приложение 5), перо, палочка, тушь, акварель;

• для учащихся: альбом, тушь, акварель, палочка, перо, кисти.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

Учитель проводит с учащимися подготовительную работу, направленную на формирование позитивного настроя на урок.

- В волшебных сказках обязательно есть волшебные помощники. Наш урок тоже будет связан с волшебством. Мы будем изображать волшебный лес.

Приглашает нас в волшебный лес это веселое солнышко.

Оно поможет нам: зарядит нас положительными эмоциями и укажет нам путь в волшебный лес.

Будем солнце рисовать,

И не надо горевать.

Точка, точечка, кружок,

Много лучиков, дружок. Изобразить в воздухе солнце.

Стало в комнате светлей, Руки широко раскинуть

в сторону, глубокий вдох.

Сразу стало веселей. Улыбнуться, глядя на соседей.

Я скажу вам, не тая, -

Жить без солнышка нельзя! Взять в ладошки воображаемое солнце и прило жить их к груди.

- Я желаю вам, чтобы солнечное настроение, которым мы сейчас зарядились, не покидало вас до конца урока.

Проверка готовности рабочего места.

II. Изучение нового материала.

- Тема урока - «Волшебный лес». С какими материалами мы будем сегодня работать? (Акварель, тушь.)

- Какими выразительными возможностями обладают эти материалы?

- Как называется вид искусства, в котором материалом для изображения служит тушь?

- Какие изобразительные средства используются в графике? (Линия, штрих, пятно, точка.)

- Какие по характеру могут быть линии? (Колючие, острые, плавные, нежные, волнующие, загадочные и т. д.)

- Поразмышляйте, какую роль сыграет акварель в нашей работе? Какие цвета вы предложите для волшебного леса? (Фон.)

- Что мы будем изображать при помощи туши? (Образы.)

- Какие инструменты нам понадобятся для работы? (Кисточка, перо.)

- Акварель необходима для фона. Какую кисть вы выберете для работы? (Толстую.)

- Сейчас мы совершим мысленное путешествие, а поможет нам в этом солнышко. Закрывайте глаза. Солнышко своими лучиками дотронулось до каждого, и вы перенеслись в сказочный, волшебный лес. Перед вами залитый солнечным светом лес, деревья в нем небывалой красоты. Вы остановились и разглядываете их. Вот дерево с широкой кроной, листья необычной формы, а по веткам скачут чудные зверюшки. А вот изящное стройное дерево свесило свои ветви-косы и приветствует нас. Вы идете дальше и видите дерево, его листья переливаются, сверкают, блестят, будто звезды, приглашая в волшебный мир. А вот самое старое дерево этого леса. У него толстый мощный стебель, яркие, загадочные плоды. Вот вы вышли на поляну, вас встречают прекрасные цветы, они машут вам своими пестрыми головками, приветствуя в волшебном лесу. Вот на поляну выбежали звери - жители этого леса. Целый день вы любовались красотами волшебного мира. Пришла пора возвращаться. Открывайте глаза.

- Какие деревья, цветы вы представили? Поделитесь.

- Какие цвета вы увидели в лесу? (Яркие, золотые, оранжевые, голубые, зеленые.)

- Зачем мы это делали? (Помочь себе, призвать на помощь фантазию, вообразить, представить, как выглядит волшебный мир.)

- Чтобы помочь вашему воображению раскрыться в полном объеме, давайте рассмотрим и проанализируем картины художников, выполненные акварелью и тушью (Приложение 5).

План анализа:

1. Опишите, что видите на картине.

2. Как художник использовал акварель? Какие интересные сочетания нашел? Почему именно такие тона использованы в рисунке?

3. Что изображено тушью? Какие средства использовал художник? Какой характер носят линии, штрихи, точки?

4. Ваше впечатление.

Раз, два, три, четыре, пять -

В лес отправимся гулять. Обычная ходьба.

По извилистым тропинкам

Потихоньку мы пойдем. Ходьба «змейкой».

Может быть, и под листочком

Сладку ягоду найдем.

На носочки дети встали,

По дорожкам побежали. Бег на носках.

И на каблучках пойдем,

Через лужи перейдем. Ходьба на пятках.

Отдохнули, вот и славно.

Поговорим теперь о главном.

III. Творческая практическая деятельность учащихся.

- Обсудим этапы работы. С чего начнете свою работу?

1. Затонируем лист. Продумаем цветовые сочетания. Подождем, когда высохнет лист.

- Я предлагаю создать фон, используя технику «рисуем по сырому». Для этого надо смело, используя толстую кисточку, смочить лист водой и скорее нанести краску, пока он не высох.

- Вспомните про нашего помощника солнышко, может, оно тоже будет участвовать в вашей работе.

- Фон готов. Каков следующий шаг?

2. Пока сохнет лист, ищем интересные загадочные волшебные образы для деревьев и цветов.

3. Используя перо и тушь, изображаем волшебный лес.

4. Если требуется, акварелью добавляем детали.

- Работу спланировали, образы обсудили, пора начинать работу.

- Не забывайте об использовании линий разной толщины, контрасте светлого и темного. Графика требует от художника точности и внимания, тогда получится аккуратный и красивый рисунок. Желаю вам удачи и полета фантазии.

Индивидуальная работа с учениками: оказание помощи в создании работы.

IV. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

- Мы с вами попали в галерею. Какие замечательные картины выставлены в зале! Давайте их рассмотрим, обсудим, дадим оценку.

Алгоритм самооценки:

- Что тебе нужно было сделать?

- Удалось тебе сделать работу?

- Ты справился с работой или есть недочеты?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

2. Обобщение по теме.

- Назовите выразительные средства графики. Какие материалы используются в графике? Как получить яркие, светлые, тонкие линии? Какие по характеру могут быть линии?

- С каким способом создания фона вы сегодня познакомились?

- Чем интересен этот способ? Какой выразительной возможностью он обладает?

- Что у вас получилось лучше всего?

- В чем испытали затруднения?

- Как бы вы оценили свое настроение после урока? В этом нам поможет солнышко. Нарисуйте такое солнышко, какое настроение у вас сейчас.

3. Уборка рабочего места.

Урок 8

Выразительность материалов для работы

в объеме. Пингвинчик на льдине

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления со скульптурными материалами, с работой скульптора при создании скульптуры, обучения приемам лепки из пластилина; способствовать формированию навыков работы с пластилином, умения оценивать готовое изделие и работу других учащихся, развития речи, инициативы, мелкой моторики, чувства формы, пропорции, умений сравнивать и наблюдать; содействовать воспитанию трудолюбия, желания оказать помощь, интереса и уважения к живой природе.

Оборудование:

• для учителя: изображения скульптур из различных материалов, изображения материалов, которые использует скульптор, иллюстрации с изображением пингвинов, пластилин, стеки, технологическая карта;

• для учащихся: пластилин, стеки, доска для лепки.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

Проверка готовности рабочего места. Подготовительная работа по формированию позитивного настроя на урок.

- На столах лежит пластилин. Откройте коробочку. Возьмите в руки брусочек того цвета, который соответствует вашему настроению. Отщипните небольшой кусочек.

- Поделитесь своим настроением.

- Почему ты взял этот цвет? Почему у тебя плохое настроение? Что нужно, чтобы твое настроение улучшилось? Как бы ты поделился своим хорошим настроением?

- Я желаю вам, чтобы плохие чувства, эмоции «вышли сейчас за дверь» и не мешали вам работать. Выгоните их, улыбнитесь, помашите плохому настроению. А положительные эмоции пусть расцветают в вашем сердце и помогают вам творить.

- Кусочек пластилина положите на стол, мы вернемся к нему в конце урока.

II. Постановка учебной задачи.

- С какими материалами мы уже познакомились? (Гуашь, акварель, природный материал, бумага, тушь, восковые мелки.)

- Сегодня на уроке мы будем исследовать и работать с пластилином.

III. Изучение нового материала.

1. Беседа.

- Пластилин - это материал или инструмент? Почему? (Материал: из него можно создать образ.)

- Возьмите один брусок пластилина и расскажите все о нем: каковы его цвет, форма, поверхность (гладкая или шершавая), мягкость-твердость, сгибаемость, пластичность.

- Пластилин - это пластичный материал, которому можно придать любую форму, он мягкий, хорошо сгибается, может быть разного цвета. Пластилин делают:

• из белой глины с добавлением воска - чтобы он затвердел;

• глицерина - для придания ему пластичности;

• жировых веществ - для предохранения от высыхания;

• красителей - чтобы получить различные цвета.

- Из пластилина можно выполнять объемные работы, полуплоскостные композиции, плоские рисунки. (Демонстрация образцов.)

- Чем рисунок на бумаге отличается от фигурки из пластилина? (Фигурку из пластилина можно рассмотреть со всех сторон.)

- Рисунок на листе бумаги лежит как бы на плоскости, а изображение в объеме живет в пространстве. Его можно обойти и рассмотреть со всех сторон. Такое изображение называется скульптурой. Художник, создающий объемные произведения, называется скульптором.

- Скульптор работает с пластическими материалами: глиной и пластилином; высекает из камня и мрамора; вырезает из дерева; отливает из гипса, бронзы, чугуна.

2. Игра «Угадай-ка».

- Рассмотрите различные скульптуры и определите, из какого материала они созданы.

- Для работы с твердыми материалами скульптор пользуется специальными инструментами - это молоток и зубила для отсекания кусочков камня. При работе с деревом понадобятся различные резцы и стамески. Работая с глиной и пластилином, скульптор использует стеки. (учитель по ходу рассказа демонстрирует инструменты.)

- Вам сегодня на уроке пригодятся стеки для создания пингвинчика на льдинке. (Учитель демонстрирует готовую работу.)

- Изображение животных - тема в искусстве самая древняя. Художники всех времен рисовали, лепили, писали красками животных. Так родился анималистический жанр.

- Давайте рассмотрим изображения пингвинов, вспомним, что мы о них знаем, их повадки, характер.

Пингвины

Идут себе вразвалочку,

Ступают вперевалочку.

Пингвин-папа,

Пингвин-мама

И сынишка-пингвинишка

В черном фраке и манишке.

Дети, имитируя движения пингвинов, шагают по кругу.

3. Практикум.

- Вспомним основные приемы работы с пластилином. Возьмите в руки брусочек пластилина. Что вы с ним будете делать?

1. Делить на части (откручивание, отщипывание, разрезание нитью или стекой).

- Перечислите и продемонстрируйте основные способы деления пластилина на части. (Учащиеся называют способы деления, демонстрируют, остальные апробируют.)

- У вас в руках кусок нужного размера. Что будете делать далее?

2. Разогреть, размять в руках.

- Теперь кусочку надо придать форму. Какие приемы получения различных форм вы уже знаете?

Приемы: раскатать в ладонях или на столе, сплющить, вдавить, вытянуть, согнуть. (Учащиеся называют, практикуют приемы получения различных форм.)

- Все нужные детали слеплены, что делать дальше?

3. Соединить детали: прижать, примазать, загладить.

- Какие способы соединения деталей вы знаете? (Ученик рассказывает, показывает, все апробируют.)

Основные способы лепки:

а) конструктивный; б) скульптурный; в) комбинированный

- Мы знаем три основных способа лепки. Рассмотрим схему и вспомним их:

• конструктивный;

• скульптурный;

• комбинированный.

IV. Творческая практическая деятельность учащихся.

- Сегодня на уроке мы лепим пингвина.

- Что надо для работы? (Стеки, пластилин.)

- Из каких частей-деталей состоит пингвин? Какой цвет выберете для работы?

- Какие приемы обработки пластилина необходимы будут в работе?

- Опираясь на технологическую карту, спланируйте этапы работы. (Учитель помогает формулировать пункты плана.)

- Что мы сейчас делали и зачем?

- Кто хочет выполнить работу сам, используя технологическую карту, подойдите, возьмите ее у меня на столе. Успехов в работе. Кому трудно, будут работать со мной. (Учитель поэтапно демонстрирует выполнение работы.)

По ходу работы учитель оказывает помощь, корректирует, дает рекомендации.

V. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

Готовые работы выставляются на доску. Учитель вместе с учениками обсуждает результат, положительно отзывается о работе детей и отмечает аккуратность, эстетичность, творческое проявление индивидуальности детей.

Вопросы к ученику, индивидуально оценивающему свою работу (начало формирования алгоритма самооценки):

- Что тебе нужно было сделать?

- Удалось тебе сделать пингвина?

- Ты справился с работой или есть недочеты?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто хочет попробовать оценить свою работу?

2. Обобщение по теме.

- Чему мы сегодня научились на уроке?

- Как можно рассмотреть скульптуру?

- Что имеет скульптура? Из какого материала может быть скульптура?

- Как называют художника, создающего скульптуру?

- Какие приемы работы с пластилином вам пригодились на уроке?

- Что у вас получилось лучше всего?

- В чем испытали затруднения?

- Как бы вы оценили свое настроение после урока? Оцените его с помощью кусочка пластилина. Какому цвету соответствует ваше настроение? Посмотрите на кусочек пластилина, который вы откладывали в начале урока. Изменились цвет пластилина, ваше настроение? Поделитесь, что способствовало изменению вашего настроения.

3. Уборка рабочего места.

Урок 9

Для художника любой материал может стать

выразительным. Изображение родного города

с помощью неожиданных материалов

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления с понятием «коллаж», обучения сочетанию в работе разных, неожиданных материалов; совершенствовать композиционные навыки, навыки работы с бумагой, клеем; способствовать развитию навыков графических движений при выполнении прямых и дугообразных резов, резов, сходящихся в одной точке, резов по сложным характерным линиям, активизации творческого воображения, формированию навыков сотрудничества в совместном решении задачи, умению оценивать готовое изделие и работу других детей; содействовать воспитанию аккуратности во время работы и по ее окончании, любви к родному городу.

Оборудование:

• для учителя: примеры детских работ (Приложение 6), учебник, слайды с изображением родного города;

• для учащихся: цветная бумага, картон, ткань, фантики, фольга, нитки, пуговицы, паетки, вырезки из журналов, клей ПВА, кисти, салфетка, акварель, мелки.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

Проверка готовности рабочего места.

- Изобразим свое настроение при помощи фейерверка брызг.

- Если у вас отличное настроение, то забрызгайте лист яркими красками.

- Если плохое, то представьте, что на листе изображено ваше плохое настроение. Забрызгайте свое настроение яркими красками. И на смену плохим эмоциям придут хорошие, радостные. Какие цвета вы использовали? Почему?

- С улыбками и хорошим настроением начинаем наш урок.

II. Постановка учебной задачи.

Учитель демонстрирует слайды с изображением родного города.

- Как красив наш город! Почему наш город носит такое название?

- Что из увиденного вам знакомо? В каких уголках нашего города вы бывали?

- Я не случайно решила начать урок с просмотра кадров, на которых изображен город. Тема урока сегодня - «Изображение родного города».

III. Закрепление пройденного материала.

- С какими материалами может работать художник?

- Вам сегодня предстоит работать с разными материалами, и даже с самыми неожиданными. Вы их самостоятельно подобрали к уроку. Работа, которая у вас получится из данных материалов, называется коллаж.

Коллаж (от фр. collage - приклеивание) - технический прием в изобразительном искусстве, заключающийся в создании живописных или графических произведений путем наклеивания на какую-либо основу предметов и материалов, отличающихся от основы по цвету и фактуре. Коллажем также называется произведение, целиком выполненное в этой технике. Коллаж используется главным образом для получения эффекта неожиданности от сочетания разнородных материалов, а также ради эмоциональной насыщенности и остроты произведения. Коллаж может быть дорисованным любыми другими средствами - тушью, акварелью и т. д.

- Рассмотрите коллажи известного художника П. Пикассо. Они выполнены разными техниками, с использованием разных материалов. Выразите свое впечатление от увиденного. (Странно, необычно, неожиданно…)

Коллажи П. Пикассо

- Мы с вами создадим коллажи, посвященные родному городу, и, возможно, удивим друг друга.

- Я предлагаю вам поиграть в игру «Копилка предложений». Что будет изображено на коллаже? (Дома, церковь, театр, фонари, машины, деревья, жители, памятники, салют, птицы, солнце, фонтан, пруд и т. д.)

- Рассмотрите детские работы по данной теме (учебник, с. 54, Приложение 6) и проанализируйте их.

1) Что изображено? Какое время суток показано?

2) Какие материалы использованы в работе?

3) Что необычно, неожиданно в работе?

4) Какой город сказочный, а какой реальный? Докажите.

- Рассмотрите схему. Прочитайте. Какой вид искусства, уже известный вам, схож с коллажем? (Аппликация.)

Аппликация - вырезание и наклеивание (нашивание) фигурок, узоров или целых картин из кусочков бумаги, ткани, кожи, растительных и прочих материалов на материал-основу (фон). Как правило, материалом-основой служат картон, плотная бумага, дерево. Аппликация родилась очень давно. Она появилась как способ украшения одежды и обуви, домашней утвари и орудий труда, интерьера жилища.

Возможно, первым толчком к появлению аппликации явилась необходимость сшивать шкуры для одежды, и первый стежок подсказал человеку, что им можно не только соединять детали одежды, но и украсить ее. Детали, выкроенные из этих материалов, стали прикреплять к одежде. Так появилась аппликация.

Сюжетом становились животные, птицы, сами люди, фантастические чудовища, красивые цветы и растения, сцены охоты и повседневной жизни.

- Я предлагаю вам рассмотреть примеры коллажей и аппликаций и определить, чем похожи эти два вида искусства, а чем отличаются.

Коллажи

Аппликации

- Без чего художнику не создать таких красивых необычных работ? (Без фантазии.)

- Я желаю, чтобы фантазия сопровождала вас весь урок. «Фантазия - толчок для творчества» - это девиз нашего урока.

Пять веселых домовых

Праздничною ночью

Разгулялись чересчур,

Встали на цыпочки. Встают на носочки.

Один закружился в вальсе, Кружатся.

А второй споткнулся

И нос расквасил.

Третий прыгал до небес,

С неба звезды цапал. Выполняют прыжки на месте.

А четвертый топал,

Как мишка косолапый. Имитируют походку медведя.

Пятый пел до хрипоты

Песенку за песенкой.

Этой ночью домовым

Очень было весело.

IV. Творческая практическая деятельность учащихся.

- Вам предстоит придумать и изобразить родной город, используя неожиданные материалы. Работу можно выполнить в паре с товарищем, а можно самостоятельно.

- Давайте обсудим этапы работы.

1. Придумаем композицию.

2. Создадим фон. Для фона можно использовать картон, а можно закрасить акварелью, мелками.

3. Используя разнообразные материалы, изобразим задуманное.

Совет: используйте разные способы в работе с бумагой: обрывание, вырезание, наклеивание слоями, надрезание, закручивание, сминание.

- Вспомним правила безопасности при работе с ножницами и клеем.

Техника безопасности при работе с ножницами:

• Ножницы - острый инструмент.

• Не держи ножницы концами вверх.

• Не оставляй ножницы в открытом виде.

• Передавай ножницы в закрытом виде кольцами в сторону товарища.

• Не маши ножницами, не подноси к лицу.

• При работе следи за пальцами левой (правой) руки.

• Без разрешения учителя не бери инструменты.

• После окончания работы положи ножницы в футляр.

Резание бумаги ножницами:

а) по прямой линии: резать серединой лезвия, смотреть на конец ножниц, направляя их вдоль линии;

б) по кривой линии: смотреть на место разреза, плавно поворачивая левой (правой) рукой материал.

Правила работы кистью:

1. Держи кисть вертикально к намазываемой поверхности.

2. Размашистыми движениями от середины к краям нанеси клей тонким слоем на всю поверхность детали.

3. Наложи детали на смазанную клеем поверхность.

4. Прижми через салфетку, убрав лишний клей.

- Не забудьте, если вы работаете в паре, надо:

• распределять обязанности;

• выслушать мнение каждого и прийти к общему решению;

• помогать друг другу. Ведь успех общего дела зависит от обоих.

- Создайте самый красивый город. Желаю успехов.

Индивидуальная работа с учениками: оказание помощи в создании формы.

V. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

Алгоритм самооценки:

- Что тебе нужно было сделать?

- Удалось тебе сделать работу?

- Ты справился с работой или есть недочеты?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

- Давайте совершим прогулку по этим замечательным городам. Чьи работы вам понравились? Почему? Какая работа вас удивила? Какая работа получилась самой неожиданной? Кому удалось использовать разные материалы в работе?

2. Обобщение по теме.

- Что узнали на уроке?

- Что такое коллаж, аппликация? В чем их отличие?

- Что у вас получилось лучше всего?

- В чем испытали затруднения?

- Как бы вы оценили свое настроение после урока?

3. Уборка рабочего места.

