7


  • Учителю
  • Пояснительная записка по предмету музыка 6 класс ( Критская)

Пояснительная записка по предмету музыка 6 класс ( Критская)

Автор публикации:
Дата публикации:
Краткое описание:
предварительный просмотр материала

Острогожский филиал

казенного общеобразовательного учреждения кадетской школы-интерната

Воронежской области

« Горожанский казачий кадетский корпус».







Рассмотрена на заседании МО учителей _________________

«___»__________201__г.

Протокол № _______ Руководитель МО

_________ О.Д.Волкова

«Согласовано» «___»_______ 201__г.



Заместитель директора по УВР

______ Г.А.Матяшова



Принята на заседании педагогического совета

__ _____ 201___г.

Протокол № ____



«Утверждаю»

Приказ № _____

«___»_______ 201__г



Директор школы

Ушаков А.Н.



РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

ПО предмету « Искусство ( Музыка)»

VI КЛАСС

Составитель

учитель _высшей__

квалификационной категории__Мальцева С.В.



2016_ г.

Рабочая программа по предмету« Искусство ( Музыка)» в VI классе разработана на основе:

  • Фундаментального ядра содержания общего образования и требований к результатам общего образования, представленных в Федеральном государственном образовательном стандарте общего образования, с учетом преемственности с Примерными программами для начального общего образования (ФГОС ООО, утвержденный приказом МО и науки РФ от 17 декабря 2010 г. № 1897; ФГОС НОО, утвержденный приказом МО и науки РФ от 17 декабря 2009 г. № 1897);

  • Примерной программы по учебному предмету на основе авторской программы «Музыка» (Программы для общеобразовательных учреждений: Музыка: 5-7 кл., «Искусство»- 8-9 кл./ Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина - Москва: "Просвещение" 2015г.) в соответствии с основными идеями музыкально-педагогической концепции Д. Б. Кабалевского

образовательной программы основного общего образования казенного общеобразовательного учреждения кадетская школа-интернат «Горожанский кадетский корпус»

  • Программы формирования и развития универсальных учебных действий казенного общеобразовательного учреждения кадетская школа-интернат «Горожанский кадетский корпус»

которые обеспечивают формирование российской гражданской идентичности, коммуникативных качеств личности и способствуют формированию ключевой компетенции - умения учиться;

  • Положения о рабочей программе казенного общеобразовательного учреждения кадетская школа-интернат «Горожанский кадетский корпус»



  • регионального Базисного учебного плана для образовательных учреждений Воронежской области реализации программы общего образования № 441 от 20 мая 2011г.;

  • Учебного плана казенного общеобразовательного учреждения кадетская школа-интернат «Горожанский кадетский корпус»

на 2016 - 2017 учебный год.

  • Рабочая программа ориентирована на использование учебника, входящего в Федеральный перечень учебников, рекомендованных (допущенных) МО и науки РФ к использованию в образовательном процессе в общеобразовательных школах (приказ Минобрнауки России от 31 марта 2014 г. № 253): Г.П.Сергеева, Е.Д.Критская, «Музыка»: Учебник для учащихся 6 кл. общеобразовательных учреждений. - М.: Просвещение, 2015г.;

Рабочая программа по музыке разработана на основе преемственности с курсом начальной школы и ориентирована на дальнейшее развитие эмоционально-ценностного отношения к музыкальному искусству, систематизацию и углубление полученных знаний, расширение опыта музыкально-творческой деятельности, формирование устойчивого интереса к отечественным и мировым культурным традициям.

Цель общего музыкального образования и воспитания - развитие музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части их духовной культуры - наиболее полно отражает заинтересованность современного общества в возрождении духовности, обеспечивает формирование целостного мировосприятия учащихся, их умения ориентироваться в жизненном информационном пространстве.

Содержание программы базируется на нравственно - эстетическом, интонационно-образном. Жанрово-стилевом постижении школьниками основных пластов музыкального искусства (фольклор, музыка религиозной традиции, золотой фонд классической музыки.сочинения современных композиторов) в их взаимодействии с произведениями других видов искусства.

