- Учителю
- Рабочая программа Бакланова ФГОС
Рабочая программа Бакланова ФГОС
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение «Средняя школа № 70»
РАССМОТРЕНО
на заседании ШМО учителей физкультуры, технологии, ОБЖ, музыки, изобр.искусства
(протокол №1 от 28.08.2015)
СОГЛАСОВАНО
зам. директора по УВР
________ Т.А.Осокина
УТВЕРЖДЕНО
Директор МБОУ СШ №70
__________ Л.П. Суроегина
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
по музыке
1 класс ФГОС
Составитель Самарина Е.В.
Программа разработана на основе программы по музыке для 1 класса УМК «Планета знаний». Автор Т. И. Бакланова.- «Астрель», 2011г
г. Дзержинск
2015г.
Пояснительная записка.
Рабочая учебная программа по музыке для 1- 4 классов разработана и составлена в соответствии с федеральным компонентом государственного стандарта второго поколения начального общего образования 2010 года, примерной программы начального общего образования по музыке с учетом авторской программы по музыке - «Музыка. Планета знаний», автора: Баклановой Т.И., М., АСТ Астрель, 2011 год.
Программа разработана на основе современных научно - педагогических идей и предполагает использование как традиционных, так и новых педагогических технологий. В программе уделено особое внимание знакомству детей с музыкальным фольклором народов России и классической музыки, а также выявлению народно - песенных истоков русской профессиональной музыки. Особое внимание уделено повышению роли художественного, в том числе - музыкального образования, в формировании духовно - нравственной культуры личности, в воспитании учащихся на основе лучших культурно - исторических и национально - культурных традиций России, а также широкому использованию средств искусства, в патриотическом воспитании обучающихся, в формировании у них культуры межнациональных отношений. Сделан акцент на арт - терапевтических и коррекционных функциях художественного образования, а также дифференцированном подходе к различным группам обучающихся, в том числе - к одаренным детям.
Главная цель музыкального образования - формирование и развитие музыкальной культуры обучающихся как одной из составных частей общей культуры личности.
Достижение данной цели предусматривает:
-
формирование и развитие культуры музыкального восприятия у младших школьников: приобретение опыта музыкально - слушательской деятельности и новых музыкальных впечатлений,
-
формирование потребности в восприятии музыки, воспитание адекватных эмоциональных реакций на музыку, развитие интереса к слушанию народной музыки, шедевров классического искусства и лучших образцов современной музыки, воспитание музыкального вкуса, освоение первоначальных навыков анализа и оценки прослушанных музыкальных произведений, их художественно - образного содержания, выразительных средств и др.;
-
формирование и развитие музыкально - исполнительской культуры учащихся: приобретение опыта хорового, ансамблевого и сольного пения, а также элементарного музицирования, выявление и развитие музыкальных способностей, потребности в различных видах музыкально - исполнительской деятельности, певческих умений и навыков, первоначальных навыков элементарного музицирования и импровизации. Наряду с традиционными детскими и народными музыкальными инструментами предусмотрено применение в учебном процессе синтезаторов и других электронных музыкальных инструментов;
-
формирование и развитие музыкально - творческой культуры личности, неразрывно связанной с образным ассоциативным мышлением и воображением, проявляющейся в самостоятельности и творческом подходе к различным видам музыкальной деятельности, в интересе ребёнка к сочинению музыки, к музыкальным (певческим, музыкально - инструментальным, музыкально - танцевальным, музыкально - драматическим и др.) импровизациям, к разработке музыкально - творческих проектов;
-
формирование и развитие музыкально - информационной культуры личности: воспитание музыкально - познавательных потребностей и интересов, приобретение основ музыкально - теоретических и музыкально - исторических знаний, а также первоначальных навыков поиска и анализа информации о музыкальном искусстве с помощью различных источников и каналов (книг, музыкальных записей, видеофильмов, музыкальных музеев, СМИ, мультимедиа, Интернета и т.д.);
-
формирование и развитие музыкально - релаксационной культуры: освоение детьми доступных им приёмов снятия психического и мышечного напряжения в процессе выполнения разнообразных музыкально - терапевтических упражнений (например, развитие певческого дыхания с использованием методов дыхательной терапии, развитие певческих навыков звукоизвлечения и звуковедения с использованием методов звукотерапии, развитие музыкального восприятия и творческого воображения с использованием методов музыкальной терапии).
Содержание и уровень развития каждого из компонентов музыкальной культуры личности неразрывно связаны с музыкальной направленностью личности (музыкальными потребностями, интересами, вкусами, ценностными ориентациями, мотивацией музыкальной деятельности).
Также важнейшим фактором формирования и развития музыкальной и общей культуры личности учащегося в процессе музыкального образования является выявление и развитие её способностей. Музыкальное образование обладает большим потенциалом для развития музыкальных, творческих и духовных способностей учащихся.
К музыкальным способностям относят, как известно, музыкальный слух, музыкальную память, чувство ритма, певческие данные и др.
Более широким, чем музыкальные способности, качеством личности являются творческие способности, необходимые для любой созидательной, креативной деятельности человека, для принятия им новых, нестандартных решений в различных сферах жизни и получения новых, общественно - значимых результатов. Музыкальное образование обладает большим педагогическим потенциалом для формирования и развития творческих способностей личности.
Ядро культуры личности составляют духовно - нравственные ценности и идеалы, в которых проявляются духовные способности. Именно эти способности прежде всего определяют отношение человека к себе, другим людям, Родине, народу, природе, культурному наследию, различным видам деятельности (труду, учёбе, художественному творчеству и т. д.). Духовные способности дают импульс творчеству, наполняют процесс и результаты творческой деятельности высшими духовно - нравственными смыслами, одухотворяют восприятие и исполнение музыкальных произведений.
Основные цели изучения музыки в начальной школе:
• формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное, активное восприятие музыки;
• воспитание эмоционально - ценностного отношения к искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине; уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира;
• развитие интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, учебно - творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности;
• освоение музыкальных произведений и знаний о музыке;
• овладение практическими умениями и навыками в учебно - творческой деятельности: пении, слушании музыки, игре на элементарных музыкальных инструментах, музыкально - пластическом движении и импровизации.
Программой предусмотрено обучение музыке с первого по четвёртый классы в общей учебно - игровой форме - воображаемого путешествия по Музыкальному миру по следующим образовательным маршрутам (сквозным темам года):
1. «Где музыка берёт начало?»: путешествие по миру звуков, ритмов, мелодий и музыкальных образов (1 класс).