Урок 10

Тема: Изображение и реальность. Павлин

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления с понятиями «реальность», «анималистика»; способствовать формированию умения изображать на плоскости, развитию воображения, умения анализировать свою работу и работу товарища; содействовать воспитанию бережного отношения к птицам, трудолюбия, внимательного отношения к окружающим, желания оказывать помощь.

Оборудование:

• для учителя: репродукции картин художников-анималистов (Приложение 7), иллюстрации с изображением павлина, схемы, учебник;

• для учащихся: гуашь, кисти, палитра, альбом.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

Позитивный настрой на урок.

- Подарите улыбку товарищу, учителю. Пожелайте товарищу удачной работы. Поблагодарите его.

- Чтобы улыбка и хорошее настроение не покидали вас весь урок, нарисуйте улыбку на листке (у учащихся маленькие листки, на которых они красками рисуют улыбку). Пусть этот листок лежит перед вами на столе как талисман. Он придаст больше уверенности, положительных эмоций, целеустремленности и не позволит унывать и расстраиваться.

Проверка готовности рабочего места.

II. Постановка учебной задачи.

- Какими художественными материалами мы работали в первой четверти?

- Какие краски вы знаете?

- Назовите три основных цвета.

- Как получить дополнительные цвета?

- Как создать настроение тревоги в картине?

- Какую краску надо добавить, чтобы придать нежности и легкости?

- Что характерно для пастели?

- Из каких материалов можно создать аппликацию?

- Какие материалы позволяют изобразить в объеме?

- Мы сегодня с вами отправляемся в путешествие по реальной и фантастической стране изобразительного искусства.

III. Изучение нового материала.

- Путешествовать мы будем целую четверть, а помогать нам будут братья-Мастера, с которыми мы уже познакомились в 1 классе. Каждый из них поделится с вами своим мастерством. Давайте вспомним и назовем наших помощников.

Мастер Изображения.

Мой друг - Карандашик озорной,

На листочке заводной.

А на деле это значит:

Живописные задачи

Нам с тобою по плечу,

Нарисую, что хочу.

Мастер Украшения.

Моя подружка - Кисточка,

Она для смеха

Кляксу поставила, вот потеха.

Клякса эта злится:

- Кляксой быть мне не годится,

Не буду кляксой - это проза,

Буду ромашкой или розой.

Мастер Постройки.

Вы художниками были?

Вы писали, рисовали.

А теперь из глины смастерим

И лошадок, и зайчат.

Я мастер не простой -

На все руки золотой.

Я строю и леплю,

Вырезаю и креплю.

- Тема сегодняшнего урока - «Изображение и реальность».

- Какой Мастер будет нам помогать? (Мастер Изображения.)

- Что такое реальность?

Мастер Изображения - это художник, который передает в своих произведениях то, что видит вокруг, и то, что ему интересно, - людей, природу, животных. Причем, всматриваясь в природу, он стремится отобразить ее как можно ближе к действительности, реально. Поэтому мы можем такого художника назвать реалистом.

В изобразительном искусстве существует анималистический жанр, связанный с изображением животных в живописи, скульптуре и графике. Художник-анималист уделяет внимание художественно-образной характеристике животного, его повадкам, декоративной выразительности фигуры, силуэта. Часто животные наделяются присущими людям чертами, поступками и переживаниями. Изображения животных часто встречаются в античной скульптуре, вазописи.

Представители: Валентин Александрович Серов, Василий Ватагин, Михаил Кукунов, Евгений Чарушин и др.

- Давайте рассмотрим картины художников-анималистов. (Приложение 7, учебник, с. 58-61.)

- Какие изображения они создают? (Реальные.)

- Что можете сказать о животных на этих работах? (Как настоящие, живые.) Чем они отличаются друг от друга?

- Попробуйте определить характер изображенных животных.

- Какие материалы использовали художники в своих работах? (Акварель, гуашь, графические материалы, глину, камень.)

- Что необходимо художнику, чтобы так точно, реально изобразить животный мир? (Наблюдательность, любовь к природе.)

- Вы сегодня будете в роли художников-анималистов. Отгадайте загадку, она поможет определить тему работы.

Проживает в странах жарких, Потому что хвост красив.

А в нежарких - Им любуется он сам

В зоопарках. И показывает нам.

И спесив он, и хвастлив, (Павлин.)

- Мы будем изображать павлина.

В зоопарке был павлин. И на наших на глазах

Очень важный гражданин. Сделал хвостиком он взмах.

Он на нас ходил… смотрел. Хвост раскрылся... красота.

Да и хвостиком вертел. Разноцветные тона.

Переливы заиграли, В книжках про него читали.

И цвета все засверкали, Все повадки его знали.

Словно веер распустил. Как увидели вблизи...

Нас павлин так удивил. Быстро мы открыли рты.

Красотой не назовешь,

Даже слов не подберешь.

Словно в сказку мы попали

И павлина повстречали.

- Что вам известно об этой птице? (Это экзотическая птица. Она живет в жарких странах.)

- Обратим внимание на ее хвост, похожий на развернутый веер. В чем его красота? Почему говорят «важный, как павлин»? Приходилось ли вам видеть эту прекрасную птицу? Где? Поделитесь своими впечатлениями.

- Посмотрите на иллюстрации с изображением павлина (приложение 7).

- Какие формы помогут создать изображение? (Круг, овал, перо, линия.)

- Какие цвета украсят изображение павлина? Как можно изобразить павлина? (Сидящего на ветке, хвост сложен; стоящего на земле, хвост распущен.)

В зоопарке был павлин.

Очень важный гражданин.

Он на нас ходил... смотрел.

Да и хвостиком вертел.

Дети имитируют походку павлина.

IV. Творческая практическая деятельность учащихся.

Вопросы и советы Мастера Изображения.

- С чего надо начать рисунок, чтобы он был не мал и не велик по отношению к листу бумаги? (Обозначить место изображения.)

- Обратите внимание на схемы изображения павлина. (Схемы крепятся на доске.) В основе очертания тела птицы лежат простейшие геометрические формы. Рисовать павлина можно, пользуясь приемом симметрии.

Схемы изображения павлина

- Следите за соотношением размера шеи, головы, туловища, хвоста, за правильным местоположением лап.

- Не забудьте об окружающей среде, чтобы рисунок смотрелся как законченная картина, а нарисованная птица не грустила посреди белого пустого листа бумаги.

- Птица на вашей работе должна быть реальной, поэтому наблюдайте и находите нужные цветовые сочетания и оттенки (изображение павлина размещено на доске).

- Выполняя работу, вы можете воспользоваться схемами, а можете изобразить павлина по- своему. Сначала сделайте набросок (рисунок карандашом), а затем раскрасьте.

- Какие материалы помогут вам создать изображение? (Карандаш, гуашь.)

V. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

Алгоритм самооценки (несколько учащихся показывают работы и анализируют):

- Что тебе нужно было сделать?

- Удалось тебе сделать работу?

- Ты справился с работой или есть недочеты?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

Ученики размещают свои работы на доске.

- Представьте, что мы оказались в зоопарке. Сколько павлинов гуляет по вольеру! Они не похожи друг на друга. Почему? (Каждый ученик создал свой образ, вложил свой характер, настроение, чувства в павлина.) Подойдите, посмотрите на работы. Какая работа вам понравилась и чем? Назовите самую оригинальную, непохожую на остальные работы. Объясните почему.

- В какой работе есть недочеты? Какие?

- Попробуйте определить, какие по характеру у вас получились павлины. Что помогло передать характер?

2. Обобщение по теме.

- С каким жанром в изобразительном искусстве вы познакомились на уроке?

- Как называют художников, работающих в этом жанре?

- Как художник-анималист изображает животный мир?

- Какие материалы использует художник?

- Какие материалы нужны были в работе вам?

- Кто помог вам создать образ?

- Что у вас получилось лучше всего?

- В чем испытали затруднения?

- Как бы вы оценили свое настроение после урока?

- Кому на уроке помогла улыбка-талисман?

3. Уборка рабочего места.

Урок 11

Изображение и фантазия. Сказочная птица

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления с понятием «фантазия», с изображениями сказочных птиц на изделиях художественных промыслов; способствовать развитию фантазии у ребенка, умения подбирать удачные цветовые сочетания в работе, формированию умения преображать реальные формы в декоративные, навыков работы с гуашевыми красками, дружеских отношений в классе; содействовать воспитанию бережного отношения к природе.

Оборудование:

• для учителя: иллюстрации с изображением сказочных птиц (Приложение 8), учебник;

• для учащихся: альбом, гуашь, кисти, палитра.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

Проверка готовности к уроку.

Прозвенел звонок - начинается урок.

Порядок на столе,

Порядок в голове,

К уроку мы готовы ВСЕ.

II. Постановка учебной задачи.

- Мы живем в реальном мире, нас окружают настоящие предметы и живые существа. Но человеку скучно было бы жить без тайн и секретов, и он их начинает выдумывать, а помогает ему в этом… фантазия. Вспомните легенды, сказки о привидениях, домовых, русалках и т. д. Их никто не видел, но мы все о них знаем, представляем, как они выглядят. Что помогает нам их представить? (Фантазия, воображение.)

- Приходилось ли вам выдумывать какое-либо существо? Какое оно было?

- Человек очень часто боится темных комнат, дремучих лесов, потайных уголков. Почему? (Воображает невиданных существ.) Что помогает страхам человека разрастаться? (Фантазия.) Помните, не надо бояться Бабу Ягу, домового, лешего и др. Это плод наших фантазий.

- Сделайте предположение о теме нашего урока.

- Тема урока - «Изображение и фантазия».

III. Изучение нового материала.

- У творческих людей, а художники к таковым относятся, очень развито воображение, их фантазия не имеет границ. Они умеют изображать сказочный мир.

Фантазия художника щедра,

Она нам дарит столько неожиданного.

Представь, насколько б жизнь была бедна,

Коль не было бы в ней чудес невиданных.

- Что вдохновляет художников придумывать фантастические образы? А помогаем им в этом наблюдение за природой, изучение реальности.

- Я вам предлагаю игру «Реальность - фантазия». Если мое высказывание - это реальность, вы хлопаете в ладоши, а если фантазия - топаете ногами.

• Учитель в классе.

• Папа чинит табуретку.

• В городском парке на дереве сидит русалка.

• Продавец продает хлеб лешему.

• Бабушка вяжет носки.

• Баба Яга гуляет по городу и угощает детей конфетами.

• Самолет летит в небе.

- А теперь ваши варианты, кто готов продолжить?

- На прошлом уроке мы говорили о реальных животных и рисовали павлина. Кто из наших мастеров нам помогал? (Мастер Изображения.)

- Сегодня мы продолжим работать с Мастером Изображения и будем рисовать сказочных птиц.

- Давайте вспомним, какие птицы живут в сказках? (Жар-птица, птица феникс, Царевна Лебедь, золотой петушок.)

- Я вам предлагаю рассмотреть изображения птиц (учебник, с. 62).

- Мастер Изображения увидел сильную и мудрую птицу и превратил ее в птицу сирин - волшебную птицу счастья. Докажите, какие черты сходства есть у ястреба с сирин. Что необычного, сказочного внес в изображение сирин художник?

- Мастер Изображения увидел в деревне индюка и создал из глины эту нарядную дымковскую игрушку (учебник, с. 63). В чем сходство с живой птицей? Какие элементы добавил художник?

- Посмотрите на щепные птицы счастья (Приложение 8). Мастер делает такую птицу из бруска обычного дерева. Для этого брусок расщепляет на тонкие пластины-перышки. Образы каких реальных птиц использовал в своей работе Мастер Изображения? (Лебедь, цапля.) В чем сходство, что добавил художник?

- Создавая свою сказочную птицу, художник опирается на реальные образы, на настоящих птиц и вносит элементы, которые делают работу сказочной, а образ фантастическим. Вдохновляет художника природа, а создает образ фантазия.

- Какие материалы использует в своих работах Мастер Изображения? (Краски, глину, дерево, камень, железо, нитки, бумагу.) (Приложение 8.)

- Давайте рассмотрим примеры сказочных птиц (Приложение 8). Какие необычные формы, фантастические элементы применили в работе художники?

- Что можете сказать о цвете?

Глянул птенчик из гнезда - Голова вниз.

Ух, какая высота! Покачивание головой.

Пускай высота - Взмах правой рукой.

Вылетай из гнезда Махи обеими руками.

На мир посмотри -

Раз, два, три… Повороты головы вправо,

влево, вперед.

IV. Творческая практическая деятельность учащихся.

- Поймать нам птицу счастья не удастся, а вот создать ее самим вполне реально. Помогут вам в этом природа и ваша фантазия.

- Какие материалы вам помогут достичь цели урока? (Гуашь.)

Советы Мастера Изображения (составляются совместно с детьми):

1. Продумать, какую птицу возьму за основу.

2. Сделаю эскиз.

3. Добавлю сказочные, фантастические элементы.

4. Продумаю цветовую гамму.

5. Раскрашу. Не забуду раскрасить фон или нарисовать элементы окружающей среды.

- Возьмите за основу любую птицу и, соблюдая эти советы, приступайте к работе. Желаю удачи. (Учитель во время работы оказывает индивидуальную помощь.)

V. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

Алгоритм самооценки:

- Что тебе нужно было сделать?

- Удалось тебе сделать работу?

- Ты справился с работой или есть недочеты?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

Работы вывешиваются на доску.

- Как будто в райском саду очутились! Сколько замечательных птиц! Какие все красивые!

- Чья работа вам больше всего понравилась? Почему?

- Кто удачно подобрал цвета в работе?

2. Обобщение по теме урока.

- Что такое «фантазия»?

- Кто помог вам создать образ?

- Какие материалы использует Мастер Изображения для создания сказочных образов?

- Какие материалы нужны были в работе вам?

- Что у вас получилось лучше всего?

- В чем испытали затруднения?

- Как бы вы оценили свое настроение после урока?

3. Уборка рабочего места.

Урок 12

Украшение и реальность. Паутинка.

Узор на стекле

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления с украшениями, которые создала природа; способствовать развитию наблюдательности, фантазии, художественного вкуса, умения анализировать свой рисунок и рисунок товарища, формированию навыков работы с гуашевыми красками; содействовать воспитанию бережного отношения к природе.

Оборудование:

• для учителя: учебник, изображения природных объектов (снежинок) (Приложение 9);

• для учащихся: рабочая тетрадь, гуашь, кисти, альбом, черный и синий картон.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

Проверка готовности к уроку. Эмоциональный и психологический настрой на урок.

- Назовите слова, которые украсят наш урок. (Творчество, фантазия, активность, наблюдение, успех, яркость, оригинальность, неповторимость, загадочность.)

- Я желаю, чтобы все эти «украшения» сопровождали вас весь урок, и тогда вас ждет успех.

II. Постановка учебной задачи.

- Какие ассоциации у вас возникают, когда вы слышите слово «узор»? (красота, морозный узор, узоры на одежде, салфетка, ограда и т. д.)

- Зачем нужен узор? (Чтобы украсить изделие.)

- Тема нашего урока сегодня - «Украшение и реальность».

III. Изучение нового материала.

- Как вы думаете, что такое украшение?

- Украшения всюду вокруг нас. Украшены орнаментами одежда, игрушки, посуда и многие предметы в помещениях и на улицах. Сегодня на уроке нас будет интересовать, как природа умеет себя украшать.

- Рассмотрите снежинки (Приложение 9). Они хрупкие и изящные. И ни один узор в них не повторяется. Посмотрите, какое богатство форм придумала природа. Человек подсматривает у природы образы, когда украшает различные предметы. Предложите, где можно использовать снежинки в качестве украшения.

- Рассмотрите сосульки (учебник, с. 66), они, как хрустальные подвески, украшают наши дома зимой. А вы бы с чем сравнили сосульки?

- Морозные узоры на стекле тоже похожи на украшения. Они напоминают сказочные деревья, цветы. А что еще можно увидеть в морозных узорах на стекле?

- В глубинах океана живут удивительные рыбы. Природа и их украсила: ярко и пестро.

- Перед вами птицы, насекомые. Какие узоры придумала природа? Зачем природа так украшает животных? (Защита от врагов, привлечение партнера, отпугивание.)

- Как много украшений в лесу! Природа щедро украсила листья, цветы. Встречали ли вы похожие украшения на предметах, созданных человеком? Где?

- Видели ли вы в лесу паутинку? В их нежных нитях можно увидеть листочки, капли дождя, росу, прилипших насекомых. Паутинки - это тоже украшение леса. Подумайте, где человек использует образ паутинки в жизни? (Орнамент на одежде, вязаные, плетеные салфетки, платки, кружева.)

- Какие еще украшения можно увидеть в лесу, поле, на реке или в море?

Дети делают повороты вокруг своей оси.

Мы снежинки, мы пушинки,

Покружиться мы не прочь.

Мы снежинки-балеринки,

Мы танцуем день и ночь.

Встанем вместе все в кружок -

Получается снежок.

IV. Творческая практическая деятельность учащихся.

- Я предлагаю самим выбрать тему своей работы.

1-я тема. Вы будете в роли Мороза и нарисуете морозный узор на стекле. Эта работа выполняется в рабочей тетради на странице 18.

- Определите, какими материалами вы будете выполнять узор? (Кистью и белой гуашью.)

- Какая кисточка необходима для работы? (Тонкая, № 2.)

- Что можно изобразить на стекле?

2-я тема. Вы будете в роли вьюги и нарисуете полет снежинок. Эта работа выполняется на картоне белой гуашью. Вы видели, какие разные снежинки придумывает природа. Придумайте свою снежинку - неповторимой формы, с загадочным узором.

3-я тема. Вы паучки, будете плести паутинку. Эту работу надо выполнить в альбоме гуашевыми красками. С чего начнете работу?

• Для начала выберем место, то есть нарисуем фон. Какие цвета выберете для фона? (Потемнее, чтобы было видно белую паутинку.)

• Когда фон высохнет, нарисуем паутинку. Какую кисточку выберете для изображения паутинки? (Самую тонкую, № 2.)

• Когда высохнет паутинка, можно нарисовать в ней листок, паучка, пленника и т. д.

- Выберите тему по душе. Я желаю вам успехов.

Учитель во время работы оказывает индивидуальную помощь учащимся.

V. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

Алгоритм самооценки:

- Что тебе нужно было сделать?

- Удалось тебе сделать работу?

- Ты справился с работой или есть недочеты?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

Рисунки делятся на 2 группы и вывешиваются на доску.

- Давайте совершим путешествие в царство Вьюги и Мороза. Посмотрите, какие получились интересные узоры на стекле и снежинки. Чьи работы вам понравились и почему? Что вы увидели на стекле?

- А теперь переносимся в лес. Какие чудные паутинки перед нами! Найдите самую оригинальную работу.

2. Обобщение по теме.

- Откуда человек черпает образы для украшения?

- Какие материалы были необходимы на уроке?

- Что у вас получилось лучше всего?

- В чем испытали затруднения?

- Как бы вы оценили свое настроение после урока?

3. Уборка рабочего места.

Урок 13

Украшение и фантазия. Украшаем кокошник

и сарафан

Педагогические задачи: предоставить условия для ознакомления с украшениями, созданными людьми, с народными художественно-декоративными промыслами - вышивкой, кружевом; способствовать формированию представлений об отражении элементов природы в произведениях мастеров украшения, интереса к изобразительному творчеству, декоративной деятельности, развитию умений творчески преображать формы реального мира в условно-декоративные, анализировать свой рисунок и рисунок товарища; содействовать воспитанию бережного отношения к родной природе, национальным традициям.

Оборудование:

• для учителя: иллюстрации с изделиями народного творчества (Приложение 10), учебник;

• для учащихся: рабочая тетрадь, акварель, гуашь, кисти, палитра, половинка альбомного листа.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

Проверка готовности к уроку. Позитивный настрой на урок.

- Украсьте своим настроением лист бумаги. Если у вас хорошее настроение, то нарисуйте узор, который «улыбается, светится счастьем, радуется», а если плохое, то передайте при помощи узора свое состояние, свои чувства. Не забудьте, что образы для узора можно позаимствовать у… природы.

- Поделитесь своим настроением.

- Я желаю вам забыть печали, обиды, огорчения и настроиться на хорошую работу. У вас обязательно все получится.

II. Постановка учебной задачи.

- О чем мы говорили на прошлом уроке? (Как природа умеет себя украшать.)

- На прошлом уроке мы много говорили о том, как природа украсила все вокруг, какие неповторимые образы она создала. Как сохранить эту красоту? (Запечатлеть: зарисовать, сфотографировать, вырезать из дерева, камня, выковать из железа и т. д.)

- Сегодня на уроке мы будем учиться сохранять красоту природы. Украшать предметы, созданные человеком. Тема урока - «Украшение и фантазия».

III. Закрепление пройденного материала.

- Делать предметы красивыми, неповторимыми нам помогает Мастер Украшения, который учится у природы. Он веселый, добрый волшебник, желающий сделать мир краше.