В качестве приоритетных, в данной программе, выдвигаются следующие задачи и направления:

• приобщение к музыке как эмоциональному, нравственно-эстетическому феномену, осознание через музыку жизненных явлений. Овладение культурой отношения к миру. Запечатленного в произведениях искусства. Раскрывающих духовный опыт поколений;

• воспитание потребности в общении с музыкальным искусством своего народа и разных народов мира, классическим и современным музыкальным наследием; эмоционально-ценностного, заинтересованного отношения к искусству, стремления к музыкальному самообразованию;

• развитие общей музыкальности и эмоциональности, эмпатии и восприимчивости, интеллектуальной сферы и творческого потенциала, художественного вкуса, общих музыкальных способностей;

• освоение жанрового и стилевого многообразия музыкального искусства, специфики его выразительных средств и музыкального языка, интонационно-образной природы и взаимосвязи с различными видами искусства и жизнью;

• овладение художественно-практическими умениями и навыками в разнообразных видах музыкально-творческой деятельности (слушании музыки и пении, инструментальном музицировании и музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации музыкальных произведении музыкально-творческой практике с применением информационно - коммуникационных технологий).



Задачи общего музыкального образования, реализуемые через систему ключевых задач личностного, познавательного, коммуникативного и социального развития, на данном этапе обучения приобретают большую направленность на расширение музыкальных интересов школьников, обеспечение их интенсивного интеллектуально-творческого развития, активный познавательный поиск в сфере искусства, самостоятельное освоение различных учебных действий. Поощрение содержательных инициатив в многообразной музыкально-творческой деятельности, внимание и уважение к музыкальным увлечениям учащихся, понимание субъективных причин переосмысления накопленного музыкального опыта становится основой для успешного освоения курса музыки на данной ступени обучения и фундаментом для формирования эстетических убеждений растущего человека.

В этом контексте личностное развитие учащихся заключается в полноценной реализации способности творческого освоения мира в различных видах и формах музыкальной деятельности, становлении самосознания и ценностных ориентаций, проявлении эмпатии и эстетической восприимчивости. Формирование основ художественного мышления, дальнейшее развитие способности наблюдать и рассуждать, критически оценивать собственные действия наряду с явлениями жизни и искусства, анализировать существующее разнообразие музыкальной картины мира способствует в целом познавательному развитию школьников.

Приобщение к отечественному и зарубежному музыкальному наследию, уважение к духовному опыту и художественным ценностям разных народов мира, освоение культурных традиций Отечества, малой родины и семьи обеспечивает социальное развитие растущего человека. Постоянное и разнообразное по формам учебное продуктивное сотрудничество, возможность активного участия каждого школьника в коллективном или ансамблевом пении, инструментальном музицировании и т. д., развитие особого умения «слышать другого», построение совместной деятельности и поиск в процессе учебных ситуаций нетрадиционных вариантов решения творческих задач стимулирует коммуникативное развитие учащихся.

Решение ключевых задач личностного и познавательного, социального и коммуникативного развития предопределяется специальной организацией музыкальной, учебной деятельности, а также организацией форм сотрудничества и взаимодействия его участников в художественно-педагогическом процессе.















Общая характеристика учебного предмета

Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом, интонационно-образном, жанрово-стилевом постижении школьниками основных пластов музыкального искусства (фольклор, музыка религиозной традиции, золотой фонд классической музыки, сочинения современных композиторов) в их взаимодействии с произведениями других видов искусства.

В качестве приоритетных в данной программе выдвигаются следующие задачи и направления музыкального образования и воспитания, вытекающие из специфики музыкального искусства, закономерностей художественного творчества и возрастных особенностей учащихся:

- приобщение к музыке как эмоциональному, нравственно-эстетическому феномену, осознание через музыку жизненных явлений, овладение культурой отношений, запечатленной в произведениях искусства, раскрывающих духовный опыт поколений;

- развитие в процессе музыкальных занятий творческого потенциала, ассоциативности мышления, воображения через опыт собственной музыкальной деятельности;

- воспитание музыкальности, художественного вкуса и потребности в общении с искусством;

- освоение языка музыки, его выразительных возможностей в создании музыкального (шире - художественного) образа, общих и специфических средств художественной выразительности разных видов искусства.

