Учителю
Рабочая программа по музыке (искусство) 7 класс ФГОС

Рабочая программа по музыке (искусство) 7 класс ФГОС

Автор публикации: Гришина М.В.

Дата публикации: 22.10.2015

Краткое описание:

предварительный просмотр материала

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

Лаишевская средняя общеобразовательная школа № 2

г. Лаишево, Лаишевского района Республики Татарстан

«Рассмотрено»

«Согласовано»

«Утверждаю»

Руководитель МО

Заместитель директора

Директор МБОУ ЛСОШ №2

_______/______________

по учебной работе

Аптралова А.В.

ФИО

Кузнецова И.А.

Приказ №____ от

Протокол №____ от

«____»__________201__ г.

«____»__________201_ г.

«____»_________201__ г.

Рабочая программа

по музыке(искусство) 7 класс

учителя музыки

Гришиной Марии Валерьевны

Рассмотрено на заседании

педагогического совета

протокол № ____ от

«____»____________ 2015 г.

2015-2016 учебный год

Пояснительная записка

Рабочая программа по искусству (музыке) для 7 класса составлена на основе:

- Федерального компонента государственного образовательного стандарта основного общего образования (Приказ МО РФ от 5 марта 2004 г. № 1089),

- Приказа МО и Н РФ от3 июня 2011 года №1994 «О внесении изменений в федеральный БУП и примерные учебные планы для образовательных учреждений Российской Федерации, реализующих программы общего образования, утвержденные приказом МО РФ от 9 марта 2004 года №1312»

- Примерной программы по музыке для 7 класса с использованием рекомендации авторской программы Г.П. Сергеевой и Е.Д.Критской.

- Учебного плана школы на 2015/16 учебный год.

- Рабочая программа рассчитана на 35 часов(1 час в неделю)

Изучение музыки как вида искусства направлено на достижение следующих целей:

становление музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры;
развитие музыкальности; музыкального слуха, певческого голоса, музыкальной памяти, способности к сопереживанию; образного и ассоциативного мышления, творческого воображения;

освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе, жанровом и стилевом многообразии, особенностях музыкального языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о воздействии музыки на человека; о ее взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;

овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-творческой деятельности: в слушании музыки, пении (в том числе с ориентацией на нотную запись), инструментальном музицировании, музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации исполняемых произведений;
воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке; устойчивого интереса к музыке и музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального вкуса учащихся; потребности в самостоятельном общении с высокохудожественной музыкой и музыкальном самообразовании; слушательской и исполнительской культуры учащихся.

Основные содержательные линии:

обогащение опыта эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке и музыкальным занятиям;
усвоение изучаемых музыкальных произведений и знаний о музыке;
овладение способами музыкальной деятельности (умения и навыки);
обогащение опыта музыкально-творческой деятельности.

Задачи и направления музыкального образования и воспитания:

- приобщение к музыке как эмоциональному, нравственно-эстетическому феномену, осознание через музыку жизненных явлений, овладение культурой отношений, запечатленной в произведениях Искусства, раскрывающих духовный опыт поколений;

- развитие в процессе музыкальных занятий творческого потенциала, ассоциативности мышления, воображения через опыт собственной музыкальной деятельности;

- воспитание музыкальности, художественного, вкуса и потребности в общении с искусством;

- освоение языка музыки, его выразительных возможностей в создании музыкального (шире - художественного) образа, общих и специфических средств художественной выразительности разных видов искусства.

В программе рассматриваются разнообразные явления музыкального искусства в их взаимодействии с художественными образами других искусств - литературы (прозы и поэзии), изобразительного искусства (живописи, скульптуры, архитектуры, графики, книжных иллюстраций и др.), театра (оперы, балета, оперетты, мюзикла, рок-оперы),

кино.

Учебно-тематический план

№

п/п

Наименование разделов, тем

Количество часов

В том числе, количество часов на проведение

Лабораторных работ

Практических работ

Контрольных работ

Уроков развития речи

Особенности драматургии сценической музыки.

