Рабочая программа по внеурочной деятельности 'Музыкальный калейдоскоп'

Департамент образования администрации

городского округа Самара

Муниципальное общеобразовательное учреждение средняя общеобразовательная школа №154

с углубленным изучением отдельных предметов

«Утверждаю»

Директор МБОУ СОШ №154

___________/Корнилова Н.Н./

«___» ____________2014 г.

ПРОГРАММА

внеурочной деятельности

«Музыкальный калейдоскоп»

для учащихся 1-х классов

(общекультурное направление)

Программа дополнительного образования детей 6-7 лет

Срок реализации программы - 1 год

Составитель: преподаватель ДО

Богомолова Лариса Николаевна

Самара

2014год

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Программа по внеурочной деятельности «Музыкальный калейдоскоп» для 1 класса разработана на основе примерной программы начального общего образования «Музыка 1-4 классы», авторов: Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой, Т. С. Шмагиной, М., Просвещение, 2010, (с.1-3,1 класс). Программа составлена в соответствии с федеральным компонентом государственного образовательного стандарта начального общего образования.

Направленность программы внеурочных занятий «Музыкальный калейдоскоп» по содержанию является художественно - эстетической, общекультурной. Способствует духовно-нравственному воспитанию, более глубокому личностному и интеллектуальному росту учащихся, развитию творческих способностей, способности к саморазвитию и самосовершенствование, сохранению и укреплению психического здоровья обучающихся посредством приобщения к музыкальному искусству и общению с прекрасным. Одна из самых эффективных форм музыкального развития детей - коллективное музицирование в виде ансамблевого, сольного пения, сольфеджирования, инструментальной и вокальной импровизации .

При подготовке и реализации программы использована методология Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой, Т.С.Шмагиной, суть которой сводиться к следующему: «Акцент на уроках музыки в системе массового музыкального воспитания и образования должен быть поставлен не столько на приобретение теоретических знаний, сколько на расширение его эмоционального отклика на музыку, формирование устойчивого интереса к музыкальному искусству как части окружающей его жизни. Главным являются не столько знания о музыке, сколько погружение детей в саму музыку, знание самой музыки. Этому способствует прежде всего исполнительская деятельность школьников, развитие навыков коллективного музицирования - пения, игры на музыкальных инструментах, пластического интонирования, простейших импровизаций и др.».

В основу проекта музыкальной деятельности были положены следующие принципы:
- принцип системности - предполагает преемственность знаний, комплексность в их усвоении;
- принцип дифференциации - предполагает выявление и развитие у учеников склонностей и способностей по различным направлениям;
- принцип увлекательности является одним из самых важных, он учитывает возрастные и индивидуальные особенности учащихся;
- принцип коллективизма - в коллективных творческих делах происходит развитие разносторонних способностей и потребности отдавать их на общую радость и пользу.

Отличительными особенностями программы является деятельностный подход к воспитанию и развитию ребенка средствами музыки, где школьник выступает в роли слушателя, исполнителя, композитора;

принцип междисциплинарной интеграции - применим к смежным наукам (уроки литературы и музыки, изобразительное искусство и технология, вокал);

принцип креативности - предполагает максимальную ориентацию на творчество ребенка, на развитие его психофизических ощущений, раскрепощение личности.

Актуальность программы обусловлена потребностью общества в развитии нравственных, эстетических качеств личности человека. Именно средствами музыкальной деятельности возможно формирование социально активной творческой личности, способной понимать общечеловеческие ценности, гордиться достижениями отечественной культуры и искусства, способной к творческому труду, сочинительству, фантазированию. Особое место в данной программе уделяется именно фантазированию и сочинительству , так как само по себе занятие музыкой устремлены в фантазию во всех своих элементах - звуковых, знаковых, терминологических, и в детство с его приоритетностью жить в сказке, видеть «живое» во всем. Музыкальные знаки и термины, как и звучащая музыка, способны вызывать всевозможные связи воображения с реальностью, что показывает их умение и желание сочинять, преувеличивать и преуменьшать, эмоционально и активно откликаться на предложение придумывать.

Педагогическая целесообразность данного курса для младших школьников, в частности, учащихся 1 класса, обусловлена их возрастными особенностями: разносторонними интересами, любознательностью, увлеченностью, инициативностью. Данная программа призвана расширить творческий потенциал ребенка, обогатить словарный запас и слуховой багаж, сформировать нравственно - эстетические представления, привить элементарный художественный вкус т.к.

именно в начальной школе закладывается фундамент творческой личности, закрепляются нравственные нормы поведения в обществе, формируется духовность.