Методологическим основанием данной программы служат современные научные исследования, в которых отражается идея познания школьниками художественной картины мира и себя в этом мире. Приоритетным в программе, как и в программе начальной школы, является введение ребенка в мир музыки через интонации, темы и образы отечественного музыкального искусства, произведения которого рассматриваются в постоянных связях и отношениях с произведениями мировой музыкальной культуры. Воспитание любви к своей культуре, своему народу и настроенности на восприятие иных культур («Я и другой») обеспечивает осознание ценности своей собственной культуры, развивает самосознание ребенка, а также интерес и уважение к культуре других народов мира.

Основные методические принципы построения программы VI класса:

Принцип увлеченности, согласно которому в основе музыкальных занятий лежит эмоциональное восприятие музыки, предполагает развитие личностного отношения ребенка к явлениям музыкального искусства, его творческое самовыражение, активное включение в процесс художественно-образного музицирования.

Принцип триединства деятельности композитора-исполнителя-слушателя ориентирует учителя на развитие музыкального мышления школьников во всех формах общения с музыкой. Важно, чтобы в сознании учащихся восприятие музыки всегда было связано с представлением о том, кто и как ее сочинил, кто и как ее исполнил. В равной мере исполнение музыки всегда должно быть связано с ее осознанным восприятием и пониманием учащимися того, как они ее исполнили сами.

Принцип тождества и контраста, сходства и различия реализуется в процессе выявления интонационных, жанровых, стилистических связей музыкальных произведений и освоения музыкального языка. Этот принцип является важнейшим для развития не только музыкальной культуры учащихся, но и культуры восприятия жизни и осознания своих жизненных впечатлений.

Принцип интонационностивыступает как ведущий принцип, регулирующий процесс развития музыкальной культуры школьников и смыкающий специфически музыкальное с общедуховным. Музыкальное произведение открывается перед ребенком как процесс становления художественного смысла через разные формы воплощения музыкальных образов (литературные, зрительные, пластические и др.) с опорой на выявление жизненных связей музыки.

Принцип диалога культур предполагает знакомство учащихся с народной и профессиональной музыкой других национальностей на основе ее сопоставления и выявления общности жизненного содержания, нравственно-эстетической проблематики, различия стилей, музыкального языка, творческого почерка представителей разных эпох и культур. Диалог учащихся с композиторами (известными и безымянными), исполнителями, слушателями заключается в поиске ответов на вечные вопросы: что есть истина, добро, красота? А также выяснение значимости музыкального классического наследия для современного подростка, его духовно-нравственных приоритетов как человека XXI в.

В целом все принципы ориентированы на социализацию учащихся, формирование ценностных ориентации, эмоционально-эстетического отношения к музыкальному искусству и жизни.













Основные виды учебной деятельности школьников

На второй ступени общего образования к основным видам учебной деятельности учащихся - слушанию музыки, пению, инструментальному музицированию, музыкально-пластическому движению и драматизации музыкальных произведений - добавляется музыкально-творческая практика с применением информационно-коммуникационных технологий. Это не только позволит школьникам освоить на элементарном уровне музыкально-образовательное пространство сети Интернет, познакомиться с современными технологиями в музыкальном искусстве и т. д., но и будет способствовать организации увлекательного и содержательного культурного досуга, а в итоге - полноценному творческому самовыражению каждого растущего человека.

Слушание музыки. Обогащение опыта эмоционально-образного восприятия музыки различных исторических эпох и стилей, расширение представлений о видах, жанрах, формах классического наследия и современного творчества отечественных и зарубежных композиторов, оценка изучаемых музыкальных произведений и явлений современной музыкальной культуры, размышление о воздействии музыки на человека, ее взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью.

