7


  • Учителю
  • Пояснительная записка. Музыкальная карусель (2 класс)

Пояснительная записка. Музыкальная карусель (2 класс)

Автор публикации:
Дата публикации:
Краткое описание:
предварительный просмотр материала



Рабочая программа внеурочной деятельности "Музыкальная карусель"



Пояснительная записка



Рабочая программа внеурочной деятельности художественно-эстетического направления «Музыкальная карусель» составлена в соответствии с требованиями ФГОС НОО на основе Примерной программы по учебным предметам. Начальная школа, в 2-х частях - М.: Просвещение, 2010 и авторской программы В.О.Усачёвой, Л.В.Школяр, В.А. Школяр «Музыкальное искусство», - М., «Вентана-Граф», 2011 г.



Актуальность и педагогическая целесообразность программы внеурочной деятельности младших школьников «Музыкальная карусель» связана с ростом числа детских коллективов, расширением их концертно-исполнительской деятельности, стилем сочинений, которые пишутся с расчетом на голосовые возможности детей. В певческой деятельности творческое самовыражение обучающихся формируется в ансамблевом пении, сольном пении, одноголосном и двухголосном исполнении образцов вокальной классической музыки, народных и современных песен с сопровождением и без сопровождения, в обогащении опыта вокальной импровизации. Приобщение учащихся к музыкальному искусству через пение как один из доступнейших видов музыкальной деятельности является важным средством улучшения их художественного и эстетического вкуса.

На современном этапе возрос интерес к новым музыкальным синтетическим жанрам, и одна из задач педагога состоит в том, чтобы помочь ребенку разобраться во всем многообразии музыкальной палитры и дать возможность каждому ученику проявить себя в разных видах музыкальной деятельности.



Особенность и новизна программы «Музыкальная карусель» в том, что она разработана для обучающихся общеобразовательной школы, которые сами стремятся научиться красиво и грамотно петь. При этом дети имеют разные стартовые способности. Музыка обладает большими возможностями для эмоционального развития личности, творческого и нравственно-эстетического воспитания учащихся. Вместе с тем музыка позволяет не только обогатить эмоциональную сторону жизни ребенка, но и достичь целостности всех составляющих личностного развития.


Целью уроков музыки в начальной школе является воспитание у учащихся музыкальной культуры как части всей их духовной культуры (Д.Б.Кабалевский), где возвышенное содержание музыкального искусства разворачивается перед детьми во всём богатстве его форм и жанров, художественных стилей и направлений.


Основные задачи уроков музыки:

  • раскрытие природы музыкального искусства как результата творческой деятельности человека-творца;

  • формирование у учащихся эмоционально-ценностного отношения к музыке;

  • воспитание устойчивого интереса к деятельности музыканта-человека, сочиняющего, исполняющего и слушающего музыку;

  • развитие музыкального восприятия как творческого процесса - основы приобщения к искусству;

  • овладение интонационно-образным языком музыки на основе складывающегося опыта творческой деятельности и взаимосвязей между различными видами искусства;

  • воспитание эмоционально-ценностного отношения к искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, своему народу, Родине; уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира;

  • освоение музыкальных произведений и знаний о музыке;

  • овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой деятельности: пении, слушании музыки, игре на элементарных музыкальных инструментах, музыкально-пластическом движении и импровизации.

Достижение целей общего музыкального образования происходит через систему ключевых задач личностного, познавательного коммуникативного и социального развития. Это позволяет реализовать содержание обучения во взаимосвязи с теми способами действий, формами общения с музыкой, которые должны быть сформированы в учебном процессе.


Описание места учебного предмета, курса в учебном плане.

Согласно базисному (образовательному) плану образовательных учреждений РФ всего на изучение программы «Музыкальная карусель» в начальной школе выделяется 138 ч, из них в 1 классе 33 ч (1 ч в неделю, 33 учебных недели), по 35 ч во 2, 3 и 4 классах (1 ч в неделю, 35 учебных недель в каждом классе).


Специфика музыкальных занятий в начальной школе заключается в овладении общими способами постижения музыкального искусства, позволяющими как можно раньше представить в сознании учащихся целостный образ музыки, приобщить к музыкальной культуре, осуществить выход в проблемное поле музыки.


Изучение музыки позволяет достичь личностных, метапредметных и предметных результатов освоения учебного предмета.



Результаты изучения учебного предмета

Личностные результаты:

• укрепление культурной, этнической и гражданской идентичности в соответствии с духовными традициями семьи и народа;

• наличие эмоционального отношения к искусству, эстетического взгляда на мир в его целостности, художественном и самобытном разнообразии;

• формирование личностного смысла постижения искусства и расширение ценностной сферы в процессе общения с музыкой;

• приобретение начальных навыков социокультурной адаптации в современном мире и позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей;

• развитие мотивов музыкально-учебной деятельности и реализация творческого потенциала в процессе коллективного(индивидуального) музицирования;

• продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных творческих задач, в том числе музыкальных;

• развитие духовно-нравственных и этических чувств, эмоциональной отзывчивости, понимание и сопереживание, уважительное отношение к историко-культурным традициям других народов.