2. «Волшебные силы музыки»: знакомство с особенностями музыки как вида искусства, с её создателями и исполнителями (2 класс).
3. «Где живёт музыка?»: путешествие по концертным залам, музыкальным театрам и музеям (3 класс).
4. «Музыкальная жизнь разных стран и народов»: музыкальное путешествие по России и странам Европы (4 класс).
В соответствии с этими образовательными маршрутами в 1 классе учащимся предлагается совершить путешествие от мира звуков природы к музыкальным звукам (темы «Где музыка берёт начало?», «На зелёном лугу», «В вихрях грозы», «У тихого пруда», «Высоко в горах», «В лесу»), ритмам и мелодиям (темы «Во владениях Его Величества Ритма» и «Во дворце королевы Мелодии»); от них - к музыкальным произведениям различных видов и жанров, которые звучат в Сказочной стране, на родных просторах (песни о Родине, о родной природе, о маме, о защитниках Отечества; плясовые наигрыши на народных музыкальных инструментах; военные марши и др.) и на далёком загадочном Острове музыкальных сокровищ (предусмотренные программой для 1 класса шедевры классической музыки, этническая музыка народов мира, старинные музыкальные инструменты, звукозаписывающие и звуковоспроизводящие устройства: шарманка, музыкальная шкатулка, патефон и др.).
Во 2 классе учащиеся приглашаются на «экскурсию» в сокровищницу Волшебницы музыки, где хранятся предметы, символизирующие сущность музыкального искусства и его роль в жизни человека (музыкальное зеркало, музыкальные часы, музыкальный календарь, музыкальная машина времени, музыкальная аптечка и др.), а также получают представление о тех, кто создаёт музыкальное искусство (композиторах) и о тех, кто его исполняет (музыкантах исполнителях и различных исполнительских коллективах - народном, академическом и детском хорах, симфоническом оркестре и оркестре народных инструментов, вокальном и инструментальном ансамблях и др.).
В 3 классе учащимся предлагается «посетить» три дворца, в которых живёт Музыка, - «Концертный зал», «Музыкальный театр» и «Музыкальный музей». Там происходит дальнейшее знакомство детей с различными видами и жанрами музыкального искусства (народного, классического и современного), с его создателями и исполнителями.
Особое внимание уделено знакомству детей с камерной вокальной и инструментальной музыкой, с крупными музыкально - сценическими формами: детскими операми, балетами, опереттами и мюзиклами (в частности, из репертуара Детского музыкального театра им. Н.И. Сац).
В 4 классе школьники приглашаются в музыкальные путешествия по следующим образовательным маршрутам: по миру старинной европейской музыки; от Руси до России; по России ХХ века; в гости к народам России.
Благодаря такой структуре программы её содержание логично и последовательно развёртывается от звуков и образов природы к музыкальным звукам, интонациям, образам, средствам музыкальной выразительности, затем - к простым музыкальным формам и жанрам (песне, танцу, маршу), от них - к крупным музыкальным формам (симфонии, кантате, опере и др.). Одновременно дети имеют возможность познакомиться и с разнообразными формами бытования музыкального искусства, его сохранением, изучением, исполнением и трансляцией в современном культурно - информационном пространстве, а также с воплощёнными в музыкальной культуре духовно - нравственными ценностями и идеалами (любовь к Родине, природе, своему народу, родному дому, ценность семьи и семейных традиций, уважительное отношение к разным народам России и других стран, интерес к их музыкальному искусству и национально - культурным традициям и др.).
Знакомство с жизнью и творчеством великих русских и зарубежных композиторов классиков осуществляется в ракурсе, позволяющем раскрыть важную роль в творческих достижениях и успехах музыкантов таких факторов, как семейные музыкальные традиции, любовь к природе, интерес к народной музыке, образованность, трудолюбие, путешествия по миру.
Таким образом, в программе «Музыка» для 1-4 классов в полной мере представлены все содержательные линии, предусмотренные Федеральным государственным образовательным стандартом для начальной школы:
• «Музыка в жизни человека»;
• «Основные закономерности музыкального искусства»;
• «Музыкальная картина мира».
При раскрытии первой содержательной линии основное внимание уделено обобщённому представлению исторического прошлого в музыкальных образах, взаимосвязям народной и профессиональной музыки, сочинениям отечественных композиторов о Родине.
При раскрытии второй содержательной линии акцентируется внимание, прежде всего, на интонационно - образной природе музыкального искусства, выразительности и изобразительности в музыке, основных средствах музыкальной выразительности, музыкальной речи как способе общения между людьми, её эмоциональном воздействии на слушателей, а также на формах построения музыки как обобщённом выражении художественно - образного содержания произведений.
Третья содержательная линия реализуется через формирование у учащихся общих представлений о музыкальной жизни страны: конкурсах и фестивалях музыкантов, музыке для детей, радио и телепередачах, видео фильмах, звукозаписях (CD, DVD), различных видах музыки, певческих голосах, народном и профессиональном творчестве разных стран мира, многообразии этнокультурных и региональных музыкально - поэтических традиций.
Путешествуя по Музыкальному миру, учащиеся осуществляют все виды деятельности (пение, слушание и интерпретация музыки, инструментальное музицирование, музыкально - пластические движения, драматизации).
Кроме того, в каждый из четырёх образовательных маршрутов включён дополнительный (вариативный) маршрут:
-
«В школе Скрипичного ключа». Он даёт возможность познакомить детей с основами нотной грамоты, игры на музыкальных инструментах (например, «Урок игры на гитаре» в 4 классе), изучения народной музыки (например, «Урок фольклора» в 4 классе) и др.
Также в качестве вариативного компонента в программу включены арт-терапевтические задания и упражнения, разработанные и адаптированные специалистами для использования в общеобразовательной школе.
Уроки музыки, можно интегрировать с уроками изобразительного искусства на основе:
• сквозного тематического планирования;
• выявления общего и особенного в языке разных видов искусства;
• общности художественно - образного содержания произведений различных видов искусства;
• общности духовно - нравственных смыслов произведений искусства.
Основными компонентами музыкальной культуры личности являются:
-
Музыкально - информационная культура;
-
Культура музыкального восприятия;
-
Музыкально - исполнительская культура;
-
Музыкально - релаксационная культура.
