Учителю
Рабочая программа по музыке 2 класс 'Школа России'

Рабочая программа по музыке 2 класс 'Школа России'

Автор публикации: Канина Г.Н.

Дата публикации: 26.09.2015

Краткое описание:

предварительный просмотр материала

Муниципальное казённое общеобразовательное учреждение

Дальнезакорская средняя общеобразовательная школа

«Рассмотрено» «Согласовано» «Утверждаю»

На заседании методического совета Заместитель директора по УР Директор МКОУ Дальнезакорской СОШ

____________/Дулова Э.Н./ __________/Берденникова И.А./

Протокол №___от_____________2015г от «__»________2015г

Рабочая программа

по музыке

класс 2

количество часов 34

Составитель: учитель начальных классов

МКОУ Дальнезакорской СОШ

Канина Г.Н.

Программа разработана на основе сборника рабочих программ 1-4 классы «Школа России», Москва «Просвещение» 2011год

Пояснительная записка

Программа по музыке разработана в соответствии с требованиями ФГОС и на основе ООПНОО, с учетом специфики данного предмета, логики учебного процесса, задачи формирования у младших школьников умения учиться, на основе учебной программы «Музыка. Начальная школа», авторов: Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой, Т. С. Шмагиной, М., Просвещение, 2012 г. а также планируемыми результатами начального общего образования, с учётом возможностей учебно-методической системы «Школа России» и ориентирована на работу по учебно-методическому комплекту:

1. Критская, Е. Д. Музыка. 2 класс [Текст] : учеб для общеобразоват. учреждений / Е. Д. Критская, Г. П. Сергеева, Т. С. Шмагина. - М. : Просвещение, 2012.

2. Критская, Е. Д. Музыка. 2 класс [Текст] : рабочая тетрадь / Е. Д. Критская, Г. П. Сергеева, Т. С. Шмагина. - М. : Просвещение, 2012.

3. Музыка. Хрестоматия музыкального материала. 2 класс [Ноты] : пособие для учителя / сост. Е. Д. Критская. - М. : Просвещение, 2011.

4. Музыка. Фонохрестоматия. 2 класс [Электронный ресурс] / сост. Е. Д. Критская, Г. П. Сергеева, Т. С. Шмагина. - М. : Просвещение, 2010. - электрон. опт. диск (CD-Rom).

5. Сергеева, Г. П. Музыка. Рабочие программы. 1-4 [Текст] / Г. П. Сергеева, Е. Д. Критская, Т. С. Шмагина. - М. : Просвещение, 2011.

В ней также заложены возможности предусмотренного стандартом формирования у обучающихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций.

Рабочая программа реализует следующие цели обучения:

Цель массового музыкального образования и воспитания - формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры школьников наиболее полно отражает интересы современного общества в развитии духовного потенциала подрастающего поколения.

Изучение предмета способствует решению следующих задач:

формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное, активное восприятие музыки;
воспитание эмоционально - ценностного отношения к искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине; уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира;
развитие интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, учебно - творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности;
освоение музыкальных произведений и знаний о музыке;
овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой деятельности: пении, слушании музыки, игре на элементарных музыкальных инструментах, музыкально - пластическом движении и импровизации.

Место курса в учебном плане

Рабочая программа рассчитана на 135ч.:

1 класс - 33ч. (1 час в неделю);
2 класс - 34 ч. (1 час в неделю);
3 класс - 34 ч. (1 час в неделю);
4 класс - 34 ч. (1 час в неделю).

Общая характеристика учебного предмета

Программа по предмету «Музыка» для I-IV классов общеобразовательных учреждений составлена в соответствии со стандартами второго поколения, примерными программами начального общего образования и основными положениями художественно-педагогической концепции Д. Б. Кабалевского. В данной программе нашли отражение изменившиеся социокультурные условия деятельности современных образовательных учреждений, потребности педагогов-музыкантов в обновлении содержания и новые технологии общего музыкального образования.

Содержание обучения ориентировано на стратегию целенаправленной организации и планомерного формирования музыкальной учебной деятельности, способствующей личностному, коммуникативному, познавательному и социальному развитию школьника. Предмет «Музыка», как и другие предметы начальной школы, развивая умение учиться, призван формировать у ребенка современную картину мира

Содержание программы базируется на художественно-образном, нравственно-эстетическом постижении младшими школьниками основных пластов мирового музыкального искусства: фольклора, духовной музыка, произведений композиторов-классиков (золотой фонд), сочинений современных композиторов. Приоритетным в данной программе является введение ребенка в мир музыки через интонации, темы и образы русской музыкальной культуры - «от родного порога», по выражению народного художника России Б.М. Неменского. Это будет оказывать позитивное влияние на формирование семейных ценностей, составляющих духовное и нравственное богатство культуры и искусства народа. Произведения отечественного музыкального искусства рассматриваются в рамках мировой художественной культуры. Освоение образцов музыкального фольклора как синкретичного искусства разных народов мира, в котором находят отражения факты истории, отношения человека к родному краю, его природе и труду людей, предполагает изучение основных жанров фольклорных сочинений, народных обрядов, обычаев и традиций, из устных и письменных форм бытования музыки как истоков творчества композиторов-классиков. Включение в программу произведений духовной музыки базируется на культурологическом подходе, который дает возможность учащимся осваивать духовно-нравственные ценности как неотъемлемую часть мировой музыкальной культуры.

Программа направлена на постижение закономерностей возникновения и развития музыкального искусства в его связи с жизнью, разнообразия форм его проявления и бытования в окружающем мире. Специфика воздействия на духовный мир человека на основе проникновения в интонационно-временную природу музыки, ее жанрово-стилистические особенности.

Через опыт общения с музыкой как «искусством интонируемого смысла» (Б.В. Асафьев), с конкретным музыкальным произведением детей формируется опыт творческой деятельности и эмоционально-ценностного отношения к музыке и жизни; осваиваются основные сферы музыкального искусства, виды музыкальной деятельности (исполнение, сочинение, слушание), интонация как носитель образного смысла музыкального произведения, принципы развития музыка (повтор, вариационность, контраст), особенности формы музыкальных сочинений (одночастная, двухчастная, трехчастная, куплетная, рондо, вариации), жанры музыка (песня, танец, марш, сюита, опера, балет, симфония, инструментальный концерт, кантата, соната, оперетта, мюзикл и др.), основные средства музыкальной выразительности и своеобразия, специфика их преломления в музыкальной речи композитора в конкретном произведении.

Критерии отбора музыкального материала в данную программу заимствованы из концепции Д. Б. Кабалевского:

это художественная ценность музыкальных произведений, их воспитательная значимость и педагогическая целесообразность.

Методические особенности тем

Основными методическими принципами программы являются увлеченность, триединство деятельности композитора - исполнителя - слушателя, тождество и контраст, интонационность, опора на отечественную музыкальную культуру.

Освоение музыкального материала, включенного в программу с этих позиций, формирует музыкальную культуру младших школьников, воспитывает их музыкальный вкус, потребность общения с высокохудожественной музыкой в современных условиях широкого распространения образцов поп-культуры в средствах массовой информации.

Виды музыкальной деятельности на уроках музыки по данной программе разнообразны и направлены на реализацию принципов развивающего обучения в массовом музыкальном образовании и воспитании. Постижение одного и того же музыкального произведения подразумевает различные формы общения ребенка с музыкой. В сферу исполнительской деятельности учащихся входят: хоровое, ансамблевое и сольное пение; пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения; игра на музыкальных инструментах; инсценирование (разыгрывание) песен, сюжетов сказок, музыкальных пьес программного характера; освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи.

