Занятие по изобразительному искусству на тему Шторм на море

Занятие

по изобразительному искусству на тему

«Шторм на море».

Занятие рассчитано на 3 учебных часа: 1 час - теория, 2 часа - практика и разработано для детей с 8 лет.

Автор-составитель: педагог дополнительного образования МБУ ДО ЦДО «Радуга» г. Сочи Кудрявцева Ольга Магомедовна

ТЕОРИЯ (1 учебный час).

Цель: познакомить детей с понятиями «теплохолодность», «контраст», опираясь на таблицы по цветоведению и репродукции картин И. Айвазовского.

Задачи:

- познакомить с творчеством русского художника И. Айвазовского;

- познакомить с основами цветоведения, опираясь на таблицы теплохолодности;

- научить определять контрастные сочетания теплых и холодных цветов;

- воспитывать любовь к искусству.

Материалы: репродукции картин И. Айвазовского, таблицы по композиции и теплохолодности, контрастного сочетания теплых и холодных цветов.

ПРАКТИКА (2 учебных часа).

Цель: составить сюжетную композицию с использованием контрастного сочетания цветов и выполнить ее в цвете.

Задачи:

- научить: 1)используя показ педагога, поэтапно строить композицию рисунка и прорабатывать ее в цвете;

2)смешивать акварельные краски, получая оттенки цветов и использовать их в рисунке;

- формировать умение работать аккуратно.

Материалы и инструменты: лист для акварели (А4), акварельные краски (24 цвета), кисти (Белка №3 и №5), баночка с водой, салфетка (бумажная или х/б), палитра для акварели.

Ход занятия:

Педагог:

Здравствуйте, ребята.

Дети:

Здравствуйте.

Педагог:

Сегодня мы поговорим с вами о цвете, его характеристиках, о том, что такое контраст, для чего и как его используют в живописи. Познакомимся с репродукциями картин великого русского художника Ивана Айвазовского.

Мы уже говорили на предыдущих занятиях о том, что все цвета делятся на холодные и теплые. Давайте вспомним, какие цвета относятся к теплым.

Дети:

Красный, желтый и оранжевый.

Педагог:

Верно.Теплые цвета: красные, желтые, оранжевые и все другие, в которых есть хотя бы частичка этих цветов. А какие цвета являются холодными?

Дети:

Синий, зеленый, голубой и фиолетовый.

Педагог:

Да, действительно - холодные цвета: синие, голубые, зеленые, сине-фиолетовые, сине-зеленые и цвета, которые можно получить от смешивания с названными цветами.

Как нам известно, красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий и фиолетовый цвета составляют спектр.

Знание основ колористики, системы цветовых построений необходимо для успешной творческой работы любого начинающего художника.

На доске педагог вывешивает схемы (1-3)

схема 1

схема 2

схема 3

Педагог:

Важно знать о том, что у каждого цвета есть три основных свойства: цветовой тон (сам цвет), насыщенность и светлота.

В цветоведении существуют понятия «светлотный» и «цветовой» контраст.

Явление цветового контраста заключается в том, что цвет изменяется под влиянием других, окружающих его цветов, или под влиянием цветов, предварительно наблюдавшихся.

\

Педагог:

Глядя на схему, определите контрастный цвет зеленому цвету.

Дети:

Красный.

Педагог:

Верно. А синему будет контрастен какой цвет?

Дети:

Оранжевый.

Педагог:

Правильно. Желтый цвет составляет контраст какому цвету?

Дети:

Фиолетовому.

Педагог:

Контраст синих и красных - прообраз контраста холодных и теплых цветов.

Можно сказать, что контраст - один из основных приемов художественного творчества.

Пограничный контраст возникает на границах соприкосновения расположенных рядом друг с другом цветов.

Ребята, сегодня на занятии мы также познакомимся с правилами и приемами композиции, чтобы на следующем занятии вы смогли самостоятельно построить композиции своих картин.

К приемам композиции следует отнести: передачу ритма, симметрии и асимметрии, равновесие частей композиции и выделение сюжетно-композиционного центра.

Ритм - это чередование каких-либо элементов в определенной последовательности.

Рассмотрим на примере картины И. Айвазовского «Среди волн».

Здесь мы видим яркий пример ритмичности расположения морских волн. Художник так расположил волны, что у нас возникает впечатление движения. А центром композиции является луч, пробивающийся сквозь тучи, освещающий волну в центре картины. И заметим. Какой она составляет контраст с темными волнами на дальнем плане.

На картине того же автора «Девятый вал» мы опять видим череду, ритм огромных голубо-зеленых и желто-зеленых волн. Зелень волн создает контраст с рассветным красно-желтым небом.

В центре композиции - солнце, которое как будто разрывает завесу туч. У края картины - люди, которым удалось выжить после шторма. Они в союзе с солнцем создают контраст с бушующим морем. Победа над стихией - вот сюжет данной композиции. Но как необычно передает художник структуру гребня девятого вала - той самой губительной девятой волны.