Он украсит все вокруг,

Понять он нам поможет,

Что красота - наш друг!

- Посмотрите на наш кабинет, какие украшения нас здесь окружают?

- Художники много учатся у природы, наблюдают за ней, зарисовывают понравившиеся формы, изучают конструкцию, цвет, а затем используют в своих работах, немного изменяя, фантазируя.

- Рассмотрим иллюстрации (учебник, с. 70-73) и обсудим, как же природные образы вдохновляли художников.

- Художник увидел листочки и цветы с капельками росы, пофантазировал и преобразил их в украшения с драгоценными камнями. (Мастер по изготовлению и ремонту ювелирных изделий называется ювелиром.) В таких изделиях переплетаются фантазия и реальность. Художники очень часто используют в своих работах образы растений.

- Рассмотрим кокошник - старинный женский головной убор (учебник, с. 71, Приложение 10). Работу каких мастеров мы можем наблюдать? (Мастер Изображения сделал много рисунков цветов и листьев, Мастер Украшения придумал узор для вышивки, Мастер Постройки сконструировал форму кокошника и расположил на нем вышивку.)

- Рассмотрите изображения паутинки и кружева. Как связаны эти две иллюстрации? Какие природные формы можно увидеть в этом кружеве?

- Что еще украшает художник? (Одежду, посуду, игрушки и т. д.) Я предлагаю вам рассмотреть иллюстрации с изображениями предметов быта, украшенных народными мастерами Хохломы, Жостова, Гжели.

Наши нежные цветки распускают лепестки.

Ветерок чуть дышит, лепестки колышет.

Наши алые цветки закрывают лепестки.

Тихо засыпают, головой качают.

IV. Творческая практическая деятельность учащихся.

- Сегодня вам предстоит побывать в роли Мастеров Украшения и украсить кокошник, сарафан красавицы. Работа выполняется в рабочей тетради.

- Давайте обсудим этапы работы.

1. Начну с кокошника. Сделаю простым карандашом набросок.

2. Раскрашу кокошник, создам фон.

- Какие краски будете использовать? (Акварель.) Почему? (Легкая, прозрачная краска, после ее наложения будет виден рисунок.) Подожду, пока высохнет лист.

3. Раскрашу узор.

- При помощи каких материалов вы будете создавать узоры? (Гуашевыми красками.) Почему? (Можно наложить один цвет на другой, это придаст изображению яркость, возможно получить разнообразные цветовые сочетания.)

4. Раскрашу блузку. Выберу светлый, нежный цвет.

- Какой краской лучше раскрасить блузу? (Акварелью, чтобы придать материи легкость.) Рукава блузки могут быть кружевными.

5. Раскрашу сарафан. Подумаю о цветовом сочетании (какой цвет сочетается с блузой).

- Какими красками лучше раскрасить сарафан? (Гуашевыми.)

- Где вы возьмете образ для узора? (У природы, а фантазия домыслит.)

- Приступайте к работе. Желаю успехов в творчестве.

V. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

Алгоритм самооценки:

- Что тебе нужно было сделать?

- Удалось тебе сделать работу?

- Ты справился с работой или есть недочеты?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

- Представьте, что входим в музей одежды. Рассмотрите старинные женские костюмы. Чьи работы вам понравились? Почему? Назовите самые оригинальные узоры, самые необычные, самые яркие.

2. Обобщение по теме.

- Чем занимались сегодня на уроке?

- Какой Мастер нам помогал?

- Где художник черпает образы для украшения?

- Что у вас получилось лучше всего?

- В чем испытали затруднения?

- Как бы вы оценили свое настроение после урока?

3. Уборка рабочего места.

Урок 14

Постройка и реальность. Подводный мир

Педагогические задачи: создать условия для формирования представления о многообразии природных конструктивных форм, отработки элементарных навыков конструирования форм гармонично сочетающихся объемов, аналогичных природным; способствовать развитию умения анализировать свою работу и работу товарища; способствовать формированию умения сотрудничать в совместной деятельности; содействовать воспитанию чувств восторга перед неизмеримой «творческой фантазией» природы, красотой и удобством ее конструктивных форм, товарищества, взаимопомощи.

Оборудование:

• для учителя: учебник, технологические карты, плакаты с техникой безопасности;

• для учащихся: цветная бумага А4, ножницы, клей, салфетка.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

Проверка готовности к уроку. Эмоциональный и психологический настрой на урок.

- Я желаю вам сегодня на уроке получить множество положительных эмоций от работы. Тем более что вам предстоит работать в паре со своим другом. Я предлагаю вам построить модель успешного урока. А помогут нам в этом кубики с буквами (А - аккуратность, В - взаимопомощь, С - старание, Т - творчество, терпение, У - успех).

Выстроим их по алфавиту и назовем качества на эту букву.

- Что же у нас получилось? (Здание, дом, замок, дворец.) Давайте назовем это здание «Дворец успеха». Я желаю вам достичь успеха в вашей работе.

II. Постановка учебной задачи.

- Каждому из вас приходилось в детстве строить похожие дома. А из чего вы строили? (Из кубиков, песка, снега, конструктора «Лего», коробок.)

- Тема нашего урока - «Постройка и реальность».

III. Изучение нового материала.

- Какие постройки мы можем встретить в реальной жизни? (разные здания.)

- Это постройки, созданные человеком. Всем, кто строит и создает новые вещи, всегда помогает волшебный художник - Мастер Постройки.

- Как называют мастера, который проектирует разные сооружения? (Архитектор.)

- Что строят архитекторы? (Дома, мосты, театры, храмы, стадионы.)

- В своей строительной деятельности люди очень многому научились у природы: изучили природные постройки и создали свои. Почему люди постоянно обращаются за советом к природе?

- Потому что в ней можно найти все красивое, правильное и совершенное. Например, природные домики. Заглянем в мир природы и понаблюдаем, какие постройки она создает. Какие природные домики вы знаете? (Гнездо, ракушка, яйцо, дупло, муравейник, ульи, панцирь.)

- Рассмотрим домики улиток и моллюсков.

- Это домики-ракушки. Какие удобные раковины! Эти домики закручены спиралью. Мастер Постройки сам удивляется, как мудро устроен спиральный домик. В его середине витки закручены туго (как пружина), а ближе к выходу расширены. В случае опасности улитка спрячется так, что ее не достанешь. Красиво и удобно. Правда? В природе красота всегда оправданна, всегда удобна и совершенна.

- Какую форму напоминает ракушка? (Спираль.)

- Познакомимся еще с одним домиком. Крепчайший домик-панцирь у черепахи.

- Если она спрячется (подожмет лапки, втянет голову), то станет похожа на камень. Никто ей не страшен - она всегда носит свой дом-крепость на себе. Такая форма домика называется «свод». Какие природные постройки имеют свод? (Норы животных, дупла.)

- Рассмотрим еще варианты природных домиков. В чем их особенность, из чего они построены, как эти дома служат хозяевам?

- Общественные осы строят свои дома из сорта бумаги, которую они производят, жуя древесные или растительные волокна. Они прикрепляют свои гнезда к стенам домов, ветвям деревьев или камням. Земляные осы, например, выкапывают длинные, узкие норы в земле. Осы-плотники предпочитают строить свои дома в древесине.

- У растений тоже есть домики. Рассмотрим изображения (учебник, с. 74). Как называются эти домики? (Коробочка мака, хлопка, стручок гороха.) Как эти дома служат своим хозяевам?

- Я буду показывать фотографии природных домиков, а вы назовете, кто в них может жить. (Например: нора - медведь, лиса, заяц; дупло - белка, сова; улей - пчелы, панцирь - черепаха и т. д.)

Дети показывают движения, характерные для животных и птиц, населяющих показанный природный домик.

IV. Творческая практическая деятельность учащихся.

- Сегодня на уроке мы наблюдали за тем, как природа умеет строить, какие необычные, красивые, удобные дома она построила для своих детей: животных и растений.

- Я предлагаю вам совершить путешествие в подводный мир. Мы сконструируем крабов и черепах, водоросли, медуз и рыбок из цветной бумаги. Вы будете работать парами, а в конце урока мы объединим наши поделки в одно подводное царство.

- Какие материалы нам понадобятся на уроке? Вспомним правила работы с ними и технику безопасности.

Техника безопасности при работе с ножницами:

• Ножницы - острый инструмент.

• Не держи ножницы концами вверх.

• Не оставляй ножницы в открытом виде.

• Передавай ножницы в закрытом виде кольцами в сторону товарища.

• Не маши ножницами, не подноси к лицу.

• При работе следи за пальцами левой (правой) руки.

• Без разрешения учителя не бери инструменты.

• После окончания работы положи ножницы в футляр.

Резание бумаги ножницами:

а) по прямой линии: резать серединой лезвия, смотреть на конец ножниц, направляя их вдоль линии;

б) по кривой линии: смотреть на место разреза, плавно поворачивая левой (правой) рукой материал.

Правила работы кистью:

1. Держи кисть вертикально к намазываемой поверхности.

2. Размашистыми движениями от середины к краям нанеси клей тонким слоем на всю поверхность детали.

3. Наложи детали на смазанную клеем поверхность.

4. Прижми через салфетку, убрав лишний клей.

- Обсудите с товарищем, что вы будете конструировать: рыбку, медузу или черепаху. Подойдите ко мне, возьмите технологическую карту, ознакомьтесь с ней и выполните конструкцию. (Учебник, с. 79-81.)

(Учитель заранее готовит копии схем.)

- Не забудьте распределить обязанности и помните: успех вашего дела зависит от вас обоих. Только сотрудничество и взаимопомощь приведут к успеху.

- Можно воспользоваться моей помощью и выполнить ракушку, улитку и черепаху.

По ходу урока учитель советует, корректирует работы.

V. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

Алгоритм самооценки:

- Что вам нужно было сделать?

- Удалось вам сделать работу?

- Как вы распределили обязанности, кто за что отвечал, кто был автором идей?

- Какие формы вы использовали в своей работе?

- Вы справились с работой или есть недочеты?

- Как бы вы оценили свою работу?

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

- Переносимся в подводное царство. Кого мы здесь встречаем? Какие подводные жители выполнены аккуратно, точно? Что помогло нашим мастерам? (Старание, аккуратность, желание получить хороший результат, терпение, творчество.)

2. Обобщение по теме.

- Что нового узнали на уроке? (В природе у всех есть свои домики (улитка, зернышко, черепаха и т. д.). Человек учится строить свои домики у природы, его зовут архитектор.)

- Он подсмотрел у природы формы и использовал в строительстве. Какие? (Шар - фонарь, фонтан. Свод - мосты, купол цирка, очень большие крыши стадионов. Спираль - лестницы, пружинки.)

- Что научились делать?

- В каких постройках нам могут пригодиться формы, которые мы сегодня учились делать? (Форма черепахи и медузы (конус) - крыша зданий. Форма водорослей - это клумба, дерево. Гармошка - это ступеньки, забор. Завитушки, спиральки - украшение зданий.)

- Что у вас получилось лучше всего?

- В чем испытали затруднения?

- Как бы вы оценили свое настроение после урока?

3. Уборка рабочего места.

Уроки 15-16

Постройка и фантазия. Сказочный город

(индивидуально-групповой проект)

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления с профессией архитектора; способствовать развитию умений находить в конструкции природный прообраз, анализировать работы, формированию навыков работы в коллективе; содействовать воспитанию художественного вкуса.

Оборудование:

• для учителя: фотографии различных зданий, иллюстрации сказочных домиков (см. Приложение 11);

• для учащихся: коробки и упаковки разных размеров и форм, разные виды бумаги, клей, ножницы, пластилин.

Сценарий уроков

I. Организация начала урока.

Проверка готовности к уроку.

- Настроиться на урок нам помогут соты. Мы будем заполнять их качествами, необходимыми для успешного урока. Давайте озвучим их. (Аккуратность, творчество, терпение, старание, наблюдательность, внимательность, целеустремленность, поддержка, взаимопомощь.)

II. Постановка учебной задачи.

- О чем мы говорили на прошлом уроке? (О постройках.)

- Кто был строителем тех домов? (Природа.) Вспомните, о каких природных домиках мы говорили?

- Как называются подобные сооружения? Кто их построил?

- Во время наблюдения за пчелами у Мастера Постройки возникли мысли, он осуществил задуманное, вот посмотрите, что получилось.

- Что помогло Мастеру создать плафоны, полку, узор в виде сот? (Фантазия.)

- Сегодня на уроке мы будем говорить о «постройке и фантазии». Вы побываете в роли архитекторов.

III. Закрепление пройденного материала.

- Вспомним, кто такой архитектор? (Человек, который придумывает, конструирует здания.)

- Посмотрите, какие интересные, необычные постройки придумали люди этой профессии. (Демонстрация слайдов, фотографий различных сооружений. Приложение 11.)

- Какие природные формы, образы заложены в основе этих зданий? (Ракушки, соты, дупло, гриб, сосульки, ульи, цветок, лиственное дерево, ель и т. д.)

- Как вы думаете, могут ли общая форма здания, его декор напоминать образ человека? (Да.)

- Найдите подходящую иллюстрацию.

- Рассмотрим иллюстрации зданий нашего города. (Учитель демонстрирует памятники архитектуры города.) Найдите в увиденных проектах природные прообразы. Какие природные домики вам напоминают купол беседки, планетария, здание речного вокзала? (Коробочку мака, морскую ракушку, створку ореха.) Какие здания нашего города вам больше всего нравятся?

- Из каких основных частей состоит здание? (Из стен, крыши, окон, фундамента.)

- С чего начинается постройка здания? (С проекта, расчетов, фундамента.)

- Какой Мастер работает над проектом здания? (Мастер Изображения.)

- Кто возводит сооружение? (Мастер Постройки.)

- Кто декорирует, то есть украшает? (Мастер Украшения.)

- Сделайте вывод. (Над созданием какого-либо предмета трудятся все братья-Мастера.)

- Природные прообразы помогают мастерам не только при возведении зданий, но и в изготовлении предметов для жизнедеятельности человека. Рассмотрим примеры конструкций, придуманных Мастером Постройки (учебник, с. 76-77). Какие природные формы помогли Мастеру? (Колокольчик, тюльпан, ракушка.)

- Посмотрим вокруг, какие еще постройки подсказала Мастеру природа?

- Все, о чем мы говорили, существует в реальности. Мы же отправимся в страну Фантазию на улицу Сказок.

Учитель демонстрирует иллюстрации домиков из сказок (Приложение 11).

- Из каких сказок эти дома, кто в них живет? Что помогло художнику создать такие домики? (Фантазия.)

- Послушайте описание сказочных домиков. Угадайте, из каких они сказок?

1. Когда солнце было уже высоко, Мари и Жан вышли на поляну, посреди которой стоял домик. Необычный домик. Крыша у него была из шоколадных пряников, стены - из розового марципана, а забор - из больших миндальных орехов. Вокруг него был сад, и росли в нем разноцветные конфеты, а на маленьких деревцах висели большие изюмины. («Пряничный домик».)

2. В темном лесу Иван набредает на избушку «на курьих ножках, от ветра шатается, сама перевертывается», а из окошка глядит седая старушка. («Иван Царевич».)

3. На вершинах гор стоит дворец, «горит в бриллиантах и самоцветных каменьях. У ворот шипят шестиглавые змеи…» («Три царства - медное, серебряное и золотое».)

- Хочется ли вам побывать в сказочном городе, среди волшебных, необычных домиков? Тогда за работу.

Солнце утром лишь проснется, Встать.

Пчелка кружит, пчелка вьется. Поднимать и опускать руки плавно,

имитируя движения пчелы.

Собирает свежий мед Присесть 2-3 раза.

И домой к себе несет. Повторить плавные движения руками.

Выполнить упражнение 3-4 раза в медленном темпе.

IV. Творческая практическая деятельность учащихся.

1-й урок.

- Какие материалы вы будете использовать для постройки сказочных домиков? (Коробки, цветную бумагу, клей.)

- Как можно использовать для постройки домиков разные коробки и упаковки?

- Чтобы получился целый город, вы будете сегодня работать не по одному, а в группах. У каждой группы будут свои архитектурные задумки. Какие качества вам будут особо необходимы для работы в группе? (Сотрудничество, взаимопонимание, взаимопомощь, умение договориться и прийти к общему решению.)

- Обсудим этапы работы:

1. Для начала придумайте название для вашей улицы, кто там будет жить. Например: Цветочная улица для фей, Фруктовая улица для гномов, улица Дружбы для Коротышек и т. д.

2. Пофантазируйте и придумайте образ зданий для вашей улицы, какие здания будут на вашей улице. Вспомните прошлый урок. Мы создавали природные формы. Эти формы помогут вам сконструировать дома.

3. Распределите обязанности в группе.

4. Подберите нужные материалы и начинайте работать. (Варианты домиков и схемы выполнения имеются в учебнике на с. 82-85.)

2-й урок.

- Сегодня мы продолжим создавать сказочный город. На прошлом уроке Мастер Постройки помог нам сделать формы зданий. Сегодня мы позовем на помощь Мастера Украшения. Он поможет нам сделать домики необычными, сказочными. Как? (Украсим их.) Какие материалы вы будете использовать для украшения своих зданий? (Цветную бумагу, пластилин, неожиданные материалы.)

- Откуда художник черпает образы для украшения? (Из природы.)

- Что помогает художнику сделать конструкции загадочными, необычными? (Фантазия.)

- Сегодня урок пройдет под девизом «Дорогу фантазии».

- Вспомните урок, на котором вы делали подводное царство: навыки, полученные на нем, вам сегодня пригодятся.

- Что можно украсить на ваших домах? (Крышу, окна, двери, придумать дополнительные украшения: деревья, клумбы с цветами, ворота, забор, арки.) Не забывайте, что на вашей улице должны быть детали, соответствующие ее названию. Вы можете вылепить героев, которые будут жить на вашей улице.

- Не забудьте: вы работаете группами. Успех вашего дела зависит от каждого. Помните о распределении обязанностей, взаимопомощи.

V. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

- Представьте: у меня волшебная палочка. Я взмахиваю палочкой, и мы переносимся в сказочный город. Мы ходим по улицам и любуемся красотой, спокойствием, которые царят в этом городе. На какой улице вам хотелось бы побывать? Почему? Назовите самую необычную улицу. Самую фантастическую. Самую аккуратную. Самую волшебную и т. п., объясните, почему вы так считаете?

Алгоритм самооценки:

- Удалось вашей группе сделать работу?

- Удалось ли вам распределить обязанности? Кто был автором идей в вашей группе?

- Вы справились с работой или есть недочеты? В чем испытали затруднения?

- Какие формы, природные прообразы были использованы в работе?

- Помогали ли вы друг другу, требовалась ли помощь учителя?

- Как бы вы оценили свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

- Мне понравились все сооружения. Благодарю вас за работу.

2. Обобщение темы.

- Приведите примеры реальности и фантазии.

- Как бы вы оценили свое настроение после урока?

3. Уборка рабочего места.

Домашнее задание.

- Придумайте историю, которая могла бы произойти в этом городе.

Урок 17

Выражение отношения к окружающему миру

через изображение природы. Море

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления с выразительными средствами художественной деятельности для передачи настроения в природе, с творчеством художников-маринистов, для обучения определению настроения в картине, изображению разного по характеру моря; совершенствовать навыки работы гуашевыми красками; способствовать развитию чувства цвета, умений смешивать цвета для передачи нужного настроения, анализировать свой рисунок и рисунок товарища; содействовать воспитанию интереса и любви к природе.

Оборудование:

• для учителя: репродукции картин художников-маринистов;

• для учащихся: альбом, кисти, гуашь, палитра.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

Проверка готовности к уроку. Эмоциональный и психологический настрой на урок.

- Изобразите цветом свое настроение. Какое у вас настроение? А какие краски вы выбрали для передачи своего настроения? Почему?

II. Постановка учебной задачи.

- Какое бывает настроение у человека? От чего оно зависит? Что может повлиять на изменение настроения? Приведите примеры.

- Отображается ли настроение на внешности человека, его поведении?

- Как вы думаете, может ли у природы быть настроение? Приведите примеры.

- А может ли настроение природы соответствовать настроению человека?

- Например, когда у человека хорошее настроение, и в природе все кажется радостным, солнечным, приветливым. «Солнечное настроение» - так мы говорим.

- А какие чувства испытывает человек, когда дует порывистый ветер, срывается дождь?

- Что вы испытывали, когда на солнце искрился снег, а небо было ясным?

- Оказывается, настроение у природы и человека может совпадать.

- В каких видах творчества человек может выразить свое отношение к природе? (В музыке, литературе, изобразительном искусстве.)

- Художник, поэт, музыкант, изображая природу в своих произведениях, стремятся почувствовать, выразить ее настроение и характер.

- Тема нашего урока - «Выражение отношения к окружающему миру через изображение природы».