Особенности драматургии камерной и симфонической музыки.

Итого:

Содержание тем учебного курса

Раздел 1. Особенности драматургии сценической музыки.

Классика и современность В музыкальном театре. Опера. Опера «Иван Сусанин». Новая эпоха в русской музыке. Судьба человеческая - судьба народная. Родина моя! Русская земля. Опера «Князь Игорь. Русская эпическая опера. В музыкальном театре. Балет. Героическая тема в русской музыке. Опера «Кармен». Самая популярная опера в мире. Балет «Кармен - сюита». Новое прочтение оперы Бизе. Музыка к драматическому спектаклю Рок-опера «Иисус Христос-суперзвезда». Вечные темы. Главные образы. Сюжеты и образы духовной музыки

Раздел 2. Особенности драматургии камерной и симфонической музыки.

Особенности драматургии камерной и симфонической музыки.

Музыкальная драматургия - развитие музыки. Камерная инструментальная музыка.Циклические формы инструментальной музыки.Соната. Симфоническая музыка.Симфоническая картина. «Празднества» К.Дебюсси.Инструментальный концертРапсодия в стиле блюз Дж. ГершвинаМузыка народов мира. Популярные хиты из мюзиклов и рок- опер.«Пусть музыка звучит!»

Требования к уровню подготовки учащихся

В результате изучения музыки в 7 классе ученик должен
знать/понимать
- специфику музыки как вида искусства;

- возможности музыкального искусства в отражении вечных проблем жизни;

- основные жанры народной и профессиональной музыки;

- многообразие музыкальных образов и способов их развития;

- характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;

- виды оркестров, названия наиболее известных инструментов;

- имена выдающихся композиторов и музыкантов-исполнителей;
уметь
- узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения современных композиторов;
- выразительно исполнять соло: несколько народных песен, песен композиторов-классиков и современных композиторов (по выбору учащихся);
- сравнивать музыкальные произведения на основе полученных знаний об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах, стилевых направлениях, образной сфере музыки и музыкальной драматургии;
- различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра;
- устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства.

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:
- певческого навыка в кругу друзей и сверстников, на внеклассных и внешкольных музыкальных занятиях, школьных праздниках;
- слушания музыкальных произведений разнообразных стилей, жанров и форм;
- размышления о музыке и её анализа, выражения собственной позиции относительно прослушанной музыки;
- музыкального самообразования: знакомство с литературой о музыке, слушание музыки в свободное от уроков время (посещение концертов, музыкальных спектаклей, прослушивание музыкальных радио- и телепередач и др.); определение своего отношения к музыкальным явлениям действительности; выражение своих личных музыкальных впечатление в форме устных выступлений и высказываний на музыкальных занятиях, эссе, рецензий.

Календарно-тематическое планирование

№ урока

Содержание учебного материала (тема урока)

Количество часов

Основные изучаемые понятия темы

Планируемые результаты обучения

Дата

Примечание

План

Факт

Особенности драматургии сценической музыки.- 17 ч.

Классика и современность.

Значение слова «классика». Понятие «классическая музыка», классика жанра, стиль.Разновидности стилей. Интерпретация и обработка классической музыки прошлого. Классика это тот опыт, который донесли до нас великие мыслители-художники прошлого. Произведения искусства всегда передают отношение автора к жизни.

музыка И. Баха, А. Вивальди, С. Рахманинова
О.Митяев - «Как здорово»

Знать/ понимать, что такое классическая музыка, Понимать, что по музыкальным пристрастиям, по тому, что нравится или отвергается, можно судить о человеке, его вкусе, уровне культуры. Понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является прикосновением к духовному опыту поколений.религиозная.

Уметьприводить примеры петь под фонограмму с различным аккомпанементом.

3.09

В музыкальном театре. Опера.

Музыкальная драматургия. Конфликт. Этапы сценического действия. Опера и её составляющее. Виды опер. Либретто. Роль оркестра в опере.

