- Учителю
- Программа по музыке 2 класс
Программа по музыке 2 класс
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
по предмету МУЗЫКА 2 класс
на 2015/2016 учебный год
Составитель - учитель музыки
Зарипов Сергей Владимирович
Острогожск 2015 г.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Рабочая учебная программа разработана и составлена в соответствии с федеральным компонентом государственного образовательного стандарта второго поколения начального общего образования 2010 года, примерной программы начального общего образования по музыке с учетом авторской программы по музыке - «Музыка. Начальная школа», авторов: Е.Д. Критской, Г.П. Сергеевой, Т.С. Шмагина, М., Просвещение, 2010.
Рабочая программа ориентирована на использование учебно-методического комплекта:
-
Базисный учебный план общеобразовательных учреждений Российской Федерации, утвержденный приказом Минобразования РФ № 1312 от 09. 03. 2009;
-
Федеральный компонент государственного образовательного стандарта, утвержденный Приказом Минобразования РФ № 1089, от 05. 03. 2009 года;
-
Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. «Музыка»: Учебник для учащихся 2 класса начальной школы - М.: Просвещение, 2010;
-
Утвержденный приказом от 27 декабря 2011 г. N 2885 г федеральный перечень учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих программы общего образования;
-
Требования к оснащению образовательного процесса в соответствии с содержательным наполнением учебных предметов федерального компонента государственного образовательного стандарта.
-
Фонохрестоматии музыкального материала к учебнику «Музыка».2 класс 1(СD) mp3, М., Просвещение, 2009 г.
-
Критская Е.Д. Музыка: 1-4 классы: Методическое пособие / Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина.- М., 2004.
Изучение музыки во 2 классе направлено на введение детей в многообразный мир музыкальной культуры, через знакомство с музыкальными произведениями, доступными их восприятию.
ЦЕЛИ (ЗАДАЧИ) ОСНОВНОГО ОБЩЕГО ОБРАЗОВАНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Цель: формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры школьников, ведение детей в многообразный мир музыки через знакомство с музыкальными произведениями, доступными их восприятию.
Задачи уроков музыки во 2 классе:
-
развитие эмоционального и осознанного отношения детей к музыке различных направлений: фольклору, музыке религиозной традиции, классической и современной музыке;
-
понимание учащимися содержания простейших (песня, танец, марш) и более сложных жанров (опера, балет, концерт, симфония) в опоре на ее интонационно-образный смысл;
-
накопление детьми знаний о закономерностях музыкального искусства и музыкальном языке; первоначальных представлений об интонационной природе музыки, приемах ее развития и формах (на основе повтора, контраста, вариативности);
-
совершенствование умений и навыков хорового пения (выразительность звучания, кантилена, унисон, расширение объема дыхания, дикция, артикуляция, пение a capella, пение хором, в ансамбле и др.);
-
расширение умений и навыков пластического интонирования музыки и ее исполнения с помощью музыкально-ритмических движений, а также элементарного музицирования на детских инструментах;
-
активное включение в процесс музицирования творческих импровизаций (речевых, вокальных, ритмических, инструментальных, пластических, художественных);
-
накопление сведений из области музыкальной грамоты, знаний о музыке, музыкантах, исполнителях и исполнительских коллективах.
Принципы отбора основного и дополнительного содержания связаны с преемственностью целей образования на различных ступенях и уровнях обучения, логикой внутрипредметных связей, а также с возрастными особенностями развития учащихся.
Отличительная особенность программы - охват широкого культурологического пространства, которое подразумевает постоянные выходы за рамки музыкального искусства и включение в контекст уроков музыки сведений из истории, произведений литературы (поэтических и прозаических) и изобразительного искусства, что выполняет функцию эмоционально-эстетического фона, усиливающего понимание детьми содержания музыкального произведения. Основой развития музыкального мышления детей становятся неоднозначность их восприятия, множественность индивидуальных трактовок, разнообразные варианты «слышания», «видения», конкретных музыкальных сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей образной сущности музыкальным произведениям. Все это способствует развитию ассоциативного мышления детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения».
