Рабочая программа по ИЗО 7 класс ФГОС

Муниципальное бюджетное

общеобразовательное

учреждение «Гимназия № 32»

_________________________________________________________________________________

Программа принята

к работе педагогическим

советом гимназии

Протокол №_ от__________ 2015г.

Утверждаю

Директор гимназии

Суханова Т.А.

____________2015г.

Программа рассмотрена на

методическом объединении

учителей гуманитарного цикла

Протокол №_ ___от_________2015г.

Рабочая программа

по изобразительному искусству

7 класс-34 часа;

Составитель программы:

Идрысова Надежда Юрьевна,

учитель изобразительно искусства.

Новокузнецк

2015

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

1.Общие цели основного общего образования с учетом специфики предмета изобразительное искусство.

Искусство - особая форма общественного познания и способ художественного освоения мира. Значение искусства для общеобразовательной школы определяется в первую очередь его содержанием нравственно эстетическим опытом человечества, накопленным на протяжении многих веков. Современное понимание специфики познавательных процессов, сама природа мышления человека, где присутствует рациональное (научное) и образное, эмоциональное восприятие мира, делают искусство незаменимым для гармоничного и всестороннего развития учащихся. Потенциал искусства неизмеримо огромен в отношении воспитания эстетических чувств и эмоциональной культуры, формирования у подрастающего поколения национального самосознания, межкультурного взаимодействия и чувства ответственности. Обучение искусству непосредственно связано с развитием творческих способностей человека, с продуктивной художественно творческой деятельностью, базирующейся на образной природе искусства, природе художественного творчества и родовой способности человека творчески осваивать мир. Виды искусств Универсальный образный язык искусства, доступный для каждого человека, объединяет народы разных стран мира вне зависимости от территориальных границ и опосредованно учит детей общаться на основе уважения и взаимообогащения. В современном культурном пространстве предметы искусства, включая литературу, являются практически единственной возможностью приобщения школьников к сфере духовной жизни общества и тем самым способствуют формированию у молодого поколения ценностных ориентаций в окружающем мире. Цель обучения искусству в школе - воспитание художественной культуры как части всей духовной культуры учащихся на основе специфических методов эстетического познания (наблюдение искусства, постижение мира через переживание, художественное обобщение, содержательный анализ произведений, моделирование художественно творческого процесса). Логика изучения искусства в школе обусловлена тысячелетней историей развития его отдельных видов, существующим многообразием художественного творчества и все мирным духовным наследием непреходящей значимости: «Изобразительное искусство» и «Музыка»; «Искусство» (интегрированный курс); «Мировая художественная культура».

Учебная программа «Изобразительное искусство и художественный труд» опирается на приори­теты современного школьного образования.

Школьное образование в современных условиях призвано обеспечить функциональную гра­мотность и социальную адаптацию обучающихся на основе приобретения ими компетентностного опыта в сфере учения, познания, профессионально-трудового выбора, личностного развития, ценно­стных ориентации и смыслотворчества. Это предопределяет направленность целей обучения на фор­мирование компетентной личности, способной к жизнедеятельности и самоопределению в информа­ционном обществе, ясно представляющей свои потенциальные возможности, ресурсы и способы реа­лизации выбранного жизненного пути.

Главной целью школьного образования является развитие ребенка как компетентной личности путем включения его в различные виды ценностной человеческой деятельности: учеба, познание, коммуникация, личностное саморазвитие, ценностные ориентации, поиск смыслов жизнедеятельно­сти. С этих позиций обучение рассматривается как процесс овладения не только определенной сум­мой знаний и системой соответствующих умений и навыков, но и как процесс овладения компетен­циями: коммуникативной (К), личностного саморазвития (ЛС), ценностно-ориентационной (ЦО), смыслопоисковой (СП), рефлексивной (Р).

Это определило цели обучения изобразительному искусству:

• развитие способности к эмоционально-ценностному восприятию произведения изобразитель­ного искусства, выражению в творческих работах своего отношения к окружающему миру;

• освоение первичных знаний о мире пластических искусств: изобразительном, декоративно-прикладном, архитектуре, дизайне; о формах их бытования в повседневном окружении ребенка;

• овладение элементарными умениями, навыками, способами художественной деятельности;

• воспитание эмоциональной отзывчивости и культуры восприятия произведений профессио­нального и народного изобразительного искусства; нравственных и эстетических чувств: любви к родной природе, своему народу, Родине, уважения к ее традициям, героическому прошлому, много­национальной культуре.