Пение. Творческое самовыражение учащегося в хоровом и ансамблевом исполнении различных образцов вокальной музыки (классической, народной, современной). Воплощение различных музыкальных образов при разучивании, одноголосном и двухголосном исполнении произведений отечественных и зарубежных авторов. Совершенствование вокально-хоровых умений и навыков для передачи музыкально-исполнительского замысла, пение основных тем инструментальных произведений. Вокально-творческое развитие (импровизация, разнообразие исполнительских трактовок, интонационная выразительность певческого голоса).

Инструментальное музицирование. Расширение опыта коллективного и индивидуального музицирования на различных элементарных музыкальных инструментах. Участие в ансамблевом исполнении народной музыки, классических и современных музыкальных произведений разных форм и жанров.

Инструментальная импровизация и сочинение в процессе индивидуальной творческой деятельности.

Музыкально-пластическое движение. Пластические средства выразительности в воплощении различных музыкальных образов. Эмоциональное, индивидуально-личностное выражение содержания музыки через искусство пластики. Коллективные и индивидуальные танцевальные импровизации. Создание музыкально-пластических композиций в соответствии с жанровой спецификой исполняемых произведений.

Драматизация музыкальных произведений. Многообразие театрализованных форм музыкально-творческой деятельности. Воспроизведение художественного замысла музыкального спектакля (оперы, мюзикла или их фрагментов), поиск и выбор сценических средств, для его осуществления. Средства выразительности различных видов искусства в воплощении эмоционально-образного содержания классических и современных музыкальных произведений.

Музыкально-творческая практика с применением информационно-коммуникационных технологий. Музыкально - образовательные ресурсы и поиск содержательной информации в сети Интернет. Знакомство с электронной музыкой. Элементарные приемы создания и аранжировки музыки для электронных инструментов, запись и воспроизведение музыкальных произведений. Воплощение творческих замыслов на электронных музыкальных инструментах с помощью готовых шаблонов.

Место учебного предмета в учебном плане.

Рабочая программа основного общего образования по музыке составлена в соответствии с количеством часов, указанных в Базисном учебном плане образовательных учреждений общего образования. Предмет «Музыка» изучается в 6 классе в объеме 35 часов.

Ценностные ориентиры содержания учебного предмета.

Искусство, как и культура в целом, предстает перед школьниками как история развития человеческой памяти, величайшее нравственное значение которой, по словам академика Д. С. Лихачева, «в преодолении времени». Отношение к памятникам любого из искусств (в том числе и музыкального искусства) - показатель культуры всего общества в целом и каждого человека в отдельности. Воспитание деятельной, творческой памяти - важнейшая задача музыкального образования в основной школе. Сохранение культурной среды, творческая жизнь в этой среде обеспечат привязанность к родным местам, социализацию личности учащихся.

Курс «Музыка» в основной школе предполагает расширение музыкального и культурного кругозора учащихся, углубление представлений о широте жизненного содержания музыки и силе ее влияния на человека, развитие у школьников особого чувства творческого стиля того или иного композитора. Роль курса состоит в установлении внутренних связей музыки с литературой и изобразительным искусством, осмыслении зависимости между содержанием музыки и формой его воплощения на примере разных типов музыкальных образов, обобщенном понимании процессов интонационного и драматургического развития. Особенности содержания курса «Музыка» в основной школе обусловлены спецификой музыкального искусства как социального явления, задачами художественного образования и воспитания и многолетними традициями отечественной педагогики. Постижение музыкального искусства на данном этапе приобретает деятельностный характер и формирует навыки активного диалога с музыкальным искусством.

В основной школе происходит становление и развитие динамической системы ценностных ориентаций и мотиваций. При изучении музыки закладываются основы систематизации, классификации явлений, алгоритмов творческого мышления на основе восприятия и анализа музыкальных художественных образов, что определяет развитие памяти, фантазии, воображения учащихся, приводит их к поиску нестандартных способов решения проблем.