Элементарные понятия из области музыкальной грамоты усваиваются детьми в процессе разнообразных видов музыкальной деятельности: восприятия музыки и размышлениях о ней, пении, пластическом интонировании и музыкально-ритмических движениях, инструментальном музицировании, разного рода импровизаций (речевых, вокальных, ритмических, пластических, художественных), "разыгрывания" и драматизации произведений программного характера, выполнения творческих заданий в учебнике-тетради.
Помимо этого, дети проявляют творческое начало в размышлениях о музыке, импровизациях (речевой, вокальной, ритмической, пластической); в рисунках на темы полюбившихся музыкальных произведений, в составлении программы итогового концерта. В программе также заложены возможности предусмотренного стандартом формирования у обучающихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций.
Календарно-тематического планирования представлено с учетом примерного тематического планирования уроков музыки в начальной школе в учебных часах по годам обучения, опубликованного в сборнике «Программы общеобразовательных учреждений» М., Просвещение, 2007 г.
Цели общего музыкального образования достигаются через систему ключевых задач личностного, познавательного, коммуникативного и социального развития. Это позволяет реализовать содержание обучения в процессе освоения способов действий, форм общения с музыкой, которые предоставляются младшему школьнику.
ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Рабочая программа разработана на основе авторской программы « Музыка» автор Критская Е.Д к учебнику «Музыка» Критская Е.Д., концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России, планируемых результатов начального общего образования.
Рабочая программа по музыке разработана с учётом специфики данного предмета, логики учебного процесса, задачи формирования у младших школьников умения учиться.
Музыка в начальной школе является одним из основных предметов, обеспечивающих освоение искусства как духовного наследия, нравственного эталона образа жизни всего человечества. Опыт эмоционально-образного восприятия музыки, знания и умения, приобретённые при её изучении, начальное овладение различными видами музыкально-творческой деятельности обеспечат понимание неразрывной взаимосвязи музыки и жизни, постижение культурного многообразия мира.
Музыкальное искусство имеет особую значимость для духовно-нравственного воспитания школьников, последовательного расширения и укрепления их ценностно-смысловой сферы, формирования способности оценивать и сознательно выстраивать эстетические отношения к себе, другим людям. Отечеству, миру в целом.
ОПИСАНИЕ МЕСТА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ
Согласно школьному учебному плану на изучение музыки в начальной школе во 2 классе выделяется 34 часа - 1 ч в неделю, 34 учебные недели.
Программа предполагает изучение музыкального искусства на уроках, входящих в инвариантную часть учебного плана общеобразовательного учреждения, создает предпосылки для целенаправленной работы по художественно-эстетическому воспитанию школьников, подразумевая организацию широкой образовательной среды: выстраивание системы внеурочных и внешкольных мероприятий, интеграцию основного и дополнительного образования учащихся.
ОПИСАНИЕ ЦЕННОСТНЫХ ОРИЕНТИРОВ СОДЕРЖАНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
При изучении каждой темы, при анализе произведений искусства необходимо постоянно делать акцент на гуманистической составляющей искусства: говорить о таких категориях, как красота, добро, истина, творчество, гражданственность, патриотизм, ценность природы и человеческой жизни.
Программа «Музыка» опирается на следующие принципы:
преподавание музыки в школе как живого образного искусства;
возвышение ребенка до понимания философско-эстетической сущности искусства;
деятельностное освоение искусства;
моделирование художественно-творческого процесса.
ТРЕБОВАНИЯ К РЕЗУЛЬТАТАМ ОБУЧЕНИЯ И ОСВОЕНИЮ СОДЕРЖАНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Важнейшей задачей современной системы образования является формирование совокупности УУД «универсальных учебных действий», которые обеспечивают возможность каждому ученику самостоятельно осуществлять деятельность учения, ставить учебные цели, искать и использовать необходимые средства и способы их достижения, уметь контролировать и оценивать учебную деятельность и ее результаты. Они создают условия развития личности и ее самореализации.
В основе формирования УУД лежит «умение учиться», которое предполагает полноценное освоение всех компонентов учебной деятельности (познавательные и учебные мотивы; учебная цель; учебная задача; учебные действия и операции) и выступает существенным фактором повышения эффективности освоения учащимися предметных знаний, умений и формирования компетенций, образа мира и ценностно-смысловых оснований личностного морального выбора.