В контексте компетентностного подхода к образованию планирование построено так, чтобы дать обучающимся ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей дейст­вительности.

Основные задачи предмета «Изобразительное искусство»:

• формирование опыта смыслового и эмоционально - ценностного вос­приятия визуального образа реальности и произведений искусства;

• освоение художественной культуры как формы материального вы­ражения в пространственных формах духовных ценностей;

• формирование понимания эмоционального и ценностного смысла визуально-пространственной формы;

• развитие творческого опыта как формирование способности к са­мостоятельным действиям в ситуации неопределенности;

• формирование активного, заинтересованного отношения к традици­ям культуры как к смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;

• воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выра­женной в ее архитектуре, изобразительном искусстве, в националь­ных образах предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека;

• развитие способности ориентироваться в мире современной художе­ственной культуры;

• овладение средствами художественного изображения как способом развития умения видеть реальный мир, как способностью к анали­зу и структурированию визуального образа, на основе его эмоцио­нально-нравственной оценки;

• овладение основами культуры практической работы различными ху­дожественными материалами и инструментами для эстетической ор­ганизации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.

2.Общая характеристика учебного предмета изобразительное искусство.

Учебный предмет «Изобразительное искусство» объединяет в единую образовательную структуру практическую художественно-творчес­кую деятельность, художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности. Изобразительное ис­кусство как школьная дисциплина имеет интегративный характер, она включает в себя основы разных видов визуально-пространственных ис­кусств - живописи, графики, скульптуры, дизайна, архитектуры, на­родного и декоративно-прикладного искусства, изображения в зрелищ­ных и экранных искусствах.

Содержание курса учитывает возрастание роли визуального образа как средства познания, коммуникации и про­фессиональной деятельности в условиях современности.

Освоение изобразительного искусства в основной школе - продол­жение художественно-эстетического образования, воспитания учащих­ся в начальной школе, которое опирается на полученный ими художествен­ный опыт и является целостным интегративным курсом, направленным на развитие ребенка, формирование его художественно-творческой активности, овладение образным языком декоративного искусства посредством формирования художественных знаний, умений, навыков.

Приоритетной целью художественного образования в школе является духовно - нравственное развитие ребёнка, т.е. формирование у него качеств, отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии мира.

Содержание предмета «Изобразительное искусство» в основной школе построено по принципу углубленного изучения каждого вида искусства.

Рабочая программа построена на основе преемственности, вариативности, интеграции пластических видов искусств и комплексного художественного подхода, акцент делается на реализацию идей развивающего обучения, которое реализуется в практической, деятель­ностной форме в процессе личностного художественного творчества.

Основные формы учебной деятельности - практическое художе­ственное творчество посредством овладения художественными матери­алами, зрительское восприятие произведений искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира.

В рабочей программе объединены практические художественно-творческие за­дания, художественно-эстетическое восприятие произведений искус­ства и окружающей действительности в единую образовательную струк­туру, образуя условия для глубокого осознания и переживания каждой предложенной темы. Программа построена на принципах тематической цельности и последовательности развития курса, предполагает чет­кость поставленных задач и вариативность их решения. Содержание предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой дея­тельности, диалогичность и сотворчество всех участников образовательного процесса, что способствует качеству обучения и дости­жению более высокого уровня как предметных, так и личностных и метапредметных результатов обучения.

3.Описание места учебного предмета изобразительное искусство в учебном плане.

Данная рабочая программа по изобразительному искусству для 7 класса составлена на основе авторской программы Б.М. Неменского, «Изобразительное искусство и художественный труд 1-9 кл.»: прогр. /Сост. Б.М. Неменский.- М.: Просвещение, 2011. Программа детализирует и раскрывает содержание стандарта, определяет общую стратегию обучения, воспитания и развития обучающихся средствами учебного предмета в соответствии с целями изучения изобразительного искусства, которые определены стандартом.

Согласно базисному (образовательному) плану МБОУ «Гимназия №32» на изучение предметного курса «Изобрази­тельное искусство» в 7 классе отводится 34 ч в год (34 учеб­ные недели; 1 ч в неделю).

4.Результаты освоения предмета изобразительное искусство.

В соответствии с требованиями к результатам освоения основной образовательной программы общего образования Федерального государственного образовательного стандарта обучение на занятиях по изоб­разительному искусству направлено на достижение учащимися личностных, метапредметных и предметных результатов.