В целом эмоциональное восприятие музыки, размышление о ней и воплощение образного содержания в исполнении дают возможность учащимся овладевать приемами сравнения, анализа, обобщения, классификации различных явлений музыкального искусства, что формирует у младших школьников универсальные учебные действия.

Цель, задачи и содержание данной программы отражают следующие методы музыкального обучения:

- художественного, нравственно-эстетического познания музыки;

- интонационно-стилевого постижения музыки;

- эмоциональной драматургии;

- концентричности организации музыкального материала;

- забегания вперед и возвращения к пройденному (перспективы и ретроспективы в обучении);

- создание «композиций», (в форме диалога, музыкальных ансамблей и др.);

- игры;

- художественного контекста (выхода за пределы музыки).

Структуру программы составляют разделы, в которых обозначены основные содержательные линии, указаны музыкальные произведения. Названия разделов являются выражением художественно-педагогической идеи блока уроков, четверти, года. Занятия в 1 классе носят пропедевтический, вводный характер и предполагают знакомство детей с музыкой в широком жизненном контексте. В программе данного класса два раздела: «Музыка вокруг нас» и «Музыка и ты».

В соответствии со стандартами второго поколения оцениванию подлежат опыт эмоционально-ценностного отношения к искусству, знания и умения, проявляющиеся в различных видах музыкально-творческой деятельности. Данная программа не подразумевает жестко регламентированного разделения музыкального материала на учебные темы, уроки. Творческое планирование художественного материала в рамках урока, распределение его внутри четверти, учебного года в зависимости от интерпретации учителем той или иной художественно-педагогической идеи, особенностей и уровня музыкального развития учащихся каждого конкретного класса будут способствовать вариативности музыкальных занятий.

Результаты изучения курса

1. Формирование личностных УУД.

Предмет «Музыка» прежде всего, способствует личностному развитию ученика, поскольку обеспечивает понимание музыки как средство общения между людьми. В нем раскрываются наиболее значимые для формирования личностных качеств ребенка «вечные темы» искусства: добро и зло, любовь и ненависть, жизнь и смерть, материнство, защита Отечества и другие, запечатленные в художественных образах. На основе освоения обучающимися мира музыкального искусства в сфере личностных действий будут сформированы эстетические и ценностно смысловые ориентации учащихся, создающие основу для формирования позитивной самооценки, самоуважения, жизненного оптимизма, потребности в творческом самовыражении.

Виды заданий:

высказывание своего отношения к музыкальному произведению с аргументацией;
анализ характеров музыкальных героев на основе личного восприятия произведения.

2. Формирование регулятивных УУД.

Система заданий и вопросов по музыке, ориентированная на формирование действий контроля и самоконтроля, оценки и самооценки процесса и результатов учебных действий, направлена на развитие регулятивных УУД.

Виды заданий:

выполнять учебные действия в качестве слушателя
выполнять учебные действия в качестве композитора;
ставить новые учебные задачи в сотрудничестве с учителем.
использовать установленные правила в контроле способа решения.

3. Формирование познавательных УУД.

В области развития общепознавательных действий изучение музыки будет способствовать формированию замещения и моделирования.

Виды заданий:

поиск и выделение необходимой информации;
формулировать учебную задачу;
Ориентация в способах решения задачи.

4.Формирование коммуникативных УУД.

Формирование коммуникативных универсальных учебных действий на основе развития эмпатии и умения выявлять выраженные в музыке настроения и чувства и передавать свои чувства и эмоции на основе творческого самовыражения.

Виды заданий:

1) подготовка устных рассказов в паре или группе (о музыкальных героях, о личных впечатлениях, об услышанном);

2) инсценирование и драматизация;

3) рисуем музыку;

4) участие в диалоге.

5) Уметь участвовать в хоровом пении (Работа в группе).

Предметными результатами изучения музыки являются:

- устойчивый интерес к музыке и различным видам (или какому-либо виду) музыкально-творческой деятельности;

- общее понятие о значении музыки в жизни человека,

- знание основных закономерностей музыкального искусства на примере пройденных музыкальных произведений,

- общее представление о музыкальной картине мира;

- элементарные умения и навыки в различных видах учебно-творческой деятельности.

Метапредметными результатами изучения музыки являются:

- ориентация в культурном многообразии окружающей действительности,

- участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;

- продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) сo сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач;

- наблюдение за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности.

Личностными результатами изучения музыки являются:- развитое музыкально-эстетическое чувство, проявляющееся в эмоционально-ценностном отношении к искусству;

- реализация творческого потенциала в процессе коллективного (или индивидуального) музицирования при воплощении музыкальных образов;

- позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей.

Выпускники начальной школы научатся:

проявлять устойчивый интерес к музыке и музыкальным занятиям; выражать свое отношение к музыке в слове (эмоциональный словарь), пластике, жесте, мимике;
выразительно исполнять песни, владея певческими умениями и навыкам (координация слуха и голоса, выработка унисона, кантилены, спокойного дыхания, дикции, артикуляции);
петь а капелла (соло, в хоре, ансамбле и др.); общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного (хорового и инструментального) воплощения различных художественных образов;
разыгрывать народные песни, участвовать в коллективных играх-драматизациях; знать песенный репертуар клaссa, участвовать в концертном исполнении;

эмоционально откликаться на музыку разного характера с помощью простейших движений, пластического интонирования; создавать пластические этюды; владеть навыками «свободного дирижирования»;
участвовать в драматизации пьес программного характера, в сценическом воплощении отдельных фрагментов музыкальных спектаклей;
владеть навыками элементарного музицирования на детских инструментах; понимать элементы музыкальной грамоты как средства

осознания музыкальной речи;

эмоционально и осознанно относиться к музыке различных направлений: фольклору, музыке религиозной традиции, классической и современной; понимать содержание, интонационно-образный смысл простейших произведений (песня, танец, марш) и произведений более сложных жанров (опера, балет, концерт, симфония);
высказывать личные впечатления от общения с музыкой разных жанров, стилей, национальных и композиторских школ;
иметь представление об интонационной природе музыки, приемах ее развития и формах (на основе повтора, контраста, вариативности);
анализировать содержание, форму, музыкальный язык произведений разных жанров;

импровизировать (речевые, вокальные, ритмические, инструментальные, пластические, художественные импровизации);
использовать средства музыкальной выразительности в разных видах и формах детского музицирования;
знать ведущих музыкантов-исполнителей и исполнительские коллективы;
иметь представление о музыке разных народов, стилей, композиторов; сопоставлять особенности их языка, узнавать творческий почерк русских и зарубежных композиторов;

узнавать музыку различных жанров (простых и сложных) и ее авторов;
выявлять характерные особенности русской музыки (народной и профессиональной) в сопоставлении с музыкой других народов и стран;
понимать значение триединства музыкальной деятельности композитора, исполнителя, слушателя;
понимать особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства (литература, изобразительное искусство, кино, театр);
личностно оценивать музыку, звучащую на уроке и вне школы, аргументируя свое отношение к тем или иным музыкальным сочинениям;
испытывать потребность в общении с музыкой, искусством вне школы, в семье;
самостоятельно работать в творческих тетрадях, дневниках музыкальных впечатлений; приобретать навыки художественного, музыкально-эстетического самообразования: формировать личные фонотеку, библиотеку, видеотеку.

Содержание тем учебного курса

2 класс

«Россия - Родина моя».( 3 ч. )

Музыкальные образы родного края. Песенность как отличительная черта русской музыки. Песня. Мелодия. Аккомпанемент.

Мелодия - душа музыки. Песенность музыки русских композиторов. Лирические образы в романсах и картинах русских композиторов и художников. Образы Родины, защитников Отечества в различных жанрах музыки.