Содержание и уровень развития каждого из этих компонентов неразрывно связаны с характеристиками музыкальной направленности личности (музыкальными потребностями, интересами, вкусами, ценностными ориентациями, мотивацией музыкальной деятельности).
Важнейшим фактором формирования и развития музыкальной и общей культуры личности обучающегося является выявление и развитие способностей.
Музыкальное образование обладает большим потенциалом для развития музыкальных, творческих и духовных способностей обучающихся.
Музыкальные способности:
- музыкальный слух;
- музыкальная память;
- чувство ритма;
- певческие данные.
Творческие способности могут эффективно развиваться в процессе музыкального образования. В программе предлагаются творческие задания и вопросы, позволяющие формировать воображение, творческое мышление, потребность в самовыражении и самореализации, а также самостоятельной поисковой и авторской музыкальной деятельности.
Ядро культуры личности составляют духовно - нравственные ценности и идеалы, в которых проявляются духовные способности личности. Эти способности определяют отношение человека к себе, другим людям, Родине, народу, природе, культурному наследию, различным видам деятельности.
Таким образом, музыкальное образование должно способствовать повышению культуры личности обучающихся на основе выявления и развития ее музыкальных, творческих и духовных способностей.
Этому способствует целостная система задач музыкального образования:
-
Формирование музыкально - информационной культуры личности:
- воспитание музыкально - познавательных потребностей и интересов;
- приобретение основ музыкально - теоретических и музыкально - исторических знаний;
-приобретение первоначальных навыков поиска и анализа информации о музыкальном искусстве с помощью различных источников и каналов информации (книг, видеофильмов, музыкальных музеев и т.д.)
2. Формирование культуры музыкального восприятия:
- приобретение опыта музыкально - слушательской деятельности и новых музыкальных впечатлений;
- формирование потребности в восприятии музыки;
- воспитание адекватных эмоциональных реакций на музыку;
- развитие интереса к слушанию народной музыки и шедевров музыкальной классики;
- воспитание музыкального вкуса;
- освоение первоначальных навыков анализа и оценки прослушанных музыкальных произведений, их художественно - образного содержания, выразительных средств.
3. Формирование и развитие музыкально - исполнительской культуры обучающихся:
- приобретение опыта хорового, ансамблевого и сольного пения, а также элементарного музицирования;
- выявление и развитие музыкальных способностей обучающихся;
- потребности в различных видах музыкально - исполнительской деятельности, элементарных певческих умений и навыков;
- навыков элементарного музицирования и импровизации на детских и простейших народных инструментах.
4. Формирование музыкально - релаксационной культуры:
- освоение детьми приемов снятия психологического и мышечного напряжения в процессе выполнения разнообразных музыкально - терапевтических упражнений (развитие певческого дыхания с использованием методов звукотерапии, развития музыкального восприятия и творческого воображения с использованием возможностей музыкальной терапии).
5. Формирование и развитие творческих способностей обучающихся, потребности в самостоятельной музыкально - творческой деятельности, первоначальных навыков музыкальной композиции.
6. Формирование и развитие духовных способностей личности средствами музыкального искусства, системы духовно - нравственных ценностей и идеалов, потребности в самопознании, самооценке, самообразовании, саморазвитии и самореализации.
В основе программы лежит междисциплинарный и личностно - ориентированный подход, который рассматривается в нескольких аспектах:
Аксиологический контекст, способствует вытеснению из сознания ребенка антигуманных, безнравственных образов и идеалов, которые не свойственны культурно - исторической психологии, и замещению их лучшими образцами и идеалами отечественной культуры.
Психологический контекст позволяет осуществить психологическую диагностику личности ребенка в условиях музыкально - образовательного процесса, выявлять и корректировать его эмоциональные реакции на музыку, определять психолого-педагогическую эффективность уроков музыки.
Семантический контекст обеспечивает обновление и систематизацию традиционного пространства уроков музыки.
Исторический контекст позволяет показать взаимосвязь историко-культурных традиций и современности, а также диалог музыкальных культур различных эпох, цивилизаций, народов и стран.
Культурологический и этнокультурный контекст обеспечивают формирование у детей первоначальных представлений о формах бытования тех или иных музыкальных произведений, музыкальных инструментов в различных социокультурных и этнокультурных средах.
Информациологический контекст, предполагает формирование у детей первоначальных представлений о роли и месте музыки в современном мировом информационном пространстве, о возможностях телевидения, радио, компьютера и других электронных средств в трансляции музыкальной информации.
Экологический контекст, предусматривает формирование и развитие у обучающихся средствами музыкального искусства первоначальных представлений о красоте и многообразии природного мира, а также о роли человека в его сохранении и защите.
Художественно - эстетический контекст создает условия для формирования у детей средствами музыкального искусства эстетических представлений о красоте в искусстве и жизни, для развития их эстетического вкуса и других составляющих эстетической культуры личности.
Арт - терапевтический контекст дает возможность формировать у детей музыкально - релаксационную культуру, активно использовать целительные возможности музыки в интеграции с другими видами искусства.
В программе для 1 - го класса отражена главная цель - формирование и развитие музыкальной культуры обучающихся как одна из составных частей общей культуры личности.
Задачи:
1. Формирование музыкально - информационной культуры, основ музыкальных знаний о звуковой природе музыкального искусства;
- общих представлений о том, что такое музыкальный звук, звукоряд, ритм, мелодия, мелодический и ритмический рисунок, темп, тембр, регистр, музыкальная интонация, изобразительность и выразительность в музыке, песня, танец, марш, опера и балет, народная, классическая и современная музыка;
- представлений о взаимосвязях музыки и других видов искусств (изобразительное искусство, хореография, театр, кино) и о роли музыки в жизни человека.
2. Формирования культуры музыкального восприятия умений и навыков вслушиваться в музыку, различать на слух музыкальные и немузыкальные звуки, а также звучание народных музыкальных инструментов (свистулек, свирели, бубна) и фортепиано;
- определять на слух музыкально - выразительные средства, использованные композитором;
- различать песню, танец, марш;
- определять настроение музыки, эмоционально реагировать на музыкальные произведения;
- узнавать на слух народные песни и произведения композиторов - классиков.