Метапредметные результаты:

• наблюдение за различными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, понимание их специфики и эстетического многообразия;

• ориентированность в культурном многообразии окружающей действительности, участие в жизни микро- и макросоциума (группы, класса, школы, города, региона и др.);

• овладение способностью к реализации собственных творческих замыслов через понимание целей, выбор способов решения проблем поискового характера;

• применение знаково-символических и речевых средств или решения коммуникативных и познавательных задач;

• готовность к логическим действиям: анализ, сравнение, синтез, обобщение, классификация по стилям и жанрам музыкального искусства;

• планирование, контроль и оценка собственных учебных действий, понимание их успешности или причин неуспешности, умение корректировать свои действия;

• участие в совместной деятельности на основе сотрудничества, поиска компромиссов, распределения функций и ролей;

• умение воспринимать окружающий мир во всём его социальном, культурном, природном и художественном разнообразии.

Предметные результаты:

• развитие художественного вкуса, устойчивый интерес музыкальному искусству и различным видам музыкально-творческой деятельности;

• развитое художественное восприятие, умение оценивать произведения разных видов искусств, размышлять о музык как способе выражения духовных переживаний человека;

• общее понятие о роли музыки в жизни человека и его духовно-нравственном развитии, знание основных закономерностей музыкального искусства;

• представление о художественной картине мира на основе освоения отечественных традиций и постижения историко-культурной, этнической, региональной самобытности музыкального искусства разных народов;

• использование элементарных умений и навыков при воплощении художественно-образного содержания музыкальных произведений в различных видах музыкальной и учебно-творческой деятельности;

• готовность применять полученные знания и приобретённый опыт творческой деятельности при реализации различных проектов для организации содержательного культурного досуга во внеурочной и внешкольной деятельности;

• участие в создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнение вокально-хоровых произведений, импровизаций, театральных спектаклей, музыкальных фестивалей и конкурсов и др.


Таблица тематического распределения количества часов






Разделы, темы

Количество часов

Авторская

программа

Рабочая программа

Рабочая программа по классам

1 кл.

2 кл.

3 кл.

4 кл.


1

Музыка в жизни человека

(1кл: Истоки возникновения музыки. Содержание и формы бытования музыки

2кл: Всеобщее в жизни и в музыке

3кл: Характерные черты русской музыки .

4кл: Искусство слышать музыку.)

49

49

24

8

8

9

2

Основные закономерности музыкального искусства .

(1кл: Язык музыки.

2кл: Музыка - искусство интонируемого смысла. «Тема и «развитие» - жизнь художественного образа. Развитие как становление художественной формы.

3кл: Истоки русского классического романса. Народная и профессионально-композиторская музыка в русской музыкальной культуре. Композиторская музыка для церкви.

4кл: Музыка мира сквозь «призму» русской классики)

54

54

6

26

14

8

3

Музыкальная картина мира. (3кл: Народное музыкальное творчество- «энциклопедия» русской интонационности.

4кл: Многоцветие музыкальной картины мира.

Музыкальное общение без границ)

29

29

-

-

12

17


Резерв

3

3

3

1

1

1


Итого:

135

135

33

35

35

35



Общая характеристика учебного предмета

и цели начального общего образования

Музыка в начальной школе является одним из основных предметов, обеспечивающих освоение искусства как духовного наследия, нравственного эталона образа жизни всего человечества. Музыкальное искусство имеет особую значимость для духовно-нравственного воспитания школьников, последовательного расширения и укрепления их ценностно-смысловой сферы, формирования способности оценивать и сознательно выстраивать эстетические отношения к себе, другим людям, Отечеству, и миру в целом.



Ценностные ориентиры содержания курса «Музыкальная карусель»

Целенаправленная организация и планомерное формирование музыкальной учебной деятельности способствуют личностному развитию учащихся: реализации творческого потенциала, готовности выражать своё отношение к искусству; становлению эстетических идеалов и самосознания, позитивной самооценки и самоуважения, жизненного оптимизма.

Приобщение учащихся к шедеврам мировой музыкальной культуры - народному и профессиональному музыкальном творчеству-направлено на формирование целостной художественной картины мира, воспитание патриотических чувств, толерантных взаимоотношений, активизацию творческого мышления, продуктивного воображения, рефлексии, что в целом способствует познавательном и социальному развитию растущего человека. В результате у школьников формируются духовно-нравственные основания: воспитывается любовь к своему Отечеству, малой родине и семье, уважение к духовному наследию и мировоззрению разных народов, развиваются способности оценивать и сознательно выстраивать отношения с другими людьми.

Художественная эмпатия, эмоционально-эстетический отклик на музыку обеспечивают коммуникативное развитие: формируют умение слушать, способность встать на позицию другого человека, вести диалог, участвовать в обсуждении значимых для человека явлений жизни и искусства. Личностное, социальное, познавательное, коммуникативное развитие учащихся обусловливается характером организации их музыкально-учебной, художественно-творческой деятельности и предопределяет решение основных педагогических задач.



Основные требования к уровню подготовки учащихся

К концу обучения в 1 классе учащиеся могут:

- воспринимать доступную ему музыку разного эмоционально-образного содержания;

- различать музыку разных жанров: песни, танцы и марши;

- выражать свое отношение к музыкальным произведениям, его героям;

- воплощать настроение музыкальных произведений в пении;

- отличать русское народное творчество от музыки других народов;

- вслушиваться в звуки родной природы;

- воплощать образное содержание народного творчества в играх, движениях, импровизациях, пении простых мелодий;

- понимать значение музыкальных сказок, шуток.

- воспринимать и понимать музыкальные произведения, доступные возрасту 6-8 лет;

- передавать содержание песенного творчества в пении, движении, элементах дирижирования и др.;

- оценивать значение музыки в жизни людей на основе знакомства с легендами и мифами о происхождении музыки.