III. Изучение нового материала.

- Теперь обратимся к литературе, послушаем стихотворения и почувствуем отношение поэта к природе. (Можно прослушать музыкальные произведения и побеседовать об отношении композиторов к природе.)

Иней

По деревьям серебристая И себя березка грустная

Перекинулась фата - Не могла узнать сама -

Белоснежная, пушистая Так украсила искусная

Кружевная красота! Ветки деревца зима…

Г. Галина

Скучная картина! Смотрит деревушка

Тучи без конца, Сереньким пятном.

Дождик так и льется, Что ты рано в гости,

Лужи у крыльца. Осень, к нам пришла?

Чахлая рябина Еще просит сердце

Мокнет под окном; Света и тепла!

А. Плещеев

- Какую картину природы увидели поэты? С помощью чего передали свое отношение к природе? (При помощи слова.)

- Как выражает свое отношение к природе художник? (С помощью цвета.)

- Предлагаю посетить картинную галерею, в которой представлены работы известных художников (можно развесить картины по классу, сымитировав выставочный зал), рассмотрите репродукции картин и попробуйте догадаться, какое настроение природы передал художник (учебник, с. 88-91).

1. Перед вами картина В. Васнецова «Аленушка». На картине зеленые, желтые, коричневые и другие цвета смешаны с черной краской. Как вы думаете, какое настроение изобразил художник? (Природа на картине таинственная.)

2. Рассмотрите картину Н. Крымова «Зимой в провинции». С какой краской смешаны синяя, розовая, желтая? (С белой.) Какое настроение получилось на картине? (Легкое, нежное, спокойное.)

3. Следующая - картина И. Левитана «Над вечным покоем». Какое настроение в картине? (Грустное.) Какие краски усиливают грусть? (Сиреневая, коричневая, серая.)

4. Картина «Золотая осень» И. Левитана. Он рассказал о солнечном осеннем дне. Какой цвет доминирует в картине? (Желтый, оранжевый.) Какое настроение?

- Итак, какие же цвета помогают художнику передать радостное, цветущее, солнечное настроение (цвета, смешанные с желтой краской); грустное, печальное настроение (серая краска); спокойное, умиротворенное, тихое настроение (цвета, смешанные с белой краской); бушующее, мрачное, грозное (цвета, смешанные с черной краской).

- Послушайте стихотворение В. Орлова. Что описывает поэт в своем стихотворении?

Море работает

Скалы в пене Это мускулы играют

Серебристой, Под рубашкой голубой.

Как горячие, шипят. То не белые

Брызги, брызги, Барашки

Словно искры, Появились на волне -

Из-под молота летят. Это соль из-под рубашки

То не волны набегают, Проступила на спине.

Полны силою тугой, -

- Каким В. Орлов представил море, каким характером поэт его наделил? (В стихотворении поэт восхищается морем, одушевляет его, показаны сила, мощь; жизнь моря сравнивается с тяжелой работой.)

- Сегодня на уроке мы тоже будем учиться угадывать и передавать настроение моря. А поможет нам в этом цвет.

- Я предлагаю вам игру «Угадай-ка». Попробуйте определить настроение моря на картинах известных художников. (Учебник, с. 92-93.)

- На какой картине море веселое, игривое? (П. Синьяк «Константинополь».) Какие краски помогли художнику передать настроение моря? (Чистые цвета: синий, зеленый, желтый, белый.)

- На какой - тревожное, грозное, опасное? (И. Айвазовский «Буря на море».) С помощью какой краски удалось художнику передать бурю? (Черной.)

- Где изображено тихое, ласковое, нежное море? (И. Айвазовский «Морской пролив с маяком».) Как художник сделал цвет нежным? (Добавил белой краски.)

- Но у художников есть еще один секрет - изображения природы в разном состоянии. Настроение в картине во многом зависит и от того, как художник положил краску на бумагу или холст. Краска может ложиться густыми, выпуклыми бугорками или ровно, гладко. И тогда можно рассмотреть форму мазков. Они могут быть похожи на точки, полосочки, волны, запятые.

- Рассмотрим картины (учебник, с. 94-95).

- Эту картину художник написал мазками, которые похожи на кирпичики-полоски. (П. Синьяк «Марсельский порт».)

- Мазочки на этой картине похожи на волны и запятые. (К. Моне «Скалы в Бель-Иль».) Что вы почувствовали, рассматривая эту картину? (Волнение, беспокойство.)

- Как вы думаете, какими мазками можно передать игривый характер моря, а какими - нежный и грозный?

Море волнуется раз, Ноги на ширине плеч, покачивать

Море волнуется два, руками вправо-влево, изображая

Море волнуется три, волны.

Как рыбки плывут, покажи!

Рыбки плавали, ныряли Руки перед грудью со сложенными

В голубой морской воде. ладонями, бег врассыпную,

То сойдутся-разойдутся, наклоны, приседание.

То зароются в песке.

IV. Творческая практическая деятельность учащихся.

- Мы поняли, что художник не просто изображает море, а передает его настроение. Оно может быть ласковым, и таинственным, и взволнованным, и напряженным, и беспокойным, и тревожным. Каждый художник выражает свое отношение к изображаемому, а мы, зрители, это видим и понимаем. Какие средства художественной выразительности помогают нам это понять? (цвет, форма мазков.)

- Я предлагаю вам сейчас поработать настоящими художниками и изобразить контрастные состояния моря (море с разным настроением).

- Чтобы создать образ моря смеющегося, радостного, используйте чистые цвета - синий, зеленый, желтый.

- Чтобы придать морю спокойное настроение, во все цвета добавляйте белую краску.

- Чтобы изобразить шторм на море, добавьте в краски черную.

V. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

- Мы с вами снова в галерее, но теперь здесь выставлены ваши работы. Давайте рассмотрим их и найдем самое спокойное море, самое радостное, самое грустное, самое грозное и т. д. Что помогло нашим юным художникам передать такое разное настроение? (цвет, форма мазков.)

Алгоритм самооценки:

- Что тебе нужно было сделать?

- Удалось тебе сделать работу? Что у тебя получилось лучше всего?

- Ты справился с работой или есть недочеты? В чем испытал затруднения?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

2. Обобщение по теме.

- Чем занимались сегодня на уроке?

- Как бы вы оценили свое настроение после урока?

3. Уборка рабочего места.

Урок 18

Выражение отношения к окружающему миру

через изображение животных

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления с выразительными средствами графики для передачи характера животных, с творчеством художников-анималистов; совершенствовать навыки работы с графическими материалами; способствовать развитию познавательного интереса, наблюдательности, умения анализировать свой рисунок и рисунок товарища; содействовать воспитанию бережного отношения к животным.

Оборудование:

• для учителя: учебник, слайды с изображениями животных;

• для учащихся: простой карандаш, черный фломастер, гуашь, палитра, кисти, поролоновая губка, альбом.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

Проверка готовности к уроку. Эмоциональный и психологический настрой на урок.

- У кого дома есть домашние животные? Какие чувства вы испытываете, когда играете с ними?

- Закройте глаза и представьте, что вы играете со своим зверьком. У кого нет домашних животных, вообразите живое существо. Итак, вы играете со зверьком, вам с ним очень хорошо, весело. Вдохните глубоко, почувствуйте, как вы наполняетесь счастьем, радостью. Внутри вас образовалось солнышко, которое своими лучами согрело вас от макушки до пят.

- Открывайте глаза. С отличным настроением начинаем урок.

II. Изучение нового материала.

- Тема урока - «Выражение отношения к окружающему миру через изображение животных».

- Детский писатель Б. Заходер написал «Мохнатую азбуку». В этой книге герои - звери. На каждую букву алфавита писатель смог придумать животного.

- Я предлагаю вам тоже поиграть в похожую игру. Встаньте в круг. По часовой стрелке вы будете называть животное на каждую букву алфавита. Будьте внимательны: кто допустит ошибку, тот выбывает в центр круга. Посмотрим, кто внимательный и знает много разных животных.

- Мы много назвали животных. Как вы думаете, а у животных есть характер? (Да.)

Учитель показывает слайды с изображением животных.

- Попробуем дать характеристику каждому животному. (лиса - хитрая, собака - верная, лев - сильный, слон - добрый, заяц - трусливый и т. д.)

- Животные, как и люди, бывают смелые и трусливые, добрые и злые. Послушайте, как животных описывают поэты.

ТАПИР Заяц

Тапир Прокатился шум лесной -

Навек повесил нос, Под кустом притих косой.

Грустит он об одном: Уши длинные прижал,

Он собирался стать слоном, Долго эхо провожал.

Да так и не дорос...

ЯК

Как у мышки, у полевки,

Целых тридцать три кладовки.

В каждой семечки лежат

Для мышат, для малышат.

В. Степанов

- С помощью чего поэты выражают свое отношение к животному? (С помощью слов.)

- Как вы думаете, как художники передают настроение и характер животных? Это и будет целью нашего урока: выяснить, что помогает художнику передавать характер и настроение живых существ.

- Рассмотрите картины художника В. Ватагина (учебник, с. 96-99).

- Каким вы видите тигра на первой картине? Почему? (величественный, гордый.)

- Какой образ тигра художник создал на второй и третьей картине? Почему? (На второй - суровый образ, на третьей - печальный.)

- Характер зверя выражается через движение и форму тела: стремительное и гибкое, изящное и могучее, решительное или неповоротливое, громоздкое или неуклюжее; через пропорции; через выразительные детали: лохматая или гладкая шерсть, форма ушей, оскал, блеск в глазах.

- Вернемся к картинам В. Ватагина и выясним, при помощи чего художнику удалось показать разные образы тигров.

1. Изящный изгиб тела, гордо поднятая голова, передние лапы вытянуты вперед, гордый взгляд.

2. Суровый взгляд, усы опущены вниз, изгиб рта выдает суровость.

3. Положение тела, опущенная голова, печальный взгляд.

Можно продолжить работу по рассматриванию, сравнению, анализу картин (в учебнике имеется иллюстрационный материал).

- Вспомним своих питомцев. Какое ваше животное по характеру, как вы узнаете настроение своего любимца?

- Рассмотрите иллюстрацию кошки, выполненную художником и писателем Е. Чарушиным. Какое настроение у этой кошки? Как вы это поняли?

- Что может в жизни выдавать настроение кошки? (Вой, рычание и урчание означают: кошка недовольна. Мурлыканьем кошка дает понять, что у нее все в порядке, она безобидна. «Мяу» означает, что ей необходимо внимание. Кончик хвоста подрагивает - кошка возмущена. Любящая кошка непременно потрется о ваши ноги. Если хвост взъерошен и опущен, кошка испугана. Хвостом хлещет по бокам: «Я сейчас нападу. Берегись!»)

- Как настроение может проявляться у собак? (Если собака обнажает передние зубы и клыки, делает движения, характерные при нападении, шерсть на спине и шее стоит дыбом, это агрессия. Находясь в состоянии возбуждения, когда собака, к примеру, преследует добычу, она приподнимает хвост и виляет им резко и быстро. Особенно сильно собака размахивает хвостом в ожидании чего-то приятного от своего хозяина или других собак. Если собака держит хвост ниже обычного, значит, она устала, заболела или испытывает сильное разочарование в чем-либо. Хвост, зажатый между ногами, свидетельствует о чувстве страха, охватившем собаку. Счастье, умиротворение собака выдает улыбкой.)

В среду слон к нам приходил,

Топать ножками учил, Ходьба на месте.

И наклоны выполнять, Наклоны вперед.

И на цыпочках стоять. Поднимание на носочки.

Мы покрутим головой, Круговые повороты головой,

Словно хоботом, с тобой. глаза смотрят вверх, вправо,

вниз, влево и обратно.

В прятки поиграем, Плотно закрыть глаза пальца-

Глазки закрываем. ми рук, досчитать до пяти

и широко открыть глаза.

Раз, два, три, четыре, пять,

Мы идем слона искать.

Пять, четыре, три, два, один,

Слон уходит в магазин.

III. Творческая практическая деятельность учащихся.

- Сегодня будете нарисовать своего питомца или питомца вашего друга. Для этого надо вспомнить его характер, какое настроение у него чаще всего, какие повадки характерны для вашего любимца. Характер вашего животного вам поможет передать гуашь.

Совет Мастера Изображения: изображайте зверя на весь лист. Продумайте фон, детали обстановки.

- Обсудим этапы работы.

1. Сделаю эскиз карандашом. Передам настроение и характер животного.

- Что вам поможет передать чувства животного? (Пропорции, движение и форма тела, выразительные детали.)

2. Раскрашу своего любимца, подберу нужные цветовые сочетания.

3. Черным фломастером обведу рисунок, сделаю его более выразительным.

4. Сделаю фон.

- Я вам советую фон сделать поролоновой губкой.

Если ваше животное испугано, агрессивно, то шерсть у него стоит дыбом. Передать взъерошенную шерсть можно гуашью и губкой. Намочите кусок поролоновой губки, отожмите, на палитре смешайте нужный цвет, макните губку в краску и потихоньку делайте губкой отпечатки (учитель демонстрирует способ на листе у доски).

IV. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

- Мы с вами отправляемся на выставку домашних животных. Какие разные животные у вас получились! Чей зверь самый добрый, смелый, спокойный? Определите характер и настроение животного на остальных рисунках.

Алгоритм самооценки:

- Что тебе нужно было сделать?

- Удалось тебе сделать работу? Что у тебя получилось лучше всего?

- Ты справился с работой или есть недочеты? В чем испытал затруднения?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

2. Обобщение по теме.

- Чем занимались сегодня на уроке?

- С помощью чего художник передает характер и настроение животного?

- Как бы вы оценили свое настроение после урока?

3. Уборка рабочего места.

Уроки 19-20

Образ человека и его характер (женский образ)

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления со способами изображения художником образа человека, обучения использованию выразительных художественных средств для передачи характера в женском образе, связыванию цвета с настроением, характером, передаче с помощью линий и цвета настроения персонажа, закрепления умения работать гуашевыми красками; способствовать формированию представления о красоте внешней и внутренней, развитию чувства цвета, умения анализировать свой рисунок и рисунок товарища; совершенствовать умение строить портретное изображение.

Оборудование:

• для учителя: иллюстрации книг с изображениями сказочных героев (Приложение 12), учебник;

• для учащихся: альбом, живописные материалы по выбору, кисти, палитра.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

Проверка готовности к уроку. Эмоциональный и психологический настрой на урок.

Используется упражнение «Мордашки», направленное на рефлексию. Ученики сигнализируют о своем эмоциональном состоянии с помощью карточек с рисунками. Каждый ученик показывает одну из «мордашек» в соответствии со своим настроением («улыбающаяся», «нейтральная», «грустная»).

II. Изучение нового материала.

1. Беседа.

- На предыдущих уроках вы учились определять и изображать настроение в природе. Тема сегодняшнего урока - «Образ человека и его характер».

На доске изображения добрых и злых сказочных героев (Приложение 12).

- Разделите этих героев на 2 группы. (добрые и злые.) Объясните свой выбор.

- Цель нашего урока - выяснить, какие художественные средства помогают изобразить характер человека.

- В жизни нас окружает множество людей, и все они разные: по характеру и внешности.

- Какого человека мы называем красивым? (С красивыми чертами лица, красивыми глазами, маленьким носом, длинными ресницами.)

- Какого человека мы называем прекрасным? (Человека с доброй душой, честного, отзывчивого, готового подставить плечо в трудную минуту.)

- Давайте обратимся к жизненному опыту и литературе. Подумайте, может ли человек быть красивым, но злым, гордым? Приведите примеры. (Снежная королева, молодая царица из сказки А. Пушкина.)

- Приходилось ли вам встречать людей не очень красивых, несимпатичных, но очень добрых, мягких, отзывчивых?

- Послушайте отрывок из сказки А. Пушкина «Сказка о мертвой царевне и о семи богатырях».

Ответьте на вопросы:

1. Какими словами поэт описывает внешность и характер героини?

2. Какая эта героиня по характеру?

Образ царевны:

Но царевна молодая,

Тихомолком расцветая,

Между тем росла, росла,

Поднялась и расцвела.

Белолица, черноброва,

Нраву кроткого такого...

(Добрая.)

Образ царицы:

...Правду молвить, молодица

Уж и впрямь была царица:

Высока, стройна, бела,

И умом, и всем взяла;

Но зато горда, ломлива,

Своенравна и ревнива.

(Злая.)

- Поэт при помощи слова доступно и точно описал характер героинь. А как те же черты характера (кротость, своенравность, гордость, ум) помогают художнику нарисовать образ? Для этого у художников есть набор выразительных средств. Наша задача - ознакомиться с ними на уроке.

- Перед вами две сказочные героини. Но вот беда: их лиц не видно. Как понять, где добрая, а где злая героиня? (Добрая нарисована светлыми красками, а злая - темными.)

- Значит, Снежную королеву мы стали бы изображать светлыми красками? Она у нас разве добрая? (Нет.)

- Что еще может нам помочь, кроме цвета? (Линия. У доброй она плавная, а у злой - резкая.)

- Давайте посмотрим, правильно ли мы отгадали.

- Злую героиню художник старается сделать уродливее, черты лица дополняет крупным, кривым носом, морщинами, большими ушами, растрепанными волосами, нелепым головным убором.

- Посмотрите на мимику этих героинь, что можно сказать? (добрая грустит, а злая радуется.)

- Что нам помогло угадать грусть и радость? (Расположение бровей, форма рта, глаза.)

2. Игра «Копилка идей».

- Я называю героя, а вы описываете его портрет: Красная Шапочка (красивая, большие добрые глаза, длинные ресницы, маленький рот, улыбка, румянец на щеках, волнистые длинные светлые волосы, яркая одежда, украшенная спокойными узорами); Снежная королева, старуха из «Сказки о рыбаке и рыбке», Золушка.

- Давайте подведем итог. Какие художественные средства нам помогут изобразить злого персонажа?

(Высказывания учащихся, учитель дополняет.)

• Цвет: холодные тона, коричневый, зеленый.

• Линии: резкие, острые, зигзаг, колючая, угрожающая. Например, изо рта торчат клыки, острый длинный нос, лохматые волосы, длинные острые пальцы с когтями, прямые и приподнятые брови.

• Мимика: злая ухмылка, пронзительный взгляд, форма глаз.

• Украшения и узоры.

• Черты лица (необычные элементы): уши большие, заостренные, нос крючком, клыки, бородавки, морщины.

3. Игра «Собери героя».

Для игры учитель готовит из картона глаза, брови, нос, рот, прическу для изображения разных по характеру героев.

- Составим портреты, например, доброго и злого героя из сказки. (Составление портрета героев из отдельных частей - глаз, бровей, носа, рта, прически.) Два человека выполняют задание у доски. Остальные помогают, советуют.

- А если поменять? Что получится? (учитель показывает, меняя направление бровей, форму глаз, рта.)

- Рассмотрим портреты сказочных героев, которые выполняли ваши сверстники (учебник, с. 100-103). Какие характеры героев смогли изобразить ребята? С помощью чего?

Зеркало

Учитель, стоя лицом к классу, показывает различные упражнения, а дети выполняют их зеркально наоборот.

III. Творческая практическая деятельность учащихся.

1-й урок.

- Откройте рабочую тетрадь на страницах 28-29. Перед вами зеркала. Назовите обладательниц этих зеркал? Какие по характеру эти героини? Что вам помогло догадаться? (Цвет, линии.)

- На уроке мы много говорили о том, как можно изобразить доброго и злого героя. Попробуйте представить свой сказочный персонаж и дайте ему имя. Надо сделать крупное изображение женского портрета доброй героини. Выразительность образа передается цветовыми отношениями. Не забудьте о выразительности глаз, носа, ушей, мимики. Вы сами выберете материал, с помощью которого создадите работу.

2-й урок.

- Сегодня на уроке будем рисовать портрет злой сказочной героини.

- Какие средства художественной выразительности помогут точнее передать характер? (Линия: резкая, колючая. Цвет: темный, мрачный.)

- Что еще поможет передать отрицательные черты характера персонажа? (Мимика. Черты лица: уродливые, укрупненные, увеличенные (например, большой, уродливый нос, кривые зубы, торчащие изо рта). Украшения, отражающие характер героини. Прическа, головной убор.)

Учитель корректирует работы.

IV. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

- Все, все на выставку. Каких интересных героев мы создали! Рассмотрите их. Какая героиня вас заинтересовала больше всего? Почему? Назовите самую прекрасную, милую, добрую, скромную героиню. Назовите самую злую, вредную. Что помогло художнику добиться цели?

Алгоритм самооценки:

- Что тебе нужно было сделать?

- Удалось тебе сделать работу? Что у тебя получилось лучше всего?

- Ты справился с работой или есть недочеты? В чем испытал затруднения?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

2. Обобщение по теме.

- Чем занимались сегодня на уроке?