При планировании внеурочных занятий «Музыкальный калейдоскоп» учитывается основная цель -- формирование фундамента музыкальной культуры учащихся как части их общей и духовной культуры через развитие способностей к коллективному музицированию.

Задачи:

• формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное, активное восприятие музыки;

• воспитание эмоционально - ценностного отношения к искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине; уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира;

• развитие интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности;

• овладение практическими умениями и навыками в творческой деятельности: пении, слушании музыки, игре на элементарных музыкальных инструментах, музыкально - пластическом движении и импровизации;

• формирование певческого дыхания, звукообразования, навыков интонирования;

• развитие чувства ритма, музыкального, гармонического слуха и памяти;

• укрепление и формирование детского певческого голоса.

Для эффективного решения данных задач применяются синтез методик музыкальных дисциплин - вокала, сольфеджио, исполнительского мастерства( при наличии в группе учащихся, обучающихся игре на музыкальных инструментах), актерского мастерства, музыкальной импровизации, музыкальной литературы и хорового пения, согласно чему, занятия включают в себя следующие составляющие:

1. Вокально-интонационные упражнения

2. Сольфеджирование

3. Элементарные теоретические сведения

4. Метро-ритмические упражнения с элементами театрализации

5. Развитие музыкального слуха

6. Слушание музыки в классе или посещение концертов и спектаклей культурных учреждений (филармонии, оперного театра)

Реализация задач осуществляется через различные виды музыкальной деятельности:

• сольное и ансамблевое пение (разучивание песен),

• пластическое интонирование(пение с образнопластическими жестами)

• сольфеджирование (на начальном этапе - пение по графической записи)

• добавление элементов импровизации («рисование голосом», пение по линиям)

• движения под музыку, элементы театрализации(разучивание текстов со звучащими жестами, пение с образнопластическими текстами).

• формирование чувства ритма (на основе чтения слов, стихов, работы с образно-дидактическими картинками),

• ансамблевая инструментальная деятельность (работа с шумовыми инструментами)

Методы и формы.

Предпочтительными формами организации учебного процесса на уроке являются групповая, коллективная работа с учащимися.

Основным ресурсом является метод ассоциативно - игрового обучения, где роль в освоении учебного материала в данной программе отводится практически-творческим видам занятий (разучиванию текстов, музыкальных отрывков и небольших произведений, их исполнению, сочинению собственных небольших музыкальных песенок и пьес, импровизации),применяется система творческих игровых заданий на выражение эмоционального состояния того или иного образа.

Освоение программного материала происходит через теоретическую и практическую части, в основном преобладает практическое направление. Занятие включает в себя организационную, теоретическую и практическую части. Организационный этап предполагает подготовку к работе, теоретическая часть очень компактная, отражает необходимую информацию по теме.

На занятиях используются следующие формы обучения:

• Слушание и анализ музыкальных произведений

• Исполнение в ансамбле, соло, с запевалами, "цепочкой", и др.

• Импровизация

• Музыкальные кроссворды

• Викторины

• Тесты

• Урок-игра

• Урок-сказка (подача теоретических сведений в игровой форме)

• Урок-путешествие( «Музыкальные жанры народов мира»)

• Урок-экскурсия,

• Урок-концерт

Принципы построения программы:

• Соответствие музыкального материала возрастным интересам ученика, проблемам возраста.

• Интеграция музыки с другими видами искусства и жизнью.

• Вариативность подбора музыкального материала разного уровня сложности.

• Креативность.

• Включение учащихся в активную деятельность.

• Доступность и наглядность.

• Связь теории с практикой.

• Сочетание индивидуальных и коллективных форм деятельности.

• Целенаправленность и последовательность деятельности (от простого к

сложному).

Условия реализации программы:

• Возраст детей, участвующих в реализации программы от 6-7 лет.

• Программа рассчитана на 1 год.

• Согласно учебному плану МОУ СОШ №154 на изучение курса внеурочных занятий «Музыкальный калейдоскоп» отводится 1 час в неделю; 34 часа в год.

• продолжительность занятия 40 минут;

• занятия проводятся в школе, выездные занятия проводятся в соответствии с тематическим планом.;

• наличие в кабинете: музыкального инструмента (фортепиано), проигрывателя, фонохрестоматии, аудио - и DVD- проигрывателя, телевизора, аудио- и видео - кассет, дисков с музыкальными произведениями, фонограммами;

• нотная литература; наглядные пособия; дидактический материал.

• свободное пространство для музыкально-ритмических движений;

• музыкально-педагогическое образование учителя.