К концу обучения во 2 классе

- учащиеся должны воспринимать доступную им музыку разного эмоционально-образного содержания;
- различать и эмоционально откликаться на музыку разных жанров: песню-танец, песню-марш, танец, марш - воспринимать их характерные особенности;

- знать жанровые разновидности народных песен (плясовых, хороводных, шуточных);
- петь выразительно, соблюдая певческую установку, используя мягкую атаку;
- петь естественно, легко, не форсированно, правильно произнося гласные и согласные, принимать участие в импровизациях.

Знать имена композиторов: П.И. Чайковского, М.И. Глинка, Н.А. Римского-Корсакова, С.С. Прокофьева, Г.В. Свиридова, Э. Грига.

Понимать роль различных выразительных средств в создании музыкального образа: мелодии, ровного и пунктирного ритма, темпа, динамики, регистров.
Различать на слух и чувствовать выразительность звучания оркестров (симфонического, народного, духового), отдельных музыкальных инструментов: фортепиано, скрипки, балалайки, баяна, флейты, трубы, ксилофона, (хоров детского и взрослого), сопрано, тенора и баса.
Уметь выразительно и ритмично двигаться под музыку разного характера, исполнять на классных ритмических музыкальных инструментах сопровождение к знакомым произведениям.

Кроме названного, школьникам предоставляется возможность для овладения дополнительными умениями и навыками:
Импровизировать мелодии на отдельные фразы и законченные фрагменты стихотворного текста в соответствии с его эмоционально-образным содержанием; в характере персонажей сказок; подбирать с помощью учителя ритмическое сопровождение музыки.
Узнавать пройденные музыкальные произведения и их авторов.
Определять одноголосное и многоголосное изложение в музыке.
Сравнивать звучание одного и того же произведения в разно исполнении.

К концу обучения в 3 классе:

- наличие интереса к предмету «Музыка». Этот интерес отражается в стремлении к музыкально-творческому самовыражению (пение в хоре, игра на детских музыкальных инструментах, участие в импровизации, участие в музыкально-драматических спектаклях);

-умение высказывать свои размышления о музыке (определять ее характер, основные интонации - вопрос, восклицание, жалость, радость, устанавливать простейшие взаимосвязи с жизненными образами, жизненными проявлениями);

-узнавание не менее трех музыкальных произведений;

-знание имен выдающихся отечественных и зарубежных композиторов (П. Чайковский, В. Моцарт, Н. Римский- Корсаков, М. Глинка);

-знание музыкальных инструментов;

-проявление навыков вокально- хоровой деятельности (умение исполнять более сложные длительности и ритмические рисунки, а также несложные элементы двухголосия).

Требования к уровню подготовки учащихся по итогам 4 класса.

Обучающиеся должны знать:

- имена композиторов: М.И. Глинки, П.И. Чайковского, Н.А. Римского-Корсакова, М.А. Балакирева, А.П. Бородина, М.П. Мусоргского, Ц.А. Кюи, С.С. Прокофьева, И.Ф. Стравинского, Д.Д. Шостаковича, Г.В. Свиридова, Р.К. Щедрина, И.С. Баха, Й. Гайдна, В.А. Моцарта, Л. Бетховена, Э. Грига, Б. Бриттена, К. Дебюсси;

- имена выдающихся исполнителей музыки;

уметь:

- эмоционально и осознанно воспринимать нравственно-эстетическое содержание музыки - народной и сочиненной композиторами;

- различать русскую музыку и музыку других народов;

- понимать, что музыка разных народов выражает общие для всех людей чувства и мысли, давать оценку нравственному содержанию музыки разных жанров русских и зарубежных композиторов-классиков;

  • петь песни в одноголосном и двухголосном изложении, выразительно и интонационно правильно, определять нотные знаки в пределах записи попевок и песен;

  • петь темы из отдельных музыкальных произведений;

  • импровизировать мелодии на стихотворные тексты в соответствии с их эмоционально-образным содержанием;

  • узнавать звучание различных певческих голосов, хоров, музыкальных инструментов и оркестров;

  • узнавать на слух пройденные произведения;

  • воспринимать народные мелодии в творчестве композиторов;

- отличать «восточную» и «западную» музыку; воспринимать язык классической и современной музыки.



Содержание начального общего образования по музыке

Основное содержание курса представлено следующими содержательными линиями: «Музыка в жизни человека», «Основные закономерности музыкального искусства», «Музыкальная картина мира». Такое построение программы допускает разнообразные варианты структурирования содержания учебников, различное распределение учебного материала и времени для его изучения.

Музыка в жизни человека. (49часов)

Истоки возникновения музыки. Рождение музыки как естественное проявление человеческого состояния. Звучание окружающей жизни, природы, настроений, чувств и характера человека.

Обобщённое представление об основных образно-эмоциональнх сферах музыки и о многообразии музыкальных жанров и стилей. Песня, танец, марш и их разновидности. Песенность, танцевальность, маршевость. Опера, балет, симфония, концерт, сюита, кантата, мюзикл.

Отечественные народные музыкальные традиции. Народное творчество России. Музыкальный и поэтический фольклор: песни, танцы, действа, обряды, скороговорки, загадки, игры-драматизации. Историческое прошлое в музыкальных образах. Народная и профессиональная музыка. Сочинения отечественных композиторов о Родине. Духовная музыка в творчестве композиторов.