УУД направлены на достижение планируемых результатов.
Личностные результаты:
-
укрепление культурной, этнической и гражданской идентичности в соответствии с духовными традициями семьи и народа;
-
наличие эмоционального отношения к искусству, эстетического взгляда на мир в его целостности, художественном и самобытном разнообразии;
-
формирование личностного смысла постижения искусства и расширение ценностной сферы в процессе общения с музыкой;
-
приобретение начальных навыков социокультурной адаптации в современном мире ипозитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей;
-
развитие мотивов музыкально-учебной деятельности и реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования;
-
продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных творческих задач, в том числе музыкальных;
-
развитие духовно-нравственных и этических чувств, эмоциональной отзывчивости, понимание и сопереживание, уважительное отношение к историко-культурным традициям других народов.
Метапредметные результаты:
-
наблюдение за различными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, понимание их специфики и эстетического многообразия;
-
ориентированность в культурном многообразии окружающей действительности, участие в жизни микро- и макросоциума (группы, класса, школы, города, региона и др.);
-
овладение способностью к реализации собственных творческих замыслов через понимание целей, выбор способов ре-иения проблем поискового характера;
применение знаково-символических и речевых средств для решения коммуникативных и познавательных задач;
-
готовность к логическим действиям: анализ, сравнение, синтез, обобщение, классификация по стилям и жанрам музыкального искусства;
-
планирование, контроль и оценка собственных учебных действий, понимание их успешности или причин неуспешности, умение корректировать свои действия;
-
участие в совместной деятельности на основе сотрудничества, поиска компромиссов, распределения функций и ролей;
-
умение воспринимать окружающий мир во всём его социальном, культурном, природном и художественном разнообразии.
Предметные результаты:
-
развитие художественного вкуса, устойчивый интерес к музыкальному искусству и различным видам (или какому-либо виду) музыкально-творческой деятельности;
-
развитое художественное восприятие, умение оценивать произведения разных видов искусств, размышлять о музыке как способе выражения духовных переживаний человека;
-
общее понятие о роли музыки в жизни человека и его духовно-нравственном развитии, знание основных закономерностей музыкального искусства;
-
представление о художественной картине мира на основе освоения отечественных традиций и постижения историко-культурной, этнической, региональной самобытности музыкального искусства разных народов;
-
использование элементарных умений и навыков при воплощении художественно-образного содержания музыкальных произведений в различных видах музыкальной и учебно-творческой деятельности;
-
готовность применять полученные знания и приобретённый опыт творческой деятельности при реализации различных проектов для организации содержательного культурного досуга во внеурочной и внешкольной деятельности;
-
участие в создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнение вокально-хоровых произведений, импровизаций, театральных спектаклей, ассамблей искусств, музыкальных фестивалей и конкурсов и др.
По итогам освоения программы 2 класса обучающиеся должны знать/понимать:
-
содержание пройденных произведений искусства, их названия, авторов;
-
знать, что разные виды искусства существуют совершенно самостоятельно и независимо друг от друга;
-
знать, что разные виды искусства по-разному отзываются на одно событие. Иметь представление о том, что каждое из искусств помогает глубже понять другое;
-
знать имена композиторов;
Творчески изучая музыкальное искусство, к концу 2 класса обучающиеся должны уметь:
-
продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью;
-
воплощать в звучании голоса или инструмента образы природы и окружающей жизни, настроения, чувства, характер и мысли человека;
-
проявлять интерес к отдельным группам музыкальных инструментов;
-
продемонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;
-
эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или пластике;
-
показать определенный уровень развития образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса;
-
передавать собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо вида музыкально-творческой деятельности, выступать в роли слушателей, эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений;
-
охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов;
-
продемонстрировать знания о различных видах музыки, музыкальных инструментах;
-
использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий;
-
узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;
-
исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.).