Программа создана на основе преемственности с курсом начальной школы и ориентирована на систематизацию и углубление полученных знаний, расширение опыта музыкально-творческой деятельности, формирование устойчивого интереса к отечественным и мировым культурным традициям. Решение ключевых задач личностного и познавательного, социального и коммуникативного развития предопределяется целенаправленной организацией музыкальной учебной деятельности, форм сотрудничества и взаимодействия его участников в художественно-педагогическом процессе.





































Личностные, метапредметные, предметные результаты освоения предмета



«Музыка» 6 класс



Личностные результаты:

  • чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности; знание культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества;

  • ответственное отношение к учению, готовность и способность к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;

  • уважительное отношение к иному мнению, истории и культуре других народов; готовность и способность вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания; этические чувства доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимание чувств других людей и сопереживание им;

  • коммуникативная компетентность в общении и сотрудничестве со сверстниками, старшими и младшими в образовательной, общественно полезной, учебно-исследовательской, творческой и других видах деятельности;

  • участие в общественной жизни школы в пределах возрастных компетенций с учетом региональных и этнокультурных особенностей;

  • признание ценности жизни во всех ее проявлениях и необходимости ответственного, бережного отношения к окружающей среде;

  • принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;

  • эстетические потребности, ценности и чувства, эстетическое сознание как результат освоения художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности музыкально-эстетического характера.

Метапредметные результаты:

  • умение самостоятельно ставить новые учебные задачи на основе развития познавательных мотивов и интересов;

  • умение анализировать собственную учебную деятельность, адекватно оценивать правильность или ошибочность выполнения учебной задачи и собственные возможности ее решения, вносить необходимые коррективы для достижения запланированных результатов;

  • умение определять понятия, обобщать, устанавливать аналогии, классифицировать, самостоятельно выбирать основания и критерии для классификации; умение устанавливать причинно-следственные связи; размышлять, рассуждать и делать выводы;

  • умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками: определять цели, распределять функции и роли участников, например в художественном проекте, взаимодействовать и работать в группе;

  • формирование и развитие компетентности в области использования информационно-коммуникационных технологий; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию.

Предметные результаты:

  • сформированность основ музыкальной культуры школьника как неотъемлемой части его общей духовной культуры;

  • развитие общих музыкальных способностей школьников (музыкальной памяти и слуха), а также образного и ассоциативного мышления, фантазии и творческого воображения, эмоционально-ценностного отношения к явлениям жизни и искусства на основе восприятия и анализа художественного образа;

  • сформированность мотивационной направленности на продуктивную музыкально-творческую деятельность (слушание музыки, пение, инструментальное музицирование, драматизация музыкальных произведений, импровизация, музыкально-пластическое движение и др.);

  • воспитание эстетического отношения к миру, критического восприятия музыкальной информации, развитие творческих способностей в многообразных видах музыкальной деятельности, связанной с театром, кино, литературой, живописью;

  • расширение музыкального и общего культурного кругозора; воспитание музыкального вкуса, устойчивого интереса к музыке своего народа и других народов мира, классическому и современному музыкальному наследию;

  • овладение основами музыкальной грамотности: способностью эмоционально воспринимать музыку как живое образное искусство во взаимосвязи с жизнью, со специальной терминологией и ключевыми понятиями музыкального искусства, элементарной нотной грамотой в рамках изучаемого курса;

  • приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной и содержательной музыкально-учебной деятельности, включая информационно-коммуникационные технологии;

  • сотрудничество в ходе реализации коллективных творческих проектов, решения различных музыкально-творческих задач.























































Требования к результатам обучения учащихся 6 класса:

Знать/понимать:

* специфику средств художественной выразительности каждого из видов искусств;

* взаимодействие музыки с другими видами искусства на основе осознания специфики языка разных видов искусств;

* роль музыки в изображении исторических событий, картин природы, разнообразных характеров, портретов людей и музыкантов;

* стилистические особенности музыкального языка Глинки М.И., Бородина А.П., Рахманинова С.В., Прокофьева С.С., Свиридова Г.В., Моцарта В, Бетховена Л., Грига Э., Дебюсси К.;