Основные закономерности музыкального искусства. (54 часа)

Интонационно-образная природа музыкального искусства. Выразительность и изобразительность в музыке. Интонация как озвученное состояние, выражение эмоций и мыслей человека.

Интонации музыкальные и речевые. Сходство и различие. Интонация - источник музыкальной речи. Основные средства, музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, динамика, тембр, лад и др.).

Музыкальная речь как способ общения между людьми, её эмоциональное воздействие. Композитор - исполнитель - слушатель. Особенности музыкальной речи в сочинениях композиторов, её выразительный смысл. Нотная запись как о способ фиксации музыкальной речи. Элементы нотной грамоты

Развитие музыки - сопоставление и столкновение чувств и мыслей человека, музыкальных интонаций, тем, художественных образов. Основные приёмы музыкального развития.

Формы построения музыки как обобщённое выражение художественно-образного содержания произведений. Формы одночастные, двух- и трёхчастные, вариации, рондо и др.

Музыкальная картина мира. (29 часов)

Интонационное богатство музыкального мира. Общие представления о музыкальной жизни страны. Детские хоровые и инструментальные коллективы, ансамбли песни и танца. Выдающиеся исполнительские коллективы (хоровые, симфонические). Музыкальные театры. Конкурсы и фестивали музыкантов. Музыка для детей: радио- и телепередачи, видеофильмы, звукозаписи (СD, DVD).

Различные виды музыки: вокальная, инструментальная, сольная, хоровая, оркестровая. Певческие голоса: детские, женские, мужские. Хоры: детский, женский, мужской, смешанный. Музыкальные инструменты. Оркестры: симфонический, духовой, народных инструментов.

Народное и профессиональное музыкальное творчеств разных стран мира. Многообразие этнокультурных, исторически сложившихся традиций. Региональные музыкально-поэтические традиции: содержание, образная сфера и музыкальный язык.

Резервные (6 часов)



Тематическое планирование

с определением основных видов учебной деятельности обучающихся



п/п


Содержание учебного предмета, курса


Тематическое планирование

Количество часов


Характеристика деятельности обучающихся

Рабочая программа по классам

1 кл.

2 кл.

3 кл.

4 кл.

Всего часов

1.

Музыка в жизни человека.

( 1кл : Истоки возникновения музыки. Содержание и формы бытования музыки.

2кл: Всеобщее в жизни и в музыке 3кл:.Характерные черты русской музыки 4кл:Искусство слышать музыку.)

Общее представление о музыке и её роли в окружающей жизни и в жизни человека. Исследование звучания окружающего мира: природы, музыкальных инструментов, самих себя. Жанры музыки. «Маршевый порядок», «Человек танцующий», «Песенное дыхание».Сущность деятельности музыканта: искусство выражения в музыкально-художественных образах жизненных явлений. Композитор, исполнитель, слушатель.

Раскрытие содержания музыкального искусства как процесса воспроизведения (передачи) запечатлённого в нём ценностного опыта человечества. Представление о «вечных» проблемах существования человека на земле, смысла жизни с нравственно-эстетических позиций. Прикосновение к диалектике жизни через противостояния: добро и зло, жизнь и смерть, любовь и ненависть, прекрасное и безобразное, комическое и трагическое, возвышенное и низменное.Многообразие и многообразность отражения окружающего мира и человека в нём в конкретных жанрах и формах музыки.Общее и различное при соотнесении произведений малых (камерных) и крупных (синтетических) форм: песня, опера, балет, марш, симфония, концерт.

Всеобщие эмоционально-образные сферы музыки - песенность, танцевальность, маршевость как состояния природы, человека, искусства.Взаимодействие явлений жизни и музыки - попытка проникновения в процесс превращения обыденного в художественное.Выразительные и изобразительные возможности музыки в раскрытии внутреннего мира человека.

Отношение профессиональной (композиторской) музыки и народного фольклора. Фольклорная экспедиция: собирание и сохранение народного музыкального творчества, древнейших музыкальных инструментов.Мировая слава русской классической музыки. Интонационно-образный язык музыки М.И. Глинки, П.И. Чайковского, М.П. Мусоргского (музыкальные портреты).Понятия «русская» и «российская» музыка - различное и общее. Различное: яркая многоголосная ткань Юга России, холодноватая скромная «вязь» Севера; особенная лихость, сила и стройность казачьей песни и «многоголосица» других музыкальных культур внутри России. Общее - интонационные корни.

Обобщение проблематики воспитания музыкальной культуры учащихся в начальной школе - от родовых истоков музыкального искусства до основ музыкальной драматургии. Восприятие произведений крупной формы и его содержательный анализ - этап развития музыкальной культуры человека как части всей его духовной культуры.

24

8

8

9

49

Воспринимать окружающий мир, выделяя в его звучании отдельные музыкальные звуки, мелодии, фразы.; и раскрывать музыкальное содержание как выражение мыслей, чувств, характера человека, его душевного состояния.; и оценивать музыкальные произведения с позиций возвышенных целей и задач искусства.Размышлять о роли музыки в окружающей жизни и в собственной жизни детей (класса, школы, республики, страны); о взаимосвязи музыкальных и жизненных явлений.Различать характерные признаки основных жанров музыки, на слух малые и развитые музыкальные формы, в произведениях искусства песенность, танцевальность, маршевость и выделять эти свойства в жизни природы и человека.Приводить примеры песен, танцев, маршей из собственного жизненного опыта.Переносить признаки музыкальных жанров на явления, события, факты окружающей жизни.Характеризовать деятельность композитора, исполнителя, слушателя.Слушать и исполнять музыкальные произведения разных жанров, разыгрывать народные песни, пословицы, поговорки, загадки.