Общность интонаций народной музыки и музыки русских композиторов. Жанры народных песен, их интонационно-образные особенности. Лирическая и патриотическая темы в русской классике.

2. «День, полный событий». ( 6 ч. )

Мир ребенка в музыкальных интонациях, образах. Детские пьесы П. Чайковского и С. Прокофьева. Музыкальный материал - фортепиано.

Выразительность и изобразительность в музыке разных жанров и стилей. Портрет в музыке.

«В краю великих вдохновений...». Один день с А. Пушкиным. Музыкально-поэтические образы.

3.«О России петь - что стремиться в храм». ( 5 ч. )

Колокольные звоны России. Святые земли Русской. Праздники Православной церкви. Рождество Христово. Молитва. Хорал.

Древнейшая песнь материнства. Образ матери в музыке, поэзии, изобразительном искусстве. Образ праздника в искусстве. Вербное воскресенье. Святые земли Русской.

Святые земли Русской. Праздники Русской православной церкви. Пасха. Церковные песнопения: стихира, тропарь, молитва, величание.

4. «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» ( 4 ч. )

Мотив, напев, наигрыш. Оркестр русских народных инструментов. Вариации в русской народной музыке. Музыка в народном стиле. Обряды и праздники русского народа: проводы зимы, встреча весны. Опыты сочинения мелодий на тексты народных песенок, закличек, потешек.

Жанр былины. Певцы-гусляры. Образы былинных сказителей, народные традиции и обряды в музыке русских композиторов.

Народная песня - летопись жизни народа и источник вдохновения композиторов. Интонационная выразительность народных песен. Мифы, легенды, предания, сказки о музыке и музыкантах. Музыкальные инструменты России. Оркестр русских народных инструментов. Вариации в народной и композиторской музыке. Праздники русского народа. Троицын день.

5. «В музыкальном театре» ( 5 ч. )

Опера и балет. Песенность, танцевальность, маршевость в опере и балете. Симфонический оркестр. Роль дирижера, режиссера, художника в создании музыкального спектакля. Темы-характеристики действующих лиц. Детский музыкальный театр. Музыкальные темы-характеристики главных героев. Интонационно-образное развитие в опере и балете. Контраст. Мюзикл как жанр легкой музыки. Особенности содержания музыкального языка, исполнения. Линии драматургического развития в опере. Основные темы - музыкальная характеристика действующих лиц. Вариационность. Орнаментальная мелодика. Восточные мотивы в творчестве русских композиторов. Жанры легкой музыки. Оперетта. Мюзикл.

6.. «В концертном зале» ( 5 ч. )

Музыкальные портреты и образы в симфонической и фортепианной музыке. Развитие музыки. Взаимодействие тем. Контраст. Тембры инструментов и групп инструментов симфонического оркестра. Партитура.

Жанр инструментального концерта. Мастерство композиторов и исполнителей. Выразительные возможности флейты, скрипки. Выдающиеся скрипичные мастера и исполнители. Контрастные образы сюиты, симфонии. Музыкальная форма (трехчастная, вариационная). Темы, сюжеты и образы музыки Бетховена.

Различные жанры вокальной, фортепианной и симфонической музыки. Интонации народных танцев. Музыкальная драматургия сонаты. Музыкальные инструменты симфонического оркестра.

7. «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье...» ( 6 ч. )

Композитор - исполнитель - слушатель. Музыкальная речь и музыкальный язык. Выразительность и изобразительность музыки. Жанры музыки. Международные конкурсы.

Роль композитора, исполнителя, слушателя в создании и бытовании музыкальных сочинений. Сходство и различие музыкальной речи разных композиторов. Джаз - музыка XX века. Особенности ритма и мелодики. Импровизация. Известные джазовые музыканты-исполнители. Музыка - источник вдохновения и радости. Произведения композиторов-классиков и мастерство известных исполнителей. Сходство и различие музыкального языка разных эпох, композиторов, народов. Музыкальные образы и их развитие в разных жанрах. Форма музыки (трехчастная, сонатная). Авторская песня. Восточные мотивы в творчестве русских композиторов.

Учебно-методическое обеспечение

1. Сборники песен и хоров.

2. Книги о музыке и музыкантах. Научно-популярная литература по искусству.

3. Портреты композиторов.

4. Альбомы с демонстрационным материалом.

5. Музыкальные инструменты.

6. Аудиозаписи и фонохрестоматии по музыке.

7. Видеофильмы с записью фрагментов из оперных и балетных спектаклей.

8. Фотографии и репродукции картин художников и крупнейших центров мировой музыкальной культуры.

9. Электронные музыкальные инструменты (синтезаторы).

10. DVD-проигрыватели.

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

№

п/п

Дата

Тема, тип
урока

Решаемые проблемы; цель деятельности
учителя

Планируемые результаты (в соответствии с ФГОС)

понятия

предметные результаты

универсальные учебные действия
(УУД)

личностные
результаты

Россия - Родина моя

Мелодия

(У.^*, с. 8-9)

(вводный урок; урок-экскурсия)

Какому народу близка эта музыка?

Цель: учить определять, на что похожа мелодия (песня), кем она написана
(написал композитор или народная), какие интонации помогают узнать время суток, изображённое в музыке

Композитор, мелодия, аккомпанемент, песня, ноты, слушатель

Узнают: что такое мелодия и аккомпанемент, назовут, кто сочиняет музыку.

Научатся: размышлять
о музыке, какую она рисует картину (на примере музыки М. П. Мусоргского), слушать музыку, проводить интонационно-образный анализ музыки, исполнять хоровое произведение (петь хором)

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя; планировать учебные действия в соответствии с поставленной задачей.

Познавательные: использовать общие приёмы решения познавательной задачи.

Коммуникативные: проявлять активность во взаимодействии; вести диалог; слушать и пониматьсобеседника

Показывает наличие эмоционального отношения к искусству, эстетического взгляда
на мир

Здравствуй, Родина моя! Моя Россия.

(У., с. 10-13)

(изучение
и закрепление новых знаний;

Что объединяет песни о Родине?

Цель: учить подбирать слова, отражающие содержание музыкальных произведений (словарь эмоций), воплощать ха-

Запев, припев, хор, солист, ис-полнитель.

Россия - Родина моя. Музыка о род-

Узнают: смысл понятий: запев, припев, хор, солист, исполнитель, Родина, песня, танец, марш, мелодия.

Научатся: петь хором
и с солистом на примере песен Ю. Чичкова «Здравствуй, Родина моя!»

Регулятивные: формулировать
и удерживать учебную задачу; уметь планировать и грамотно осуществлять учебные действия в соотвтествии с поставленной задачей.

Познавательные: ориентироваться в разнообразии способов

Проявляет чувство гордости
за культурное наследие своего народа; оценивает

урок-путешествие
в концертный зал)

рактер и настроение песен о Родине в своём исполнении; по-знакомить с музыкальными образцами родного края

ном крае. Композиторская
и народная музыка

и Г. Струве «Моя Россия», воплощая характер и настроение песен о Родине, слушать музыку, устно отвечать на вопросы по содержанию музыкальных произведений

решения учебно-практических
и познавательных задач; участвовать в обсуждении проблемных вопросов; предлагать творческие варианты решения поставленной задачи; использовать полученные знания в самостоятельной работе.

Коммуникативные: формулировать и аргументировать собственное мнение и позицию

и сознательно выстраивает эстетические от-ношения
к себе, другим людям, Отечеству, миру в целом

Гимн России.

(У., с. 14-15)

(расширение и углубление знаний; урок- историческое путешествие)

Что такое гимн?