Вообще в творчестве И. Айвазовского есть ряд картин, олицетворяющих буйство стихии. Среди них известная картина «Буря на море».

В центре композиции - две лодки. В лодках гребцы, которые выгребают против волн. На дальнем плане - корабль, потерпевший кораблекрушение. Темно-серый колорит картины безупречен. Дальний план и небо контрастируют с голубыми волнами на переднем плане. За счет контрастного отношения передний план вырывается вперед, а дальний план уходит еще глубже.

У И. Айвазовского есть картины, посвященные нашему Черному морю. Среди них «Буря на Черном море» (или «Буря над Евпаторией») и «Буря на море ночью».

На данных картинах можно наблюдать контраст дополнительных цветов (или контраст теплого и холодного).

ПРАКТИКА (используется показ педагога).

Педагог:

Сегодня эти знания помогут нам выполнить сюжетную композицию на тему "Шторм на море". Но для начала я покажу вам пример. Любая работа, будь то живописная или графическая, ведется в несколько этапов.

1 - этап - композиция в тонких линиях.

Намечаем линию горизонта, дальний план - горы и солнце. Линию горизонта проводим выше середины для того, чтобы плоскость моря занимала больше места. Солнце рисуем низко над горизонтом - закатное.

2 этап - ритм волн.

Так как нам необходимо изобразить шторм на море, волны должны быть высокие и ритмично расположенные по всей плоскости моря. Чем ближе к нам, тем волны крупнее, а чем ближе к линии горизонта, тем мельче. Это явление линейной перспективы.

3 этап - заливка плоскости неба.

Для неба выбираем оттенки желтого (но не лимонный), охры и оранжевого, имеющиеся в нашей палитре красок. Помним, что прежде чем приступить к заливке, нам необходимо смешать нужные цвета на палитре. Заливку «вливанием цвета в цвет» производим от верхнего края листа слева направо до линии горизонта. Поочередно набирая кистью заготовленные на палитре цвета - желтый, желтый с охрой и желтый с оранжевым. После того, как мы выполним заливку до линии горизонта, собираем образовавшуюся каплю с помощью сухой кисти.

Солнце.

Для заливки солнца используем имеющиеся в палитре красок оранжевый и красный цвет.

Дальний план - горы.

По закону воздушной перспективы для дальнего плана используем холодные цвета - оттенки фиолетового и синего.

Небо - тучи.

Во время шторма в небе образуются дождевые тучи, которые благодаря воздушным потокам могут втягивать в себя воду из моря, образуя смерчи. Для туч мы будем использовать черную, темно-синюю и темно-голубую краску. Краску подготавливаем на палитре и наносим мазками разного цвета.

4 этап - плоскость моря.

Для волн используем голубой, ультрамарин, темно-синий (синий+черный) цвета акварели и белую гуашь.

Начнем с самых близких волн на переднем плане. Поочередно наносим заранее смешанные на палитре цвета (бирюзовый+голубой, голубой+ультрамарин, ультрамарин+черный).

Наносим вначале свет, затем полутень и тень волны.

Далее даем краске подсохнуть и, используя белую гуашь, наносим кончиком кисти краску по верхнему краю гребня волны и по нижнему краю, изображая брызги.

Чтобы изобразить фактуру воды бушующего моря, проводим тонкой кистью продольные линии белой гуашью.

5 - этап - проработка деталей.

Для того, чтобы завершить композицию добавим детали - рябь волн, фактура туч и волн. Усиливаем тон неба.

Вот и готова наша работа.

Педагог:

Задание понятно? Есть вопросы?

Дети задают вопросы, педагог отвечает. Во время практической работы педагог следит за правильным и поэтапным ведением работы, помогает советами.

В середине практической работы педагог проводит физкультминутку.

Педагог:

Ребята, давайте немного подвигаемся, разомнемся. Вставайте из-за стола так, чтобы не мешать друг другу. Я буду читать стихотворение, вы слушайте внимательно и делайте то, о чем говорится в стихотворении.

Руки кверху поднимаем,

А потом их отпускаем.

А потом их развернем

И к себе скорей прижмем.

А потом быстрей, быстрей

Хлопай, хлопай веселей.

Какие внимательные дети. Молодцы! Размялись?

Дети: Да.

Педагог: Хорошо. Вам осталось закончить Ваши рисунки.

После того, как работа будет завершена, дети убирают свои рабочие места. Получившиеся рисунки аккуратно раскладывают на столах.

Педагог:

Ребята, у вас получилось изобразить настоящий шторм. Море вы передали очень точно, оно как живое, настоящее. И все потому, что вы были очень внимательными во время моего показа и очень аккуратно работали. На этом наше занятие закончилось. До встречи на следующем занятии. До свидания.

Дети:

До свидания.