Экспериментировать со звучащими предметами, простейшими музыкальными инструментами, подбирать ритмический аккомпанемент к исполняемым детским песням.

Распознавать в музыкальном содержании жизненные образы, человеческие взаимоотношения и характеры, мысли и чувства человека.Наделять музыку свойствами всего живого: рождается, дышит, двигается, рассказывает, помогает, утешает, успокаивает, заражает энергией, зовёт, призывает и т.п.Выражать характер музыки в разных видах творческой деятельности: выразительном пении, игре на детских музыкальных инструментах, художественном движении, рисунках, графических партитурах.

Исследовать выразительные и изобразительные возможности музыки - возможна ли «чистая» изобразительность в искусстве? Использовать графическую запись при импровизации голосом, игре на детских музыкальных инструментах.Исполнять песни, собственные попевки, музыкальные фразы, подбирать к ним ритмический аккомпанемент.

Осмыслить на новом уровне роль композитора, исполнителя, слушателя - как условие, способ существования, развития музыки и воздействия её на духовную культуру общества. Осуществлять анализ конкретной музыки, вскрывая зависимость формы от содержания; закономерность данного комплекса выразительных средств - от выражаемых в музыке человеческих идеалов.Подготовить реферат о творчестве любимого композитора.Участвовать в музыкальной жизни класса, школы в форме проведения классных концертов для малышей и родителей


2.

Основные закономерности музыкального искусства .

(1кл: Язык музыки. 2кл:Музыка - искусство интонируемого смысла. «Тема и «развитие» - жизнь художественного образа. Развитие как становление художественной формы. 3кл:Истоки русского классического романса. Народная и профессионально-композиторская музыка в русской музыкальной культуре. Композиторская музыка для церкви.

4кл: Музыка мира сквозь «призму» русской классики)

Значение музыкального языка в сфере человеческого общения.Музыкальные средства: мелодические, метроритмические, фактурные особенности с точки зрения их выразительных возможностей.Лад, тембр, регистр, музыкальный инструментарий - их роль в создании неповторимости художественного образа музыкального сочинения.Исследование выразительности жеста, звучания слова, движения, позы на материале фрагментов опер, балетов, театральных постановок, поэтического народного фольклора.Введение в язык музыки знаковой системы, где звук-нота выступает в одном ряду с буквой и цифрой.

Интонация как феномен человеческой речи и музыки.Интонационное многообразие музыки: различение и классификация интонаций как по жанровым истокам, так и по эмоционально-образному содержанию.Интонация как особый тон произнесения музыки: особенность художественного высказывания - возвышенность, благородство интонирования. Интонация как интерпретация музыки: исполнительское прочтение авторского «интонационного замысла».Интонация - «звукокомплекс», выступающий как единство содержания и формы, единство выразительного и изобразительного.

«Тема» - одно из основных понятий музыки, единство жизненного содержания и его интонационного воплощения.«Развитие» как отражение сложности жизни, внутреннего богатства и многообразия проявлений человеческих чувств; как процесс взаимодействия музыкальных образов (тем), образных сфер (частей) на основе тождества и контраста, сходства и различия.

Форма (построение) музыки как процесс закономерной организации всего комплекса музыкальных средств для выражения содержания.Исторически сложившиеся музыкальные формы - двухчастная, трёхчастная, рондо, вариации.

Многообразная интонационная сфера городского музицирования.От крестьянской песни к городскому салонному романсу.Жанры бытового музицирования: старинный (композиторский) романс, любовный, жестокий, цыганский романс, разбойничья песня и пр.

Хоровая музыка на религиозные тексты (Д.С. Бортнянский, П.Г. Чесноков, А.А. Архангельский, С.В. Рахманинов и др.) - значимый пласт русской музыкальной культуры. Особенности интонирования русского церковного пения.

Два пути в профессиональной аранжировке классиками народной музыки - точное цитирование и сочинение музыки в народном духе. Особенности индивидуальных подходов к переосмыслению интонационной сферы русской песенности в профессиональном композиторском творчестве (обработки народных песен).Общее и различное в выражении героического начала в народной и профессиональной музыке. Величие России в музыке русских классиков.

Роль восточных мотивов в становлении русской музыкальной классики.Музыкальное «путешествие» русских композиторов в Италию и Испанию, Японию и Украину. Русское как характерное - через взаимодействие музыкальных культур, через выведение интонационного общего и частного, традиционного и специфического.


6

26

14

8

54


Анализировать выразительные средства музыкальных произведений, определять их роль в раскрытии и понимании жизненного содержания искусства.Сравнивать мелодические, метроритмические, тембровые и прочие особенности музыки, выявлять их значение в создании конкретного художественного образа.Различать в процессе знакомства с нотными прописями знаковые системы, выделяя нотную запись; на слух и исполнять интонации, характерные для музыкально-художественных образов произведений разных форм и жанров, на слух взаимодействие музыкальных тем на основе тождества и контраста, сходства и различия; интонационную сферу городского салонного романса и классического (А. Гурилёв, А. Алябьев, А. Варламов); интонационно-мелодические особенности духовной музыки.Определять на слух звучание отдельных музыкальных инструментов симфонического и народного оркестров.Участвовать в народных праздниках, обрядах (хороводы, заклички, народные игры)

Размышлять о музыкальной интонации как художественном воспроизведении человеческой речи; о всеобщности развития в жизни и музыке: «всё течет, всё изменяется»; над зависимостью формы от содержания в каждом конкретном произведении; о роли музыки в церкви.Находить истоки разговорной и музыкальной интонации, определять их выразительное значение.Исследовать средства перевода звуков природы, человеческой речи в музыкальную интонацию; истоки обращения русских композиторов к музыке Востока. Сочинять главные интонации героев сказок, литературных сюжетов.Исполнять вокально-хоровые произведения, воплощая интонационно-выразительный замысел авторов текста и музыки.