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Изобразительное искусство»:

• воспитание российской гражданской идентичности: патриотизма, любви и уважения к Отечеству, чувства гордости за свою Родину, прошлое и настоящее многонационального народа России; осозна­ние своей этнической принадлежности, знание культуры своего на­рода, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение гуманистических, традиционных ценностей многонационального российского общества;

• формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;

• формирование целостного мировоззрения, учитывающего культур­ное, языковое, духовное многообразие современного мира;

• формирование осознанного, уважительного и доброжелательного от­ношения к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культу­ре; готовности и способности вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания;

• развитие морального сознания и компетентности в решении мо­ральных проблем на основе личностного выбора, формирование нравственных чувств и нравственного поведения, осознанного и от­ветственного отношения к собственным поступкам;

• формирование коммуникативной компетентности в общении и со­трудничестве со сверстниками, взрослыми в процессе образователь­ной, творческой деятельности;

• осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;

• развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности эстети­ческого характера.

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформиро­ванности универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой деятельностиИскусство

(музыка, изобразительное искусство)

Регулятивные

Выпускник научится:

-владеть основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;

-наблюдать за многообразными явлениями жизни и искусства, оценивая художественно-образное содержание произведения.

Выпускник получит возможность научиться:

-уметь самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;

-уметь оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности её решения.

Познавательные

Выпускник научится:

-уметь создавать, применять и преобразовывать знаки и символы, модели и схемы для решения учебных и познавательных задач;

-формировать и развивать компетентности в области использования информационно-коммуникационных технологий;

-понимать специфику языка музыки и изобразительного искусства, выявлять родство художественных образов разных искусств;

-осуществлять исследовательскую деятельность художественно-эстетической направленности для выполнения творческих проектов.

Выпускник получит возможность научиться:

-уметь самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи в учёбе и познавательной деятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности;

-уметь определять понятия, создавать обобщения, устанавливать аналогии, классифицировать, самостоятельно выбирать основания и критерии для классификации, устанавливать причинно-следственные связи, строить логические рассуждения, умозаключения (индуктивное, дедуктивное и по аналогии) и делать выводы;

-самостоятельно решать творческие задачи, высказывать свои впечатления о концертах, художественных выставках, спектаклях, кинофильмах, оценивая их с художественно-эстетической точки зрения.

Коммуникативные

Выпускник научится:

-уметь организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласования позиций и учёта интересов; формулировать, аргументировать и отстаивать своё мнение;

-проявлять инициативу в художественно-творческой деятельности;

-уметь осознанно использовать речевые средства в соответствии с задачей коммуникации для выражения своих чувств, мыслей и потребностей, планирования и регуляции своей деятельности; владение устной и письменной речью, монологической контекстной речью.

Выпускник получит возможность научиться:

-принимать активное участие в художественных событиях класса, школы, района, города и др. (музыкальные вечера, музыкальные гостиные, художественные выставки и т.д.);

-воплощать различные творческие замыслы в многообразной художественной деятельности, проявлять инициативу в организации и проведении концертов, выставок, конкурсов, фестивалей и др.;

-высказывать личностно-оценочные суждения о роли и месте музыки и изобразительного искусства в жизни, о нравственных ценностях и эстетических идеалах, воплощённых в шедеврах музыкального и художественного искусства прошлого и современности, обосновывать свои предпочтения в ситуации выбора.

Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художе­ственно-творческой деятельности, который приобретается и закрепля­ется в процессе освоения учебного предмета

Содержание учебного предмета изобразительное искусство Искусство как часть духовной культуры человечества. Происхождение и природа искусств. Единые закономерности развития искусства и жизни. Художественный образ. Художественная деятельность. Восприятие, познание и творчество в искусстве. Общие представления о художественной картине мира. Значение искусства в развитии современного общества. Изобразительное искусство .Язык изобразительного искусства и художественный образ. Условность художественного изображения. Реальность и фантазия. Пятно. Линия. Тон как отношение темного и светлого. Фактура. Цвет. Цветовые отношения. Колорит. Свет,освещение. Форма. Объем. Конструкция. Ритм. Пропорции. Перспектива и ее виды. Композиция. Художественные материалы и художественные техники. Средства художественной выразительности. Художественный образ.