Народно- эпическая образность в творчестве русских композиторов, народные истоки в русской профессиональной музыке, обращение композиторов к народному фольклору. Углубление знаний об оперном спектакле, знакомство с формами драматургии в опере. (ария, песня, каватина, речитатив, ансамбль, хор

Опера «Иван Сусанин» М. И. Глинки (фрагменты)
О.Митяев - «Как здорово»

Знать/ понимать, что такое классическая опера. Понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является прикосновением к духовному опыту поколений, драматургию музыкальных произведений. Знать имена композиторов: М.Глинка, известных исполнителей: Ф.Шаляпин.

Уметь по характерным признакам определять принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю - музыка классическая, религиозная.

10.09

Опера «Иван Сусанин». Новая эпоха в русской музыке.

Знать/понимать: основные жанры народных песен, ее особенности.

Уметь: разучивать и исполнять образцы

музыкально_- поэтического творчества.

Распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произве-дений.Обнаруживать, выявлять общность

истоков народной и профессиональной музыки.

17.09

Опера «Князь Игорь». Русская эпическая опера.

Опера «Иван Сусанин» М. И. Глинки (фрагменты)
О.Митяев - «Как здорово»

Знать/ понимать, что такое классическая музыка, эпическая опера. Понимать принципы драматургического развития на основе знакомства с музыкальными характеристиками героев оперы.

Уметь размышлять о музыкальных образах и способах их развития..

1.10

ОпераА.П.Бородина «Князь Игорь»

Знакомство с русской эпической оперой А. Бородина «Князь Игорь». Драматургия оперы - конфликтное противостояние двух сил (русской и половецкой). Музыкальные образы оперных героев. Обобщение представлений о жанре эпической оперы на примере оперы «Князь Игорь». Освоение принципов драматургического развития на основе знакомства с музыкальными характеристиками ее героев (сольных - князь Игорь, Ярославна, и хоровых - сцена затмения, половецкие пляски).

Опера «Князь Игорь» А. П. Бородина (фрагменты

Знать/понимать: особенности русской народной музыкальной культуры. Основные жанры русской народной музыки.

Уметь:сравнивать музыкальные и речевые интонации, определять их

сходство и различия.Уметь по характерным признакам определять принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю - народная, композиторская.

8.10

В музыкальном театре. Балет.

Балет и его составляющие. Типы танцев в балетном спектакле. Роль балетмейстера и дирижёра в балете. Современный и классический балетный спектакль.

Знать/ понимать, что такое балет, известных исполнителей: М.Плисецкая, Г.Уланова, М.Лиепа, В. Васильев и др.

Уметь выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов. (опера А.Бородина « Князь Игорь», балет Б.Тищенко « Ярославна»; Знать имена русских и композиторов: М.Глинка, А.Бородин, Р.Щедрин, Б.Тищенко,

15.10

Балет Б.И. Тищенко «Ярославна»

Актуализация знаний о жанре балета, раскрытие особенности драматургического развития образов на основе контраста, сопоставления. Формы драматургии балета (танцы, хореографические ансамбли, действенные эпизоды). Современное прочтение произведения древнерусской литературы « Слово о полку Игореве» в жанре балета. Сравнение образных сфер балета Б.Тищенко и оперы А.Бородина.

Знать/ понимать, что такое балет, известных исполнителей: М.Плисецкая, Г.Уланова, М.Лиепа, В. Васильев и др.

22.10

Героическая тема в русской музыке.

Бессмертные произведения русской музыки, в которых отражена героическая тема защиты Родины и народного патриотизма.

Обобщение особенностей драматургии разных жанров музыки героико- патриотического, эпического характера. Отражение исторического прошлого в художественных образах живописи, скульптуры, архитектуры, подбор музыкальных произведений к произведениям изобразительного искусства.