* жанровые признаки духовной музыки (на примере духовной музыки Баха И.С. и Бортнянского Д.);

* знакомые жанры вокальной, инструментальной, сценической музыки;

Уметь:

* находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и другими видами искусств;

* выявлять сходства и различия между музыкой и другими видами искусства;

* находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусства;

* размышлять о знакомом произведении, высказывать суждение об основной идее, средствах и формах ее воплощения;

* передавать свои музыкальные впечатления в устной, письменной форме, в изобразительной деятельности;

* творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально-ритмическом движении, поэтическом слове, изобразительной деятельности;

* участвовать в коллективной исполнительской деятельности (пении, пластическом интонировании, импровизации и игре на простейших шумовых инструментах);

Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни:

* развивать умения и навыки музыкально-эстетического самообразования: формирование фонотеки, посещение концертов, театров и т.д.

Требования к подготовке учащихся по предмету в полном объёме совпадают с требованиями ФГОС и авторской программой Г.П.Сергеевой, Е.Д.Критской.







Контроль осуществляется в следующих видах: - входной, текущий, тематический, итоговый.

Формы контроля: При организации учебно-воспитательного процесса для реализации программы «Музыка» 6 класс предпочтительными формами организации учебного предмета считаю: индивидуальные, групповые, фронтальные, коллективные, наблюдение, самостоятельная работа, тест.

Виды организации учебной деятельности: конкурс, викторина, самостоятельная работа, творческая работа

Контроль уровня обученности.урока

Тема урока

Вид контроля



Форма контроля

8.

Образы песен зарубежных композиторов. Искусство прекрасного пения.

Текущий - письменный тест



Тест

16.

Образы скорби и печали. Фортуна правит миром.

Текущий - письменный тест



Тест

26.

Симфоническое развитие музыкальных образов. «В печали весел, а в веселье печален». Связь времен.

Текущий - письменный тест



Тест

34.

Образы киномузыки. Проверочная работа.

Итоговый - письменный тест



Тест

35

Исследовательский проект: «Музыка как вид искусства»





Защита проекта



















Содержание рабочей программы предмета Музыка»

Раздел 1. Мир образов вокальной и инструментальной музыки (17ч)

Лирические, эпические, драматические образы. Единство содержания и формы. Многообразие жанров вокальной музыки (песня, романс, баллада, баркарола, хоровой концерт, кантата и др.). Песня, ария, хор в оперном спектакле. Единство поэтического текста и музыки. Многообразие жанров инструментальной музыки: сольная, ансамблевая, оркестровая. Сочинения для фортепиано, органа, арфы, симфонического оркестра, синтезатора.

Музыка Древней Руси. Образы народного искусства. Фольклорные образы в творчестве композиторов. Образы русской духовной и светской музыки (знаменный распев, партесное пение, духовный концерт). Образы западноевропейской духовной и светской музыки (хорал, токката, фуга, кантата, реквием). Полифония и гомофония. Авторская песня - прошлое и настоящее. Джаз - искусство XX в. (спиричуэл, блюз, современные джазовые обработки).Взаимодействие различных видов искусства в раскрытии образного строя музыкальных произведений.Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении содержания музыкальных образов.

Раздел 2. Мир образов камерной и симфонической музыки (18 ч)

Жизнь - единая основа художественных образов любого вида искусства. Отражение нравственных исканий человека, времени и пространства в музыкальном искусстве. Своеобразие и специфика художественных образов камерной и симфонической музыки. Сходство и различие как основной принцип развития и построения музыки. Повтор (вариативность, вариантность), контраст. Взаимодействие нескольких музыкальных образов на основе их сопоставления, столкновения, конфликта.Программная музыка и ее жанры (сюита, вступление к опере, симфоническая поэма, увертюра-фантазия, музыкальные иллюстрации и др.). Музыкальное воплощение литературного сюжета. Выразительность и изобразительность музыки. Образ-портрет, образ-пейзаж и др. Жанры: инструментальная миниатюра (прелюдия, баллада, этюд, ноктюрн), струнный квартет, фортепианный квинтет, концерт, концертная симфония, симфония-действо и др.Современная трактовка классических сюжетов и образов: мюзикл, рок-опера, киномузыка. Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении учащимися содержания музыкальных образов





п/п

№ урока

Тема урока

Количество часов

В том числе контрольные работы

I полугодие:«Мир образов вокальной и инструментальной музыки»

16



1.