Работа предполагается по трём уровням результатов внеучебной деятельности школьников:

• 1-й уровень - приобретение школьником социального знания (знания об общественных нормах, о социально одобряемых и неодобряемых формах поведения в обществе, в коллективе, на сцене и т.д.) Достигается во взаимодействии с педагогом;

• 2-й уровень - получение школьником опыта переживания и позитивного, эмоционального отношения к базовым ценностям общества. Достигается в дружественной детской среде (коллективе);

• 3-й уровень - получение школьником опыта самостоятельного общественного действия (концертная деятельность). Достигается во взаимодействии с социальными субъектами.

Результаты освоения курса:

- формирование устойчивого интереса к музыкальной культуре и музицированию

- умение правильно дышать и артикулировать при пении сольно и в ансамбле;

- владение элементарными знаниями по теории музыки;

-приобрести элементарные метро-ритмические навыки;

-приобрести начальные навыки чтения нот с листа, сольфеджирования;

- приобрести начальные навыки чистого интонирования;

-умение эстетически откликаться на искусство, выражая своё отношение к нему в различных видах музыкально-творческой деятельности;

-общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного (хорового и инструментального) воплощения различных художественных образов.

-узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;

- на начальном уровне овладеть вокальной и инструментальной импровизацией, уметь сочинить мелодию, метро-ритмическую декламацию на заданные детские стихи.

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных учебных действий:

Регулятивные:

• Овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности;

• Освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных произведений;

• Формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условием ее реализации в процессе познания содержания музыкального произведения.

Коммуникативные:

• Продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач;

• Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере музыки;

• Формирование умения составлять устно тексты, связанные с размышлениями о музыке;

Познавательные:

• Овладение навыками смыслового прочтения содержания музыкального призведения

• Овладение логическими действиями сравнения, синтеза, обобщения в процессе интонационно-образного анализа музыкального произведения;

• Умение осуществлять практическую деятельность с использованием различных средств информации.

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся:

• Чувство гордости за свою Родину на основе изучения произведений народного творчества и классической музыки России

• Участие в музыкальной жизни класса, школы;

• Развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения;

• Формирование этических чувств доброжелательности и отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;

• Развитие музыкально-эстетического чувства;

• Позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей.

Технические средства

• Компьютер,

• магнитофон,

• музыкальный центр (караоке),

• диски с записью музыкальных сказок,

• диски с музыкой (классической и детской),

• музыкальные инструменты (фортепиано, синтезатор)

• детские шумовые инструменты.

Учебно-тематический план программы

№ п/п

Тема занятия

Количество часов

Вводное занятие

1

1 раздел.«Музыка вокруг нас»

1

«Мир звуков». Знакомство с миром звуков

2

2

« Путешествие в музыкальную страну «ДОМИСОЛЬКА». Нотная грамота.

5

3

«Музыкальный театр» Музыкальная выразительность метро-ритма через декламацию, движения и театрализацию.

5

4

«Музыкальная математика» Метро-ритмические задачки.

4

5

Выездные уроки :посещение утренников и концертов в Филармонии, детских музыкальных спектаклей в Оперном театре.

2

2 раздел.«Музыка и ты»

6

«Играем музыку сами». Шумовой оркестр.

4

7

«Детский альбом». Слушаем и понимаем музыку.

4

8

Итоговые уроки: урок- концерт, музыкальный КВН, творческий урок импровизации, выступление перед родителями ( на выбор)

3

9

Выездные уроки :посещение утренников и концертов в Филармонии, детских музыкальных спектаклей в Оперном театре.

2

Общее количество часов

34

Содержание программы

Вводное занятие. На первом вводном занятии преподаватель знакомит ребят с программой занятий, правилами поведения на занятии и вне класса. Положение корпуса на занятии при пенни, посадка за партой. В конце занятия - музыкальная игра «Угадай-ка чей это голос?» (использование записи голосов птиц и животных).

1. Раздел. «Музыка вокруг нас».

1.«Мир звуков».

Беседа-игра. Звуки природы. Шумовые и музыкальные звуки.

Регистры. Слушание и определение регистров. Человеческий голос. Воспроизведение звуков, подражание голосам животных в разных регистрах.

Пение и певческое дыхание. Правильная певческая позиция, положение корпуса при пении. Понятие сольного пения и хорового. Понятия: мелодия, поступенное движение мелодии, скачки в мелодии. Анализ направления мелодической линии. Пение с ручными знаками, по графической записи.