«Былина о Добрыне Никитиче»;
«Александр Невский» Прокофьева
Опера «Князь Игорь» А. Бородина

Знать, что такое классическая музыка, опера, балет, актуализировать музыкальный опыт, знать историческое прошлое своей Родины. Понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является прикосновением к духовному опыту поколений, которое находит отражение в художественных образах различных искусств. Знать имена русских: М.Глинка, А.Бородин, С.Рахманинов, П.Чайковский, С.Прокофьев, Р.Щедрин, Б.Тищенко. Уметь размышлять о музыкальных образах и способах их развития.

29.10

В музыкальном театре.

Знакомство с жизнью и творчеством Дж. Гершвина - создателем американской национальной классики XX век, первооткрывателе симфоджаза. «Порги и Бесс»- первая американская национальная опера.

Знакомство с музыкой американского композитора Дж.Гершвина на примере знакомых музыкальных произведений опера «Порги и Бесс». Закрепление понятий блюз, спиричуэл. Новое понятие - симфоджаз. Первая опера в истории музыкального искусства, в которой негритянское население показано с глубоким уважением и сочувствием. Использование композитором народных интонаций

Знать, понятия- джаз, симфоджаз, жанры джазовых песнопений, имена зарубежных композиторов: Дж.Гершвин, его оперное искусство.

Уметь размышлять о музыкальных образах и способах их развития, совершенствовать умения формулировать свое отношение к художественным произведениям, формулировать свою точку зрения, владеть своим голосом.

12.10

Порги и Бесс. Первая американская национальная опера. Развитие традиций оперного спектакля в музыкальном театре

. Истоки выразительных средств - блюзы и спиричуэлы, духовные гимны и элементы джаза, трудовые негритянские песни и напевы уличных разносчиков, европейская классическая музыка (оперная и симфоническая).

Опера «Порги и Бесс» Дж. Гершвина (фрагменты)

Знать/понимать: стилевое многообразие музыки 20 столетия, находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства.

Уметь: сопоставлять образное содержание музыкального произведения, выявлять контраст, как основной прием развития произведения, определять средства выразительности, подчеркивающие характер музыкального произведения; размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждение об основной идее, о средствах и формах ее воплощения; участвовать в коллективной исполнительской деятельности

19.11

Опера «Кармен».

Самая популярная опера в мире.

Знакомство с оперой Ж. Бизе «Кармен» - самой популярной оперой в мире.Драматургия оперы - конфликтное противостояние. Знакомство с творчеством французского композитора Ж.Бизе и его шедевром, отличающимся ярким драматизмом содержания. Цель драмы - выражение сложных эмоциональных состояний, событий.

Знать/ понимать, что такое классическая музыка, опера, балет. Уметь выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов. Опера Ж.Бизе- «Кармен», балет Р.Щедрина - «Кармен-сюита). Уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, творчески интерпретировать содержание муз произв, совершенствовать навыки самообразования при орг.культ досуга.

26.11

ОбразыХозе и Эскамильо

Опера

«Кармен».

Опера «Кармен» Ж. Бизе (фрагменты) Драматургия оперы - конфликтное противостояние. Знакомство с творчеством французского композитора Ж.Бизе и его шедевром, отличающимся ярким драматизмом содержания. Цель драмы - выражение сложных эмоциональных состояний, событий.

3.12

Р. Щедрин. Балет «Кармен-сюита».

Знакомство с балетом Р. Щедрина «Кармен-сюита». Новое прочтение литературного сюжета в балете « Кармен-сюита» Р.Щедрина - это симфонический способ прочтения сюжета драмы П.Мериме.сопоставление фрагментов оперы и балета.

Балет «Кармен-сюита» Ж. Бизе - Р. Щедрина (фрагменты)

10.12

Сюжеты и образы духовной музыки.

Музыка И. С. Баха - язык всех времён и народов. Современные интерпретации сочинений И. С. Баха.Музыкальное зодчество» в России в творчестве С. В. Рахманинова.

Духовная музыка русских и зарубежных композиторов (литургия, месса, всенощная). Знакомство с вокально- драматическим творчеством русских и зарубежных композиторов ( И.Баха и С.Рахманинова).