Виды искусства. Визуально пространственные виды искусства и их значение в жизни людей. Особенности художественного образа в разных видах искусства. Изобразительные виды искусства: живопись, графика, скульптура. Конструктивные виды искусства: архитектура и дизайн. Декоративно прикладные виды искусства, народное искусство. Синтетические и экранные виды искусства. Жанры изобразительного искусства . Сюжет и содержание в произведении искусства. Изображение предметного мира. Рисунок с натуры, по представлению. Натюрморт. Изображение природы и жанр пейзажа. Анималистическое искусство. Изображение головы человека и жанр портрета. Образ человека в истории бытового жанра. Исторические, мифологические и библейские темы в изобразительном искусстве. Опыт композиционного творчества .Основы представлений о выражении в образах искусства нравственного поиска человечества.

Декоративно прикладное и народное искусство. Украшение в жизни людей, его эстетические и коммуникативные функции в жизни общества. Истоки декоративно прикладного искусства. Декоративное и народное искусство. Семантический смысл образа в народном искусстве. Орнамент и его происхождение. Виды орнамента. Стилизация и знаковый характер декоративного образа. Виды и материалы декоративно прикладного искусства. Проектирование и разработка декоративного оформления. Конструктивное искусство: архитектура и дизайн. Роль искусства в организации предметно пространственной среды жизнедеятельности человека. Единство художественного и функционального в архитектуре и дизайне. Архитектурный образ. Архитектура - летопись времен. Роль и значение памятника архитектуры. Виды дизайна. Промышленный или индустриальный дизайн. Индустрия моды. Архитектурный и ландшафтный дизайн. Графический дизайн. Арт- дизайн. Компьютерная графика и анимация. Проектирование пространственной и предметной среды. Проектная культура. Моделирование пространственных форм. Технологические приемы работы с материалами. Изображение в синтетических, экранных видах искусства и художественная фотография.Роль и значение изобразительного искусства в синтетических видах творчества. Художник в театре. Проектирование сценографического образа. Изобразительная природа экранных искусств. Телевизионное изображение, его особенности и возможности. Создание художественного образа в фотоискусстве.

Рабочая программа рассматривает следующее распределение учебного материал

VII КЛАСС ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА 34ч

I ЧЕТВЕРТЬ

ИЗОБРАЖЕНИЕ ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКА И ОБРАЗ ЧЕЛОВЕКА 9ч.

Образ человека стоит в центре искусства, но есть разница между изображением человека и задачей изображения его фигуры. Представления о красоте человека, о наиболее существенном в его облике и в его действиях менялись в истории искусства.

Овладение даже первичными навыками изображения 'фигуры и передачи движений человека несомненно представляет трудность для ученика, однако представлении о разных подходах и способах изображения облегчают эту задачу. Последовательность заданий позволяет постепенно наращивать этот навык. Ма­териал четверти включает работу во всех основных видах изобразительной деятельности: рисунок, лепка, живопись. Художественно-практическая работа учащихся связана содержательно с изучением истории искусства и развитием навыков восприятия.

Тема. Изображение фигуры человека в истории искусства. Изображение человека в древних культурах Египта, Ассирии, Индии. Изображение

человека в искусстве Древней Греции: красота и совершенство конструкции

идеального тела человека.

Задание: аналитические зарисовки изображений фигуры человека, характерных для разных древних культур.

Варианты задания: коллективное создание фризов, изображении древних шествий, характерных для-древних культур (по представлению, на основе аналитического рассмотрения и обсуждения памятников древнего искусства). Коллективная работа создается как композиция из индивидуально исполненных фигур в едином масштабе.

Материалы: альбомные листы и графические материалы по выбору учителя;

полотно обоев, ножницы, клей для коллективной работы.

Зрительный ряд: Египет: рельеф «Зодчий Хесира», фрагменты фризовых

изображений; античные изображения фигуры человека в росписи ваз и вскульптуре: Мирон. Дискобол; Поликлет. Дорифор.

Тема. Пропорции и строение фигуры человека

Конструкция фигуры человека и основные пропорции. Пропорции, постоянные для фигуры человека, и их индивидуальная изменчивость. Схемы движения фигуры человека.

Задание: зарисовки схемы фигуры человека, схемы движения человека. Материалы: карандаш, альбомные листы бумаги; для аппликации: вырезанные из тонированной бумаги части схемы фигуры.

Зрительный ряд: учебные пособия и таблицы; учебные рисунки фигуры человека; изображение фигуры человека в древнегреческой вазописи, рисунки великих мастеров Возрождения.