Цель: познакомить
с Гимном России
и его авторами; обратить внимание учащихся на особенности исполнения Гимна,

Гимн, символы России (флаг, герб), памятники архитектуры. Столица. Гимн России - главная песня нашей Родины

Узнают: символы России (флаг, герб, гимн), особенности исполнения гимна, значение понятий: гимн, символы, памятники архитектуры.

Научатся: слушать и ис-

полнять гимн, исполнять музыальное произведение в хоре, выполнять интонационно-образный анализ музыки

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя; адекватно ис-пользовать речь для планирования и регуляции своей деятельности.

Познавательные: самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель.

Коммуникативные: проявлять активность во взаимодействии; вести диалог; слушать и понимать собеседника

Осознает гражданскую идентичность
в соответствии с традициями семьи и народа

День, полный событий

Музыкальные инструменты (фортепиано)

(У., с. 18-19)

(расширение и углубление знаний; урок-путешествие

в концертный зал)

Что роднит и что от-личает два цикла
детской музыки -
П. И. Чайковского («Детский альбом») и С. С. Прокофьева («Детская музыка»)?

Цель: научить определять жизненную основу музыкальных

произведений, понимать выразительныевозможности фортепиано в создании различных образов

Форте, пиано, фортепиано, рояль, пианино, пианист

Узнают: понятия: форте, пиано, фортепиано, рояль, пианино, музыкальный язык, музыкальный аль-бом, интонации.

Научатся: называть имена композиторов (Петр Ильич Чайковский,Сергей Сергеевич Прокофьев), музыкальные инструменты,

определять, как они связаны между собой (на при-мере пьес из «Детского альбома» П. И. Чайковского и «Детской музыки»
С. С. Прокофьева)

Регулятивные: преобразовывать практическую задачу в по-знавательную; ставить новые учебные задачи в сотрудничестве с учителем.

Познавательные: выделять
и формулировать познавательную цель; осуществлять поиск информации об истории и уст-ройстве фортепиано.

Коммуникативные: задавать вопросы; формулировать собственное мнение и позицию; координировать и принимать различные позиции во взаимодействии

Проявляет эмоционально-ценностное отношение к музыке; расширяет свою ценностную сферу

в процессе общения
с музыкой

Природа
и музыка.

Прогулка.

(У., с. 20-23)

(изучение нового материала; урок-путешествие)

Какое время суток определяется в каждой из пьес?

Цели: познакомить с пьесами «Утро»
и «Вечер» С. Прокофьева, «Прогулка» М. Мусоргского
и С. Прокофьева; на-учить применять

Песенность, танцевальность, маршевость, мелодия, регистр

Научатся: определять, какая из пьес С. Прокофьева изображает утро, а какая - вечер, характеризовать их выразительные возможности на примере пьес «Прогулка» М. Мусоргского
и С. Прокофьева.

Узнают: понятия песенности, танцевальности и

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя; выбирать действия в соответствии с поставленной задачей и условиями её реализации.

Познавательные: ставить вопросы; формулировать проблемы; осуществлять сбор информации (извлечение необходимой информации из различных источни-

Проявляет наличие стремления к красоте и гармонии; приобретает эстетический взгляд
на мир;

знания основных средств музыкальной выразительности при анализе прослушанного музыкального произведения, сравнивать контрастные пьесы одного композитора, композиторские стили
и произведения с одинаковыми названиями

маршевости, мелодия, регистр, изобразительность в музыке, что такое регистр, о песенности, танцевальности и маршевости в музыке русских композиторов, об изобразительности в музыке

ков); применять и представлять информацию.

Коммуникативные: проявлять активность во взаимодействии; вести диалог; слушать собеседника; задавать вопросы, необходимые для организации собственной деятельности и сотрудничества с партнером; определять цели, функции участников, способы взаимодействия; договариваться о распределении функций и ролей в совместной

оценивает и сознательно выстраивает эстетические от-ношения
к себе, другим людям, Отечеству, миру в целом

Танцы, танцы, танцы…

(У., с. 24-25)

(расширение и углубление знаний; урок-танц-класс)

Как различать многообразие танцевальной музыки?

Цели: познакомить с танцами «Детского альбома» П. И. Чайковского и «Детской музыки» С. С. Прокофьева; научить определять ритмическую основу музыки, её танцевальные ритмы, характерные движения

Танцевальные жанры (народный, классический бальный танец, современный эстрадный). Танцевальные ритмы. Пластика движений

Узнают: названия танцев: полька, вальс, тарантелла, камаринская, понятия: танцевальные ритмы, пластика движений, танцевальные жанры.

Научатся: различать народный и классический танец, определять ритмы танцев; выполнять музыкально-ритмические движения; слушать музыку

Регулятивные: выбирать действия в соответствии с поставленной задачей и условиями её реализации.

Познавательные: ориентироваться в разнообразии способов решения учебных, познавательных и творческих задач.

Коммуникативные: договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности; конструктивно работать в паре, группе

Демонстрирует наличие навыков продуктивного сотрудничества, об-щения; реализует творческий потенциал
в процессе коллективного танца

Эти разные марши.

Звучащие картины.

(У., с. 26-29)

(закрепление нового материала; урок-путешествие
в картинную галерею)

Кому из композиторов принадлежат марши? Как звучит музыка, которую исполняют пианисты, изображённые на картинах?

Цель: расширить
и углубить знания
о жанре марша и разнообразии маршевой музыки; помочь накопить музыкально-слуховой опыт как опыт интонационно-стилевой

Интонация шага, поступь. Ритм марша

Узнают: отличительные черты маршевой музыки: поступь, интонация шага.

Научатся: определять
на слух маршевую музыку, выделять среди произведений пьесы маршевого характера, сравнивать музыкальные ритмы движений деревянных солдатиков
и мальчика, кузнечиков

и месяца на примере пьес П. И. Чайковского
и С. С. Прокофьева

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя; соотносить правильность выбора, планирования, выполнения и результат действия с требованиями конкретной задачи.

Познавательные: самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель; моделировать, т.е. выделять и обобщенно фиксировать существенные признаки объектов с целью решения конкретных задач.

Коммуникативные: обсуждать совместно вопросы с партнером по учебному взаимодействию перед принятием решения

Проявляет наличие эмоционального отношения к искусству, эстетического взгляда
на мир в его художественном разнообразии

Расскажи сказку.

(У., с. 30-31)

(решение частных задач; урок-сказка)

О чём рассказали
в своих музыкальных сказках П. И. Чайковский и С. С. Прокофьев?

Цель: сравнить и сопоставить музыкальное развитие и содержание пьес «Нянина сказка» П. И. Чайков-

Мелодия, аккомпанемент, вступление. Сказочные об-разы в музыке

Узнают: значение музыкальных терминов: мелодия, аккомпанемент, вступление, о сказочных образах в музыке.

Научатся: находить сход-ство и различие музыкальных сказок («Нянина сказка» П. И. Чайковского
и «Сказочка» С. С. Проко-

Регулятивные: понимать и принимать учебную задачу; использовать речь для регуляции своего действия; предвидеть возможности получения конкретного результата при решении задачи.

Познавательные: ориентироваться в разнообразии способов решения поставленных задач; рисовать услышанное.

Стремится к формированию ассоциативно-образного мышления; имеет позитивную самооценку своих

ского и «Сказочка»
С. С. Прокофьева из двух фортепианных альбомов для детей

фьева), рисовать то, что услышали, и сочинять сказку к своему рисунку

Коммуникативные: ставить вопросы; учитывать настроения других людей, их эмоциональное восприятие музыки

музыкально-творческих способностей

Колыбельные. Мама.