«Высокая месса» - вокально-драматический жанр.

«Всенощное бдение» С. В. Рахманинова (фрагменты

Знать/понимать: имена лучших отече-ственных хореографов, танцоров, особен-ности балетного жанра, его специфику.

Уметь:участвовать в коллективной исполнительской деятельности (вокализации основных тем, пластическом интонировании); наблюдать за развитием музыки, выявлять средства выразительности разных видов искусств в создании единого образа.

17.12

Рок-опера «Иисус Христос-суперзвезда».

Углубление знакомства с рок-оперой Э. Л. Уэббера «Иисус Христос - суперзвезда». Вечные темы в искусстве. Традиции и новаторство в жанре оперы, драматургия развития и музыкального языка основных образов рок - оперы « Иисус Христос - суперзвезда» Э.-Л.Уэббера.

Знать/понимать: роль литературного сценария и значение музыки в синтетических видах искусства: театре, кино, телевидении.

Уметь: участвовать в коллективной исполнительской деятельности (вокализации основных тем, пластическом интонировании); участвовать в коллективной исполнительской деятельности.

24.12

«Иисус Христос-суперзвезда» Вечные темы.

. Сравнение классического жанра оперы с современным исполнением. Просмотр эпизодов из фильма.

Рок-опера «Иисус Христос - суперзвезда» Э. Л. Уэббера

Знать/понимать: особенности жанра - рок-опера .Выявления связей музыки с другими искусствами, историей и жизнью.

Уметь:творчески интерпретировать содержание музыкальногопроиз-ведения в пении, музыкально-ритмическом движении, поэтическом слове, изобразительной деятельности.

14.01

Музыка к драматическому спектаклю «Ромео и Джульетта».

Знакомство с музыкой А. Г. Шнитке к спектаклю «Ревизская сказка» по произведениям Н. Гоголя.«Гоголь-сюита» - ярчайший образец симфонического театра. Музыкальные образы героев симфонической сюиты. Полистилистика.

«Гоголь-сюита» А. Шнитке к спектаклю «Ревизская сказка» по мотивам произведений Н. Гоголя

Музыка к драматическому спектаклю. «Ромео и Джульетта». Гоголь-сюита. Из музыки к спектаклю «Ревизская сказка». Образ «Гоголь-сюиты». «Музыканты - извечные маги».

Знать/ понимать: понятия «сюита», «полистилистика», роль музыки в жизни человека

Уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, выявлять средства музыкальной выразительности, выявлять способы и приёмы развития музыкальных образов.

21.01

Особенности драматургии камерной и симфонической музыки. - 18 ч.

Музыкальная драматургия - развитие музыки.

Музыкальная драматургия в инструментально-симфонической музыке. Развитие музыкальной культуры во взаимодействии двух направлений: светского и духовного.Музыкальные образы духовной музыки. Музыкальные истоки восточной (православной) и западной (католической) церквей: знаменный распев и хорал

Знать/ понимать, что термин «драматургия» применяется не только к произведениям музыкально- сценических, театральных жанров, но и произведениям, связанным с многогранным раскрытием музыкальных образов, для характеристики инструментально - симфонической музыки. Уметь сопоставлять различные по жанру и направлениям музыку

( русская - зарубежная, светская - духовная, вокальная - инструментальная, исполнительские составы, особенности оркестровки и хорового пения, полифоническое - гомофоническое изложение музыки), высказывать личностное отношение к произведениям. Уметь выявлять содержание и идею произведения, выраженные в сонатной форме.

28.01

Два направления музыкальной культуры. Духовная музыка. Светская музыка.

. Инструментальная и вокальная светская музыка, камерная музыка. Главное в музыке - развитие. Принципы (способы) музыкального развития: повтор, варьирование, разработка, секвенция, имитация.Фуга «Ля-минор» для органа И. С. Баха

4.02

Камерная инструментальная музыка.Этюд.