Тема. Лепка фигуры человека

Изображение фигуры человека в истории скульптуры. Пластика и выразительность фигуры человека. Скульптурное изображение человека в искусстве Древнего Египта, в античном искусстве, в скульптуре Средневековья. Скульптура эпохи Возрождения: работы Донателло, Микеланджело. Новые представления о выра­зительности скульптурного изображения человека в искусстве конца XIX - - начала XX века.

Задание: лепка фигуры человека в движении на сюжетной основе (темы балета, цирка, спорта) с использованием проволочного каркаса. Выразительность пропорций и движений.

Материалы: пластилин или глина, возможна проволока для каркаса. Зрительный ряд: скульптурные работы Мирона, Поликлета, Донателло, Микеланджело, О. Родена, В. Мухиной.

Тема. Набросок фигуры человека с натуры

Набросок как вид рисунка, особенности и виды набросков. Главное и второстепенное в изображении. Деталь, выразительность детали. Образная выразительность фигуры; форма и складки одежды на фигуре человека. Задание: наброски с натуры одетой фигуры человека - наброски одноклассников в разных движениях. Материалы: карандаш, тушь, фломастер, перо, черная акварель (по выбору). Зрительный ряд: зарисовки и наброски фигуры человека в европейском и русском искусстве.

Тема. Понимание красоты человека в европейском и русском искусстве

Проявление внутреннего мира человекам его внешнем облике. Соединение двух

путей поиска красоты человека: первый -понимание красоты человека в античном искусстве; второй - духовная красота в искусстве Средних веков, Византийском искусстве, русской иконописи и готическом искусстве Европы.

Драматический образ человека в европейском и русском искусстве. Поиск счастья и радости жизни. Сострадание человеку и воспевание его духовной силы. Интерес к жизни конкретного человека, значение индивидуального образа, высокое значение индивидуальной жизни. Потеря высоких идеалов человечности в европейском искусстве конца XX века. Беседа о восприятии произведений искусства.

Зрительный ряд: примеры произведений изобразительного искусства указанных

периодов.

II ЧЕТВЕРТЬ ПОЭЗИЯ ПОВСЕДНЕВНОСТИ 7ч.

Материал четверти посвящен бытовому жанру в изобразительном искусстве. Понятие жанра формируется в европейском искусстве Нового времени, однако изображение бытовых занятий присутствует в искусстве на всех этапах его истории и создает для нас возможность представить жизнь разных народов в их культурах.

Учащиеся должны осознать, что в произведениях бытового жанра при изображении самых простых, обычных действий людей художник способен раскрыть глубину и поэзию понимания мира и себя в этом мире. Материал четверти включает в себя последовательность ярких творческих заданий, направленных на развитие наблюдательности, поэтического видения реальной жизни и формирование навыков композиционного мышления учащихся.

Тема. Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов Картина мира и представления о ценностях жизни в изображении повседневности у разных народов. Изображение труда и повседневных занятий человека в искусстве древних восточных цивилизаций и античности. Бытовые темы и их поэтическое воплощение в изобразительном искусстве Китая и Японии, Индии, в восточной миниатюре.

Задание: изображение учащимися выбранных мотивов из жизни разных народов в контексте традиций поэтики их искусства.

Материалы: гуашь, акварель или материалы для графического рисунка, бумага. Зрительный ряд: фрагменты древнеегипетских фризовых росписей, сюжеты древнегреческой вазописи, фрески Помпеи, персидская миниатюра, японская

гравюра.

Тема. Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры

Понятие «жанр» в системе жанров изобразительного искусства. Жанры в живописи, графике, скульптуре. Подвижность границ между жанрами. Бытовой, исторический, мифологический жанры и тематическое богатство внутри их.

Появление и развитие интереса к повседневному бытию человека в европейском искусств. Развитие интереса к индивидуальной жизни человека. Радости и горести в повседневной жизни. Любование жизнью и сострадание человеку. Бытовой жанр в, искусстве импрессионистов и в искусстве передвижников. Беседа о восприятии произведений искусства.

Зрительный ряд: сцены крестьянской жизни в картинах П. Брейгеля, в картинах фламандских и голландских художников XVII века; Ж.-Б. Шарден. Молитва перед обедом; А.Ватто. Общество в парке; А/Венецианов. На жатве; П.Федотов. Сватовство майора; О.Ренуар. Качели; Э.Дега. Балетный класс; В. Перов. Тройка, Чаепитие в Мытищах; Н. Ярошенко. Всюду жизнь; Б.Кустодиев. В трактире.