1.

Удивительный мир музыкальных образов. Старинный русский романс.

1



2.

2.

Песня-романс. Мир чарующих звуков.

1



3.

3.

Два музыкальных посвящения. Портрет в музыке и живописи.

1



4.

4.

«Уноси моё сердце в звенящую даль…»

1



5.

5.

Образы песен зарубежных композиторов. Искусство прекрасного пения

1



6.

6.

Старинной песни мир. Песни Франца Шуберта

1



7.

7.

Музыкальный образ и мастерство исполнителя.

1



8.

8.

Образы симфонической музыки. Г. Свиридов «Метель.

1

1

9.

9.

Образы симфонической музыки. «Над вымыслом слезами обольюсь…Образы песен зарубежных композиторов. Искусство прекрасного пения.

1



10.

10.

Обряды и обычаи в фольклоре и творчестве композиторов.

1



11.

11.

Образы русской народной и духовной музыки. Народное искусство Древней Руси.

1



12.

12.

Русская духовная музыка

1



13.

13.

Духовный концерт

1



14.

14.

«Фрески Софии Киевской»

1



15.

15.

«Перезвоны» По прочтении В. Шукшина». Молитва.

1



16.

16.

Образы духовной музыки Западной Европы. Полифония. Фуга. Хорал.

1

1

II полугодие: «Мир образов вокальной и инструментальной музыки»

3



17.

1.

Небесное и земное в музыке Баха.

1



18.

2.

Образы скорби и печали. Фортуна правит миром.

1



19.

3.

Авторская песня: прошлое и настоящее.

1



«Мир образов камерной и симфонической музыки»

16



20.

1

Джаз - искусство 20 века. «Спиричуэл и блюз»

1



21.

2.

Вечные темы искусства и жизни

1



22.

3

Образы камерной музыки. Могучее царство Шопена

1



23.

4

Ночной пейзаж. Ноктюрн.

1



24.

5

Инструментальный концерт. « Итальянский концерт».

1



25.

6

«Космический пейзаж». «Быть может, вся природа - мозаика цветов?». .

1



26,

7

Симфоническое развитие музыкальных образов. Связь времен.

1

1

27.

8

Программная увертюра. Бетховен увертюра «Эгмонт»

1



28,

9

Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта» П. И . Чайковского.

1



29,

10

Мир музыкального театра. Балет С. Прокофьева «Ромео и Джульетта»

1



30.

11

Мюзикл. Л. Бернстайн «Вестсайдская история»

1



31.

12

Опера К. Глюка «Орфей и Эвридика»

1



32.

13.

А. Журбин рок-опера «Орфей и Эвридика»

1



33.

14.

Образы киномузыки. «Ромео и Джульетта» кино ХХ века. Музыка в отечественном кино. Проверочная работа.

2



34.

15.

1

35.

16

Исследовательский проект. Обобщающий урок.

1

1

Итого:



35

5





































Список научно-методического обеспечения.

Учебно-методический комплект «Музыка 5-9 классы» авторов Г. П. Сергеевой, Е. Д. Критской: Программа «Музыка 5- 7классы. Искусство 8-9 классы», М., Просвещение, 2015г.Уроки музыки. Поурочные разработки 5-6 классы. М., Просвещение, 2015 г. Методическое пособие для учителя «Музыка 5-6 классы», М., Просвещение, 2015 г. «Хрестоматия музыкального материала к учебнику «Музыка. 6 класс», М., Просвещение, 2015 г. «Музыка. 6 класс» фонохрестоматия. 2 СD, mp 3, М,, Просвещение, 2015 г. Учебник «Музыка. 6 класс», М., Просвещение, 2015 г. «Творческая тетрадь «Музыка. 6 класс» М., Просвещение, 2015

MULTIMEDIA - поддержка предмета

1. Университетская библиотека ONLINE biblioclub.ru/

2. Областная библиотека для детей и молодежи г. Владимир. Каталог электронных книг.biblio.litres.ru/

3. Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо»

4. Мультимедийная программа «Музыка. Ключи»

5. Мультимедийная программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия, 2009г.»

6. Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов»

7. Комплекс уроков по Музыке, Искусству. Готовые Мультимедийные Уроки по ФГОС 1-7кл., 8-9 кл urokicd.ru/muzyka

8. Российский общеобразовательный портал - music.edu.ru/

9. Детские электронные презентации. viki.rdf.ru/cat/musika/

10. Презентации PowerPoint - готовые презентации pwpoint.ru/muzika/219-narodnaya-muzyka.html</</span>

















Список научно-методической литературы.

  1. Энциклопедия для детей. Искусство. М., Аванта+. 1998 г.

  2. Попова Т.В. Зарубежная музыка 18-19 века. М., Просвещение, 1976 г.

  3. Слово о музыке. Русские композиторы 19 века. Хрестоматия. Книга для учащихся старших классов. М., Просвящение, 1990 г.

  4. Творческие портреты композиторов. Популярный справочник. М., Музыка, 1989г.

  5. Смирнов И. Музыка. Популярная энциклопедия. М., ТЕРРА-Книжный клуб, 2001 г.

  6. Царёва Н. А. Слушание музыки. Методическое пособие. М., Престо. 2013 г.Васина-Гроссман В. «Книга о музыке и великих музыкантах», М., Современник, 1999г.

  7. Григорович В. Б. «Великие музыканты Западной Европы», М., Просвещение, 1982г.

  8. Аржаникова Л. Г. «Профессия-учитель музыки», М., Просвещение, 1985г.

  9. Халазбурь П., Попов В. «Теория и методика музыкального воспитания», Санкт-Петербург, 2002г.

  10. Кабалевский Д. Б. «Как рассказывать детям о музыке», М., Просвещение, 1989г.

  11. Кабалевский Д. Б. «Воспитание ума и сердца», М., Просвещение, 1989г.

  12. Великович Э. И. «Великие музыкальные имена», Композитор, Санкт-Петербург, 1997г.

  13. Никитина Л. Д. «История русской музыки», М., Академия,1999г.

  14. Гуревич Е. Л. «История зарубежной музыки», М., Академия,1999г

  15. Булучевский Ю. «Краткий музыкальный словарь для учащихся», Ленинград, Музыка, 1989г.

11. Самин Д.К. «Сто великих композиторов», М.,Вече, 2000г.

  1. Кленов А. «Там, где музыка живет», М., Педагогика, 1986г.

  2. «Веселые уроки музыки» /составитель З.Н.Бугаева/, М., Аст, 2002г

  3. «Пионерский музыкальный клуб» выпуск №№6, 11-15,20-24, 27, 32

  4. Ригина Г.С. «Музыка. Книга для учителя», М., Учебная литература,2000г.

  5. Смолина Е.А. «Современный урок музыки», Ярославль, Академия развития, 2006г.

  6. Песенные сборники.

  7. Разумовская О. К. Русские композиторы. Биографии, викторины, кроссворды.- М.: Айрис-пресс, 2007 г.

  8. Зимина А.Н. Народные игры с пением.

  9. Агапова И.А., Давыдова М. А. Лучшие музыкальные игры для детей.- М.: ООО «ИКТЦ «ЛАДА», 2006 г.

  10. Н. А. Римский Корсаков. Сто русских народных песен.





















































































 
 
X

Чтобы скачать данный файл, порекомендуйте его своим друзьям в любой соц. сети.

После этого кнопка ЗАГРУЗКИ станет активной!

Кнопки рекомендации:

загрузить материал