Воспринимать музыкальную тему произведения в единстве жизненного содержания и интонационной линии развития.Наблюдать, как с появлением нового художественного образа (темы) музыка изменяет движение во времени и пространстве. Вырабатывать исполнительский план вокально-хорового произведения, исходя из отражения в нём законов развития музыки и жизни.Воплощать исполнительский замысел в разных видах музицирования: пении, игре на музыкальных инструментах, пластическом интонировании.

Выявлять роль формы для восприятия логического развития музыкальной мысли.Определять на слух простые формы звучащей музыки - двухчастные, трёхчастные, рондо, вариации.Воплощать собственный художественный замысел в той или иной форме с позиций композитора, исполнителя, слушателя.Запоминать имена великих композиторов-классиков, определять на слух интонации, главные темы, характерные для их творческой индивидуальности.

Сравнивать народные песни и примеры композиторской интерпретации вокального народного творчества. Напевать мелодии старинных романсов, выражая интонацией психологическую насыщенность содержания.

Находить примеры тонкого и чуткого воссоздания интонационной атмосферы музыкальных культур народов Азии.Осознать взаимодействие с различными музыкальными культурами, как действенный способ развития отечественной музыкальной культуры.Исполнять музыку других народов, передавая её интонационные и стилистические особенности.

3.

Музыкальная картина мира. (3кл:Народное музыкальное творчество- «энциклопедия» русской интонационности. 4кл:Многоцветие музыкальной картины мира .Музыкальное общение без границ)

Род, родник, Родина - духовно-нравственные основы устного народного творчества.Исторически сложившиеся фольклорные жанры.Обрядовость как сущность русского народного творчества.Благородство, импровизационность и сказительность былинного народного творчества. Истоки своеобразия героики в былинном эпосе.Рекрутские, свадебные песни. Частушки и страдания. Танцевальные жанры. Инструментальные плясовые наигрыши.Свадебный обряд - ядро и критерий нравственно-эстетического отношения к жизни.

Знакомство с «музыкальной партитурой мира» через музыку Германии, Венгрии, Испании, Норвегии, Польши, Италии, США.Общее и специфическое в интонационном языке, жанрах и формах музыки разных народов мира. Взаимосвязь музыкального языка и фонетического звучания разговорной речи. Соотнесение особенностей западноевропейской музыки со славянскими корнями русской музыки. Джаз и его всемирно-историческое значение для музыкальной культуры планеты.

Знакомство с музыкой ближнего зарубежья - Беларуси, Украины, Молдовы, Казахстана, стран Балтии, Кавказа и др. Общее и различное.Выдающиеся представители зарубежных национальных музыкальных культур - Бах, Моцарт, Шуберт, Шуман, Шопен, Лист, Дебюсси. «Музыкальный салон» как историческая форма художественного общения народов между собой.


-


12

17

29

Сравнивать знаменный распев и протяжную песню, выявляя истоки особого интонационного склада русской музыки.Различать и выявлять выражение в русской музыке специфически национальных черт характера.Разучивать и исполнять былинные напевы, народные песни разных жанров, частушки и страдания.Стараться выражать в хоровом и сольном исполнении интонационно-мелодические особенности отечественного музыкального фольклора.Разыгрывать народные обряды, используя народные инструменты и разнохарактерные танцевальные фольклорные жанры.

Размышлять о закономерностях возникновении специфических особенностей музыкальной культуры страны.Осознать зависимость любых особенностей музыки от условий жизни народа.Определять по характерным интонациям принадлежность звучащей музыки той или иной стране.Воспроизводить специфическое, особенное музыкальной культуры других стран в собственной деятельности.

Найти общее в интонационных сферах музыки бывших республик СССР с музыкальными культурами стран Европы и Азии.Прийти к выводу, что общее - это общечеловеческое, выраженное в различных музыкальных культурах разными комплексами музыкально-художественных средств.Выявлять интонационно-стилистические черты, свойственные великим представителям зарубежных национальных культур, и узнавать их в незнакомой звучащей музыке.Обобщать собственные рассуждения о музыке путём формулирования содержания музыки в виде нравственно-эстетической художественной идеи.Создавать собственные тематические «музыкальные салоны», используя методы театрализации, моделирования, импровизации.


4.

Резервные


3

1

1

1


Всего


33

35

35

35

138



Формы организации образовательного процесса

Образовательные технологии соответствуют государственным стандартам.

Форма занятий: аудиторные и внеаудиторные.

Формы организации занятий: индивидуально-групповые, групповые.

Методы: репродуктивный; частично-поисковый; исследовательский; творческий.

Подходы: личностно-ориентированный подход к воспитанию и образованию ребенка.



Контроль и оценка планируемых результатов

Оценка деятельности учащихся осуществляется в конце каждого занятия. Работы оцениваются по следующим критериям:

  1. качество выполнения изучаемых на занятии приемов и операций и работы в целом;

  2. степень самостоятельности,

  3. уровень творческой деятельности (репродуктивный, частично продуктивный, продуктивный), найденные продуктивные технические и технологические решения.