Тема. Сюжет и содержание в картине

Понятие сюжета, темы и содержания в произведениях изобразительного искусства. Разница между сюжетом и содержанием. Различные уровни понимания произведения. Разное содержание в картинах с похожим сюжетом.

Задание: работа над композицией с простым, доступным для наблюдений сюжетом из своей жизни, например «Завтрак», «Ужин», «Утро (или вечер) в моем доме», «Чтение письма», «Прогулка в парке», «Ожидание» и т. п. Материалы: гуашь или акварель, возможны также графические материалы по усмотрению учителя, бумага.

Зрительный ряд: по нескольку произведений с похожим сюжетом разных авторов: Ян Вермеер. Служанка с кувшином молока; А.Пластов. Ужин трактористов; З.Серебрякова. Крестьяне (или пример другого сюжета); И.Левитан. Осенний день. Сокольники; К. Моне. Прогулка в парке; А.Ватто. Общество в парке; В.Борисов-Мусатов. Прогулка на закате.

Тема. Жизнь каждого дня - большая тема в искусстве Произведения искусства на темы будней и их значение в понимании человеком своего бытия. Поэтическое восприятие жизни. Выражение ценностной картины мира в произведениях бытового жанра. Интерес к человеку, к окружающим людям -3- необходимое качество деятельности художника. Умение видеть значимость каждого момента жизни. Развитие способности быть наблюдательным.

Задания: 1) жизнь моей семьи: увидеть глазами художника, как дома проходят утро, вечер, воскресные и будние дни. (То же самое может относиться к жизни в школе.) Выделить один или несколько простых сюжетов, например: «Мама готовит ужин», «Семейный вечер», «Наездка к бабушке», «Завтрак» и т. д. Сделать композиционные рисунки на выбранные темы. Расширение задания: композиция (изобразительное сочинение) на выбранную тему после подготовительных зарисовок;

2) жизнь людей на моей улице: выполнение набросков или зарисовок, сценок на улице - по возможности с натуры, по памяти и по представлению, например: «Продавцы цветов», «У киоска», «Во дворе», «На бульваре», «У витрины магазина».

Материалы: карандаш, фломастер, перо или гуашь (по выбору), бумага.

Зрительный ряд: произведения графики и живописи российских художников XX века с ярким пластическим выражением сценок из жизни города или села, например: работы Л. Сойфертиса, А. Кокррина, О. Верейского, Ю.Пименова, А. Дейнеки, Д. Жилинского. Тема. Жизнь в моем городе в прошлых веках (историческая тема в бытовом жанре)

Бытовые сюжеты на темы жизни в прошлом. Интерес к истории и укладу жизни своего народа. Образ прошлого, созданный художниками, и его значение в представлении народа о самом себе. Задание: создание композиции на темы о жизни людей своего города или села в прошлом. Материалы: по выбору учителя.

Зрительный ряд: Б.Кустодиев. Серия «Российские типажи»; П.Федотов. Зарисовки жизни города; работы А. Рябушкина, Ап. Васнецова, а также В. Перова и других передвижников, произведения местных художников.

Литературный ряд: литературные отрывки и воспоминания о жизни в данном месте.

Тема. Праздник и карнавал в изобразительном искусстве (тема праздника в бытовом жанре)

Сюжеты праздника в изобразительном искусстве. Праздник как яркое проявление народного духа, национального характера. Праздник - это игра, танцы, песни, неожиданные ситуации, карнавал, маскарад, т. е. превращение обычного в необычное.

Задание: создание композиции в технике, коллажа на тему праздника (индивидуальная или коллективная работа).

Материалы: гуашь, кисти, бумага, вырезки из журналов, цветная бумага, ножницы, клей.

Зрительный ряд: произведения К. Сомова, А. Бенуа, Б. Кустодиева, М. Врубеля также П. Брейгеля, Ф. Гойи, А. Л. Ватто, О. Ренуара.

III ЧЕТВЕРТЬ ВЕЛИКИЕ ТЕМЫ ЖИЗНИ 9ч.

Тема. Исторические темы и мифологические темы в искусстве разных Эпох.Живопись монументальная и станковая. Монументальные росписи - фрески.Фрески в эпоху Возрождения. Мозаика.Появление станкового искусства. Обращенность монументального искусства к массе людей; обращенность станкового искусства к

Индивидуальному восприятию. Темперная и масляная живопись. Исторический и мифологический жанры в искусстве XVII века.