(У., с. 32-35)

(обобщение и систематизация знаний, урок-игра)

О чём говорит музыка? Что нужно для того, чтобы выразительно исполнить колыбельные песни?

Цель: помочь учащимся определить интонацию колыбельной в музыкальных произведениях; развивать умения выделять отличительные черты колыбельной песни, подбирать слова к мелодии, играть на музыкальных ин-струментах, выразительно исполнять колыбельные песни

Темп, динамика, выразительность ис-полнения, интонация колыбельной, фраза.
Колыбельные - самые древние песни

Узнают: значение музыкальных терминов: темп, динамика, построение музыки, музыкальная форма.

Научатся: слушать и выразительно исполнять колыбельные песни на примере пьесы из «Детского аль-бома» П. И. Чайковского «Мама» и песен композиторов Е. Крылатова, А. Ос-тровского, Р. Паулса, различать особенности построения музыки (двухчастная, трёхчастная форма) и его элементы (фразировка, вступление, заключение, запев и припев)

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя; определять последовательность промежуточных целей и соответствующих им действий с учетом конечного результата; составлять план
и последовательность действий.

Познавательные: ставить и формулировать проблему; осуществлять запись, фиксацию информации о музыкальном мире, в том числе с помощью ИКТ, заполнение предложенных схем с опорой на прочитанный текст.

Коммуникативные: обращаться за помощью; формулировать свои затруднения; принимать участие в групповом исполнении песен

Проявляет духовно-нравственные и этические чувства, уважительное отношение к матери

«О России петь - что стремиться в храм»

Великий колокольный звон. Звучащие картины.(У.,
с. 38-41)

(вводный урок; урок-путешествие в художественную галерею)

Как звучит «Великий колокольный звон»?

Цели: познакомить с голосами-тембрами колоколов, с разнообразием колокольных звонов, с композиторами, включавшими звоны колоколов в свои произведения; помочь учащимся определить, какая музыка звучит на картинах художников

Голоса-тембры колоколов. Колокольные звоны: благовест, трезвон, перезвон, всполошный, набат, метельный звон. Музыкальный пейзаж

Узнают: названия колокольных звонов, что такое музыкальный пейзаж, звучащие картины, голоса-тембры.

Научатся: определять голоса-тембры колоколов, сравнивать их на примере музыки М. П. Мусоргского, С. С. Прокофьева «Вставайте, люди русские»
из кантаты «Александр Невский», «Праздничного трезвона», передавать
в пластике движений
и в игре на музыкальных инструментах разный характер колокольных звонов, сопоставлять средства музыкальной выразительности музыки и живописи

Регулятивные: выражать в словесной форме образный смысл и общий замысел произведений; адекватно использовать речь для планирования и регуляции своей деятельности.

Познавательные: выделять необходимую для решения познавательной задачи информацию; рассматривать живописные полотна и определять, какая музыка звучит на картинах, какими средствами живописи художник выразил музыкальное звучание; объяснять, почему некоторые картины называют звучащими.

Коммуникативные: задавать вопросы; формулировать собственное мнение и позицию; аргументировать свою позицию и координировать её с позициями партнеров в сотрудничестве при выработке общего решения в совместной деятельности

Сохраняет внутреннюю позицию школьника на ос-нове положительного отношения к школе; воспринимает музыкальное произведение на ос-нове эмоционально-чувственного развития, сопереживания, чувства со-причастности к истории своей Родины
и народа

11-12

Святые земли русской. Александр Невский.

(У., с. 42-43)

Святые земли русской.

Сергий Радонежский.

(У., с. 44-45)

(изучение
и закрепление нового материала; урок-путешествие
в историю)

Что такое кантата? Чем дорога народу память подвигов Александра Невского
и Сергия Радонежского?

Цели: познакомить

с именами святых земли русской; объяснить, что они сделали для Руси, какие подвиги прославили их имена; помочь осмыслить понятия: кантата, народные песни, церковные песнопения

Народные песнопения, церковные песнопения, житие. Кантата. Хор

Узнают: значение понятий и музыкальных терминов: хор, кантата, триптих, народные песнопения, церковные песнопения, житие.

Научатся: называть име-

на святых, исполнять темы «Песни об Александре Невском» и «Вставайте, люди русские» из кантаты «Александр Невский»
С. С. Прокофьева, рассказывать о национальных героях, аргументируя, почему их любят, чтят и помнят потомки, обсуждать, какая музыка должна звучать в честь национальных героев

Регулятивные: соотносить свои действия с поставленной целью и результатами.

Познавательные: осуществлять поиск необходимой для реализации учебных задач информации.

Коммуникативные: выслуши-

вать мнения и идеи одноклассников и использовать их в дальнейшей деятельности; координировать и принимать различные позиции во взаимодействии; адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих; проявлять активность
во взаимодействии для решения коммуникативных и познавательных задач

Проявляет этические чувства, чувство со-причастности к истории своей

Родины
и народа; оценивает и сознательно выстраивает эстетические от-ношения
к себе, другим людям, Отечеству, миру в целом

13-14

Молитва

(У., с. 46-47)

С Рождеством Христовым! Музыка на Новогоднем празднике.

Что такое молитва?

Цели: дать понятие молитвы через пьесы из «Детского аль-бома» П. И. Чайковского; развивать умение проводить интонационно-образный

Икона. Молитва. Мелодия. Композитор.

Народные славянские песнопения.

Узнают: значение понятий: молитва, икона.

Научатся: проводить интонационно-образный анализ прослушанной музыки на примере пьес из «Детского альбома» И. Чайковского «Утренняя молитва»,

Регулятивные: выбирать действия в соответствии с поставленной задачей.

Познавательные: узнавать, называть и определять явления окружающей действительности.

Коммуникативные: договариваться о распределении функ-

Укрепляет культурную, этническую
и гражданскую идентичность
в соответ-

(У., с. 48-51)

(Закрепление нового материала, обобщение и систематизация. Урок-концерт)

анализ прослушанного музыкального произведения

Народные церковные праздники, Евангелие, сочельник, колядки

«В церкви».

Узнают: значение понятий: народные церковные праздники, сочельник, колядки.

Научатся: выразительно исполнять рождественские песнопения

ций и ролей в совместной деятельности; конструктивно работать в паре, группе

ствии с духовными традициями семьи и народа

«Гори, гори ясно, чтобы не погасло!»

Русские народные ин-струменты. Плясовые наигрыши. Разыграй песню. (У.,

с. 54-59)

(повторение и закрепление изученного материала. Урок-игра)

Какие русские народные инструменты вы знаете?

Цель: продолжить знакомить учащихся с музыкальными ин-струментами, с составом оркестра рус-ских народных ин-струментов; помочь учащимся создать инструментальные импровизации; объяснить значение музыкальных понятий: плясовые наигрыши, вариации

Оркестр русских народных инструментов. Пляска. Наигрыш. Вариации. Песня-игра. Песня-диалог. Рус-ские народные песни. Хоровод. Фольклор

Узнают: значение понятий и музыкальных терминов: оркестр русских народных инструментов, вариации, наигрыш, пляска, фольклор, песня-игра, песня-диалог.

Научатся: называть народные инструменты, на которых играют музыканты, определять на слух рус-ские народные инструменты, импровизировать в иг-ре на народных инструментах, разыгрывать песни «Выходили красны девицы», «Бояре, а мы к вам пришли», выразительно

Регулятивные: обдумывать замысел и реализовывать его
в исполнении; определять об-щую цель и пути её достижения; осуществлять взаимный контроль; адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих

Познавательные: использовать общие приёмы решения исполнительской задачи; подводить под понятие на основе распознавания объектов, выделения их существенных признаков.