Предпочтительными формами организации учебного процесса на уроке являются: групповая, коллективная работа с учащимися. В ходе обучения школьники приобретают навыки коллективной музыкально-творческой деятельности (хоровое и ансамблевое пение, музицирование, инсценирование, музыкальные импровизации), учатся действовать самостоятельно при выполнении учебных и творческих задач.
СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА, КУРСА (34 ч)
Основное содержание курса представлено следующими содержательными линиями: «Музыка в жизни человека», «Основные закономерности музыкального искусства», «Музыкальная картина мира». Такое построение программы допускает разнообразные варианты структурирования содержания программы, различное распределение учебного материала и времени для его изучения.
В ходе учебного процесса изучаются:
-
Истоки возникновения музыки. Рождение музыки как естественное проявление человеческого состояния. Звучание окружающей жизни, природы, настроений, чувств и характера человека.
-
Обобщённое представление об основных образно-эмоциональных сферах музыки и о многообразии музыкальных жанров и стилей. Песня, танец, марш и их разновидности. Песенность, танцевальность, маршевость. Опера, балет, симфония, концерт, сюита, кантата.
-
Отечественные народные музыкальные традиции. Народное творчество России. Музыкальный и поэтический фольклор: песни, танцы, действа, обряды, скороговорки, загадки, игры-драматизации. Историческое прошлое в музыкальных образах. Народная и профессиональная музыка. Сочинения отечественных композиторов о Родине. Духовная музыка в творчестве композиторов.
В результате освоения предметного содержания курса у школьников совершенствуются общие художественные умения и навыки при воплощении различных музыкальных образов в пении и игре на музыкальных инструментах, импровизации и драматизации, музыкально-пластическом движении и музыкально-творческой практике с применением информационно-коммуникационных технологий. В ходе обучения школьники овладевают основными понятиями музыки как вида искусства (интонация, развитие, образ, драматургия и др.), учатся анализировать музыкальные произведения многообразных стилей, жанров и форм, сопоставлять музыкальный язык народного и композиторского творчества русской и западноевропейской традиции. В процессе работы у учащихся формируется способность рассуждать о явлениях современной мировой музыкальной культуры, оценивать собственную музыкально - творческую деятельность во всем ее разнообразии, действовать самостоятельно и расширять свои творческие возможности на основе постижения широкой картины музыкального мира.
В качестве форм промежуточного и итогового контроля могут использоваться музыкальные викторины на определение жанров песни, танца и марша; анализ музыкальных произведений на определение эмоционального содержания; тестирование, разработанное автором.
Тема раздела: «Россия - Родина моя» (3 ч.)
Урок 1. Музыкальные образы родного края. Песенность - отличительная черта русской музыки.
Интонационно-образная природа музыкального искусства. Средства музыкальной выразительности (мелодия). Различные виды музыки - инструментальная. Песенность.
Композитор - исполнитель - слушатель. Рождение музыки как естественное проявление человеческого состояния. Интонационно-образная природа музыкального искусства. Интонация как внутреннее озвученное состояние, выражение эмоций и отражение мыслей. Основные средства музыкальной выразительности (мелодия). Урок вводит школьников в раздел, раскрывающий мысль о мелодии как песенном начале, которое находит воплощение в различных музыкальных жанрах и формах русской музыки. Благодаря этому уроку школьники задумаются над тем, как рождается музыка, кто нужен для того, чтобы она появилась. Песенность, как отличительная черта русской музыки.
Урок 2. Мелодия-душа музыки. Композитор-исполнитель-слушатель. Композитор М.Мусоргский.
Сочинения отечественных композиторов о Родине. Элементы нотной грамоты Региональные музыкально-поэтические традиции.
Сочинения отечественных композиторов о Родине. Учащиеся начнут свои встречи с музыкой М.П.Мусоргского («Рассвет на Москве-реке»). Основные средства музыкальной выразительности (мелодия, аккомпанемент). Формы построения музыки (освоение куплетной формы: запев, припев). Нотная грамота как способ фиксации музыкальной речи. Элементы нотной грамоты. Нотная запись поможет школьникам получить представление о мелодии и аккомпанементе.
Урок 3. Мелодия, аккомпанемент, запев, припев. Гимн-главная песня моей Родины.