Предпочтение следует отдавать качественной оценке деятельности каждого ребенка на уроке: его творческим находкам в процессе наблюдений, размышлений и самореализации.



Формы диагностики учета результатов освоения программы

  1. Демонстрация достижений учащихся (выступления на концертах)

  2. Текущий контроль: наблюдение за работой учеников, устный фронтальный опрос, беседа.










Описание материально-технического обеспечения образовательного процесса


Наименование объектов и средств материально-технического обеспечения

Количество


1. Библиотечный фонд (книгопечатная продукция)

1. Примерная программа основного общего образования по музыке. Авторские программы по музыке.

2. Сборники песен и хоров.

3.Методические пособия (рекомендации к проведению уроков музыки).

4. УМК к программе по музыке. Учебники по музыке.

5. Книги о музыке и музыкантах. Научно-популярная литература по искусству.

6. Справочные пособия, энциклопедии



2. Печатные пособия

1. Схемы: расположение инструментов и оркестровых групп в различных оркестрах.

2. Транспарант: поэтический текст гимна России.

3. Портреты композиторов и исполнителей.

4. Атласы музыкальных инструментов.



3. Технические средства обучения

1. Классная магнитная доска

2. Экспозиционный экран

3. Интерактивная доска

4. Телевизор

5. Персональный компьютер

6. Мультимедийный проектор

7. МФУ

8. Принтер



4. Экранно-звуковые пособия / ЦОР

1. Аудиозаписи и фонохрестоматии по музыке. (CD диски с музыкальным материалом по классам)

2. Видеофильмы, посвященные творчеству выдающихся отечественных и зарубежных композиторов; с записью фрагментов из оперных, балетных спектаклей, выступлений выдающихся отечественных и зарубежных певцов, известных хоровых, оркестровых коллективов.

3. CD и DVD диски по темам курса

5. Оборудование класса

1. Ученические двухместные столы с комплектом стульев

2. Стол учительский

3. Шкаф для хранения учебников, пособий и пр.


1 класс


п/п

Содержание

(разделы, темы)

Количество

часов

Оборудование урока


1.

2.

3.

4.

5.

6.

7.

8.



9.

10.

11.

12.

13.

14.

15.

16.

17.

18.

19.

20.

21.

22.

23.

24.


25/26.


27.

28/29.


30.

31.

32.

33.

Тема 1. «Истоки возникновения музыки».

Музыка вокруг нас.

Музыкальные и шумовые звуки.

Регистры - высота музыкальных звуков.

Колыбельные песни - начало познания музыки и жизни.

Песенное дыхание.

Человек танцующий.

Маршевый порядок.

Деятельность музыканта в жизни.

Тема 2. «Содержание и формы бытования музыки»

Отражение в музыке добра и зла.

Отражение в музыке жизни и смерти.

Отражение в музыке любви и ненависти.

Отражение в музыке прекрасного и безобразного.

Отражение в музыке дня и ночи.

Отражение в музыке осени и весны.

Картины природы в музыке.

Наш гость песня.

Наш гость танец.

Наш гость марш.

Встреча музыкальных жанров.

Знакомство с оперой.

Знакомство с балетом.

Сказка в музыке.

Музыка о Родине.

Песни о Родине.

Тема 3. «Язык музыки».

Звуки музыкальные, смешные и печальные, далёкие и близкие, высокие и низкие.

Музыкальная азбука.

Музыкально-выразительные средства.


Душа музыки - мелодия.

Музыкальные инструменты.

Сочиняем песню.

Язык музыки.

8

1

1

1

1

1

1

1

1

16

1

1

1

1

1

1

1

1

1

1

1

1

1

1

1

1

6

2


1

2

1

1

1

1

Магни-тофон, компь-ютер,

аудио пособие,

портреты композиторов

Магни-тофон, компь-ютер,

аудио пособие,

портреты композиторов.

Магни-тофон, компь-ютер,

аудио пособие,портрет композиторов.


Итого за учебный год

33








2 класс


п/п

Содержание

(разделы, темы)

Количество

часов

Оборудование урока


1.

2.

3.

4.

5.

6.

7.

8.



9.

10.

11.

12.

13.

14.

15.

16.

17.

18.



19.

20.

21.

22.

23.

24.

25.

26.

27.

28.



29.


30.

31.

32.

33.

34.

35.

Тема 1. «Всеобщее в жизни и в музыке».

«Три кита» - песня, танец, марш.

Наш гость - марш.

Виды марша.

Наш гость - танец.

Разновидности танцев.

Наш гость - песня.

Народная и композиторская песня.

Встреча музыкальных жанров.

Тема 2. «Музыка - искусство интонируемого смысла».

Музыка и настроение.

Человеческая речь.

Музыкальная речь.

Зерно интонации.

Исполнительская интонация.

Что выражает музыка.

Как музыка передаёт характер человека.

Что изображает музыка.

Музыка и движение.

Музыка и природа.

Тема 3. «Тема» и «развитие» - жизнь художественного образа».

Содержание музыки.

«Тема» - содержание и воплощение.

Сюжетное развитие.

Исполнительское развитие музыки.

Динамическое развитие музыки.

Контраст в музыке.

Кульминация.

Мажор и минор.

Ладогармоническое развитие.

Темповое развитие.

Тема 4. «Развитие как становление художественной формы».

Связь элементов музыкальной выразительности и содержания.

Единство содержания и формы.