Коммуникативные: координировать и принимать различные позиции во взаимодействии; задавать вопросы, необходимые

Демонстрирует наличие навыков продуктивного сотрудничества, об-щения; реализует творческий потенциал
в процессе коллективного танца, игры, музицирования

исполнять русские народные песни, танцы, инструментальные наигрыши

для организации собственной деятельности и сотрудничества
с партнером; определять цели, функции участников, способы взаимодействия

Музыка в народном стиле. Сочини песенку.

(У., с. 62-65)

(изучение
и закрепле-

ние изученного; урок-путешествие)

Какая из предложенных мелодий звучит в «Детском альбоме» П. И. Чайковского?

Цель: развивать умение сопоставлять мелодии произведений

из «Детского альбома» П. И. Чайковского и «Детской музыки» С. С. Прокофьева, находить черты, роднящие их с народными напевами и наигрышами

Авторская музыка
в народном стиле. Напев, наигрыш.

Регистр.

Мотив.

Выразительность

Узнают: значение понятий: авторская музыка
в народном стиле.

Научатся: сочинять мелодию на заданный текст, импровизировать в игре на народных инструмен-

тах, понимать и слышать характерные народные ин-тонации, ритмы, тембры, приёмы развития на примере пьес из «Детского альбома» П. И. Чайковского («Русская песня», «Мужик на гармонике играет», «Камаринская») и «Детской музыки» С. С. Прокофьева («Ходит месяц над лугами», «Вечер»)

Регулятивные: самостоятельно ставить цель в предстоящей творческой работе.

Познавательные: осуществлять поиск необходимой для решения поставленной учебной задачи информации.

Коммуникативные: договари-ваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности; конструктивно работать в паре, группе; прогнозировать возникновение конфликтов при наличии разных точек зрения; разрешать конфликты
на основе учета интересов и позиций всех участников; координировать и принимать различные позиции во взаимодействии

Проявляет эмоционально-ценностное отношение к искусству; реали-

зует творческий потенциал
в процессе сочинения

17-18

Русские

народные праздники:

Проводы

Почему в народных песнях часто повторяются и мелодия и слова?

Русский народный праздник. Песенка-

Узнают: значение понятий: русский народный праздник, фольклор, песенка-закличка, выразитель-

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя.

Познавательные: использовать

Укрепляет культурную, этническую

зимы. (У., с. 66-67)

Встреча весны.(У.,
с. 68-69)

(повторение и закрепление изученного материала; урок-игра)

Цель: познакомить с чертами и приёмами народных праздников; разучить масленичные песни, весенние заклички, детские игры, соответствующие данному празднику

закличка. Выразительность

ность, историю и содержание народных праздников.

Научатся: выразительно исполнять обрядовые песни, работать с учебником и дополнительной литературой; выполнять игровые и театрализованные действия

общие приёмы решения исполнительской задачи.

Коммуникативные: задавать вопросы, необходимые для организации собственной деятельности и сотрудничества с партнером; определять цели, функции участников, способы взаимодействия; договариваться о рас-пределении функций и ролей
в совместной деятельности; формулировать собственное мнение и позицию

и гражданскую идентичность
в соответствии с духовными традициями семьи и народа

В музыкальном театре

19-20

Сказка будет впереди. Детский музыкальный театр. Опера. Балет.

(У., с. 72-77)

(изучение
и закрепление нового материала; урок-путе-

Как вы думаете, кто в опере исполняет эти темы? Что такое балет?

Цель: привлечь внимание учащихся
к произведениям крупных музыкальных форм; заинтересовать жанрами оперы и балета; помочь учащимся раскрыть для себя удивитель-

Музыкальный диалог. Музыкальный театр. Опера. Хор.

Солист. Балет. Балерина. Танцор. Примадонна. Дуэт. Трио

Узнают: значение понятий и музыкальных терминов: опера, музыкальный театр, музыкальный диалог, хор, солист, балет, балерина.

Научатся: называть имена композиторов, названия произведений (опера

М. Коваля «Волк и семеро козлят», балет С. Прокофьева «Золушка»), выразительно исполнять темы героев

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя.

Познавательные: осуществлять поиск необходимой для решения поставленных учебно-практических и познавательных задач информации.

Коммуникативные: проявлять активность во взаимодействии; вести диалог; слушать собеседника; уметь участвовать в диалоге, высказывать свою точку зрения,

Проявляет наличие эмоционального отношения к искусству; имеет позитивную самооценку своих музыкально-творчес-

шествие
в мир музыкального театра)

ный мир театра; научить выразительно исполнять главные темы оперы М. Коваля «Волк и семеро козлят»

оперы, сопоставлять
и сравнивать характеры действующих лиц, передавать настроение музыки, подмечать контрасты музыкальных тем, воплощающих образы добра и зла

обсуждать и анализировать соб-ственную музыкальную (певческую, исполнительскую, слушательскую) деятельность и работу одноклассников с позиции творческих задач, с точки зрения музыкального содержания и средств его выражения

ких возможностей

Театр оперы и балета. Волшебная палочка дирижёра.

(У., с. 78-81)

(изучение

нового материала; урок-путешествие в концертный зал)

Какие оперы и балеты вы видели в театре?

Цели: научить ис-пользовать приём свободного дирижирования, передачи

характера звучания музыки пластичными движениями; развивать умения слушать музыкальные произведения и узнавать знакомые мелодии в них

Симфонический ор-кестр. Дирижёр - руководитель оркестра. Дири-

жёрские жесты

Узнают: значение понятий и музыкальных терминов: симфонический ор-кестр, дирижёр, дирижёрские жесты.

Научатся: представлять себя в роли дирижёра и ди-

рижировать разными маршами из опер и балетов, участвовать в сценическом воплощении отдельных фрагментов музыкального спектакля

Регулятивные: контролировать и оценивать свою учебную деятельность.

Познавательные: обдумывать замысел и реализовывать его
в исполнении: драматизации
и пластическом интонировании.

Коммуникативные: проявлять активность во взаимодействии; учитывать эмоциональное восприятие музыки других учащихся; формулировать собственное мнение и позицию, задавать вопросы; строить понятные для партнера высказывания

Реализует творческий потенциал в процессе коллективного и инди-

видуального музицирования

22-23

Опера М. И. Глинки «Руслан и Людмила». Сцены из оперы. Какое чудное мгновенье!

Увертюра.

Финал.

(У., с. 82-87)

(изучение
и обобщение полученных знаний; урок-путешествие
в музыкальный театр)

В чём сходство и различие сцен в поэтической сказке (поэме) «Руслан и Людмила» А. С. Пушкина
и оперы «Руслан
и Людмила» М. И. Глинки?

Цель: научить разбираться в музыкальной драматургии произведений на основе освоения принципов музыкально-симфонического развития, проводить сравнительный анализ музыки

Действие. Солист. Хор. Контраст. Сцена из оперы. Увертюра. Финал

Узнают: значение понятий и музыкальных терминов: опера, солист, хор, контраст, увертюра, финал.

Научатся: проводить сравнительный анализ стихотворного и музыкального текстов, понимать смысл терминов «партитура», «увертюра» на примере музыки М. И. Глинки, слушать и понимать музыку

Регулятивные: формулировать и удерживать учебную задачу; применять установленные правила в планировании способа решения; выбирать действия в соответствии с поставленной задачей и условиями её реализации.

Познавательные: ставить новые учебные задачи в сотрудничестве с учителем и одноклассниками или самостоятельно; ориентироваться в разнообразии способов решения задач; осуществлять рефлексию способов и условий действий; контролировать и оценивать процесс и результат деятельности.