- Как художник выражает свое отношение к человеку?

- Как бы вы оценили свое настроение после урока?

3. Уборка рабочего места.

Урок 21

Образ человека и его характер

(мужской образ в объеме)

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления со скульптурой, способами передачи характера в объемном изображении человека; способствовать формированию умений работать с пластилином, передавать пластику движения, оценивать готовое изделие и работу других учащихся; развитию познавательного интереса, творческого воображения; содействовать воспитанию интереса к истории Родины, уважения к русским воинам, желания им подражать.

Оборудование:

• для учителя: учебник, репродукции картин, музыкальное произведение А. Пахмутовой «Богатырская наша сила»;

• для учащихся: пластилин, стеки, технологическая карта.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

Проверка готовности к уроку. Эмоциональный и психологический настрой на урок.

II. Постановка учебной задачи.

На доске написаны слова: добрый, злой, красивый, вредный, страшный, чернобровый, коварный, серьезный, сильный духом, храбрый, уродливый, мужественный.

- Прочитайте слова. Что можете о них сказать? (Это прилагательные, которыми можно описать человека.) Распределите их на две группы, обсудив признак распределения с соседом по парте. Что у вас получилось? (В одну группу мы отнесли слова, которыми можно описать характер человека, а в другую - слова, которыми можно описать внешность. В одну группу мы отнесли слова, которые описывают положительных героев, а в другую - которые описывают отрицательных персонажей.)

- Это задание поможет вам определить тему урока. Сделайте предположение.

- Тема урока - «Образ человека и его характер». Сегодня мы поговорим о мужском образе. Изображать мужской образ мы будем в объеме.

III. Изучение нового материала.

- На доске два изображения: памятник Гераклу и картина В. Васнецова «Богатыри».

- Рассмотрите изображения. Кого вы видите на них? Вместе с этими героями совершим путешествие в прошлое.

- Богатыри - люди исключительные, наделенные чертами, которыми не обладает обычный человек: невиданной силой, безграничной храбростью, каким-либо умением (лихо скакать на коне, метко стрелять из лука и т. д.). Их не страшат несметные силы врага, не страшит даже смерть.

- Вспомните их имена. (Илья Муромец, Добрыня Никитич, Алеша Попович, Геракл.)

- Какие материалы использовали художники в своих работах? (Камень, краски.)

- Когда художник работает на листе, как мы называет такое изображение? (Плоское.)

- Рассмотрите картину В. Васнецова «Богатыри».

- Какой богатырь самый могучий? Как удалось художнику передать мощь? (Выражение лица, крепкое телосложение, уверенно сидит в седле, оружие, крепкий конь.)

- Какой самый мечтательный? Докажите.

- Куда смотрит каждый из богатырей?

- Чем вооружены богатыри?

- Что надето на богатырях?

- Для чего нужна кольчуга?

- Для чего нужен шлем на голове?

- Что охраняли богатыри? С кем сражались?

- Для чего нужен был верный конь?

В. М. Васнецов изобразил защитников в виде сказочных героев. «Богатыри» - самая крупная, самая значительная картина Виктора Васнецова - это мощная эпическая песнь России, ее великому прошлому - картина, призванная выразить дух русского народа.

Герои, согласно творческому принципу Васнецова, конкретны, они наделены запоминающейся внешностью, яркими чертами характера. В центре - Илья Муромец. Илья Муромец прост и могуч, в нем чувствуется спокойная, уверенная сила и умудренность жизненным опытом. Сильный телом, он, несмотря на грозный вид (в одной руке, напряженно поднятой к глазам, у него палица, в другой - копье), исполнен «благости, великодушия и добродушия».

Богатырь справа, самый младший, «напуском смелый» - Алеша Попович. Молодой красавец, полный отваги и смелости, он «душа-парень», большой выдумщик, певец и гусляр, в руках у него лук с копьем, а к седлу прикреплены гусли.

Третий богатырь - Добрыня Никитич - в соответствии с былинами представителен и величав. Тонкие черты лица подчеркивают «вежество» Добрыни, его знания, культурность, вдумчивость и предусмотрительность. Он может выполнить самые сложные поручения, требующие изворотливости ума и дипломатического такта.

Богатыри показаны все вместе. Они поданы как бы снизу, с земли, и от этого выглядят торжественно, монументально, олицетворяют народную силу.

Художник не поскупился на подробности, каждая деталь в картине имеет свой смысл. Богатыри стоят на границе поля и леса. Васнецов блистательно передает состояние природы, созвучное настроению богатырей. А движениям коней, развевающимся на ветру гривам вторит желтый ковыль. В небе клубятся белые тяжелые облака. Вольный ветер собирает их в тучи, гуляет по выжженной солнцем земле. Хищная птица, парящая над кромкой леса, и серые могильники вносят дополнительную интонацию опасности. Но весь облик богатырей говорит о надежности этих защитников Русской земли.

- Послушайте песню. (Звучит песня А. Пахмутовой «Богатырская наша сила».)

- Какие чувства вызывает у вас эта песня?

- Что помогало богатырям в борьбе с врагами земли Русской?

- Да, именно за силу, храбрость, смелость, находчивость, любовь к Родине и любит народ своих богатырей!

- Обратимся к скульптуре героя древнегреческих мифов Геракла. Он совершил около 20 подвигов, во многих из них он сражался с чудовищами.

- Посмотрите на изображение героя. Как скульптор передал его силу? (Мы видим спортивное, мускулистое, крепкое тело, накачанные мышцы на руках, груди, на руках видны вены - это говорит о напряженной борьбе с чудовищем. Сосредоточенный, решительный взгляд, грозный вид. Оружие.)

- Это изображение называется скульптурным, или… (объемным).

- В чем особенность объемного изображения? (Объемное изображение можно рассмотреть со всех сторон.)

- Видели ли вы на улицах нашего города объемное, скульптурное изображение человека? (Да. Памятники.)

- Какие материалы может использовать художник, изображая в объеме? (Художник использует камень, гипс, глину, дерево, бронзу.)

- Теперь давайте вернемся в наше время. Как вы считаете, есть богатыри в наше время? (Ответы детей.)

- Как вы думаете, какими качествами должен обладать современный богатырь? (Ответы детей.)

- Где их можно встретить? (Пожарники, пограничники, космонавты, врачи и т. д.) Днем и ночью эти люди охраняют Родину, отдают свои жизни для спасения других. Как в старину, матушка-Русь всегда рождала и будет рождать сильных сыновей, патриотов Родины. Мы с вами знаем много пословиц о доблести защитников Отечества.

Есть такая пословица: «Родина - мать, умей за нее постоять».

- Почему Родина названа матерью?

- Что значит «уметь за нее постоять»?

- Да, родная земля может накормить теплым хлебом, напоить родниковой водой, удивить своей красотой. И только защитить сама себя не может. Защита Отечества - долг тех, кто живет на этой земле, ест ее хлеб, пьет ее воду, любуется ее красотой.

- А вы хотите быть защитниками страны? Вы уже знаете, что защитники Родины должны быть смелыми, ловкими, сильными. И для этого нужно тренироваться. Мы тоже с вами сейчас потренируемся.

Ученики выполняют движения по тексту.

Дружно встанем - раз, два, три - И налево надо тоже поглядеть

из-под ладошек,

Мы теперь богатыри! И направо, и еще, через левое

плечо.

Мы ладонь к глазам приставим, Буквой «Л» расставим ноги,

Ноги крепкие расставим, Точно в танце, руки в боки,

Поворачиваясь вправо, Наклонились влево-вправо -

Оглядимся величаво. Получается на славу!

IV. Творческая практическая деятельность учащихся.

- Вам предстоит создать объемное изображение какого-либо героя. Можно вылепить богатыря, а можно создать современного героя. Давайте обсудим, каким образом мы сможем передать образ героя: силу, храбрость, мужество, доброту.

1. Форма тела.

2. Выражение лица. (Серьезное, доброе.)

3. Одежда должна соответствовать герою.

4. Оружие.

5. Детали (например, украшение щита, одежды, конь, враг и т. д.).

Если кому-то трудно самому придумать и воплотить образ сильного мужчины, можно воспользоваться технологической картой.

V. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

- По сей день славится сила богатырская. Сколько богатырей, защитников нашей Родины нам удалось создать! Все герои получились разные и по сюжету, и по характеру. Выскажите свое мнение по поводу работ.

Алгоритм самооценки:

- Что тебе нужно было сделать?

- Удалось тебе сделать работу? Что у тебя получилось лучше всего?

- Ты справился с работой или есть недочеты? В чем испытал затруднения?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

2. Обобщение по теме.

- Чем занимались сегодня на уроке?

- Что такое скульптура?

- Каким образом выражает художник свое отношение к человеку в объемном изображении?

- Как бы вы оценили свое настроение после урока?

3. Уборка рабочего места.

Урок 22

Выражение характера человека через украшение

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления со способами выражения характера человека через украшение; способствовать формированию представления о декоративно-прикладном искусстве, умения оценивать готовое изделие и работу других детей, развитию способностей ребенка воспринимать оттенки чувств и выражать их в практической работе, познавательного интереса, творческого воображения; совершенствовать навыки аппликативной деятельности; содействовать воспитанию эстетического вкуса, интереса обучающихся к историческому прошлому своего народа.

Оборудование:

• для учителя: иллюстрации женских головных уборов, украшений, учебник;

• для учащихся: цветные карандаши, цветная бумага, клей, ножницы.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

Проверка готовности. Эмоциональный и психологический настрой на урок.

- Возьмите у меня на столе заготовку в форме медальона. Приготовьте цветные карандаши (фломастеры). Украсьте медальоны согласно своему настроению.

Учитель крепит на доску несколько контрастных работ.

- Посмотрите на свои работы. Почему они получились разными? (Это зависит от разных эмоций в данный момент, фантазии, характера, вкуса.)

II. Постановка учебной задачи.

- Сегодня на уроке мы будем выяснять, может ли украшение выражать характер человека. От чего зависит образ украшений, которые выбирает себе человек. Это цель нашего урока. Тема звучит так: «Выражение характера человека через украшение». Помогать нам будет Мастер Украшения.

III. Изучение нового материала.

- Человек с древних времен стремился сделать окружающий его предметный мир краше, ярче, интереснее, богаче. Он украшал дом, одежду, мебель, посуду. Человек любил и себя украшать. Сначала он делал украшения из клыков убитых зверей, ракушек, глины. Потом из драгоценных камней, металла, стекла. Вид искусства, в котором работает Мастер Украшения, называется «декоративно-прикладное искусство». Декор - это и есть украшение.

- Украшения тоже имеют свой характер, свой образ, они могут многое рассказать о характере и настроении своего хозяина. Выбор украшения зависит от вкуса конкретного человека. Одни предпочитают бусы, другие - цепочки, третьи - брошки, браслеты, диадемы. Кто-то создает свой образ при помощи шляпки, а кто-то - при помощи декоративной сумочки. Посмотрите на фотографии украшений, попробуйте определить, куда их можно надеть. (На праздник, каждый день.)

- От чего еще может зависеть выбор украшения? (От одежды.)

- Украшение должно соответствовать стилю человека. Нельзя надеть спортивный костюм и роскошное украшение. А также украшение должно сочетаться с фасоном, цветом одежды.

- Раньше на Руси все украшения имели свое значение. Украшения для женщин подчеркивали их красоту. Так, женский народный костюм дополняли бусами и подвесками. Женщины Древней Руси очень любили украшать себя браслетами, особенно распространенными были стеклянные браслеты.

- Особое внимание женщины всегда уделяли головным уборам - самой заметной части любого костюма. Головные уборы были чрезвычайно разнообразны, но всегда четко делились на девичьи и уборы замужних женщин.

Учитель демонстрирует изображения головных уборов.

- Мастер Украшения приготовил для вас изображения женских головных уборов. Ознакомимся с ними.

• Девичьи: повязка, корона, венец.

• Женские головные уборы: платок, кокошник, сорока.

- Девушки могли украшать голову лентой, а в праздники надевали головные уборы разной формы - и плоские, и ажурные с прорезями, с зубцами: венцы, кокошники. Украшались головные уборы самоцветами, шитьем, ажурным плетением, стеклярусом, перьями.

- Женский головной убор должен был полностью покрывать голову. В южных областях носили кички - шапочки в виде рогов, которые покрывали мягким чехлом из ткани - сорокой. В северных областях более был распространен кокошник, гармонично дополнявший сарафанный комплекс. Свое название он получил от слова «кокош» - древнего названия петуха и курицы. Головные уборы украшали вышивками, жемчугом, бисером, шелком, бархатом, парчой. Поверх кички или кокошника замужняя женщина надевала богатый большой платок - убрус.

Существует множество кокошников. На каждой территории имеются свои особенности: кокошники отличаются по форме и украшениям.

- Посмотрите на иллюстрации и скажите, что изображали мастера на кокошниках? (Природные формы.)

- Как вы думаете, а могло ли на головном уборе женщины быть изображение льва с оскаленной пастью или дракона? (Нет.)

- Как вы предложили бы украсить женский головной убор? (Солнышко, цветочки, бабочки, листики, ягодки и т. д.)

- Очень часто узоры вышивок, кружев, росписей изображали птиц - символ счастья, коней - символ благополучия и достатка, древо жизни - символ здоровья, долголетия.

- Обсудим, как украшали себя мужчины. Что носили богатыри? (Шлем, кольчугу, меч, щит.)

- Шлем, доспехи мужчине-воину украшали совсем не так, как женщине. Украшения для мужчин подчеркивали их силу, мужество, храбрость, звание. Например, по шлему можно было узнать, военачальник он или воин.

- На шлеме или щите богатырь мог изобразить зверя, на которого хотел бы быть похож по силе, ловкости и смелости. В торжественных случаях воины надевали шлемы с драгоценными камнями, чеканкой, а на поле битвы - шлемы строгие, почти без украшений. На щите изображали герб своего государства.

- Таким образом, украшения многое говорили и говорят о своем хозяине: о его возрасте, где живет, бедный или богатый, какое событие у обладателя, о вкусе человека, его стиле.

- Украшения могут иметь характер. Например, украшения Снегурочки отличаются от украшений Снежной королевы, а украшения злой колдуньи не похожи на украшения доброй феи.

- Посмотрите на эти формы (учитель показывает иллюстрации различных форм в учебнике на с. 112). Какие формы вы бы выбрали для украшения злой и доброй феи? Почему? Что они выражают? Какие сочетания цветов выберете для украшения злой и доброй колдуньи? Почему? (Учебник, с. 113.)

МАРТЫШКИ

Учащиеся выполняют движения по тексту.

Мы - веселые мартышки, И друг другу даже

Мы играем громко слишком. Язычки покажем!

Все ногами топаем, Шире рот откроем,

Все руками хлопаем, Гримасы все состроим.

Надуваем щечки, Как скажу я слово «три»,

Скачем на носочках. Все с гримасами замри.

Дружно прыгнем к потолку, Раз, два, три!

Пальцы поднесем к виску.

IV. Творческая практическая деятельность учащихся.

- Девочки сегодня будут украшать кокошники, а мальчики - щиты. Вам надо определиться, для доброго или злого героя вы будете украшать кокошник и щит.

- С чего вы начнете работу? (Вырежем форму.)

Совет Мастера Украшения: чтобы форма кокошника или щита была симметричной, сложите лист пополам, нарисуйте простым карандашом форму и вырезайте. Потом разверните, и основа готова.

- Посмотрите на материалы, которые вы принесли на урок. Чем будете украшать предметы? (Цветной бумагой.)

- Подумайте, какой формы будут элементы узора.

Совет Мастера Украшения: девочки для украшения кокошника могут использовать узоры и цветовые оттенки, соответствующие времени года.

Зима: мороз, снежные узоры, снежинки.

Весна: ручейки, первые листочки, солнце.

Лето: цветы, листья.

Осень: листья, ягоды, урожай.

V. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

- Отправляемся в музей старины. Сегодня в музее выставка женских головных уборов и военных доспехов. Скажите, для кого украшен головной убор, щит? Какой характер у хозяйки, хозяина этого кокошника, щита?

Алгоритм самооценки:

- Что тебе нужно было сделать? Почему именно такой подобрал узор?

- Удалось тебе сделать работу? Что у тебя получилось лучше всего?

- Ты справился с работой или есть недочеты? В чем испытал затруднения?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

2. Обобщение по теме.

- О чем могут рассказать украшения?

- Что интересного узнали на уроке?

- Как бы вы оценили свое настроение после урока?

3. Уборка рабочего места.

Урок 23

Выражение характера человека через украшение,

конструкцию и декор

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления со способами передачи намерений через украшение, обучения использованию теплых и холодных оттенков для выражения характера человека; способствовать формированию представлений о декоре, декоративно-прикладном искусстве, развитию способности ученика воспринимать оттенки чувств и выражать их в практической работе, чувств цвета, формы, композиции, творческой активности, умения анализировать свой рисунок и рисунок товарища; совершенствовать умение использовать цвет для передачи характера изображения; содействовать воспитанию интереса обучающихся к историческому прошлому своего народа.

Оборудование:

• для учителя: учебник;

• для учащихся: альбом, гуашь, кисти, палитра, ножницы.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

Проверка готовности класса к уроку. Настрой на урок.

- Мы создадим бусы хорошего настроения. Нанижем на ниточку только те бусины, которые описывают хорошее настроение.

- Какая красота у нас получилась! Я желаю, чтобы весь урок вас сопровождало вот такое яркое, солнечное, незабываемое настроение.

II. Постановка учебной задачи.

- Что мы с вами сейчас создали? (Бусы.)

- Для чего нужны бусы? (Человек себя ими украшает.)

- А как называется вид искусства, занимаясь которым люди создают украшения? (Декоративно-прикладное искусство.)

- На предыдущем уроке мы говорили, что украшение может передавать характер и настроение человека. А сегодня на уроке нам предстоит выяснить, а может ли украшение передавать чувства, замыслы, желания. Тема урока - «Выражение намерений человека через конструкцию и декор».

III. Закрепление пройденного материала.

- Прежде чем приступить к работе, Мастер Украшения хочет у вас узнать, как вы понимаете следующие слова: намерение, конструкция, декор.

- Что такое намерение? (Учитель предлагает несколько ситуаций, в ходе их обсуждения учащиеся осознают, какие намерения, поступки, мысли бывают добрыми, а какие - злыми.)

- Послушайте отрывки из сказки А. Пушкина «Сказка о царе Салтане».

1. …Шлет с письмом она гонца, Сами шлют гонца другого

Чтоб обрадовать отца. Вот с чем от слова до слова:

А ткачиха с поварихой, «Родила царица в ночь

С сватьей бабой Бабарихой, Не то сына, не то дочь;

Извести ее хотят, Не мышонка, не лягушку,

Перенять гонца велят; А неведому зверюшку».

- Какой поступок совершили ткачиха, повариха и Бабариха? Говорят в таком случае: со злым умыслом или недобрыми намерениями.

2. …К морю лишь подходит он, …Лебедь около плывет...

Вот и слышит будто стон... Молвит русским языком:

Видно, на море не тихо; «Ты, царевич, мой спаситель,

Смотрит - видит дело лихо: Мой могучий избавитель,

Бьется лебедь средь зыбей, Не тужи, что за меня

Коршун носится над ней; Есть не будешь ты три дня,

Та бедняжка так и плещет, Что стрела пропала в море;

Воду вкруг мутит и хлещет... Это горе - все не горе.

Тот уж когти распустил, Отплачу тебе добром,

Клев кровавый навострил... Сослужу тебе потом:

Но как раз стрела запела, Ты не лебедь ведь избавил,

В шею коршуна задела - Девицу в живых оставил;

Коршун в море кровь пролил, Ты не коршуна убил,

Лук царевич опустил... Чародея подстрелил».

- Какой поступок совершил царевич? Какие намерения у него были?

- Итак, какие могут быть намерения у человека?

- Что такое конструкция? (Какое-то сооружение, строение, механизм.)

- Сегодня на уроке вы будете конструировать корабли, парусные суда, из которых мы создадим флот. (Учитель демонстрирует варианты парусных кораблей: учебник, с. 116-117.) Какой Мастер вам будет помогать? Какие бывают корабли? (Торговые, военные.)

- Перед вами корабли, разделите их на две группы (учебник, с. 116-117). Объясните, почему вы так распределили? Как вы определили, с какими намерениями плывут эти суда? (Разные формы, конструкции, цветовые сочетания, украшения.)

- Украшения на кораблях еще называют декором. Украшать корабли нам будет помогать Мастер Украшения. Чем можно украсить корабль? (Геометрическими фигурами, природными формами.)

- Какие геометрические фигуры помогут вам украсить «добрые» корабли, а какие - «злые»? (1 - фигуры без углов: круг, овал, плавные линии; 2 - фигуры с углами: ромб, треугольник, резкие, колючие линии.)