Формы построения музыки (освоение куплетной формы: запев, припев).
Гимн России как один из основных государственных символов страны, известных всему миру.
Сочинения отечественных композиторов о Родине («Гимн России» А.Александров, С.Михалков). Знакомство учащихся с государственными символами России: флагом, гербом, гимном, с памятниками архитектуры столицы: Красная площадь, храм Христа Спасителя. Музыкальные образы родного края.
Тема раздела: День, полный событий (6ч.)
Урок 4. Мир ребенка в музыкальных интонациях, образах. Музыкальные впечатления с утра до вечера. Фортепиано.
Тембровая окраска наиболее популярного музыкального инструмента фортепиано.
Интонационно-образная природа музыкального искусства. Интонация как внутреннее озвученное состояние, выражение эмоций и отражение мыслей. Знакомство школьников с пьесами П.Чайковского и С.Прокофьева. Музыкальная речь как сочинения композиторов, передача информации, выраженной в звуках. Элементы нотной грамоты.
Урок 5. Природа и музыка. Прогулка.
Знакомство с творчеством отечественных композиторов. Выразительность и изобразительность в музыке. Песенность, танцевальность, маршевость.
Интонационно-образная природа музыкального искусства. Выразительность и изобразительность в музыке. Мир ребенка в музыкальных интонациях, образах.
Урок 6. Разные жанры танцев. Вальс, полька, тарантелла, русская пляска. Танцевальные ритмы.
Песня, танец и марш как три основные области музыкального искусства, неразрывно связанные с жизнью человека.
Песенность, танцевальность, маршевость. Основные средства музыкальной выразительности (ритм). Знакомство с танцами «Детского альбома» П.Чайковского и «Детской музыки» С.Прокофьева.
Урок 7. Разные жанры маршей: игрушечный , детский и др. Интонация шага. Ритм марша. Сказка о барабанах. Звучащие картины.
Основные средства музыкальной выразительности (ритм, пульс). Выразительность и изобразительность в музыке. Песенность, танцевальность, маршевость. Интонация - источник элементов музыкальной речи. Музыкальная речь как сочинения композиторов, передача информации, выраженной в звуках. Многозначность музыкальной речи, выразительность и смысл. Выразительность и изобразительность в музыке.
Урок 8. Сказочные образы в музыке. Жанр колыбельных песен. Сочиняем колыбельные.
Интонации музыкальные и речевые. Их сходство и различие. Основные средства музыкальной выразительности (мелодия, аккомпанемент, темп, динамика). Выразительность и изобразительность в музыке. Жанр колыбельных песен. Сочинение колыбельных.
Урок 9. Обобщение тем «Россия-Родина моя», «День, полный событий».
Обобщение музыкальных впечатлений второклассников за 1 четверть. Накопление учащимися слухового интонационно-стилевого опыта через знакомство с особенностями музыкальной речи композиторов (С.Прокофьева и П.Чайковского).
Тема раздела: «О России петь - что стремиться в храм» (7 ч.)
Урок 10. Колокольные звоны России. Звучащие картины.
Композитор как создатель музыки. Духовная музыка в творчестве композиторов. Музыка религиозной традиции.
Введение учащихся в художественные образы духовной музыки.
Урок 11. Святые земли русской. Князь Александр Невский.
Народные музыкальные традиции Отечества. Обобщенное представление исторического прошлого в музыкальных образах. Кантата. Различные виды музыки: хоровая, оркестровая.
Урок 12. Святые земли Русской. Сергей Радонежский. Народные песнопения.
Народные музыкальные традиции Отечества. Обобщенное представление исторического прошлого в музыкальных образах. Кантата. Народные песнопения.
Урок 13. Молитва. Музыка в православном храме.
Духовная музыка в творчестве композиторов. Многообразие этнокультурных, исторически сложившихся традиций.
Знакомство с творчеством отечественных композиторов - классиков на образцах музыкальных произведений П.И.Чайковского.
Урок 14. Праздники православной церкви. Рождество Христово. Рождественские. Народные песнопения.