Коммуникативные: формулировать собственное мнение и позицию во взаимодействии

Проявляет наличие эмоционального отношения к произведениям музыки, литературы, живописи, театра

В концертном зале

24-25

Симфоническая сказка.

(С. С. Прокофьев «Петя и волк»)

(У., с. 90-93)

Каким персонажам сказки принадлежат музыкальные темы? Какие инструменты их исполняют?

Цели: объяснить

Концертный зал. Сюжет. Тема. Тембр. Партитура. Симфони-

Узнают: значение понятий и музыкальных терминов: концертный зал, сюжет, тема, тембр, партитура, инструменты симфонического оркестра.

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя; концентрировать волю
для преодоления интеллектуальных затруднений; стабилизировать эмоциональное состояние

Стремится к развитию эмоционального восприятия музы-

(изучение
и закрепление новых знаний, урок-путешествие в симфоническую сказку)

значение понятий: симфоническая сказка, партитура; научить следить по партитуре появление действующих лиц, их разговор между собой, помочь учащимся услышать различное звучание музыкальных инструментов, характеризующих действующих лиц сказки

ческая сказка. Инструменты симфонического оркестра

Научатся: различать
на слух инструменты симфонического оркестра, сопоставлять их с музыкальными образами симфонической сказки, следить
по партитуре за развитием музыки, выделять изобразительность и выразительность в музыке

для решения поставленных учебных задач.

Познавательные: осуществлять поиск необходимой для реализации учебно-познавательной задачи информации.

Коммуникативные: ставить вопросы; обращаться за помощью; контролировать свои действия в коллективной работе

кальных произведений; проявляет интерес к от-дельным видам музыкально-практической деятельности

Сюита
М. П. Мусоргского «Картинки
с выставки». Музыкальное впечатление. (У.,

с. 94 -97)

(изучение

Отличаются ли образы рисунков художника В. Гартмана от музыкальных образов М. Мусоргского?

Цели: познакомить учащихся с пьесами из фортепианного цикла (сюиты) «Картинки с выставки»

Музыкальный портрет. Сюита. Фортепианные пьесы. Музыкальные впечатления. Музыкальные

Узнают: значение понятий и музыкальных терминов: сюита, музыкальный портрет, о музыкальном творчестве М. П. Мусоргского для детей.

Научатся: проводить интонационно-образный анализ музыки, выделять выразительность и изобрази-

Регулятивные: выбирать действия в соответствии с поставленной задачей и условиями её реализации.

Познавательные: ориентироваться в разнообразии способов решения поставленных задач.

Коммуникативные: задавать вопросы; формулировать собственное мнение и позицию;

Проявляет наличие эмоционального отношения к искусству; стремится к развитию ассоциативно-об-

и закрепление нового материала;урок-экскурсия на выставку художника)

М. П. Мусоргского; научить выявлять выразительные и изобразительные особенности музыки в их взаимодействии

портреты и образы
в сюите М. П. Мусоргского «Картинки с выставки»

тельность в музыке на примере фортепианных пьес М. П. Мусоргского «Картинки с выставки»; определять музыкальные портреты и образы на основе анализа пьес-картинок М. П. Мусоргского

прогнозировать возникновение конфликтов при наличии разных точек зрения; разрешать конфликты на основе учета интересов и позиций всех участников; координировать и принимать различные позиции во взаимодействии

разного мышления

27-28

«Звучит нестареющий Моцарт». Симфония № 40. Увертюра.

(У., с. 98-

103) (закрепление и обобщение знаний; урок- путешествие в концертный зал)

Почему современный поэт В. Боков назвал композитора

В. А. Моцарта «нестареющим»? В чём секрет современности музыки Моцарта?

Цель: познакомить учащихся с западноевропейской музыкой, с автобиографией
и музыкальными произведениями великого австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта

Опера. Симфония. Рондо. Симфоническая партитура. Контраст. Увертюра

Узнают: значение понятий и музыкальных терминов: опера, симфония, рондо, симфоническая партитура, контраст, увертюра,о жизни и творчестве В. А. Моцарта.

Научатся: анализировать и сравнивать музыкальные произведения на примере симфонии № 40, оперы «Свадьба Фигаро», «Рондо в турецком стиле» В. А. Моцарта и произведений М. И. Глинки

Регулятивные: формулировать и удерживать учебную задачу.

Познавательные: выделять
и формулировать познавательную цель; выполнять учебно-практические действия в соответствии с правилами ролевой игры «Играем в дирижёра».

Коммуникативные: проявлять активность во взаимодействии; конструктивно вести диалог; слушать и понимать собеседника; управлять коммуникацией: определять общую цель и пути её достижения; осуществлять взаимный контроль; адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих; оказывать в сотрудничестве взаимопомощь

Проявляет уважительное отношение к историко-культурным традициям других народов

«Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье…»

Волшебный цветик-семицветик. Музыкальные инструменты

(орган).

«И всё это -

И.-С. Бах».

(У., с. 106-

111) (изучение и закрепление новых знаний; урок-путешествие)

Почему другой немецкий композитор - Людвиг ван Бетховен - сказал о Бахе: «Не ручей - море ему имя!»?

Цели: продолжить знакомить учащихся с западноевропейской музыкой, с музыкальными произведениями И.-С. Баха; объяснить значение понятий: органная музыка, орган, менуэт, старинный народный танец мюзет, волынка

Интонация. Мелодия. Динамика. Лад. Тембр. Музыкальный

инструмент. Музыкальная речь - интонация. Музыкальный язык. Регистр. Ор-ган. Ритм. Органная музыка.

Менуэт

Узнают: значение понятий и музыкальных терминов: интонация, темп, тембр, мелодия, динамика, лад, регистр, ритм, орган, органная музыка,

менуэт, аккомпанемент.

Научатся: слушать и отличать на слух тембр органа, анализировать художественно-образное содержание, музыкальный язык произведений мирового музыкального искусства
на примере музыки И.-С. Баха («Нотная тетрадь Анны Магдалены Бах»)

Регулятивные: выбирать действия в соответствии с поставленной задачей и условиями её реализации.

Познавательные: использовать общие приёмы решения задач.

Коммуникативные: задавать вопросы; формулировать собственное мнение и позицию; задавать вопросы, необходимые для организации собственной деятельности и сотрудничества
с партнером; определять цели, функции участников, способы взаимодействия; договариваться о распределении функций
и ролей в совместной деятельности

Проявляет интерес
к отдельным видам музыкально-

практической дея-тельности, уважительное отношение к историко-культурным традициям других народов

Всё в движении. Попутная песня.

(У., с. 112-

115)

(повторение изучен-

Какое чувство выражает музыка? Что помогает услышать характер движения
в музыке?

Цель: дать понятие: выразительность,

Выразительность и изобразительность музыки, темп, контраст. Срав-

Узнают: значение понятий: изобразительность
и выразительность музыки, темп, контраст, о характере движения в музыке и способах его выражения композиторамию

Регулятивные: ставить новые задачи в сотрудничестве с учителем и одноклассниками или самостоятельно.

Познавательные: осуществлять поиск необходимой информации для реализации поставлен-

Демонстрирует наличие навыков родуктивного сотрудничества,

ного материала, урок-путешествие)

изобразительность, темп, контраст

нительный анализ произведений
Г. В. Свиридова
и М. И. Глинки

Научатся: анализировать и сопоставлять музыкальные произведения разных композиторов, осознавать взаимосвязь выразительности и изобразительности в музыкальных и живописных произведениях
на примере «Тройки» Г. В. Свиридова, «Попутной песни» М. И. Глинки

ных учебно-практических и по-знавательных задач.