3. Формирование музыкально - исполнительской культуры первоначальных певческих умений и навыков (певческой установки, дыхания, естественного и мягкого звука, дикции);
- интонационно чистого и ритмически тонкого исполнения попевок и детских песен в пределах интервала квинта, чистого интонирования ступеней мажорного лада, а именно цепочек: 1-2-3, 3-2-1, 1-3-5, 5-3-1;
- первоначальных умений и навыков вокальной, музыкально - инструментальной, музыкально - речевой, музыкально - игровой, музыкально - двигательной и музыкально - изобразительной импровизации;
- умений и навыков выразительного исполнения детского фольклора (потешек, пестушек, прибауток, закличек, игровых и колыбельных песен), а также песен композиторов - классиков и современных авторов для детей;
4. Формирование музыкально - релаксационной культуры, умений и навыков использования музыки для саморегуляции эмоциональных состояний с помощью арт - терапевтических упражнений, музыкальных инсценировок русских народных сказок.
Методологической основой явились труды Л.С. Выготского «Ребенок и его поведение». Исследования ученых в области теории, методики и практики музыкального образования (Э.Б. Абдуллин, Ю.Б. Алиев, Л.А. Безбородова, Е.А. Бодина, Н.А. Ветлугина, Д.Б. Кабалевский, Л.А. Рапацкая, О.П. Радынова, Е.В. Николаева, Г.М. Цыпин, Л.В. Школяр), музыкальной психологии и музыкальной терапии (М.Л. Лазарев, В.И. Петрушин).
Содержание программы основано на целенаправленно отобранных музыкальных образах природы, сказочных персонажей, человека, народа, Родины. Художественно - образное содержание музыкальных произведений отражает такие духовно - нравственные ценности, как любовь к России, людям, природе, к прекрасному в искусстве и жизни. В этих музыкальных произведениях воплощены традиционные образцы - идеалы человека и такие качества реальных и сказочных героев как доброта, красота, смелость, находчивость, сообразительность, способность к состраданию, любовь к детям, трудолюбие, справедливость.
В первом классе обучающиеся в увлекательной форме, во время музыкального путешествия по Волшебному царству звуков, Сказочной стране, родным просторам и Острову музыкальных сокровищ получают общее представление о музыке как безграничном мире музыкальных звуков и образов, о связи музыки с другими видами искусства и жизнью человека.
В таком музыкальном путешествии дети учатся вслушиваться в звуки природных стихий, голоса животных и птиц, встречаются со сказочными героями, знакомятся с народными музыкантами, слушают и исполняют народную, классическую и современную музыку.
Каждая тема содержит несколько уроков, учебный материал делится на инвариантную и вариативную части, что обеспечивает возможность разноуровневого обучения.
Темы завершаются тренингами и творческими проектами, реализуемыми в различных формах дополнительного образования (концерт, праздник, музыкальный салон, викторина, музыкальный спектакль, театрализованное представление).
Программа для первого класса состоит из четырех больших тем:
«Волшебное царство звуков», «Сказочная страна», «На родных просторах», «Остров музыкальных сокровищ».
Путешествие в Волшебное царство звуков позволяет научить ребенка: вслушиваться в звуки окружающего мира, различать музыкальные звуки и шумы природы, сравнивать высоту, длительность и громкость звуков, давать характеристику тембру голоса, различать на слух низкий, средний и высокий регистры, а также разный темп музыки (быстрый, умеренный, медленный), исполнять на детских музыкальных инструментах простые ритмические и мелодические рисунки. На протяжении всего путешествия по Волшебному царству звуков предусмотрено освоение детьми вокально-хоровых умений и навыков: певческого дыхания, звукообразования, чистого интонирования.
Путешествие в сказочную страну знакомит обучающихся с понятием «музыкальный образ». Через знакомые детям сказочные образы, темы и сюжеты происходит их приобщение к классической музыке, раскрывают ее связи с театром, кино и другими видами искусства.
Путешествие по родным просторам воспитывает у детей средствами музыки любовь к Родине, родному дому, родителям, а также уважение к защитникам Отечества. Знакомство с народной музыкой позволяет формировать у обучающихся интерес к музыкальным традициям народов России, воспитывать культуру межнациональных отношений.
Путешествие на Остров музыкальных сокровищ - это воображаемое плавание от родных «музыкальных» берегов по мировому музыкальному пространству - к шедеврам мировой музыкальной культуры. Такое путешествие дает детям возможность не только прослушать звуки моря, выполнить ряд арт - терапевтических упражнений, но и познакомиться с образцами моря в музыке Н.А. Римского - Корсакова.
Особое значение на уроках в первом классе имеет создание игровых ситуаций. Например: народные игры с песнями и хороводами, ролевые игры (на материале сказок, с использованием образов природы), игры соревнования (поиск музыкального клада на Острове музыкальных сокровищ).
ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ УЧАЩИХСЯ 1-ГО КЛАССА.
ЛИЧНОСТНЫЕ
У обучающихся будет сформировано:
• положительное отношение к урокам музыки.
Учащиеся получат возможность для формирования:
• мотивации и познавательного интереса к музыке и музыкальной деятельности;
• осознания своей принадлежности народу, чувства уважения и любви к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;
• внимательного отношения к музыке как живому, образному искусству;
• эмоционально - ценностного отношения к искусству, к произведениям классической музыки.
ПРЕДМЕТНЫЕ
Учащиеся научатся:
• основам музыкальных знаний (музыкальные звуки, высота, длительность звука, интервал, интонация, ритм, темп, мелодия, лад и др.);
• узнавать на слух и называть музыкальные произведения основной части программы;
• рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений, о своих музыкальных впечатлениях и эмоциональной реакции на музыку;
• связывать художественно - образное содержание музыкальных произведений с конкретными явлениями окружающего мира;
• владеть первоначальными певческими навыками, исполнять народные и композиторские песни в удобном диапазоне;
• владеть первоначальными навыками игры на шумовых музыкальных инструментах соло и в ансамбле;
• различать клавишные, ударные, духовые и струнные музыкальные инструменты;
• выразительно двигаться под музыку, выражая её настроение.
Учащиеся получат возможность научиться:
• узнавать на слух и называть музыкальные произведения, предусмотренные для слушания в вариативной части программы;
• использовать элементарные приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;
• исполнять доступные в музыкальном и сценическом отношении роли в музыкальных инсценировках сказок и в детских операх;
• выражать свои музыкальные впечатления средствами изобразительного искусства;
• воспроизводить по нотам, условным знакам ритмические рисунки, короткие мелодии;
• выполнять упражнения арт - терапии;
• выполнять творческие музыкально - композиционные задания;
• пользоваться вместе со взрослыми современными средствами записи и воспроизведения музыки.
МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ
Регулятивные
Учащиеся научатся:
• выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;
• вносить коррективы в свою работу;
• адекватно воспринимать содержательную оценку своей работы учителем;
• оценивать музыкальные образы людей и сказочных персонажей, например, в музыкальных сказках, по критериям красоты, доброты, справедливости и т. д. (под руководством учителя).
Учащиеся получат возможность научиться:
• понимать цель выполняемых действий;
• адекватно оценивать правильность выполнения задания;
• анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;
• решать творческую задачу, используя известные средства;
• использовать приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;
• включаться в самостоятельную музыкально - творческую деятельность;
• участвовать в подготовке и реализации коллективных музыкально - творческих проектов.
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ.
Рабочая программа рассчитана на 1 час в неделю для обязательного изучения учебного предмета «Музыка», всего - 34 часа, в том числе 1 обобщающий урок в конце года.
-
«Волшебное царство звуков» (9 часов).
Где музыка берет начало? На зеленом лугу. В вихрях грозы. У тихого пруда. Высоко в горах. В лесу. Во владениях его величества Ритма. Во дворце королевы Мелодии. В школе скрипичного ключа.
-
«Сказочная страна» (7 часов).
Сказочные картины. Курочка Ряба. Колобок. Волк и семеро козлят. Волшебное озеро. Сказочный лес. В пещере горного короля. Царство деда Мороза. Рождественские чудеса.
-
«На родных просторах» (9 часов).
Моя Россия. В песне - душа народа. В гостях у народных музыкантов. Большой хоровод. Здравствуй, Масленица! Бравые солдаты. Мамин праздник. Путешествие по музыкальному городу.
-
«Остров музыкальных сокровищ» (9 часов).
Океан - море синее. Три чуда. Чудесные цветы. Карнавал животных. Музыкальный клад.
КОНТРОЛЬ ОСУЩЕСТВЛЯЕТСЯ В СЛЕДУЮЩИХ ВИДАХ:
Входной, текущий, тематический, итоговый.
Форма контроля:
-
устный опрос;
-
практическая работа;
-
тест.
ПО ИТОГАМ ОСВОЕНИЯ ПРОГРАММЫ 1 КЛАССА
Познавательные
Учащиеся научатся:
• «читать» условные знаки, данные в учебнике;
• находить нужную информацию в словарях учебника;
• различать ритмы марша, танца, песни; мажорный и минорный лад; виды музыкального искусства;
• сопоставлять художественно - образное содержание музыкальных произведений с конкретными явлениями окружающего мира.
Учащиеся получат возможность научиться:
• осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий, используя справочные материалы учебника;
• читать нотные знаки;
• сравнивать музыкальные произведения, музыкальные
образы в произведениях разных композиторов;
• характеризовать персонажей музыкальных произведений;
• группировать музыкальные произведения по видам искусства, музыкальные инструменты (ударные, духовые, струнные; народные, современные).
Коммуникативные
Учащиеся научатся:
• рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений, о своих музыкальных впечатлениях и эмоциональной реакции на музыку;
• отвечать на вопросы, задавать вопросы для уточнения непонятного;
• выслушивать друг друга, работая в паре;
• участвовать в коллективном обсуждении;
• договариваться и приходить к общему решению, работая в паре.
Учащиеся получат возможность научиться:
• выражать эмоционально - ценностное отношение к прослушанным музыкальным произведениям, к музыке как живому, образному искусству;
• высказывать собственное оценочное суждение о музыкальных образах людей и сказочных персонажей;
• быть терпимыми к другим мнениям, учитывать их в совместной работе;
• строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми для реализации проектной деятельности (под руководством учителя).
Календарно - тематическое планирование.
1 класс
№ п/п
Дата проведения
Тема урока
Тип урока
Элементы содержания
Деятельность учащихся
Материалы к уроку
Требования к уровню подготовки учащихся
Раздел 1. «Волшебное царство звуков» (9 часов).
1
Где музыка
берёт начало?
Сообщение и усвоение новых знаний.
Звуки окружающего мира.
Слушают песню «Где музыка берёт начало?» Выполняют упражнение арт-терапии «Музыкальное знакомство». Рисуют на тему «Где музыка берёт начало?»
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Формирование установки на
творческое освоение и
исполнение музыки
как части окружающего мира и его звукового
пространства.
2
На зелёном
лугу.
Сообщение и усвоение новых знаний.
Звуки шумовые и музыкальные
Слушают пьесу «Песня жаворонка» из цикла «Детский альбом».Создают звуковую импровизацию «Звуки и краски лета» (музыкальные инструменты: дудочка, свистулька, колокольчик и др.). Двигаются под музыку, выражая её настроение. Пластическая импровизация «Вальс цветов»
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Развитие
навыков звукоизвлечения и звуковедения на основе
представлений о звуковой природе музыкального искусства.
3
В вихрях
грозы.
Сообщение и усвоение новых знаний.
Громкие звуки. Стаккато.
Изобразительность музыки. Цветомузыка.
Исполняют песню «Громкая песенка»
Создают звуковую импровизацию «Музыка грозы» (музыкальные инструменты: барабан, треугольник, металлофон).
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Творческое освоение
громкости звучания как одного из средств музыкальной
выразительности пространства
окружающего мира и
настроения людей.
4
У тихого
пруда.
Закрепление новых знаний.
Тихие звуки.
Легато. Выразительность
музыки.
Слушают пьесу «Печальная история»
Рассказывают о своих музыкальных впечатлениях и эмоциональной реакции на музыку. Определяют настроение, которое она выражает. Исполняют упражнения
на распевание
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Дальнейшее творческое освоение учащимися громкости звучания
как одного из средств
музыкальной выразительности, взаимосвязанного со звуковым
пространство окружающего мира и настроением людей.
5
Высоко в горах.
Сообщение и усвоение новых знаний.
Высота звука. Регистр.
Исполняют песню «Музыкальное эхо»
Интонируют в процессе пения. Используют средства музыкальной
выразительности,
изображая музыкальные
образы. Пластическая импровизация «Проснувшийся вулкан: танец огня»
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Развитие у учащихся
звуковысотных представлений, звуковысотного слуха и интонирования в процессе
дальнейшего творческого освоения средств музыкальной выразительности и раскрытия
их взаимосвязей со звуковым пространством
природы.
6
В лесу
Интегрированный.