Музыка в народных обрядах и традициях. Народные музыкальные традиции Отечества.
Народные музыкальные традиции Отечества. Праздники Русской православной церкви. Рождество Христово. Народное музыкальное творчество разных стран мира. Духовная музыка в творчестве композиторов. Представление о религиозных традициях. Народные славянские песнопения.
Урок 15. Музыка на Новогоднем празднике.
Народные музыкальные традиции Отечества. Народное и профессиональное музыкальное творчество разных стран мира. Разучивание песен к празднику Нового года.
Урок 16. Обобщение по темам 1 полугодия.
Музыкальное исполнение как способ творческого самовыражения в искусстве.
Накопление и обобщение музыкально-слуховых впечатлений второклассников за две четверти. Исполнение знакомых песен, участие в коллективном пении, музицирование на элементарных музыкальных инструментах, передача музыкальных впечатлений учащихся
Тема раздела: «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» (5 ч.)
Урок 17.. Русские народные инструменты. Оркестр русских народных инструментов. Плясовые наигрыши.
Наблюдение народного творчества. Музыкальные инструменты. Оркестр народных инструментов. Музыкальный и поэтический фольклор России: песни, танцы, пляски, наигрыши. Формы построения музыки: вариации.
Урок 18. Фольклор - народная мудрость. Песни русского народа. Разыграй песню.
Народные музыкальные традиции Отечества. Наблюдение народного творчества. Музыкальный и поэтический фольклор России: песни, танцы, хороводы, игры-драматизации.
Народная и профессиональная музыка. Сопоставление мелодий произведений С.С.Прокофьева, П.И.Чайковского, поиск черт, роднящих их с народными напевами и наигрышами. Вокальные и инструментальные импровизации с детьми на тексты народных песен-прибауток, определение их жанровой основы и характерных особенностей. Народные музыкальные традиции Отечества. При разучивании игровых русских народных песен «Выходили красны девицы», «Бояре, а мы к вам пришли» дети узнают приемы озвучивания песенного фольклора: речевое произнесение текста в характере песни, освоение движений в «ролевой игре».
Урок 19. Музыка в народном стиле. Мотив, напев, наигрыш. Играем в композитора. Сочини песенку.
Народные музыкальные традиции Отечества. Наблюдение народного творчества. Музыкальный и поэтический фольклор России. Народная и профессиональная музыка. Сопоставление мелодий произведений С.С.Прокофьева, П.И.Чайковского, поиск черт, роднящих их с народными напевами и наигрышами. Вокальные и инструментальные импровизации с детьми на тексты народных песен-прибауток, определение их жанровой основы и характерных особенностей.
Урок 20. Праздники русского народа. Проводы зимы. Масленица.
Музыка в народных обрядах и обычаях. Народные музыкальные традиции России и родного края. Русский народный праздник Масленица. Разучивание масленичных песен и весенних закличек, игр, инструментальное исполнение плясовых наигрышей. Многообразие этнокультурных, исторически сложившихся традиций. Региональные музыкально-поэтические традиции.
Урок 21. Праздники русского народа. Проводы зимы. Масленица.
Музыка в народных обрядах и обычаях. Народные музыкальные традиции России и родного края. Русский народный праздник. Музыкальный и поэтический фольклор России. Разучивание масленичных песен и весенних закличек, игр, инструментальное исполнение плясовых наигрышей. Многообразие этнокультурных, исторически сложившихся традиций. Региональные музыкально-поэтические традиции.
Тема раздела: «В музыкальном театре» (5 ч.)
Урок 22. Сказка будет впереди. Детский музыкальный театр. Опера на сказочный сюжет.
Песенность, танцевальность, маршевость как основа становления более сложных жанров - оперы. Интонации музыкальные и речевые. Обобщенное представление об основных образно-эмоциональ-ных сферах музыки и о многообразии музыкальных жанров. Постижение общих закономерностей музыки: развитие музыки - движение музыки. Увертюра к опере.