Разучивание 1-2 детской песни, например Г. Эрнесакс «Едет , едет паровоз»,

русская народная песня «Дудочка».

2. Урок-сказка «Путешествие в музыкальную страну ДОМИСОЛЬКА» в игровой форме.

Песню «Едет-едет паровоз» дети поют, двигаясь по кругу друг за другом. Песня исполняется несколько раз во время «путешествия» по музыкальной стране, где дети знакомятся с жителями - нотами, которые живут на 5 линейках. Ноты 1 ой октавы пишутся на доске или выкладываются карточками. Каждой ноте дается эмоциональная характеристика. Скрипичный ключ открывает дверь в город, где живут эти ноты.

Музыкальный лад. В этой стране ноты «ладят» между собой. Настроение в нотной стране - мажор (веселье,солнечно) и минор (грустно, темно).

Короткие и длинные звуки. «Взрослые» звуки ходят -четвертные длительности. «дети» бегают - восьмые. Музыкальный ритм, понятие. Прохлопывание ритмических рисунков в группе и по-одному. Игра «шагом-шагом-побежали».

Слушание музыкальных примеров в мажоре и миноре , например «Марш деревянных солдатиков», «Старинная французская песенка» П.И.Чайковского. Разучивание детских песен, например«Песенка львенка и черепахи» Г. Гладков, «Алфавит» Р.Паулс. Выработка правильной артикуляции, певческого дыхания.

3. «Музыкальный театр»

Беседа о любимых детских игрушках. Характер движения и предполагаемый голос любимой игрушки. Изображение при помощи пластики. Пластическое интонирование. Солдатики и куклы. Какие они?

Уроки с использованием элементов ритмики и театрализации, например: движение по кругу шагом под маршевую музыку (как игрушечные солдатики), танцевальные кружащиеся движения под вальсовую музыку (куклы). Понятие слабой и сильной доли. Упражнение на осознание 2х и 3х дольного метра, сильной доли: дети хлопают в ладоши - сильная доля, по коленям -слабая доля, затем со счетом под музыку . Разучивание песни А. Филипенко «Веселый музыкант»,»Почему медведь зимой спит» Л.Книппер, «Зимняя сказка» Крылова.

Танцы «сидя» - движения под танцевальную музыку, характеристика музыкальной выразительности через танцевальные движения сидя.. М. Глинка «Полька»,Л. Моцарт «Менуэт»,М. Глинка «Краковяк», П.И. Чайковский «Мазурка», «Вальс» из «Детского альбома».

4.«Музыкальная математика»

Музыкальные длительности - целая, половинная, четверть и восьмая. Пауза. Музыкальный размер. Музыкальный такт. Количество длительностей в такте на две четверти . Игра в вымышленные колокольчики с ритмослогами «та, ти». Закрепление слухового восприятия соотношения звучания четверти и восьмых. Игра в «угадай-ку» в виде ритмического диктанта с использованием карточек. Определение марша и вальса. Тактирование на 2/4 и ¾. Музыкально-математические задачки. Разучивание чешской народной песни «Кукушечка», белорусской народной песни «Савка и Гришка».

2. Раздел. «Музыка и ты».

5.«Играем музыку сами».

Знакомство с детскими шумовыми инструментами. Традиции русских народных инструментов-ложки, трещетки, колокольчики.. Выразительные свойства каждого инструмента.

Ритмические рисунки с использованием половинных, четвертных и восьмых длительностей. Отработка в игровой форме с детскими шумовыми инструментами ( ложки, треугольник, маркасы, колокольчик, барабан) слухового восприятия музыкального метра и ритма. Музыкальные примеры на 2, 3,4 четверти из «Детского альбома» П.И.Чайковского, русских народных песен «Светит месяц», «Во поле береза стояла».

Разучивание своей партии по заданной ритмической партитуре. Исполнение детьми в оркестровом варианте под аккомпанемент ф-но.

6.«Детский альбом»

Беседа о настроении в музыки, характере музыкального языка, выраженных чувствах. Прослушивание 5-6 разнохарактерных пьес из «Детского альбома» П.И. Чайковского. Анализ на слух лада, метро-ритмических особенностей, мелодического движения на основе изученного теоретического материала. Разучивание «Пастушьей песни» из сб. Металлиди «Мы играем, сочиняем и поем». Пение простейшего канона.

Беседа об инструментах профессиональной музыки - фортепиано, скрипка, труба, флейта .Эмоциональное восприятие тембра каждого инструмента. Прослушивание детской музыки в оркестровом переложении. Подготовка к посещению симфонического утренника. Музыкальный материал: «Щелкунчик», фрагменты из балета П.И.Чайковского, «Петя и Волк», фрагменты из симфонической сказки С. Прокофьева, «Шутка» из Сюиты №2 для оркестра И.-С. Баха.