Углубление знаний о музыкальном жанре - этюде. Особенности развития музыки в камерных жанрах - этюдах (эпохи романтизма) на примере творчества Ф.Листа и Ф.Шопена, С.Рахманинова. Понятие «транскрипция» на примере творчества М.Глинки и Ф.Шуберта.

Этюды Ф. Листа по каприсам Н. Паганини.

«Чакона» изПартиты №2 ре-минор И. С. Баха, Ф. Буззони

Знать понятие «этюд», «транскрипция» особенности претворения вечных тем искусства и жизни различных жанров и стилей классической музыки.

Уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки. Понимать особенности развития музыки в камерных жанрах. Знать имена композиторов Ф.Лист, Ф. Бузони. Осмыслить некоторые черты, свойственные музыке эпохи романтизма.

11.02

Транскрипция.

Этюды Ф. Листа по каприсам Н. Паганини.

«Чакона» изПартиты №2 ре-минор И. С. Баха, Ф. Буззони

18.02

Циклические формы инструментальной музыки. Кончерто гроссо.

Углубление знакомства с циклическими формами музыки: инструментальным концертом и сюитой на примере творчества А. Шнитке. Обобщение представлений об особенностях формы инструментального концерта, кончерто гроссо; освоение характерных черт стиля композиторов; закрепление представлений о полистилистике, характерной для современной музыки на примере «Кончерто гроссо №1» и «Сюиты

в старинном стиле» А.Шнитке.

Сюита в старинном стиле для скрипки и фортепиано А. Шнитке.

Знать/понимать: выразительные возмо-жности музыки и ее изобразительности, общее и различное в русском и западно - европейском искусстве, различных стилевых направлений. Знать выдающихся русских и зарубежных композиторов: С.Рахманинов, Ф.Шуберт, их творчество.

Уметь: сопоставлять зримые образы музыкальных сочинений русского и зарубежного композитора (вокальные и инструментальные), общность отражения жизни в русской музыке и поэзии.

Пропевать темы из вокальных и инструментальных произведений, получивших мировое признание.Узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики.

25.02

Сюита в старинном стиле. А.Шнитке.

Углублённое знакомство с музыкальным жанром - соната.Знакомство с жанром камерной музыки - соната. Смысл сонаты как самого действенного, драматизированного вида музыкальной драматургии, на примере музыки Л.Бетховена и С.Прокофьева, В.Моцарта. Закрепления понятия сонатная форма.

Соната №8 для фортепиано Л. Бетховена

Соната №11 В. Моцарта

Соната №2 С. Прокофьева

3.03

Соната. Соната №8 («Патетическая»).

Соната №8 для фортепиано Л. Бетховена

Соната №11 В. Моцарта

Соната №2 С. Прокофьева

Знать/понимать:Колокольность - важный элемент национального мировосприятия. Колокольные звоны: трезвон, благовест, набат. Народные истоки русской профессиональной музыки. Характерные черты творчества С.Прокофьева. Композиторы отражают в своих произведениях дух своего народа, своего времени, обращаясь к незыблемым духовным ценностям. Уметь:находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства; размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждение об основной идее, о средствах и формах ее воплощения.

10.03

Л.Бетховен, Соната №2С Прокофьева

Углублённое знакомство с музыкальным жанром - симфонией. Строение симфонического произведения: четыре части, воплощающие стороны жизни человека. Симфония в творчестве великих композиторов. Мир музыкальных образов симфонической музыки. Закрепление понимания сонатного аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов и представление о жанре симфонии как романе в звуках. Знакомство с симфоническим творчеством Й.Гайдна, В.Моцарта, С.Прокофьева, Д.Шостаковича, Л.Бетховена.