Интонации музыкальные и речевые. Разучивание песни «Песня-спор» Г.Гладкова (из к/ф «Новогодние приключения Маши и Вити») в форме музыкального диалога. Обобщенное представление об основных образно-эмоциональных сферах музыки и о многообразии музыкальных жанров. Музыкальные театры. Опера. Музыкальное развитие в сопоставлении и столкновении человеческих чувств, тем, художественных образов. Детский музыкальный театр. Певческие голоса: детские, женские. Хор, солист, танцор, балерина. Песенность, танцевальность, маршевость в опере и балете.
Урок 23.Детский музыкальный театр.
Обобщенное представление об основных образно-эмоциональных сферах музыки и о многообразии музыкальных жанров. Музыкальное развитие в балете.
Урок 24. Большой театр России. Песенность, танцевальность, маршевость в музыке опер и балетов. «Волшебная палочка». Дирижер.
Музыкальные театры. Опера, балет. Симфонический оркестр.
Обобщенное представление об основных образно-эмоциональных сферах музыки и о многообразии музыкальных жанров. Музыкальное развитие в опере и балете. Развитие музыки в исполнении. Песенность, танцевальность, маршевость как основа становления более сложных жанров театрального искусства. Роль дирижера, режиссера, художника в создании музыкального спектакля. Дирижерские жесты.
Урок 25. Опера «Руслан и Людмила» М.Глинка. Сцены из оперы «Песня Баяна», «Похищение Людмилы», увертюра, финал.
Опера. Музыкальное развитие в сопоставлении и столкновении человеческих чувств, тем, художественных образов. Различные виды музыки: вокальная, инструментальная; сольная, хоровая, оркестровая. Формы построения музыки.
Урок 26. Обобщение тем «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!», «В музыкальном театре».
Музыкальные театры. Опера, балет. Музыкальные инструменты. Симфонический оркестр. Музыкальные портреты и образы в симфонической музыке. Основные средства музыкальной выразительности (тембр). Различные виды музыки: вокальная, инструментальная; сольная,
хоровая, оркестровая.
Обобщение музыкальных впечатлений второклассников за 3 четверть.
Тема раздела: «В концертном зале » (8 ч.)
Урок 27. Жанр симфонической сказки «Петя и волк». Темы главных героев. Партитура.
Музыкальные инструменты. Симфонический оркестр. Знакомство с внешним видом, тембрами, выразительными возможностями музыкальных инструментов симфонического оркестра. Музыкальные портреты в симфонической музыке. Музыкальное развитие в сопоставлении и столкновении человеческих чувств, тем, художественных образов. Основные средства музыкальной выразительности (тембр).
Знакомство с симфонической сказкой Сергей Сергеевич Прокофьева "Петя и Волк" в фортепианном исполнении.
Урок 28. Музыкальные сюжеты и образы фортепианной сюиты «Картинки с выставки»
Интонационно-образная природа музыкального искусства. Знакомство с пьесами из цикла «Картинки с выставки» М.П.Мусоргского.
Урок 29. Мир музыки В.А.Моцарта.
Постижение общих закономерностей музыки: развитие музыки - движение музыки. Знакомство учащихся с творчеством великого австрийского композитора В.А.Моцарта.
Урок 30. Волшебный цветик-семицветик. Интонация-главное свойство музыки. Средство музыкальной выразительности. Орган. И все это Бах.
Интонация - источник элементов музыкальной речи. Музыкальная речь как способ общения между людьми, ее эмоциональное воздействие на слушателей. Музыкальные инструменты (орган). Композитор - исполнитель - слушатель. Знакомство учащихся с произведениями великого немецкого композитора И.-С.Баха.
Урок 31. Выразительность и изобразительность в музыке разных композиторов. И.-С.Бах, М.Глинка, Г.Свиридов
Музыкальная речь как сочинения композиторов, передача информации, выраженной в звуках. Региональные музыкально-поэтические традиции: содержание, образная сфера и музыкальный язык.
Многозначность музыкальной речи, выразительность и смысл. Основные средства музыкальной выразительности (мелодия, лад).
Знакомство учащихся с произведениями И.-С .Баха, М.Глинки, Г.Свиридова.
Урок 32. Песни, танцы и марши в музыке Д. Кабалевского. Природа и музыка. М.Глинка, Г.Свиридов, В.-А.Моцарт.