Длительность
звука. Интервал. Голоса
(высота, громкость, тембр). Интонация.
Слушают пьесы «Кукушка» и пьесу «Пение птиц». Исполняют русские народные песни. Выполняют упражнения арт-терапии: «В лесу», «Чья птичка пропоёт дольше?», «Лесной
родник», «Ворона», «Кукушка» и др. Слушают записи звуков леса.
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Дальнейшее освоение
учащимися средств музыкальной выразительности, формирование первоначальных
представлений об интонационной природе музыкального искусства,
интонационного слуха
и чистоты интонирования (на материале музыкальных образов леса).
7
Во владениях
Его Величества Ритма.
Расширение и углубление знаний.
Ритм. Ритмический рисунок. Ритмы
марша, танца, песни. Темп.
Исполняют песню «Барабанщик». Исполняют различные ритмические рисунки (музыкальные инструменты: барабан, треугольник, бубен,
колокольчик). Исполняют пляску под музыку
П.И. Чайковского
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Формирование первоначальных
представлений о музыке как временном искусстве, развитие чувства ритма и представлений о роли ритма и темпа в различных
жанрах музыки, в окружающем мире и в
жизни людей. Воспитание культуры поведения.
8
Во дворце королевы Мелодии.
Расширение и углубление по теме «Мелодия».
Мелодия. Мелодический
рисунок. Аккомпанемент.
Слушают пьесу «Мелодия»,
Создают импровизации на тему «Танцуем на балу у королевы Мелодии» под
музыку П.И. Чайковского.
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Формирование представлений о
мелодии как основе музыкальных
произведений различных жанров, развитие
мелодического
слуха и навыков звуковедения.
9
В школе
Скрипичного
ключа.
Сообщение и усвоение новых знаний. Повторение и обобщение полученных знаний.
Ноты и другие нотные знаки.
Исполняют гамму до мажор,
«музыкальные читалочки»: пение по образным записям нот коротких мелодий, песню «Песенка
о гамме».
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Знакомство с основами нотной грамоты и музыкальной композиции.
Формирование потребностей в творческом
самовыражении в процессе исполнения и создания музыкальных произведений.
Воспитание ценностного отношения к музыкальному образованию,
уважения к школе,
учителю музыки и всем
другим учителям.
Раздел 2. «Сказочная страна» (7 часов).
10
Сказочные
картины
Изучение нового материала.
Музыка и
изобразительное искусство.
Музыкальные «краски» и
рисунки. Мажорный лад.
Минорный лад.
Слушают пьесу «Нянина сказка» из цикла
«Детский альбом»
играют на музыкальных инструментах звуковую картину «Полёт на ковре-самолёте» (музыкальные инструменты: металлофон, детский синтезатор). Создают пластическую импровизацию «Сказочные облака»
под музыку К. Дебюсси
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Развитие творческого
воображения, ассоциативного музыкального
мышления, чувства лада и других музыкальных способностей на основе
интеграции музыки
с изобразительным искусством. Формирование представлений об
особенностях изображения движения в музыке и живописи.
Формирование духовно-нравственных идеалов личности на основе знакомства с отраженными в русских сказках идеалами героя и красавицы.
11
Курочка Ряба
Изучение нового материала. Урок-сказка.
Музыка и театр. Музыкальная инсценировка.
Музыкальные образы
сказочных персонажей.
Слушают музыкальную сказку «Курочка Ряба» М. Магиденко. Исполняют русскую народную песню «Курочка-рябушечка». Создают
пластические импровизации «Дед и баба работают», «Дед и баба бьют яичко», «Дед и баба пляшут»
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Знакомство с понятием «музыкальный образ», формирование представлений о единой художественно-образной природе всех видов искусства, о взаимосвязях музыки и театра, а также умений и навыков выражения образного содержания музыкальных произведений с использованием средств театрального искусства. Воспитание уважительного отношения детей к пожилым людям, чувств сострадания и сопереживания.
12
Колобок.
Изучение нового материала. Урок-сказка.
Музыка и театр. Музыкальный
спектакль.
Голос и характер персонажа музыкального спектакля.
Создают звуковую картину «Колобок в лесу» (музыкальные инструменты: свистульки, трещотки, металлофон, треугольник, детский синтезатор). Создают пластические
импровизации «Заяц», «Волк», «Медведь»,
«Лиса»
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Формирование музыкально-сценических
умений и навыков на
основе сказочных образов, отражённых в музыке и театральном искусстве.
13
Волк и семеро
козлят.
Изучение нового материала. Урок-опера.
Опера. Вокальная музыка. Детские и взрослые певческие голоса.
Слушают фрагменты детской оперы «Волк и
семеро козлят» М. Коваля. Исполняют «Песенку весёлых козлят» из детской оперы
«Волк и семеро козлят»
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Развитие вокальных и
музыкально-сценических умений и навыков на основе
сказочных образов, отражённых в оперном
искусстве.
14
Волшебное
озеро.
Изучение нового материала. Урок-балет.
Балет. Классическая музыка. Изображение сказочных образов в музыке и танце.
Слушают симфоническую картину. Играют на музыкальных инструментах звуковую картину
«Волшебное озеро» (музыкальные инструменты: игрушечные гусли, металлофон, детский
синтезатор).
Создают пластические импровизации
«Сказочные лебеди на волшебном озере» под
музыку из балета«Лебединое озеро»
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Знакомство с понятием «классическая музыка» и ролью музыки в балетных спектаклях. Формирование первоначальных умений и
навыков индивидуально-личностного выражения содержания музыки через пластику и участие в коллективных музыкально-пластических композициях.
Воспитание способности
к сочувствию,
сопереживанию и утешению.
15
Сказочный
лес.
Сообщение и усвоение новых знаний.
Музыкальные образы сказочных героев. Музыка и кино.
Исполняют песни из мультфильмов (по выбору). Сочиняют ритмические композиции «Баба-яга,
костяная нога»; мелодии к стихотворным
строчкам.
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Формирование представлений о
взаимосвязи музыки и
Воспитание чувства юмора.
16
В пещере Горного короля.
Расширение и углубление новых знаний.
Музыка и
древние сказания. Музыкальные образы фантастических
персонажей древних сказаний.
Слушают пьесу «В пещере Горного короля».
Изображают карнавальное шествие сказочных персонажей под музыку Э. Грига
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Развитие воображения
на основе знакомства с отраженными в музыке образами
древних сказаний разных народов мира.