Симфония №43 И. Гайдна
Симфония №40 В. Моцарта
Симфония №1 «Классическая» С. Прокофьева
Симфония №5 Л. Бетховена

Симфония №8 Ф. Шуберта
Симфония №1 В. Калинникова
Симфония №5 П. Чайковского

Симфония №7 Д. Шостаковича

Знать/понимать: Осознание музыки как вида искусства интонации на новом уровне триединства «композитор - исполнитель - слушатель». Выразительные возможности скрипки. Знать имена великих скрипичных мастеров, скрипачей.

Уметь: сопоставлять произведения скрипичной музыки с живописными полотнами художников разных эпох,через сравнение различных интерпретациймузыкальных произведений, эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения. Размышлять о музыке, анализировать ее, выражая собственную позицию относительно прослушанной музыки;

17.03

Симфония №103 Й.Гайдна. Симф. №40

В.Моцарта.

Симфония №43 И. Гайдна
Симфония №40 В. Моцарта
Симфония №1 «Классическая» С. Прокофьева
Симфония №5 Л. Бетховена

Симфония №8 Ф. Шуберта
Симфония №1 В. Калинникова
Симфония №5 П. Чайковского

Симфония №7 Д. Шостаковича

Знать/понимать: имена выдающихся дирижеров, их значение в исполнении симфонической музыки, роль групп симфонического оркестра.

Уметь: передавать свои музыкальные впечатления в устной форме, размышлять о музыкальном произведении, проявлять навыки вокально - хоровой работы.

24.03

Симф.№1

«Классическая»)С.Прокофьева.

Симф№5 Л.Бетховена,

Симфония №43 И. Гайдна
Симфония №40 В. Моцарта
Симфония №1 «Классическая» С. Прокофьева
Симфония №5 Л. Бетховена

Симфония №8 Ф. Шуберта
Симфония №1 В. Калинникова
Симфония №5 П. Чайковского

Симфония №7 Д. Шостаковича

Знать/понимать: имена выдающихся дирижеров, их значение в исполнении симфонической музыки, роль групп симфонического оркестра. Сущность музыкального исполнительства как искусства интерпретации.

Уметь:личностно-окрашенного эмоционально-образного восприятия и оценки изучаемых произведений отечественных и зарубежных композиторов различных исторических эпох и стилевой принадлежности.

7.04

Симф.№1

«Классическая»)С.Прокофьева.

Симф№5 Л.Бетховена,

Симфония №43 И. Гайдна
Симфония №40 В. Моцарта
Симфония №1 «Классическая» С. Прокофьева
Симфония №5 Л. Бетховена

Симфония №8 Ф. Шуберта
Симфония №1 В. Калинникова
Симфония №5 П. Чайковского

Симфония №7 Д. Шостаковича

Знать/понимать: принадлежность духовной музыки к стилю русского или западноевропейского искусства, изученные музыкальные сочинения, называть их авторов; понятие - полифония.

Уметь: соотносить музыкальные произведения с произведениями других видов искусства по стилю, размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки; участвовать в коллективной исполнительской деятельности.

14.04

Симфония №8«Неоконченная» Ф. Шуберта. Сим.№1 В.Калинникова.

Симфония №43 И. Гайдна
Симфония №40 В. Моцарта
Симфония №1 «Классическая» С. Прокофьева
Симфония №5 Л. Бетховена

Симфония №8 Ф. Шуберта
Симфония №1 В. Калинникова
Симфония №5 П. Чайковского

Симфония №7 Д. Шостаковича

Знать/понимать: принадлежность духовной музыки к стилю русского или западноевропейского искусства, изученные музыкальные сочинения, называть их авторов

Уметь: соотносить муз-е произведения с произ-ми других видов искусства по стилю, размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки; участвовать в коллективной исполнительской деятель-ти.

21.04

Симф.№5 П Чайковского. Симф №7 «Ленинградская» Д.Шостаковича.

Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Импрессионизм.Выявление многосторонних связей музыки, изобразительного искусства и литературы на примере творчества литовского художника - композитора М.Чюрлёниса. Живописная музыка и музыкальная живопись М.К. Чюрлениса. Иносказание, символизм. Звуковая палитра пьес. Цветовая гамма картин. Образ моря в искусстве Чюрлениса. Композиция. Форма. Триптих. Соната. Allegro, Andante.М.К. Чюрленис. Фуга.