Музыкальная речь как способ общения между людьми, ее эмоциональное воздействие на слушателей. Песня, танец, марш. Основные средства музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, лад). Композитор - исполнитель - слушатель.
Знакомство учащихся с произведениями великих композиторов.
Урок 33. Конкурс исполнителей им. П.И.Чайковского. Жанр инструментального концерта. Композитор-исполнитель-слушатель.
Общие представления о музыкальной жизни страны. Конкурсы и фестивали музыкантов. Интонационное богатство мира. Своеобразие (стиль) музыкальной речи композиторов (С.Прокофьева, П.Чайковского).
Урок 34. Заключительный урок. Обобщение музыкальных впечатлений детей.
Обобщение музыкальных впечатлений второклассников за 4 четверть и год. Составление афиши и программы концерта. Исполнение выученных и полюбившихся песен всего учебного года.
ПЕРЕЧЕНЬ УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОГО ОБЕСПЕЧЕНИЯ
Учебно-методический комплект «Музыка 1-4 классы» авторов Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой, Т.С.Шмагиной:
На основе « Программы общеобразовательных учреждений. Музыка 1-7 классы». Авторы программы « Музыка. Начальные классы» - Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина., М., Просвещение, 2007,
«Методика работы с учебниками «Музыка 1-4 классы», методическое пособие для учителя М., Просвещение, 2004,
«Хрестоматия музыкального материала к учебнику «Музыка» 2 класс», М., Просвещение, 2001,
фонохрестоматия для 2 класса (3 кассеты) и СD (mp 3), М., Просвещение, 2009,
учебник-тетрадь «Музыка 2 класс», М., Просвещение, 2010,
Рабочая тетрадь для 2 класса, М., Просвещение, 2010.
Музыка. Хрестоматия музыкального материала. 2 [Ноты]: пособие для учителей общеобразоват. учреждений / сост. Г. П. Сергеева, Е. Д. Критская. - М.: Просвещение, 2010.
Алиев Ю.Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта. М.: Владос,2000.
Безбородова Л.А.,Алиев Ю.Б.«Методика преподавания музыки в общеобразовательных учреждениях -М. «Академия», 2002.
Дмитриева Л.Г.,Черноиваненко Н.М.Методика музыкального воспитания в школе.М.: «Академия»,2000.
Кошмина И.В. Межпредметные связи в начальной школе М., 2001.
Критская Е.Д.Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина Музыка: 1-4 классы: Методическое пособие М., 2004.
Максимова Т.С. Поурочные планы по программе Д.Б.Кабалевского «Музыка»Волгоград «Учитель», 2006г
Осеннева М.С. Методика работы с детским вокально-хоровым коллективом. М.,1999.
Школяр Л.В. Усачёва В.О. Программа «Музыка» 1-4 классы Баласс.2011
MULTIMEDIA - поддержка предмета
Музыка. Фонохрестоматия. 2 класс [Электронный ресурс] / сост. Г. П. Сергеева. Е. Д. Критская. - М. : Просвещение, 2010. - 1 электрон.-опт. диск (CD-ROM).
Мультимедийная программа «Учимся понимать музыку»
Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства «Кирилл и Мефодий»
Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо»
Мультимедийная программа "Музыка в цифровом пространстве"
Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов»
Википедия. Свободная энциклопедия. - Режим доступа:http://ru.wikipedia.org/wiki
Классическая музыка. - Режим доступа: http://classic.chubrik.ru
Музыкальный энциклопедический словарь. - Режим доступа: http://www.musicdic.ru
Музыкальный словарь. - Режим доступа: http://dic.academic.ru/contents.nsf/dic_mus
Российский общеобразовательный портал -
Детские электронные книги и презентации -
.
Оборудование:
ИКТ информационно-коммуникационные технологии - интернет: программа «караоке», слайды, репродукции, музыкальные фрагменты, музыкальные фильмы, СД - диски, аудиокассеты, таблицы, рисунки и т.д.
ТСО технические средства обучения музыкальный центр, интерактивная доска, компьютер, мульмедийное оборудование, проигрыватель и т.д.