Формирование умений сценического воплощения
музыкальных образов.
Воспитание интереса к
национально-культурным традициям народов мира.
Раздел 3. «На родных просторах» (9 часов).
17
Царство Деда Мороза.
Сообщение и усвоение новых знаний.
Музыка и праздник.
Певческие голоса.
исполняют на музыкальных
инструментах звуковую импровизацию «Звуки зимы» (музыкальные инструменты: трещотка, треугольник и др.); Выполняют упражнения арт-терапии: «Ветер
воет», «Снежинки», «Метель гудит».
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Формирование представлений о важной роли музыки и пения в старинных и современных праздниках.
Знакомство с различными видами певческих голосов.
18
Моя Россия.
Сообщение и усвоение новых знаний.
Хор, солист, дирижёр.
Песня. Запев и припев.
Слушают песни о России в исполнении детских хоровых коллективов. Исполняют песню «Наш край».
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Знакомство с музыкальными образами России. Формирование представлений о хоровых произведениях и различных видах хоровых коллективов. Знакомство с куплетной формой.
19
В песне душа народа.
Расширение и углубление знаний, выработка умений и навыков.
Народные песни. Колыбельные,
прибаутки, пестушки,
потешки, заклички, игровые песни.
Слушают пьесу «Русская песня» из цикла
«Детский альбом».
Исполняют русские народные песни
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Развитие интереса к народному песенному творчеству как части традиционной российской культуры.
Формирование представлений
о народных песнях как важном источнике
вдохновения русских
композиторов-классиков.
20
В гостях у народных музыкантов.
Сообщение и усвоение новых знаний.
Народные музыкальные
инструменты: свирель, рожок, гусли, балалайка, гармонь.
Слушают пьесу «Мужик на гармонике играет»;
звучание различных народных музыкальных инструментов. Исполняют песни-загадки о народных инструментах:
«Балалайка», «Гармонь», «Дудочка».
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Развитие интереса к народной
инструментальной музыке как части традиционной российской культуры.
Формирование представлений об изображении звучаний
различных народных
музыкальных инструментов в русской классической музыке.
21
Большой хоровод.
Изучение нового материала.
Народные танцы. Хоровод. Песни о дружбе. Песни и танцы народов России.
Слушают песни народов России в исполнении
детских хоровых коллективов и фольклорных
ансамблей (по выбору). Исполняют русские народные песни «Во поле
берёза стояла».
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Развитие интереса к музыкальному творчеству народов России. Воспитание культуры межнационального общения.
22
Здравствуй,
Масленица!
Расширение и углубление знаний. Урок-праздник.
Музыка в народном празднике. Масленичные народные песни.
Масленица в классической
музыке.
Слушают пьесу «Февраль. Масленица» из цикла «Времена года».
Исполняют масленичные народные песни
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Формирование и развитие представлений о музыке народных календарных
праздников и о календарных народных песнях. Развитие потребности в
творческом самовыражении и самореализации при подготовке и проведении школьных праздников народного календаря.
23
Бравые солдаты.
Общение и усвоение новых знаний.
Военные песни и марши.
Духовой оркестр. Народные солдатские песни.
Слушают марш «Прощание славянки»
В.И. Агапкина; старинные песни и марши в
исполнении военного духового оркестра. Исполняют русскую народную песню «Солдатушки, бравы ребятушки»
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Знакомство с солдатскими песнями как одним из жанров русских народных песен, а также с военным духовым
оркестром и составом
его музыкальных инструментов.
Первоначальное знакомство с музыкальными традициями Российской армии.
24
Мамин праздник.
Расширение и углубление знаний.
Музыкальный образ мамы.
Слушают пьесу «Мама» из цикла «Детский
альбом».
исполняют на музыкальных
инструментах звуковую импровизацию «Звуки весны» (музыкальные инструменты: треугольник, металлофон, колокольчик, и др.).
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Развитие
музыкального восприятия и музыкально-творческих способностей.
Воспитание ценностного отношения к матери,
материнству, семье и
родному дому.
25
Путешествие
по музыкальному городу.
Расширение и углубление знаний, выработка умений и навыков.
Музыкальная жизнь
современного города.
Исполняют песни «Весёлый барабанщик».
исполняют на музыкальных
инструментах звуковую картину-импровизацию «Звуки большого города» (музыкальные
инструменты: дудочки, трещотка, барабан).
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Развитие музыкального кругозора в процессе знакомства с музыкальной жизнью современного города.
Раздел 4. «Остров музыкальных сокровищ» (9 часов).
26
Океан - море
синее.
Изучение нового материала. Урок - путешествие.
Классическая музыка.
Образы моря в произведениях русских и зарубежных
Композиторов.
Слушают вступление к опере «Садко», симфонический эскиз «Море».
Исполняют песню «Чунга-чанга»
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Знакомство с
музыкальным наследием разных стран.
Закрепление представлений об образах природы в музыкальном искусстве.
Развитие творческого
воображения и музыкально-творческих способностей.
27
Три чуда.
Изучение нового материала. Урок-сказка.
Опера. Сказка в классической
музыке. Музыкальные
«портреты» сказочных героев.
Слушают сцену «Три чуда» из оперы «Сказка о
царе Салтане».
Исполняют русскую народную песню «Во саду
ли, в огороде».
Создают пластическую импровизацию «Выступает, словно пава».
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Развитие интереса к музыкальному наследию России, к шедеврам русской классической музыки. Раскрытие её взаимосвязей с
народным музыкальным творчеством. Воспитание эстетического отношения личности к искусству и
жизни.
28
Чудесные цветы.
Сообщение и усвоение новых знаний.
Музыка и природа. Музыкальные
«краски» и образы цветов. Цвет, звук, движение, образ.
Слушают пьесу «Апрель. Подснежник»,
Тему феи Сирени из балета «Спящая красавица».
Исполняют «Песню о волшебном цветке»
Играют по нотам на металлофоне песню «Василёк».
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Дальнейшее развитие
интереса к сокровищам русской классической и народной музыки. Раскрытие взаимосвязей между разными видами искусства
29
Карнавал животных.
Расширение и углубление новых знаний.
Музыка и природа.
Музыкальные образы животных.
Слушают цикл пьес «Карнавал животных»
Создают пластические
импровизации «Угадай, кто появился?» под
музыку из цикла «Карнавал животных»
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Продолжение знакомства с шедеврами зарубежной классической музыки. Развитие музыкального
восприятия и музыкально-творческих способностей на материале музыкальных и пластических образов животных. Развитие интереса к классической музыке.