7. Итоговые уроки.

Урок-импровизация.

Пробуждение фантазии и творческих возможностей детей. Ритмические импровизации: Игра «Придумай свой ритм», «Придумай свою партию в оркестре». Запись и исполнение сочиненной партитуры для шумового оркестра .

Вокально-интонационные упражнения -Игра -

« Досочини мелодию» (на детские стихи). Сочинение мелодии (4-8 тактов) к детским стихам, исполнение. Затем лучшие импровизации и сочинения используются в качестве подготовки к классным концертам, праздничным выступлениям на праздниках , посвященных Новому году,8 марта.

«Музыкальный КВН» - форма контрольного урока по теоретическим сведениям. Группа делится на 2 команды. Выполняются задания по типу - назвать правильно ноты, выложить карточки с ритмом, прохлопать ритм, определить метр, определить лад, написать ноты на нотном стане. «Угадай-ка» ритмическая, мелодию.

Концерт для родителей - форма итогового урока в конце года по выученным произведениям - исполнение выученных песен, произведений для шумового оркестра, в том числе и с самостоятельно сочиненными партиями. Исполнение собственных сочинений на предложенные стихи вокально, декламационно (с аккомпанементом педагога) или на инструменте.

Урок-концерт - выступление перед сверстниками в концерте, посвященному какому-либо празднику ( Новому году) с исполнением разученных песен.

8. Посещение симфонических утренников по абонементу Самарской государственной филармонии соответственно возрастной тематики.

Список литературы:

• Агапова И.А., Давыдова М.А. 30 музыкальных занятий для начальной школы. «Аквариум» ГИППВ, 2002.- 240 с.

• Алиев Ю. Б. Настольная книга школьного учителя - музыканта. М.: Владос, 2000

• Боровик Т.А. «Звуки, ритмы и слова».-М.:1999.

• Булучевский Ю.С., Фомин В.С. Краткий музыкальный словарь для учащихся. «Музыка», 2008.

• Давыдова М.А. Уроки музыки: 1-4 классы. - М.: ВАКО, 2008.- 288 с.

• Дашанова Н. Экспериментальные хоровые занятия в общеобразовательной школе. «Музыка в школе» 2003 №4.

• ЕмельяновВ. «Развитие голоса» - Санкт-Петербург - 2000

• Газарян С. В мире музыкальных инструментов. - М.: Просвещение. 1989. - 192 с.

• Жарова Л. М. «Начальный этап обучения хоровому пению»// Работа с детским хором: Сб. статей/ под ред. В. Соколова. - М.: Музыка, 1981

• Затямина Т. «Современный урок музыки» - Москва "Глобус" - 2010

• Зильберквит М. Рождение фортепиано. - 1984, 64 с.

• Кабалевский Д.Б. Как рассказывать детям о музыке? М.: Просвещение, 2005. - 224 с.

• Критская Е.Д. Методика работы с учебниками .Музыка: 1-4 класс: Пособие для учителя. - М.: Просвещение, 2002. - 207 с.

• Ларионова Г. П. Я учу нотную грамоту. Олма-Пресс, 2007.

• Максимов Е. Оркестры и ансамбли русских народных инструментов.- М. :Советский композитор, 1985.

• Михайлова М.А. Развитие музыкальных способностей детей. Популярное пособие для родителей и педагогов. - Ярославль: Академия развития, 1997. - 240 с.

• Музыка.1-7 классы: тематические беседы / авт. Е.Н.Арсенина. - Волгоград: учитель, 2009. - 205 с.

• Металлиди Ж., Перцовская А. Мы играем, сочиняем и поем Уч. Пособие для ДМШ.1 класс.- С-Пб.:2000.-64с.

• Масленникова-Золина Л. «Необычные уроки 1-4 классы» - Волгоград - 2010

• Побережная Г.И. Музыка в детской душе. Книга для родителей. Рада, 2007.

• Огороднов В. «Вокальное искусство». - Л, 1992.

• Оржеховская Ф. Пять портретов. Повести о русских композиторах. - 1971, 159 с.

• Стулова Г. «Развитие детского голоса в процессе обучения пению». - М.: Прометей, 1992

• Щетинин М. «Дыхательная гимнастика» А.Н.Стрельниковой - Москва "Метафора" - 2005.

• Юдина Т. «Первые уроки музыки и творчества».-М.:1999.