- Какие цвета могут украшать «добрые корабли»? (Теплые, светлые, яркие, с добавлением белого и желтого.) А «злые»? (Холодные, мрачные, угрожающие, с добавлением черного, серого.)

- Конструкция кораблей тоже помогает человеку выразить свои намерения, сообщить о них другим. (Хочу устрашить! - Хочу радовать!) На что может быть похож «добрый», «злой» корабль?

Можно детям предложить игру «Добрые и злые корабли». Учитель готовит иллюстрации контрастных кораблей, крепит их по классу, а ученики должны из них собрать два флота: добрый и злой.

- Послушайте стихотворение В. Калинкина и обратите внимание, как поэт при помощи слова рисует в нашем воображении разные по характеру суда.

Плывет, плывет кораблик,

Разводят руки, имитируя плавание.

Кораблик золотой,

Везет, везет подарки,

Подарки нам с тобой.

На палубе матросы

Свистят, снуют, спешат,

Бег на месте.

На палубе матросы -

Четырнадцать мышат.

Плывет, плывет кораблик

Разводят руки, имитируя плавание.

На запад, на восток.

Канаты - паутинки,

А парус - лепесток.

Соломенные весла

У маленьких гребцов.

Имитация гребли.

Везет, везет кораблик

Полфунта леденцов.

Ведет кораблик утка,

Испытанный моряк.

- Земля! - сказала утка. -

Ладонь руки ко лбу, всматриваются вдаль.

Причаливайте! Кряк!

(Английская детская песенка. Перевод С. Маршака.)

IV. Творческая практическая деятельность учащихся.

- На доске изображено море. Пока оно безжизненно. Вам предстоит создать движение, нарисовать и украсить корабли.

- Ваша задача - помочь Мастеру Постройки и Мастеру Украшения раскрыть намерения каждого флота с помощью конструкций кораблей и их украшений (цвет, орнамент и т. д.).

- Продумайте форму корабля-парусника, украшение, а затем изобразите корабль с добрыми намерениями или парусник пиратов, раскрасьте. На выбор: кто-то конструирует добрый флот, кто-то - злой. А кто-то, может быть, успеет создать два корабля с противоположными намерениями. Когда работа высохнет, вырежьте ножницами и прикрепите на море.

- Давайте вспомним, что поможет вам выразить намерение корабля? (Конструкция, цвет, украшение.)

Техника безопасности при работе с ножницами.

- Вспомним правила работы с ножницами.

Игра «Похлопаем, потопаем».

- Если я говорю правильно, то вы хлопаете в ладоши, а если ошибаюсь - топаете ногами.

1. Подавай ножницы другому острым (тупым) концом.

2. Во время работы с ножницами нельзя ходить по классу.

3. Держи (не держи) ножницы близко к глазам.

4. Вырезая, наблюдай за пальцами правой (левой) руки.

5. После работы с ножницами не оставляй их открытыми.

6. У каждого инструмента должно быть свое место на парте.

(Правила вывешиваются на доску.)

Во время работы учитель помогает учащимся, индивидуально дает советы, оказывает помощь при изображении и украшении кораблей.

V. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

Каждый ученик выходит к доске со своим парусником и прикрепляет его к нужному флоту.

- Мы создали два флота. Каких кораблей оказалось больше? Какой корабль получился более выразительным, кому удалось наиболее точно передать характер корабля?

Алгоритм самооценки:

- Что тебе нужно было сделать?

- Удалось тебе сделать работу? Что у тебя получилось лучше всего?

- Ты справился с работой или есть недочеты? В чем испытал затруднения?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

2. Обобщение по теме.

- Чем занимались сегодня на уроке?

- Как Мастера Постройки и Украшения могут выразить свое понимание добра и зла?

- Как бы вы оценили свое настроение после урока?

3. Уборка рабочего места.

Уроки 24-25

Мастера Изображения, Украшения, Постройки

Совместно создают дома для сказочных героев

Педагогические задачи: создать условия для обучения рисованию сказочных домов, соединяя в работе устройство фасада и декор, закрепления умения использовать способы выражения характера человека через украшения, технических навыков работы гуашью, кистью; совершенствовать умение использовать цвет для передачи характера изображения; способствовать развитию чувства цвета, формы, композиции, творческого мышления, воображения, умения анализировать свой рисунок и рисунок товарища; содействовать воспитанию аккуратности, усидчивости, трудолюбия, эмоционального отношения к сказочному герою и изображаемому объекту.

Оборудование:

• для учителя: иллюстрации с изображением сказочных домиков, учебник;

• для учащихся: гуашь, пастель, мелки (по выбору учащихся), рабочая тетрадь, кисти, палитра.

Сценарий уроков

I. Организация начала урока.

Проверка готовности к уроку. Эмоциональный и психологический настрой на урок.

Используется упражнение «Мордашки», направленное на рефлексию. Ученики сигнализируют о своем эмоциональном состоянии с помощью карточек с рисунками. Каждый ребенок показывает одну из «мордашек», соответствующую своему настроению («улыбающаяся», «нейтральная», «грустная»).

II. Постановка учебной задачи.

На доске представлены ключевые слова темы урока: украшение, дом, сказка, герой.

- Прочитайте слова. Попробуйте определить тему урока.

- Тема урока - «Мастера Изображения, Украшения и Постройки создают дома для сказочных героев».

III. Закрепление пройденного материала.

- На предыдущих уроках мы говорили, что здания тоже имеют свой образ. Посмотрите на эти иллюстрации (учебник, с. 118-119). Перед вами постройка, она надежно и крепко стоит на земле. На что или кого она похожа? (На богатыря.) Объясните, в чем сходство?

- Вот храм. В нем прячется образ… (девушки).

- Часто костюмы людей похожи на образы архитектуры.

- Во многих сказках, которые вы читали, часто говорится об избушке (избушка, которая сама поворачивается; избушка на курьих ножках и т. д.), о дворцах и замках. Каждое из этих сооружений имеет свои особенности и свой характер.

- Кому могут принадлежать дома?

- Одинаково ли выглядят дома разных по характеру героев?

- Я вам предлагаю поиграть. В классе прикреплены иллюстрации разных сооружений. Разделите их на две группы и попробуйте угадать, кто живет в этом доме. (Домики положительных и отрицательных героев. Снежная королева, Баба Яга, Кощей Бессмертный, звери, принцессы.)

- От чего зависит украшение дома сказочного героя? (От характера.)

- Какие средства использует художник для передачи облика дома злого героя? (Цвет - мрачный, холодный, темный; форма здания - много резких, острых, грубых форм; украшения - устрашающие, грозные.)

- Какие средства художник использует для передачи облика сказочного дома? (Узор, цвет, форма строения.)

- Рассмотрим еще одну иллюстрацию и проанализируем, какие части избушки украшаются орнаментом? (Причелины, наличники, ставни, крылечко и т. д.) На крыше некоторых из них установлены вырезанные из дерева петушки.

Приче́лина (от чин, чинить - «делать, приделывать») - в русской деревянной архитектуре - доска, закрывающая торцы слег или бревен повала на фасаде избы.

- Какие образы могут украшать замки, домики добрых (природные формы), злых героев (образы чудищ)?

- Вот перед вами домики Бабы Яги. Почему они выглядят по-разному, от чего зависит образ дома? (В одном доме живет добрая, а в другом - злая Баба Яга.)

Домик

Дети делятся на группы по рядам. Каждая из групп имитирует звуки знакомых птиц (1-я - гуси: га-га-га; 2-я - голуби: гуля-гуля-гуля; 3-я - утки: кря-кря-кря).

Учитель, проходя мимо каждого ряда, стучит по парте и спрашивает: «Кто-кто в этом домике живет?» (Дети отвечают.)

Потом он говорит: «Гуси, встаньте! Вытяните шейки и покрутите ими три раза. Голуби, помашите своими крылышками. Утки, на корточках сделайте два шага назад, потом два шага вперед».

IV. Творческая практическая деятельность учащихся.

1-й урок. Изображение сказочного дома для доброй феи.

- Сегодня на уроке вам предстоит создать домик доброй феи. Сделать это нужно так, чтобы цвет, узор домика помогали понять, кто живет в нем. Материалы для изображения выберите сами.

Во время рисования обязательно продумайте:

• форму;

• цвет;

• из чего будет состоять домик; будет ли там труба, крылечко;

• что будет украшено орнаментом;

• из каких элементов будет состоять орнамент;

• может быть, вы нарисуете сказочный замок со множеством фигурных башен, резной оградой, фонтанами, статуями.

Этапы рисования:

• определить формат листа - вертикальный или горизонтальный;

• легкими линиями наметить части избушки: сруб, кровля, красное окно, окно светелки, наличники и т. д.; дома, замка: стены, башни, форма крыши, украшения, крыльцо, ограда;

• закрасить фон избушки, выделив причелины, наличники;

• расписать избушку узорами.

Варианты украшений для избушки

2-й урок. Изображение дома для сказочной колдуньи.

- Сегодня на уроке вам предстоит создать такой домик сказочной колдуньи, чтобы цвет, узор домика помогали понять, кто живет в нем.

V. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

- Представьте: мы попали в сказку. Нас сегодня в гости приглашает добрая фея (сказочная колдунья). Чей домик очень точно передает характер героя, который в нем живет? Какой домик самый сказочный, необычный?

Алгоритм самооценки:

- Что тебе нужно было сделать?

- Удалось тебе сделать работу? Что у тебя получилось лучше всего?

- Ты справился с работой или есть недочеты? В чем испытал затруднения?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

2. Обобщение по теме.

- Чем занимались сегодня на уроке?

- Как Мастера Постройки и Украшения могут выразить свое понимание добра и зла?

- Как бы вы оценили свое настроение после урока?

3. Уборка рабочего места.

Урок 26

Цвет как средство выражения.

Теплые и холодные цвета. Чудо-коврик

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления с цветом как средством художественного выражения, обучения составлению теплых и холодных цветовых гамм, организации и проведения упражнений в приемах смешивания красок на палитре и на бумаге; способствовать формированию умений рассматривать и читать репродукции с изображением пейзажа, развитию эмоциональной сферы детей, художественно-образного, творческого мышления, умения анализировать свой рисунок и рисунок товарища.

Оборудование:

• для учителя: учебник, репродукции картин (Приложение 13), цветовой круг, детские работы, гуашь, кисти, альбомный лист;

• для учащихся: альбом, гуашь, кисти, палитра.

Условные сокращения: Ж - желтый, О - охра, Ор. - оранжевый, Ярко-кр. - ярко-красный, Кр. - красный, Бордо - бордовый, Ф - фиолетовый, С - синий, Св.-син. - светло-синий, Г - голубой, З - зеленый, Трав. з. - травяная зелень.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

Проверка готовности к уроку. Эмоциональный и психологический настрой на урок.

- Изобразите цветом радость. Какие краски вы использовали?

- Изобразите грусть. Какие краски вам понадобились?

II. Постановка учебной задачи.

- Закройте глаза, представьте: вы на лугу, светит яркое, теплое солнышко. Вы гуляете и наслаждаетесь красотой весеннего дня. Вдруг налетела маленькая тучка и расплакалась мелким дождиком. Вы бежите по лугу, на вас капают маленькие капельки дождя, вам хорошо и весело. Вот тучка улетела, оставив в воздухе мельчайшие капельки воды. Опять выглянуло солнышко, своими лучиками оно стало играть с этими каплями-малютками. И вот чудо: на небе появилась радуга. Рассмотрите ее.

- Открывайте глаза. Что создало радугу на небе? (После дождя солнечные лучи проходят сквозь дождевые капельки и на небе появляется разноцветная радуга.)

- Назовите цвета, из которых состоит радуга. Вспомните поговорку, которую придумали для запоминания порядка цветов. (Каждый охотник желает знать, где сидит фазан.)

- Как вы думаете, что получится, если соединить концы радуги? (Цветовой круг.)

- Тема сегодняшнего урока - «Цвет как средство выражения».

- На уроке мы узнаем, какие цвета называют теплыми, холодными, как получить цветовые оттенки, соответствующие теплому, холодному цвету, что можно изобразить этими цветами.

III. Изучение нового материала.

- Сегодня к нам в гости пришел Мастер Изображения. Он хочет устроить вам небольшой экзамен.

• Посмотрите на цветовой круг и назовите три основных цвета. (Красный, желтый, синий.)

• Какие оттенки получаются при смешении основных цветов?

- Мастер Изображения благодарит за ответы и хочет познакомить вас с двумя девочками-волшебницами (учебник, с. 125-127).

- Перед вами девочка-волшебница из Царства Солнца. У нее в руках волшебное желтое стеклышко. Опуская стеклышко в каждый цвет, она превращает его в какой? (Теплый, солнечный, радостный.)

- Какие краски прячутся в платьице девочки Солнце? (Желтый, красный, оранжевый, коричневый.)

- На что похожи эти цвета? (Солнце, огонь, жар-птица, тепло, солнечная осень, знойное лето.)

- Посмотрите на девочку из Царства Льда. У нее есть волшебная синяя льдинка, при помощи которой она «замораживает» все цвета, делая их какими? (Холодными.)

- Какие краски прячутся в платьице девочки Льдинки? (Синий, голубой, фиолетовый, сиреневый.)

- На что похожи эти цвета? (Небо, снег, холодный ветер, прохлада, зима, льдинки, снежинки, царство Снежной королевы.)

- Какое настроение выражают теплые и холодные цвета?

По ходу беседы на доске появляется схема.

Теплые цвета Холодные цвета

- Покажите теплые цвета на цветовом круге, найдите теплые цвета в своих красках, отставьте их в сторону.

- Покажите холодные цвета на цветовом круге в своих красках, отставьте их в другую сторону.

- Разделяя цвета на теплые и холодные, мы испытали затруднение, в какую группу отнести зеленую краску. Есть ли у вас предложения?

- Девочки Солнце и Льдинка по поводу зеленой краски постоянно спорят и не могут ее поделить. Давайте разрешим их спор. Из каких цветов состоит зеленый? (Желтый и синий.)

- Желтый - это теплый цвет, а синий - это холодный. Значит, если, замешивая зеленый, девочка Льдинка положит большую льдинку, он станет более холодным (учитель демонстрирует образование цвета). А если девочка Солнце добавит свой огненный лучик в синий, то зеленый получится теплым, радостным.

- Каким образом вы будете добиваться теплого цвета в своей картине? (Добавим желтый.) А холодного? (Добавим синий.)

- Понаблюдаем, как известные художники используют теплые и холодные цвета.

- Мастер Изображения приглашает нас в музей.

- Вашему вниманию предлагаются картины В. Ван Гога «Подсолнухи» и И. Левитана «Золотая осень» (Приложение 13).

- Найдите работы, выполненные в холодной цветовой гамме. Что изображено? Какое настроение выражают холодные цвета на картинах?

- Назовите картины, выполненные в теплой цветовой гамме. Что изображено? Каким настроением пронизана картина?

IV. Творческая практическая деятельность учащихся.

- Сегодня на уроке вам предстоит нарисовать чудо-коврик, используя в своей работе или теплые цвета, или холодные.

- Посмотрите на лист, который лежит у вас на столе, это будущий коврик. Он чистый, но ненадолго. Сейчас ваша фантазия создаст узор. Закройте глаза и представьте, что перед вами мастерица. Она ткет волшебный ковер, вообразите, какой узор она создает, какие цвета использует.

- Поделитесь, что удалось представить. Что хочется вам изобразить на ковре? (Цветы, геометрические фигуры, радугу, сердечки и т. д.)

- Какими материалами вы будете создавать коврик?

Советы Мастера Изображения.

1. Продумайте композицию.

2. Не оставляйте на листе белых мест.

3. Меняйте воду по мере загрязнения.

4. Убирайте излишки воды кисточкой.

Желаю успехов в работе!

V. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

Алгоритм самооценки:

- Что тебе нужно было сделать?

- Удалось тебе сделать работу?

- Ты справился с работой или есть недочеты?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

- Давайте рассмотрим чудо-коврики. Какие коврики понравились и почему? Давайте разделим ваши коврики на две группы, нарисованные в холодных тонах и в теплых. В каких работах удачно подобраны сочетания цветов?

2. Обобщение по теме.

- Чем занимались сегодня на уроке?

- Какой Мастер нам помогал?

- Что можете рассказать о холодном цвете, о теплом? (Можно вернуться к схеме.)

- Что у вас получилось лучше всего?

- В чем испытали затруднения?

- Как бы вы оценили свое настроение после урока?

3. Уборка рабочего места.

Урок 27

Цвет как средство выражения.

Тихие и звонкие цвета

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления с цветом как средством выражения, с понятиями «звонкий» и «глухой» цвет, обучения изображению пейзажа, организации и проведения работы по составлению теплых и холодных оттенков, упражнений в приемах смешивания красок на палитре и сразу на бумаге; способствовать формированию умений пользоваться в работе разными по характеру мазками, рассматривать репродукции с изображением пейзажа для решения учебных задач, анализировать свой рисунок и рисунок товарища, развитию эмоциональной сферы детей, художественно-образного, творческого мышления детей, наблюдательности, художественного вкуса.

Оборудование:

• для учителя: учебник, варианты детских работ, карточки для игр, альбом, трубочка, кисти;

• для учащихся: альбом, гуашь, акварель, кисти, палитра, трубочка.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

Проверка готовности к уроку. Эмоциональный и психологический настрой на урок.

- Попробуйте, используя теплые и холодные оттенки, изобразить свое настроение.

- Какие цвета ты использовал, чтобы изобразить свое настроение? Почему ты выбрал теплые (холодные) цвета?

II. Постановка учебной задачи.

- Сегодня на уроке мы продолжаем рассматривать цвет как средство выражения. Нам предстоит выяснить: можно ли о цвете говорить «тихий» («глухой») и «звонкий».

III. Изучение новой темы.

1. Игра «Цветик-семицветик».

На доске - цветные карточки.

- Распределите эти цвета на две группы. Назовите каждую группу. (теплые цвета и холодные цвета.)

- Как быть с зеленым цветом? (Если нужен теплый цвет, добавим больше желтого, если холодный, то добавим больше синего.)

2. Игра «Настроение».

По классу развешаны карточки со словами, называющими настроение: загадочное, грустное, радостное, счастливое, таинственное, веселое.

- Прочитайте то, что написано на карточках. Что это? (характеристика настроения.)

- Я предлагаю вам распределить эти таблички на две группы. Ваши предложения? Что получилось? (Настроение, которое выражают теплые и холодные цвета.)

- Какую картину можно изобразить теплыми цветами?

Жаркое солнце,

Теплый песок,

Ярко-оранжевый в поле цветок.

Самым горячим, красным и желтым,

Знойное лето цветом наполним.

- Что можно изобразить холодным цветом?

Темно-синий вечер,

Голубой рассвет,

Льдинки и снежинки,

Их холодный свет.

Прохладу нарисуем сине-голубой -

Зимнюю картину видим мы такой.

- Что получится, если в картине объединить теплые и холодные оттенки?

- Посмотрите на картины М. Сарьяна «Ереванские цветы» и В. Попкова «Весенний закат» (учебник, с. 128-129), они вам помогут выдвинуть предположение. Какие чувства у вас вызывают эти картины? (Выслушиваются мнения учащихся. Чувственное восприятие может быть разным, поэтому одобряются все версии.)

- Если в картине теплые и холодные цвета расположены рядом, то они помогают друг другу звучать ярче, как бы громче, становятся сочнее, активнее, выразительнее.

- В какое время года чаще всего встречается сочетание теплых и холодных цветов?

- Цвет может быть звонким, а может быть глухим. Попробуйте предположить, какой цвет будет называться глухим. Вам помогут картины И. Левитана, В. Борисова-Мусатова «Весна» (учебник, с. 131), рассмотрите их внимательно.

- Глухой цвет - это цвет с преобладанием белых, серых, пастельных и других нейтральных тонов. Дымка, дождь, туман приглушают все цвета.

3. Игра «В картинной галерее».

Учитель показывает слайды с репродукциями картин известных художников.

- Посмотрите на картины. Найдите картины со звонким и глухим цветом. Почему вы так считаете? Что позволяет картине звучать, а что приглушает?

Движения выполняются детьми по ходу стихотворения.

Девочки и мальчики

Прыгают, как мячики,

Ножками топают,

Ручками хлопают,

Головой кивают,

Все вместе отдыхают.

IV. Творческая практическая деятельность учащихся.

- Сегодня на уроке вам предстоит создать звучащую, яркую, сочную картину.

1-й вариант. Нарисовать букет цветов, располагая рядом холодные и теплые оттенки. Рисовать мы будем трубочкой (Приложение 14).

Этапы работы:

1. Подумай, что будет изображено.

2. Нарисуй вазу.

3. Макни кисточку в краску, поставь на листе пятнышко и начинай дуть на него через трубочку в разные стороны. Лист можно крутить, поворачивать. Следи, чтобы слюна не попадала в трубочку - капельки слюны могут испортить работу.