30
Музыкальный клад:
волшебная флейта.
Сообщение и усвоение новых знаний.
Старинные
музыкальные инструменты.
Слушают звучание флейты в опере «Волшебная флейта», звучание разновидностей флейты, многоствольной флейты Пана.
Исполняют хор из оперы «Волшебная
флейта» - начало.
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Развитие интереса к шедеврам зарубежной классической музыки и старинным музыкальным инструментам.
Развитие навыков хорового пения и элементарного музицирования.
Воспитание художественного вкуса.
31
Музыкальный клад:
старая шарманка.
Закрепление нового материала. Урок-диалог.
«Механическая» и «живая» музыка.
Старинные механические музыкальные устройства.
Слушают пьесу «Шарманщик поёт».
Исполняют русскую народную песню «Во саду
ли, в огороде» «механическим» звуком - статично, без изменений динамических оттенков и в выразительном, «живом» исполнении (музыкальный эксперимент).
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Первоначальное знакомство с историей шарманки и
других старинных механических музыкальных устройств. Формирование первоначальных представлений об имитации в музыкальных произведениях
«механической» музыки. Раскрытие взаимосвязи музыки и техники.
32
Музыкальный клад:
музыкальная
шкатулка.
Расширение и углубление знаний. Закрепление нового материала.
Старинные механические музыкальные устройства.
Слушают пьесы «Музыкальная табакерка», «Музыкальная шкатулочка»;
звучание музыкальной шкатулки, музыкальных открыток, музыкальных игрушек с мелодиями детских песен.
Исполняют песню «Музыкальная шкатулка».
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Дальнейшее знакомство со старинными музыкальными механическими
устройствами. Формирование представлений
о средствах музыкальной выразительности, с
помощью которых создаются образы старинных музыкальных механических устройств.
33
Музыкальный клад:
музыкальные картинки.
Сообщение и усвоение новых знаний.
Связь музыки с изобразительным искусством.
Слушают пьесы из цикла «Картинки с выставки».
Исполняют пластическую игру-импровизацию «Ожившие картинки» под музыку из цикла «Картинки с
выставки»
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Дальнейшее знакомство с музыкальной культурой и
музыкальным наследием России, с шедеврами русской классической музыки.
Закрепление знаний
учащихся о художественно-образной природе музыкального искусства.
Развитие художественно-образного мышления.
34
Музыкальный клад:
музыкальный альбом.
Обобщающий урок.
Образы разных стран в
русской классической музыке.
Слушают произведения П.И. Чайковского
«Итальянская песенка», «Старинная французская песенка», «Немецкая песенка», «Неаполитанская песенка». Исполняют песни разных народов мира.
Учебник,
презентация,
фрагменты музыкальных произведений
Дальнейшее знакомство с русской классической музыкой и музыкальной культурой зарубежных стран.
Расширение художественного кругозора.
Первоначальное формирование готовности к межкультурным коммуникациям в современном мире.
Список научно-методической литературы.
-
«Веселые уроки музыки» /составитель З.Н.Бугаева/, М., Аст, 2002г.
-
«Музыка в 4-7 классах,/ методическое пособие/ под ред.Э.Б.Абдуллина, М.,Просвещение,1988г.
-
«Музыкальное образование в школе», под ред., Л.В.Школяр, М., Академия, 2001г.
-
«Теория и методика музыкального образования детей», под ред. Л.В.Школяр, М., Флинта, Наука, 1998г.
-
«Традиции и новаторство в музыкально-эстетическом образовании»,/редакторы: Е.Д.Критская, Л.В.Школяр/,М., Флинта,1999г.
-
Абдуллин Э.Б. «Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной школе», М., Просвещение, 1983г.
-
Алиев Ю.Б. «Настольная книга школьного учителя-музыканта», М., Владос, 2002г.
-
Аржаникова Л.Г. «Профессия-учитель музыки», М., Просвещение, 1985г.
-
Безбородова Л.А., Алиев Ю.Б. «Методика преподавания музыки в общеобразовательных учреждениях», М., Академия, 2002г.
-
Булучевский Ю. «Краткий музыкальный словарь для учащихся», Ленинград, Музыка, 1989г.
-
Васина-Гроссман В. «Книга о музыке и великих музыкантах», М., Современник, 1999г.
-
Великович Э.И. «Великие музыкальные имена», Композитор, Санкт-Петербург, 1997г.
-
Гуревич Е.Л. «История зарубежной музыки», М., Академия,1999г
-
Дмитриева Л.Г. Н.М.Черноиваненко «Методика музыкального воспитания в школе», М., Академия, 2000г.
-
Золина Л.В. Уроки музыки с применением информационных технологий. 1-8 классы. Методическое пособие с электронным приложением. М.: Глобус, 2008.- 176с
-
Исаева С.А. «Физкультминутки в начальной школе», М., Айрис-Пресс, 2003г.
-
Кабалевский Д.Б. «Воспитание ума и сердца», М., Просвещение, 1989г.
-
Кабалевский Д.Б. «Как рассказывать детям о музыке», М., Просвещение, 1989г.
-
Кленов А. «Там, где музыка живет», М., Педагогика, 1986г.
-
Никитина Л.Д. «История русской музыки», М., Академия,1999г.
-
Осеннева М.Е., Безбородова Л.А. «Методика музыкального воспитания младших школьников», М.,Академия, 2001г.
-
Песенные сборники.
-
Разумовская О.К. Русские композиторы. Биографии, викторины, кроссворды.- М.: Айрис-пресс, 2007 - 176с.
-
Рапацкая Л.А., Сергеева Г.С., Шмагина Т.С. «Русская музыка в школе», М.,Владос,2003г.
-
Ригина Г.С. «Музыка. Книга для учителя», М., Учебная литература,2000г.
-
Самигуллина В.М. «Поурочные планы. Музыка 6 класс», Волгоград, Учитель, 2005г
-
Самин Д.К. «Сто великих композиторов», М.,Вече, 2000г.
-
Смолина Е.А. «Современный урок музыки», Ярославль, Академия развития, 2006г.
-
Узорова О.В. ,Нефедова Е.А. «Физкультурные минутки», М., Астрель-Аст, 2005г.
-
Челышева Т.С. «Спутник учителя музыки», М., Просвещение, 1993г.