Коммуникативные: ставить вопросы; обращаться за помощью к учителю, партнеру по сотрудничеству; формулировать свои затруднения; предлагать помощь и сотрудничество; проявлять активность во взаимодействии для решения коммуникативных и познавательных задач

общения, взаимодействия со сверстниками при решении различных творческих (музыкальных) задач

«Музыка учит людей понимать друг друга».

(У., с. 116-

117)

(повторение изученного материала, урок-путешествие)

Как музыка учит людей понимать друг друга?

Цели: помочь учащимся ощутить свои возможности в качестве слушателей
и исполнителей, осо-знать значение средств музыкальной выразительности; познакомить
с творчеством отечественного композитора Дмитрия Борисовича Кабалевского

Песня, танец, марш. Композитор, исполнитель, слушатель. Творчество Д. Б. Кабалевского

Узнают: значение понятий: песня, танец, марш, композитор, исполнитель, слушатель.

Научатся: понимать триединство деятельности композитора - исполнителя - слушателя на примере музыкальных произведений Д. Б. Кабалевского («Кавалерийская», «Клоуны», «Карусель» и др.); выполнять интонационно-образный сравнительный анализ произведений

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя в соответствии с поставленной учебной задачей;

Познавательные: самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель; моделировать (выделять и обобщенно фиксировать существенные признаки объектов (музыкальные пьесы Д. Б. Кабалевского) с целью решения конкретных задач).

Коммуникативные: формулировать собственное мнение и позицию

Проявляет этические чувства, уважительное отношение к окружающим людям, положительное отношение к музыкальным занятиям

Два лада.

Легенда. Природа

и музыка.

(У., с. 118-

121) (изучение и закрепление полученных знаний; урок-путешествие в картинную галерею)

Какие чувства и настроения близки картине М. Нестерова «Два лада»? Как вы думаете, можно ли при помощи лада создать контрастные музыкальные образы?

Цель: вызвать у учащихся чувства сопереживания и одухотворённости, любви
к жизни, к другому человеку, родственное отношение к миру
и природе, возникающие на основе слушания музыкалных произведений в процессе музыкальной урочной и внеурочной деятельности

Музыкальный лад. Мажор, минор, краска, тембр. Рисунок. Цвет. Мелодия. Легенда. «Волшебный цветик-семицветик»

Узнают: значение понятий (музыкальных терминов): музыкальный лад, тембр, краска, мелодия.

Научатся: на слух определять мажор и минор, называть и давать характеристику средствам музыкальной выразительности на примере картины М. Нестерова «Два лада», картин В. Борисова-Мусатова «Цветущие

вишни» и «Осенняя песнь», музыкальных произведений «Рассвет на Москве-реке» М. П. Мусоргского, «Весна» и «Осень» Г. В. Свиридова; выполнять интонационно-образный сравнителный анализ музыки, слушать музыку, исполнять хором песни

Регулятивные: применять установленные правила в планировании способа решения; выбирать действия в соответствии с поставленной задачей и условиями её реализации; определять последовательность промежуточных целей и соответствующих им действий с учетом конечного результата.

Познавательные: ставить и формулировать проблему; ориентироваться в информационном материале учебника; осуществлять поиск необходимой для решения учебной и познавательной задач информации; использовать общие приёмы решения по-ставленных задач.

Коммуникативные: задавать вопросы; формулировать собственное мнение и позицию

Стремится к развитию навыков художественного восприятия произведений искусства; проявляет эмоциональную отзывчивость, духовно-нравственные и этические чувства

Печаль моя светла.

(У., с. 122-

125)

(повторе-

Как выразили своё отношение к природе композиторы

М. И. Глинка и
В.-А. Моцарт?

Лад. Выразительность. Сопоставле-ние. Ми-

Узнают: значение понятия (музыкального термина) музыкальный лад, особенности звучания музы-кальных произведений

Регулятивные: вносить необходимые дополнения и изменения в план; ставить новые учебные задачи в сотрудничестве с учи-телем и одноклассниками или

Проявляет наличие эмоционального

отношения

ние и обобщение полученных знаний, урок-путешествие)

Цели: закрепить понятия мажор и минор; помочь учащимся почувствовать на-строение песен, написанных композиторами на основе минорного лада; дать представление о знаках альтерации - способах повышения и понижения звуков
в нотной записи

нор. Мажор. Крас- ка. Тембр. Выразительность

и отдельных мелодий, написанных композиторами в минорном ладе, о знаках альтерации в нотной записи и их назначении.

Научатся: понимать ос-новные музыкальные термины и понятия музыкального искусства, рассуждать о выразительных средствах, использованных композиторами для выражения своего отношения к природе в музыкальных произведениях

самостоятельно; оценивать процесс и результат действия; вносить необходимые коррективы
в действие после его завершения на основе его оценки и учета сделанных ошибок.

Познавательные: формулировать познавательную цель; узнавать, называть и определять объ-екты и явления окружающей действительности в соответствии с содержанием учебного предмета.

Коммуникативные: задавать вопросы; формулировать собственное мнение и позицию

к искусству, уважение к чувствам и настроениям другого человека, положительное отношение к музыкальным занятиям

Первый. Мир композитора
(П. И. Чайковский,

С. С. Прокофьев).

Могут ли иссякнуть

мелодии?

(У., с. 126-

128) (обоб-

Какие сочинения композиторов вы вспоминаете, рассматривая рисунки? Могут ли иссякнуть мелодии? Какие международные музыкальные конкурсы вам известны? Кого
из отечественных ис-полнителей-виртуозов вы знаете?

Консерватория. Конкурс. Международные музыкальные конкурсы, фестивали. Мир композитора. Ин-тонация, музыкаль-

Узнают: могут ли иссякнуть мелодии в результате обсуждения проблемного вопроса; (вспомнят) изученные на уроках музыкальные сочинения (ориентируясь на рисунки, характерные мелодии известных произведений) и назовут их авторов, исполнителей и исполнительские коллективы (симфонический ор-

Сохраняет внутреннюю позицию школьника на ос-нове положительного отношения к школе; воспринимает му-зыкальное

щение изученного материала. Заключительный урок-концерт)

В чем состоит мир композитора?

Цели: закрепить понятия, полученные на уроках; помочь учащимся вспомнить произведения различных музыкальных жанров и обоб-щить особенности музыкального «почерка» выдающихся рус-ских композиторов -
П. И. Чайковского

и С. С. Прокофьева

ная речь, народная и композиторская музыка, театр, опера, балет, ор-кестр, дирижёр, концертный зал, изобразительность и выразительность музыки, партитура, лад (мажорный лад, минорный лад)

кестр, оркестр народных инструментов, дуэт, трио, квартет, ансамбль, квинтет); услышат отзывы
о предпочтительных музыкальных направлениях
и любимых музыкальных произведениях своих од-ноклассников, послушают эти произведения.

Научатся проявлять интерес к концертной деятельности известных исполнителей и исполнительских коллективов, к музыкальным конкурсам и фестивалям, составлять афишу
и программу заключительного урока-концерта

и прогнозирующий контроль
по результату и по способу действия; выделять и формулировать то, что усвоено и что нужно усвоить, определять качество и уровень усвоения; устанавливать соответствие полученного результата поставленной цели; соотносить правильность выбора, планирования, выполнения и результат действия с требованиями конкретной задачи.

Познавательные: самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель.

Коммуникативные: предлагать помощь и договариваться о распределении функций в совместной деятельности; конструктивно и плодотворно работать
в группе

произведение на ос-нове эмоционально-чувственного развития, сопереживания, чувства со-причастности к истории своей Родины
и народа: осуществляет оценку результатов собственной музыкально-исполнительской деятельности

⇧

⇩

скачать материал