4. Сделай несколько подобных пятнышек.

5. Нарисуй цветам стебельки, листья.

6. Фон сделай при помощи поролоновой губки. Макни кусочек губки в краску (в краске не должно быть много воды) и ставь на листе отпечатки.

7. Работа готова.

2-й вариант. Нарисовать пейзаж, располагая рядом теплые и холодные оттенки. Какие картины природы возможно изобразить? (цветочная поляна, закат солнца над морем.)

Совет Мастера Изображения.

Выберите для работы характер мазка. Для фона - мазок «дождик» или «пятнышко», в работе можешь использовать мазок «волна». Смешивать краски можно на палитре или сразу на листе (учитель демонстрирует мазки).

Этапы работы:

1. Подумаю, что будет изображено.

2. Сделаю набросок.

3. Изображу в цвете.

V. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

Алгоритм самооценки:

- Что тебе нужно было сделать?

- Удалось тебе сделать работу? Какие мазки были использованы в работе?

- Ты справился с работой или есть недочеты?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

- Картинная галерея класса открыта. Посетим ее, восхитимся работами. Какая работа вам понравилась? Почему? Удалось ли художнику сочетать теплые и холодные цвета? Назовите самую, на ваш взгляд, удавшуюся работу, самую неожиданную, самую яркую.

2. Обобщение по теме.

- Чем занимались сегодня на уроке?

- Какой Мастер нам помогал?

- Что можете рассказать о холодном цвете, о теплом? Что позволяет картине звучать, а что приглушает?

- Что у вас получилось лучше всего?

- В чем испытали затруднения?

- Как бы вы оценили свое настроение после урока?

3. Уборка рабочего места.

Урок 28

Пятно как средство выражения. Силуэт

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления с понятием «силуэт»; способствовать формированию умений рассматривать репродукции картин и решать с их помощью учебные задачи, анализировать свой рисунок и рисунок товарища, развитию познавательных потребностей, наблюдательности, воображения; совершенствовать умение композиционного размещения, навыки работы с гуашью и бумагой; содействовать воспитанию аккуратности.

Оборудование:

• для учителя: учебник, репродукции картин Ф. Толстого, Е. Лебедевой, образцы пятен, клякс, силуэтов (Приложение 15);

• для учащихся: альбом, гуашь, кисти, черная бумага, клей, ножницы.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

Проверка готовности к уроку. Эмоциональный и психологический настрой на урок.

- К нам на урок сегодня пришел Мастер Изображения.

- Он принес с собой своих помощников. Что это? (Пятна.)

- Как бы вы определили характер этих пятен? (1 - нежное, доброе, парящее, волнующее, 2 - колкое, грубое, злое, угрожающее.)

- Подойдите к моему столу, возьмите то пятно, которое соответствует вашему настроению, и раскрасьте его. Если у вас плохое настроение и вы выбрали второе пятно, то я советую вам его раскрасить яркими цветами, чтобы прогнать свое плохое настроение.

II. Изучение нового материала.

- Тема сегодняшнего урока - «Пятно как средство выражения».

- Мы знаем, что Мастер Изображения по-разному выражает свои чувства и настроение, например: грустными или веселыми цветами, злыми или добрыми формами, нежными или грубыми линиями.

Учитель вывешивает на доску образцы пятен, клякс (Приложение 15).

- Мастер Изображения предлагает вам выполнить следующее задание. Посмотрите на пятна, которые он для вас нарисовал. На что похожи эти пятна? Мастер Изображения предлагает поиграть дома с родителями. Нарисуйте какое-либо пятно и воображайте, на что оно похоже.

Учитель обводит на доске силуэт кошки.

- Что я сейчас сделала? Что у меня получилось? (Силуэт.)

- Что такое силуэт?

Силуэт (от фр. silhouette) - очертание предмета, подобное его тени; вид графической техники, плоскостное однотонное изображение фигур и предметов (рисунок тушью или белилами, а также вырезанный из бумаги и наклеенный на фон).

Игра «Отгадай, чей силуэт».

Учитель готовит силуэтные изображения для игры (Приложение 15).

- Мастер Изображения приготовил для вас игру «Отгадай, чей силуэт». Рассмотрите тени, очертания предметов и угадайте, кто это.

- Вам не были видны цвет и отдельные детали предметов. Как вы смогли определить? (По форме.)

- Можно по силуэту определить мяч, солнце, луну, апельсин, колесо? (Нет, силуэты круглые.)

- Это говорит о том, что для силуэтного изображения нужно подбирать интересные образы. Силуэт как вид изобразительного искусства возник в глубокой древности. В Греции родилась легенда о том, как дочь Дибутара начертила на стене дома тень своего возлюбленного. С тех пор черные плоские профили фигур украшали греческие вазы.

- Возродилось же это искусство во Франции. И само слово «силуэт» пришло тоже из Франции. Так звали министра финансов (Этьенн Силуэт), на которого была сделана карикатура в виде теневого профиля.

- В России силуэты тоже были модны, ими украшались дворянские дома.

- Техника изображения силуэтов была различной. Либо выполнялся рисунок тушью, либо вырезался из однотонной бумаги.

- Крупнейшим мастером силуэта был граф Ф. Толстой. Рассмотрите его работы «Человек, читающий книгу», «Александр Первый верхом» и др.

- А вот работы художницы Е. Лебедевой. Рассмотрите их.

- Чем различаются работы Ф. Толстого и Е. Лебедевой?

- Предложите, что можно создать в технике силуэтного изображения? (животных, деревья, цветы, человека, город и т. д.)

- Рассмотрите фотографии живой природы (Приложение 15). Какое мы видим изображение? (Силуэтное.) Предположите, почему?

- Мастер Изображения принес свои работы, рассмотрите их. Какие вам понравились? Какие показались необычными? А вам хочется создать свои работы в этой технике?

Учащиеся выполняют движения по тексту.

Только в лес мы вошли, Дальше по лесу шагаем

Появились комары. И медведя мы встречаем.

Руки вверх, хлопок над головой, Руки на голову кладем

Руки вниз, хлопок другой. И вразвалочку идем.

Впереди из-за куста Зайчик скачет быстро в поле.

Смотрит хитрая лиса. Очень весело на воле!

Мы лисичку обхитрим, Подражаем мы зайчишке,

На носочках пробежим. Непоседы-шалунишки.

Но закончилась игра,

И учиться нам пора

III. Творческая практическая деятельность учащихся.

- Сегодня на уроке вам предстоит создать картину природы, используя силуэтное изображение. Какие материалы вы будете использовать в работе? (Гуашь, черную бумагу.)

- Прежде чем начать работу, Мастер Изображения предлагает вам поиграть, пофантазировать.

Игра «Полет фантазии» (групповая работа). У каждой группы на столах лежат силуэтные изображения природы, а на доске висят листы бумаги: одни - с фоном, другие - белые, третьи - цветной картон. Составьте из этих силуэтов картины и дайте им названия, основу возьмите на доске, предварительно обсудите, какая основа подойдет к вашей работе.

- Мастер Изображения благодарит вас и предлагает обсудить этапы вашей творческой работы.

1. Продумаю сюжет.

2. Создам фон.

3. Вырежу из черной бумаги силуэты.

4. Наклею силуэты на фон.

Учитель помогает в выборе сюжетов, направляет идеи учеников на создание интересных композиций.

IV. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

Алгоритм самооценки:

- Что тебе нужно было сделать?

- Удалось тебе сделать работу?

- Ты справился с работой или есть недочеты?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

- Мастер изображения предлагает создать выставку из ваших работ. Давайте посмотрим на ваши картины. Какая картина вам понравилась, чем? Как бы вы назвали эту картину? Найдите работу с самым оригинальным сюжетом, самым таинственным, загадочным сюжетом.

2. Обобщение по теме.

- Чем занимались сегодня на уроке?

- Что такое силуэт? Где возник силуэт как вид искусства? Назовите, каких художников, работающих в этой технике, вы узнали?

- Назовите этапы работы, материалы, которыми вы пользовались.

- Что у вас получилось лучше всего?

- В чем испытали затруднения?

- Как бы вы оценили свое настроение после урока?

3. Уборка рабочего места.

Урок 29

Ритм и движение пятен как средство выражения.

Мыльные пузыри

Педагогические задачи: способствовать формированию представления о ритме как выразительном средстве изображения, умения рассматривать репродукции картин и решать посредством их учебные задачи, развитию познавательных потребностей, наблюдательности, воображения, умения анализировать свой рисунок и рисунок товарища; содействовать воспитанию аккуратности.

Оборудование:

• для учителя: учебник, репродукции картин (Приложение 16);

• для учащихся: рабочая тетрадь, пастель или восковые мелки.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

Проверка готовности к уроку. Эмоциональный и психологический настрой на урок.

- Используя пятна разного цвета, изобразите свое настроение. (Учитель вывешивает на доску несколько работ, контрастных по настроению.) Какое настроение изображено на этих листах? Что вам подсказало? (Цвет.) Если у вас плохое настроение, разорвите лист на мелкие кусочки, тем самым прогоните плохие чувства, негативные эмоции, обиды.

II. Постановка учебной задачи.

Учитель находит среди детских работ (см. предыдущее задание) такую работу, в которой прослеживается ритм пятен, или рисует свое настроение, чередуя пятна на листе.

- Посмотрите на работу. Какое настроение видите? Попробуйте увидеть какие-либо образы.

- Посмотрите на расположение пятен на листе. Что можете сказать?

- В этой работе мы видим чередование, повтор цветовых пятен. Это называется ритмом и тоже является средством художественной выразительности. Сегодня на уроке мы будем говорить о ритме и движении пятен как средстве выражения в изобразительном искусстве.

III. Изучение нового материала.

- В изобразительном искусстве ритм - это повтор, чередование форм, линий, цветных, черных и белых пятен. Ритм форм и пятен можно встретить и в природе. Посмотрите на иллюстрацию (учебник, с. 132-133). Что создает ритм? (Ягоды, цветы.)

- Как вы думаете, ритм пятен, форм, линий может создавать настроение?

- Рассмотрим картину Т. Мавриной «Ландыш пел». Какое настроение на картине? (Веселое, цветы как будто поют и танцуют, листья хлопают в ладоши.) Какие выразительные средства помогли художнику создать веселое настроение? (Ритм цветов и листьев.)

- Посмотрите на картину Т. Мавриной «Правый берег реки Лутосни». Найдите ритм пятен. (Птицы.) Какое настроение они передают? (Тревожное.) Почему? (Расположены беспорядочно.)

Есть ли еще ритм на этой картине? (Линии.)

- Вспомните и приведите примеры, какие ритмы в природе вы встречали.

- Ритм является одной из «волшебных палочек», с помощью которых можно передать движение на плоскости.

- Ритм может быть спокойным и беспокойным, может быть направленным в одну сторону или сходящимся к центру, направленным как по горизонтали, так и по вертикали.

- Рассмотрим картину А. Рылова «В голубом просторе». Найдите ритм на картине. (Полет птиц.) Птицы парят высоко под облаками, они создают торжественное движение и ритм.

- А вот иллюстрация Е. Чарушина «Воробьи». Здесь ритм и движение совсем другие. Попробуйте прочитать этот ритм.

Работа с таблицей «Ритм» в учебнике, с. 135.

- Посмотрите, какими разными могут быть ритм и движение пятен в рисунке.

- Как летят птицы в первой строке? (Спокойно.)

- Что можно сказать о ритме в третьей и четвертой строке? (Летят тревожно и с шумом разлетаются.) Какие чувства вызывает такой ритм? (Беспокойство, взволнованность, испуг.)

- Посмотрите, как используют ритм художники. (Учитель демонстрирует картины художников И. Левитана, И. Шишкина, А. Дейнеки. Приложение 16.)

- Найдите ритм этих картин. Попробуйте определить чувства, которые вызывает ритм в картине.

- Сегодня на уроке мы говорили о ритме в изобразительном искусстве, а есть понятие «ритм» в других видах искусства? (Да. В музыке повторяются, чередуются звуки. В литературе повторение слогов, слов, ситуаций.)

Игра «Ритм».

- Выполняйте движения, которые я называю.

1) Руки вперед, вверх, в стороны, вниз. (3 раза.)

- Что у вас получилось? (Ритм движений.)

2) Помашите руками, как будто отгоняете комаров и мух перед собой.

- Какие движения вы выполняли? (Беспорядочные, суета.)

3) Поупражняемся в ритме движений.

4) Улыбнитесь широко, изобразите грусть, обиду. (3 раза).

- Придумайте свой ритм.

IV. Творческая практическая деятельность учащихся.

Учитель просит ученика надуть мыльные пузыри.

- Что делает … (имя ученика)?

- Понаблюдайте за мыльными пузырями, за их волшебным полетом. Что скажете?

- Как можно сохранить это волшебное ощущение? (Нарисовать, сфотографировать пузыри.)

- Посмотрите на иллюстрации мыльных пузырей. Солнечные лучики отражаются в этих маленьких шариках. Разноцветные пузырики как будто танцуют в воздухе, а может быть, они летят, обгоняя друг друга, а может быть, это дождик из мыльных пузырей.

- Сегодня мы будем рисовать мыльные пузыри. Откройте рабочую тетрадь на странице 40. Кто нарисован на странице? (Дети.) Какое изображение мы видим? (Силуэтное.) Что делают дети? (Пускают мыльные пузыри.)

- А вы хотите пускать мыльные пузыри? Предлагаю это сделать.

- Мы с вами будем надувать мыльные пузыри. Сделайте круг из большого и указательного пальцев. Надуем большой пузырь. Нам понадобится много воздуха. Сделайте глубокий вдох и тихонько, но долго подуйте в круг. Изобразите руками, какой пузырик у вас получился. Теперь выдуем маленький шарик. Вдохните немного воздуха и тихонько подуйте в круг. Нарисуйте в воздухе, какой пузырь у вас вылетел. А теперь сделайте глубокий вдох и резко, быстро подуйте в круг. Мыльный пузырь лопнул, покажите в воздухе, как лопаются мыльные пузыри.

- Я предлагаю изобразить в тетрадях полет мыльных пузырей. Какими материалами вы будете работать? (Пастелью или восковыми мелками.)

- Желаю удачи.

V. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

Алгоритм самооценки:

- Что тебе нужно было сделать? Какие материалы использовал в работе?

- Удалось тебе сделать работу? Что получилось лучше всего?

- Ты справился с работой или есть недочеты? В чем испытал затруднения?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

- А теперь представьте, что мы попали в Царство мыльных пузырей. Посмотрите, какие они яркие, а как танцуют пузыри, какой сказочный полет!

- В каких рисунках мы видим спокойный, плавный полет, медленный танец, а в каких чувствуется энергичный танец, беспокойный полет?

2. Обобщение по теме.

- Чем занимались сегодня на уроке?

- Что такое ритм? Что передает ритм? Какой может быть ритм? Какие чувства может выражать ритм?

- Как бы вы оценили свое настроение после урока?

3. Уборка рабочего места.

Урок 30

линия как средство выражения. Ритм линий.

Весенняя поляна

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления с ритмом линий как средством выражения чувств и настроения на рисунке; совершенствовать умение композиционного размещения; способствовать развитию воображения, фантазии, эмоционального восприятия природы через характер линий, умений анализировать свой рисунок и рисунок товарищей, сравнивать, анализировать, делать выводы, исследовательских навыков учащихся; показать разнообразие линий в природе; содействовать воспитанию у учащихся умения видеть красоту природы, любви к родной природе.

Оборудование:

• для учителя: учебник, иллюстрации, акварель, альбомный лист;

• для учащихся: акварель, тушь, перо, палочка.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

Проверка готовности к уроку. Эмоциональный и психологический настрой на урок.

- Намочите альбомный лист водой. (Учитель дублирует на доске.) Акварелью в нижней части листа нарисуйте спокойствие, используя светло-зеленые оттенки, в средней части листа создайте яркое настроение. В верхней части листа изобразите нежность, загадочность, волшебство, используя пастельные оттенки (возьмите синюю, желтую, фиолетовую и добавьте белой краски). Посмотрите, как соединились цвета на нашем листе, не оставив пробелов. Какая часть этого листа соответствует настроению, с которым вы пришли на урок?

- Сейчас мы сделали заготовку для будущего рисунка.

II. Постановка учебной задачи.

- Соберите из букв слова, и вы прочитаете тему урока.

М Р И Т Н И Й Л И

- Сегодня на уроке мы продолжим говорить о ритме. Тема урока - «Ритм линий».

III. Закрепление пройденного материала.

- Что такое линия? (Средства художественной выразительности.)

- Какие бывают линии по характеру? (Колючие, острые, плавные, мягкие, нежные, загадочные.)

- Что такое ритм? Какой по характеру может быть ритм?

- Если присмотреться к природе, то мы сможем увидеть не только ритм пятен, но и ритм линий. В ритме линий тоже можно заметить движение.

Дождевые капли, течение речки - быстрое или плавное движение воды, движение на ветру травы или веток деревьев передается ритмом линий: длинных или коротких, создавая тревожное или радостное настроение, пасмурную или солнечную погоду. Согласование ритма линий и цвета создает настроение. Ритмы могут быть быстрыми и плавными, спокойными и тревожными, добрыми и злыми, печальными или веселыми.

Рассматривание иллюстраций (учитель готовит слайды: учебник, с. 136-137).

Практическая работа.

- Рассмотрим иллюстрации и совершим путешествие.

1. Мы с вами переносимся в березовую рощу. Вот стройные березки тянутся вверх. Их ровные стволы создают свой ритм. Нарисуйте тушью на листе ритм, который они создают. Какой он по характеру? (Спокойный, живой.)

2. А вот мы на лугу. Наблюдаем колыхание травы на ветру. Изобразите ритм, который они создают. Какой характер выражает ритм, который у вас получился? (Свежий, легкий, волнующий.) Нарисуйте ритм, который создадут трава и сильный ветер. (Бушующий.)

3. Теперь перенесемся в пустыню. Ветерок обдувает пески и создает ритм волнистых линий-змеек. Изобразите этот ритм.

4. Следующая остановка - дремучий лес. Посмотрите, какое переплетение линий. Изобразите ритм, который они создают. Какой характер мы можем прочитать в картине? (Таинственный, тревожный.)

5. Теперь отправимся на луг. Чудесные цветы, прекрасные бабочки. Определим характер ритма на этом рисунке. (Загадочный, волшебный, плавный, спокойный.)

- Расскажите, какие еще ритмы линий вы встречали в природе?

Учащиеся выполняют движения по тексту.

Утром бабочка проснулась,

Улыбнулась, потянулась!

Раз - росой она умылась,

Два - изящно покружилась,

Три - нагнулась и присела,

На четыре - улетела.

IV. Творческая практическая деятельность учащихся.

- Сегодня на уроке мы вновь работаем тушью. Как называется вид изобразительного искусства, в котором применяются тушь, карандаш, уголек? (Графика.) Какие средства используют художники-графики? (Линию, штрихи, точку, пятно.)

- Вам предстоит изобразить весеннюю поляну. Закройте глаза и представьте поляну, нарисуйте ее в своем воображении.

- Поделитесь впечатлениями, что удалось увидеть? (Цветы, травы, бабочки парят над цветами, легкие облака в небе, ласковое солнце и т. д.)

- Какие линии по характеру вы будете использовать? (Плавные, нежные, волнистые, ажурные, завитушки.) Не забывайте: линии в вашей работе должны образовывать ритм.

- Фон мы заготовили, сюжет вы представили, мы обсудили детали, можно приступать к работе.

V. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

Алгоритм самооценки:

- Что тебе нужно было сделать?

- Удалось тебе сделать работу? Что у тебя получилось лучше всего?

- Ты справился с работой или есть недочеты? В чем испытал затруднения?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

- Я приглашаю вас на выставку. Подойдите, полюбуйтесь своими работами.

Какие разные получились поляны. Какая поляна не оставила вас равнодушными, и вам захотелось на ней побывать? Почему? Найдите самую сказочную поляну, самую нежную, самую таинственную, самую реальную и т. д.

2. Обобщение по теме.

- Чем занимались сегодня на уроке?

- Назовите выразительные средства графики.

- Какая по характеру может быть линия?

- Как бы вы оценили свое настроение после урока?

3. Уборка рабочего места.

Урок 31

Линия как средство выражения.

Характер линий. Дерево

Педагогические задачи: создать условия для ознакомления с ритмом и характером линий как средствами художественной выразительности, использования этих средств и возможностей в собственном творчестве, закрепления умений, навыков передавать свои наблюдения в рисунке, соблюдать приемы композиции; способствовать развитию фантазии, воображения; содействовать воспитанию любви к природе, бережного отношения к лесу.

Оборудование:

• для учителя: предметы для игры, изображение линий, репродукции картин;

• для учащихся: тушь, перо, палочка, акварель, кисти.