Простая музыкальная форма.

Простая 3-х частная форма.

Форма рондо.

Вариации.

Резервный

8

1

1

1

1

1

1

1

1

10


1

1

1

1

1

1

1

1

1

1

10


1

1

1

1

1

1

1

1

1

1

7


1


1

1

1

1

1

1

Магнитофон,

компьютер,

аудио пособие,

таблицы,

портреты композиторов.

Магнитофон,

компьютер,

аудио пособие, портреты композиторов.


Магнитофон,

компьютер,

аудио пособие, портреты композиторов.


Магнитофон,

компьютер,

аудио пособие, портреты композиторов.


Итого за учебный год

35








3 класс


п/п

Содержание

(разделы, темы)

Количество

часов

Оборудование урока


1.

2.

3.

4.

5.

6.

7.

8.



9.

10.

11.

12.

13.

14.

15.

16.

17.

18.

19.

20.


21.

22.

23.

24.

25.

26.


27.

28.




29.

30.


31.


32.

33.

34.

35.

Тема 1. «Характерные черты русской музыки».

Путешествие на родину русского музыкального языка.

Едем в фольклорную экспедицию.

Как это бывает, когда песни не умирают.

Едем на Север.

Едем на Юг.

Специфика народной песни.

Функции и особенности народной песни.

Своеобразие песенного фольклора кубанских казаков.

Тема 2. «Народное музыкальное творчество - «энциклопедия» русской интонационности».

Мелодизм, напевность народной песни.

Жанры народной песни.

Исторические песни и былинный эпос.

Героико-патриотическая тематика.

Лирические песни.

Походные песни.

Календарные песни.

Обрядовые песни.

Частушки и страдания.

Плясовые наигрыши.

Народная песня в царских палатах.

Связь народной и композиторской музыки.

Тема 3. «Истоки русского классического романса».

Русский романс.

Крестьянская песня.

Городская лирика.

Старинный романс.

Городской салонный романс.

Лирический романс.

Тема 4. «Композиторская музыка для церкви».

Музыка в храме.

«Богородице Дево, радуйся».

Тема 5. «Народная и профессионально-композиторская музыка в русской музыкальной культуре».

Обработка народных песен.

Интонационные особенности народной музыки в творчестве композиторов.

Ритмические особенности народной музыки в творчестве композиторов.

Картины народной жизни в музыке композиторов.

Сказка ложь, да в ней - намёк.

Русская сказка в произведениях композиторов.

Резервный

8

1

1

1

1

1

1

1

1

12


1

1

1

1

1

1

1

1

1

1

1

1

6

1

1

1

1

1

1

2

1

1

7



1

1


1


1

1

1

1

Магнитофон, компьютер,

аудио пособие,

видео пособие, портреты композиторов.


Магнитофон, компьютер,

аудио пособие, портреты композиторов.


Магнитофон, компьютер,

аудио пособие, портреты композиторов.

Магнитофон, компьютер,

аудио пособие, портреты композиторов.


Итого за учебный год

35






4 класс


п/п

Содержание

(разделы, темы)

Количество

часов

Оборудование урока


1.

2.

3.

4.

5.

6.

7.




8.

9.

10.

11.

12.


13.

14/15




16.

17.

18.

19.

20.

21.

22.

23.

24.

25.



26.

27.

28.

29.

30.

31.

32.

33.

34.

35.

Тема 1. «Многоцветие музыкальной картины мира»

Музыка стран мира.

Музыка западноевропейских стран.

Музыка средиземноморья.

Музыка США.

Колыбельные песни разных стран.

Интонационные черты танцевальной музыки мира.

Танцевальная музыка народов мира.


Тема 2. «Музыка мира сквозь «призму» русской классики».

Композитор и его стиль.

Восточные мотивы в русской классике.

Мелодика Италии в произведениях П.И.Чайковского.

Музыкальное «путешествие» М.И.Глинки в Испанию.

Тема японской песни в произведениях Д.Б.Кабалевского.

Тема мира в музыкальных произведениях.

Интонационные особенности народной музыки в творчестве композиторов.


Тема 3. «Музыкальное общение без границ».

Музыка Украины и Белоруссии.

Вариации на тему славянских песен.

Музыка Чехии и Польши.

Музыка Венгрии, Болгарии, Молдавии.

Музыка народов Балтии.

Музыка Италии и Испании.

Музыка Норвегии.

Музыка Австрии и Германии.

Музыка Закавказья.

Музыка Средней Азии.


Тема 4. «Искусство слышать музыку»

Композитор, поэт, исполнитель.

Симфонический оркестр и дирижёр.

Инструментальная музыка.

Вокальная музыка.

Симфония. Концерт.

Опера.

Балет.

Хоровые формы.

«За семью печатями» (обобщение).

Резервное

7

1

1

1

1

1

1

1



8

1

1

1


1

1

1

2



10

1

1

1

1

1

1

1

1

1

1


9

1

1

1

1

1

1

1

1

1

Магнитофон, компьютер,

аудио пособие,

портреты композиторов.


Магнитофон, компьютер,

аудио пособие,

портреты композиторов.

Магнитофон, компьютер,

аудио пособие,

портреты композиторов.


Магнитофон, компьютер,

аудио пособие,

портреты композиторов.


Итого за учебный год

35



 
 
X

Чтобы скачать данный файл, порекомендуйте его своим друзьям в любой соц. сети.

После этого кнопка ЗАГРУЗКИ станет активной!

Кнопки рекомендации:

загрузить материал