М.К. Чюрленис. Прелюдия ля минор, Симфоническая поэма «Море».

Знать/ понимать: понятия «импрессионизм», «программная музыка», «симфоническая картина».

Уметь: анализировать составляющие средства выразительности, определять форму пьесы, проводить интонационно-образный анализ музыки, творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений.

28.04

Симфоническая музыка.

Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Импрессионизм.Знакомство с произведениями К.Дебюсси.

Особенности импрессионизма как художественного стиля. Взаимодействие импрессионизма в музыке и в живописи. Импрессионизм. Прелюдия. Интерпретация. Фортепианная сюита. Джазовые ритмы. «Детский уголок» К.Дебюсси

«Диалог ветра с морем» К.Дебюсси, «Океан море синее» вступление к опере «Садко» Н.Римский - Корсаков

Знать/понимать: особенности импрессионизма, как художественного стиля, особенности творчества К. Дебюсси. Выразительность и изобразительность музыкальной интонации.

Уметь: определять характер, настроение и средства выразительности в муз-ом произведении. Передавать настроение музыки в пении, музыкально-пластическом движении, рисунке.

5.05

Симфоническая картина «Празднества» К. Дебюсси.

Знакомство с симфонической картиной «Празднества» К. Дебюсси. Живописность музыкальных образов симфонической картины. Знакомство с произведением К.Дебюсси

«Празднества» закрепляет представление о стиле «импрессионизм»; приемы драматургического развития, сравнение музыки К.Дебюсси с темами праздника в творчестве других композиторов.

«Празднества» К. Дебюсси.

Знать/ понимать: понятия «импрессионизм», «программная музыка», «симфоническая картина».

12.05

Инструментальный концерт.

Концерт для скрипки с оркестром А. Хачатуряна.

История создания жанра инструментальный концерт, понятие трехчастная форма, характерная для жанра на примере « Концерта для скрипки с оркестром» А.Хачатуряна.

Знать/понимать: своеобразие музыкальных образов в творчестве композиторов С. Прокофьева и А.Хачатуряна.

Уметь: выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов; выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки.

19.05

34-35

Рапсодия в стиле блюз Дж.Гершвина.

Углубление знакомства с творчеством американского композитора Дж. Гершвина на примере «Рапсодии в стиле блюз». Симфоджаз.

Понятие симфоджаз, закрепление понятий о жанре рапсодии на примере сочинений Дж.Гершвина, приемы развития произведений.

«Рапсодия в стиле блюз» Дж. Гершвина

Иметь представление о крупнейших музыкальных центрах мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи), о текущих событиях музыкальной жизни в отечественной культуре и за рубежом. Совершенствовать умения и навыки самообразования при организации культурного досуга, при составлении домашней фонотеки, видеотеки и пр. Знать имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и исполнителей, узнавать наиболее значимые их произведения и интерпретации.

26.05

Перечень учебно-методического обеспечения. Список литературы.

Музыка. 7 кл.: Г.П. Сергеева, Е.Д. Критская Учеб. для общеобразоват. учеб. заведений. - М.: Просвещение, 2012.
Хрестоматия музыкального материала к учебнику «Музыка». 7 кл.: Пособие для учителя. М.: Просвещение, 2003.
Музыка. 6-7 классы Г.П. Сергеева, Е. Д. Критская Уроки музыки. М.: Просвещение, 2011.
Аудиокассеты: «Музыка» 1-8 класс
Г.П.Сергеева Е.Д.Критская . Фонохрестоматия музыкального и литературного материала. - Москва. Просвещение. 2011г. СД - ROM ( MP3) диск. Музыка 7 класс.

MULTIMEDIA - поддержка предмета

1.Единая коллекция -

2.Российский общеобразовательный портал -

3.Детские электронные книги и презентации -

⇧

⇩

скачать материал