Сценарий урока

I. Организация начала урока.

Организация рабочего места и проверка готовности учащихся к уроку.

II. Постановка учебной задачи.

- Предлагаю начать урок с игры. Посмотрите внимательно на рисунки и скажите, что их объединяет.

• Иголка, дикобраз, елка, кактус. (Острое, колючее.)

• Прямая, петляющая, волнистая, изогнутая, дугообразная. (Линия.)

• Треугольник, прямоугольник, квадрат. (Ломаные линии.)

• Солнце, яблоко, апельсин, мяч, часы. (Круглая форма.)

- Острая, колючая, ломаная, круглая - это все о чем? (О линии.)

- Что мы узнали на прошлом уроке о линиях? (О ритме линий.)

- Сегодня на уроке мы продолжим говорить о линиях. Может ли линия передавать характер? Тема нашего урока - «Характер линий».

- Какую цель поставим на уроке? (Учиться определять характер линий.)

III. Изучение нового материала.

- Мастер Изображения видит в природе разные по характеру линии. (Учитель демонстрирует изображения разных линий.) Прямые и изогнутые, плавные и колючие, длинные и короткие, нежные и грубые, изящные и уродливые. (Учитель рисует на доске линии различной конфигурации.)

- Сравните ритмичное расположение линий на листе. (Плавные линии - дуновение ветерка, движение воды, прерывистые линии - ураган, стихия, тревожное настроение.)

- Поиграем в игру «Найди линии». У меня на столе лежат предметы, какие линии в них спрятались?

• Деревянная линейка. (Прямая, жесткая линия.)

• Бусы. (Красивая, плавная линия с пятнышками.)

• Проволока. (Может иметь разный характер, в зависимости от того, какую форму ей придашь.) Учитель демонстрирует разные формы, учащиеся определяют характер.

• Тонкая нить. (Вьющаяся, петляющая линия.)

- Разным характером линий можно создать разные образы.

- Вот, например, ветка березы (учебник, с. 138). Сравните две иллюстрации, попытайтесь определить их характер. Докажите. (Первая веточка печальная, так как движение линий направлено вниз. Вторая - нежная, тонкая, ласковая.) От чего еще может зависеть характер линий? (Чем сделано изображение: тушь изобразила печаль, краски передали нежность.)

- А вот другое изображение (учебник, с. 139). Какие ветки у этого дерева? (Резкие, колючие.) На что похоже это дерево?

- Какой характер у веток боярышника? (Колючие, жесткие.) У ивы? (Гибкие, плавные, длинные и т. д.)

- Рассмотрите две графические картины. Какое настроение в первой картине? (Спокойное, слегка таинственное.) Какие линии создают такое настроение? (Волнистые, тонкие, плавные.)

Ф. Толстой. Душенька в саду. Иллюстрация к поэме И. Ф. Богдановича

- Что изображено на второй картине? (Два дерева, сильный ветер раскачивает ветки, крону, деревья как будто танцуют энергичный танец.)

И. Фоменко

- Как показано движение? (Прямые, изогнутые линии.)

Учащиеся выполняют движения по тексту.

А теперь представим, детки,

Будто руки наши - ветки.

Покачаем ими дружно,

Словно ветер дует южный.

Ветер стих. Вздохнули дружно.

Нам урок продолжить нужно.

Подравнялись, тихо сели

И на доску посмотрели.

IV. Творческая практическая деятельность учащихся.

- Как называются материалы, которые вы принесли сегодня на урок? (Графические.)

- Вы сегодня художники-графики и будете изображать деревья.

Итак, вы знаете, что деревья бывают могучими и сильными, а бывают нежными и ласковыми. У деревьев тоже может быть характер. Деревья, в зависимости от породы, климата и места, где они растут, бывают разными. Рисуя деревья, художники используют свои специфические средства.

- Какие вспомните? (Разные линии, штрихи - тонкие и толстые, извилистые и прямые.) (Учитель рисует на доске мелом деревья различных пород, применяя при этом разные линии, можно сопровождать рисование чтением стихов и музыкой.)

- В рабочей тетради на странице 38 вы изобразите дуб. Какие линии вы будете использовать в работе? (Корявые, толстые, короткие.)

- На странице 39 нарисуйте березку. Какие линии помогут передать нежность березы? (Тонкие, длинные, волнистые.)

- С чего предлагаете начать работу? (С фона.)

- При помощи акварели создайте разный фон: для дуба фон должен отражать силу и мощь, а для березки - нежность, ласку.

- Пока фон сохнет, отдохнем. Поиграем в игру «Изображалки».

Изобразите березку, ивушку, дуб, росток, клен, кустик, елку.

Используя приобретенные навыки и полученные знания о ритмах и характере линий, добавьте графическое изображение деревьев с использованием черной туши и пера или палочки.

Как вариант можно предложить учащимся нарисовать дерево по собственному замыслу, используя те же материалы, соблюдая условие: в изображении должны присутствовать ритм пятен и линий.

V. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

Алгоритм самооценки:

- Что тебе нужно было сделать?

- Удалось тебе сделать работу? В чем испытал затруднения?

- Ты справился с работой или есть недочеты? Что получилось лучше всего?

- Ты выполнил все сам или с чьей-то помощью?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с … (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

2. Обобщение по теме.

- Отправляемся в парк. Сколько деревьев мы сегодня посадили! Посмотрите, кому удалось усилить линиями настроение? Что сказали ваши линии?

Мы с вами увидели красоту ритмов линий в природе, их выразительность. Я считаю, что цель урока достигнута. Мне удалось привлечь ваше внимание к красоте природы. Любить и беречь эту красоту - вот наша задача!

У природы нет плохой погоды…

Всякая погода - благодать:

Снег ли, дождь…

Любое время года

Надо благодарно принимать!

- Как бы вы оценили свое настроение после урока?

3. Уборка рабочего места.

Уроки 32-33

Ритм линий и пятен, композиция - средства

выразительности. Весна идет

Педагогические задачи: создать условия для закрепления знаний о выразительных средствах изобразительного искусства, обучения изображению пейзажа; способствовать развитию умений использовать выразительные средства в работе, формировать выводы, наблюдательности, воображения; исследовательских навыков: сравнения, анализа; совершенствовать навыки работы с разными материалами; содействовать воспитанию доброжелательности, чувства товарищества и взаимопомощи при выполнении групповой работы, умения сотрудничать.

Оборудование:

• для учителя: слайды с изображением весны, репродукции картин И. Левитана и А. Саврасова, музыкальное произведение А. Вивальди «Весна», карточки со словами (линия, пятно, ритм, цвет);

• для учащихся: гуашь, пастель, кисти, палитра, цветная бумага, клей, ножницы.

Сценарий уроков

I. Организация начала урока.

Проверка готовности к уроку. Эмоциональный и психологический настрой на урок.

- Сегодня для работы вы объединитесь в мини-группы. Подумаем, какие качества и умения вам будут необходимы на уроке?

Учащиеся называют качества успеха на уроке, а на доске появляется изображение облачков с солнышком, на которых написаны названные качества (одно облачко пустое): доброжелательность, взаимопомощь, умение выслушать товарища, сотрудничество, активность, аккуратность, внимательность, сосредоточенность и др.

II. Постановка учебной задачи.

Мини-опрос от Мастера Изображения:

1. Какие выразительные средства вам знакомы? (Пятно, линия, ритм, цвет.) (Учитель крепит слова на доску и возвращается к ним на протяжении урока.)

2. Какими бывают цвета?

3. Какие по характеру могут быть линии?

4. Что такое ритм?

На доске записаны слова: звонкая, журчащий, первый, изумрудный, голубое, свежий, прохладный, душистые.

- Прочитайте прилагательные, которые я выписала на доску. Подумайте, какое время года характеризуют они? (Весну.)

- Какие образы можно нарисовать этими словами? (Звонкая капель, журчащий ручеек, первый лист, изумрудная трава и т. д.)

- Сегодня на уроке нам предстоит создать картины на тему «Весна, шум птиц».

III. Закрепление пройденного материала.

- Давайте понаблюдаем, как видят весну музыканты, поэты, художники.

Во время слушания музыкального произведения А. Вивальди «Весна» учитель демонстрирует слайды с изображением весны, весенней земли, пробуждения первых цветов, ледохода, прилета птиц.

- Я предлагаю вам сейчас прослушать музыкальное произведение А. Вивальди из альбома «Весна», а потом мы обсудим, что вы услышали. (Примерный ответ: приход весны, журчание ручья, гроза, пение птиц.) С помощью чего музыкант изображает состояние природы? (С по-мощью звуков.)

- А теперь давайте послушаем, как поэты видят весну. Вашему вниманию предлагаю стихотворение И. Никитина «Весна наступает». Почувствуйте, какие образы нарисовал поэт.

Полюбуйся, весна наступает,

Журавли караваном летят.

В ярком золоте день утопает,

И ручьи по оврагам шумят...

Скоро гости к тебе соберутся,

Сколько гнезд понавьют, посмотри!

Что за звуки, за песни польются

День-деньской от зари до зари!

- Какие образы вам удалось увидеть? (Птицы прилетают из теплых стран; солнечный, яркий день, наполненный звуками птиц; шумят, журчат ручейки; птицы вьют гнезда.)

- Каким выразительным средством владеют поэты? (Словом.)

- Поэт словом описал весеннюю картину природы, а художник возьмет кисти и нарисует эту природу. Найдите в стихотворении подсказки, указывающие на средства художественной выразительности. (Цвет - яркое золото, прозрачные голубые тона, ритм пятен - журавли караваном летят, гнезда на деревьях, ритм линий - ручьи, деревья.)

При наличии времени на уроке можно поработать с данными стихотворениями.

Весна, весна! Как воздух чист! Шумят ручьи! Блестят ручьи!

Как ясен небосклон! Взревев, река несет

Своей лазурию живой На торжествующем хребте

Слепит мне очи он. Поднятый ею лед!

Весна, весна! Как высоко Еще древа обнажены,

На крыльях ветерка, Но в роще ветхий лист,

Ласкаясь к солнечным лучам, Как прежде, под моей ногой

Летают облака! И шумен, и душист.

Под солнце самое взвился

И в яркой вышине

Незримый жавронок поет

Заздравный гимн весне.

Е. А. Баратынский

Черемуха

Черемуха душистая Горят, как серьги ясные

С весною расцвела У девицы-красы.

И ветки золотистые, А рядом, у проталинки,

Что кудри, завила. В траве между камней,

И кисточки атласные Бежит, струится маленький

Под жемчугом росы Серебряный ручей.

С. Есенин

- Осталось узнать, как художники используют знакомые нам средства художественной выразительности, для того чтобы наполнить картину чувствами и ощущением жизни.

- Перед вами две картины. Первая написана И. Левитаном и называется «Весна - большая вода», вторая принадлежит кисти А. Саврасова - «Грачи прилетели».

И. Левитан А. Саврасов

- На картине какого художника образ весны более нежный, светлый, солнечный? (На картине Левитана.) Докажите. (Цвет яркий, освещенный солнцем берег и голубая вода как бы играют, ясное голубое небо светится радостью, верхушки деревьев бледно-зеленые, нежные, показывают пробуждение природы, белые, бежевые стволы деревьев танцуют медленный танец; четкий ритм линий.)

- Каков сюжет второй картины?

- Какие выразительные средства использует художник в своей работе? (Цвет, линию, пятно, ритм.)

- Давайте подведем итог. Мы исследовали образ весны в музыке, поэзии, художественном искусстве. Из чего же складывается образ весны в искусстве? (Мы слышим, чувствуем, видим таянье снега, бегущие ручейки, прилет птиц, оживание природы и т. д.) Одинаковые ли выразительные средства используют мастера? (Нет. Музыкант выражает образы звуками, поэт - словом, а художник - линией, пятном, ритмом, цветом.)

- Закройте глаза и представьте картину весенней природы: небо (сделать паузу, чтобы дети успели представить), земля... что видите на земле... ручейки или река разлилась... травка зеленеет... цветочки появляются... какие деревья вы видите... появились ли листочки, есть ли гнезда... вот летят птицы.

- Поделитесь, какую весеннюю картину удалось вообразить? Какое небо можно изобразить весной? Какая будет земля?

Деревья в лесу

Учитель произносит текст стихотворения, учащиеся одновременно выполняют сопровождающие движения.

Руки подняли и покачали - Плавные покачивания

Это деревья в лесу, поднятыми вверх руками.

Руки нагнули, кисти встряхнули - Встряхивание рук перед собой.

Ветер сбивает росу,

В стороны руки, плавно помашем -

Это к нам птицы летят.

Как они сядут, тоже покажем -

Крылья сложили назад. Повторить 2 раза.

IV. Творческая практическая деятельность учащихся.

- Ваша задача - используя средства художественной выразительности, создать работу «Весна, шум птиц».

- Какие материалы вы приготовили для урока? (Гуашь, пастель, бумага.)

- Что изобразите гуашью? (Фон.)

- Что можно нарисовать пастелью? (Ручей, цветы, траву.)

- Как используете бумагу? (Вырежем силуэты птиц.)

Учащиеся работают по мини-группам (3-4 человека).

1-й урок. Заготовка живописной основы, вырезание силуэтов.

Совместно с детьми проговариваются этапы работы. (Учитель задает вопросы, ученики отвечают.)

1. Обсудим в группе сюжет будущей работы, обговорим детали, сделаем набросок.

2. Распределим обязанности.

3. Обговорим цвет фона. Сначала нарисуем небо. Потом широкими мазками изобразим землю. Ответственные приступят к работе.

4. Остальные будут вырезать силуэты птиц.

Учитель помогает и корректирует работу групп.

2-й урок. Прорисовка деталей пейзажа, наклеивание силуэтов.

- На прошлом уроке вы нарисовали землю и небо, вырезали силуэты птиц. Сегодня вам предстоит завершить работу, оживить картину. Вспомните сюжет, который вы обговорили на прошлом уроке, и прорисуйте его.

Совет Мастера Изображения: чем ниже изображено дерево на листе бумаги, тем оно находится ближе к зрителю. Его рисуем большим, высоким, прорисовываем каждую веточку. Чем дальше (выше) расположено дерево, тем оно меньше по размеру.

- Обговорим этапы работы:

1. Нарисуем деревья, ручей, первые подснежники, травку, листочки. Будем использовать разные живописные материалы (гуашь, пастель).

2. Разложим птиц в определенном ритме. Наклеим птиц.

Учитель оказывает помощь и корректирует работы учащихся.

V. Итог урока.

1. Выставка и анализ работ.

Алгоритм самооценки:

- Что вам нужно было сделать?

- Удалось вам сделать работу? Что у вас получилось лучше всего?

- Вы справились с работой или есть недочеты? В чем испытали затруднения?

- Вы помогали друг другу? Удалось ли распределить обязанности в группе?

- Кто в группе был ведущим, главным? Чьи идеи воплощены в работе?

- Как бы ты оценил свою работу?

- Сейчас мы вместе с… (имя ученика) учились оценивать свою работу.

- Кто желает оценить свою работу по образцу?

- Отправляемся в весенний лес. Что мы видим в лесу? Чья работа вам понравилась? Почему? Какой характер получился у ваших композиций?

Анализ нескольких работ. Анализируются средства художественной выразительности, характер цвета, пятен, линий, наличие ритма.

2. Обобщение по теме.

- Чем занимались сегодня на уроке?

- Какие знания, полученные за год, вам пригодились в работе?

- Как бы вы оценили свое настроение после урока?

3. Уборка рабочего места.

Домашнее задание. Подготовиться к уроку-выставке: подобрать свою самую любимую работу и уметь ее представить. Формы: вопросы, сообщение, сказка.

</ Урок 34

В музее у Веселого художника

Педагогические задачи: способствовать развитию творческих способностей учащихся; содействовать воспитанию чувства товарищества, взаимопомощи.

Оборудование:

• для учителя: иллюстрации;

• для учащихся: карандаши, фломастеры, краски, кисти, цветная бумага, клей, работа для выставки.

Сценарий урока

I. Организация начала урока. Игра «Мордашки».

Игра проводится в начале урока для определения эмоционального состояния учеников.

Ученик показывает карточку с изображением «мордашки», соответствующей его настроению на начало урока. У учителя появляется возможность подкорректировать настроение учащихся несколькими фразами, приободрить их, настроить на работу. Так же можно и закончить урок; если настроение у детей улучшилось и веселых «мордашек» стало больше, значит, урок был удачным.

II. Повторение изученного материала.

Последний урок учебного года учитель может построить в любой форме.

Вариант 1. Урок-выставка.

Учащиеся приносят на урок свою самую удавшуюся, самую любимую работу и готовят ее представление.

- Сегодня мы отправляемся в музей. В музее выставлено много прекраснейших работ, все они ваши. Каждый из вас сегодня будет в роли экскурсовода и расскажет о своей работе.

Выступление может иметь разную форму:

• Вопросы к одноклассникам:

- Какова тема работы?

- Какие материалы использованы в работе?

- Какой характер, какое настроение у изображения?

• Придумать сказочную историю.

• Подготовить рассказ о своей работе: что нарисовано? Какие материалы использовались? Какие изобразительные средства помогли передать характер?

Начать свой рассказ можно так: «Уважаемые посетители! Вашему вниманию предлагается работа художника … (конкретно указываются фамилия, имя). Работа называется…»

Подводится итог. Выбирается самый лучший экскурсовод, самый интересный рассказ.

Вручение подарков.

Вариант 2. Урок-игра «В гостях у братьев-Мастеров».

Учитель заранее готовит трех учащихся на роль Мастера Изображения, Мастера Украшения, Мастера Постройки.

1-й этап - «В гостях у Мастера Изображения».

- Ребята, к нам в гости пришел Мастер, поприветствуйте его и ответьте, как его зовут.

Здравствуйте, ребята!

Я веселый Мастер!

Всегда в руках держу фломастер,

Со мной волшебный карандаш,

Изобразить могу всех вас,

Леса, поля и горы,

Небесные просторы.

(Мастер Изображения.)

Мастер Изображения предлагает учащимся ответить на вопросы.

- Вам предстоит экзамен от Мастера Изображения.

Вопросы:

1. Инструмент, которым художник пишет картины. (Кисти.)

2. Он, как тень карандаша,

Пробежит туда-сюда,

Не оставит и следа. (Ластик.)

3. Краска, которая разводится водой, за что и получила свое название. (Акварель.)

4. Назовите три основных цвета.

5. Отгадайте цвет краски: «Я взял краску и добавлял ее к другим цветам. У меня получилось так, что цвет стал светлее, нежнее, воздушнее». (Белая.)

6. Как называется вид изобразительного искусства, в котором художники работают тушью, карандашом, углем? (Графика.)

7. Как называется изображение в объеме? (Скульптура.)

8. Что изображают на своих картинах художники-анималисты? (Животных.)

- Я прощаюсь с вами до будущего года.

2-й этап - «В гостях у Мастера Украшения».

- Я Мастер Украшения. Я готов украсить все вокруг. И подарить это всему миру. А помогает мне в этом моя буйная, неиссякаемая, открытая, яркая… (фантазия). Вид искусства, в котором я живу, называется «декоративно-прикладное творчество».

- Мастер Украшения придумал для вас задание. Это анаграммы. Разгадайте их, и вы узнаете то, без чего Мастер не обходится.

ТНЕМАНРО. (Орнамент.)

РОЗУ. (Узор.)

ЯИНЕШАРКУ. (Украшения.)

- Что украшает Мастер Украшения? (Одежду, мебель, дом, человека, и т. д.)

- Мастер Украшения приготовил для вас творческое задание. Вам предстоит украсить заготовку для закладки. Материалы для украшения выберите сами (краски, фломастеры, цветная бумага).

- Помните про ритм и композицию. Дайте волю своей фантазии, а питать вашу фантазию будет природа.

Выставка и анализ работ.

3-й этап - «В гостях у Мастера Постройки».

Я Мастер Постройки, Природа - мой самый

Серьезный художник, Надежный помощник.

- Я для вас приготовил вопросы:

1. Кто по профессии человек, который придумывает внешний облик зданий? (Архитектор.)

2. Что строят архитекторы?

3. Какие природные домики вы знаете?

4. Какие формы природных домиков используют архитекторы? (Спираль, свод, соты, шар, купол.)

5. Рассмотрите картинки, найдите на них природные прообразы, которые вдохновили конструкторов, архитекторов, дизайнеров.

- Мастер Постройки предлагает нам, используя конструктор, который вы принесли на урок, построить какое-либо сооружение (возможна совместная работа).

Выставка и анализ работ.

Учащиеся показывают Мастерам свои работы.

III. Итог урока.

1. Рефлексия деятельности.

- Что у вас получилось лучше всего?

- В чем испытали затруднения?

- Как бы вы оценили свое настроение после урока?

2. Уборка рабочего места.