Беседа о развитии навыков восприятия произведений изобразительного искусства.

Зрительный ряд: примеры монументальных фресок эпохи Возрождения

художников Т. Мазаччо, А. Мантеньи, Пьеро делла Франчески, С. Боттичелли, Рафаэля; исторические и мифологические картины Д. Веласкеса, П. Рубенса, Н. Пуссена, исторические произведения Э. Делакруа, Ф. Гойи, Ж.Л. Давида.

Тема. Тематическая картина в русском искусстве XIX века

Значение изобразительной станковой картины в русском искусстве. Большая

тематическая картина и ее особая роль в искусстве России. Картина -

философское размышление. Понимание роли живописной картины как события общественной жизни. Отношение к прошлому как понимание современности. Правда жизни и правда искусства.

Беседа о великих русских живописцах XIX столетия (выбор произведений для более углубленного рассмотрения - за учителем).

Зрительный ряд: К.Брюллов. Последний день Помпеи; А.Иванов. Явление Христа народу; В.Суриков. Боярыня Морозова, Утро стрелецкой казни; И.Репин. Бурлаки на Волге; И.Крамской. Христос в пустыне; Н. Ге. Библейский цикл картин; М.Нестеров. Видение отроку Варфоломею.

Тема. Процесс работы над тематической картиной

Понятия темы, сюжета и содержания. Этапы создания картины: эскизы -поиски композиции; рисунки, зарисовки и этюды - сбор натурного материала; подготовительный рисунок и процесс живописного исполнения произведения. Понятие изобразительной метафоры. Реальность жизни и художественный образ. Обобщение и детализация. Выразительность детали. Проблема правдоподобия и условности в изобразительном искусстве. Беседа.

Задание: выбор темы из истории нашей Родины; сбор зрительного материала и зарисовки необходимых деталей (из книг и альбомов): костюмов, предметной и архитектурной среды, соответствующей теме; композиционные поисковые эскизы; исполнение композиции. Темы могут быть найдены учениками, но может быть общая для всего класса тема, предложенная учителем, подготовленная под его руководством и получившая разное решение в работах учеников. Подготовительные материалы к картинам А. Пластова, Е. Моисеенко см, в главе («Открытая мастерская» в книге Б. Неменского «Познание искусством» (М., 2000). Материалы: карандаши, альбомные листы для подготовительной работы, краски гуашь или акварель, более крупный формат бумаги для исполнения композиции.

Тема. Библейские темы в изобразительном искусстве Вечные темы в искусстве.

Занятие 1. Особый язык изображения в христианском искусстве Средних веков. Особенности византийских мозаик. Древнерусская иконопись и ее особое значение. Великие русские иконописцы Андрей Рублев, Феофан Грек, Дионисий.

Занятие 2. Библейские темы в живописи Западной Европы и в русском искусстве.

Задание: создание композиции на библейские темы: «Святое семейство», «Поклонение волхвов», «Рождество», «Возвращение блудного сына» и др. по выбору учителя (следует проявлять такт в выборе темы и понимать, что тема должна соответствовать возрасту и практическим возможностям детей). Материалы: гуашь или графические материалы по выбору учителя, бумага.

Зрительный ряд: 1) иконы «Владимирская Богоматерь», «Ангел Златые Власы»; А.Рублев. Троица; Ф.Грек. Фрески церкви Спаса Преображения в Новгороде; Дионисий. Спас в силах; другие произведения древнерусской иконописи по выбору учителя; 2) Леонардо да Винчи. Благовещение, Тайная вечеря; Рафаэль. Сикстинская мадонна; Микеланджело. Страшный суд; Рембрандт. Возвращение блудного сына, Святое семейство; Явление Христа народу; И.Крамской. Христос в пустыне; Н. Ге. Тайная вечеря; Г.Доре. Гравюры к Библии.

Тема. Монументальная скульптура и образ истории народа Роль монументальных памятников в формировании исторической памяти .народа и в народном самосознании. Героические образы в скульптуре. Памятники великим деятелям культуры.

Задание: создание проекта памятника, посвященного выбранному историческому событию или историческому герою. Материалы: пластилин (глина), стеки, дощечка.

Зрительный ряд: Э.-М. Фальконе. Медный всадник (Санкт-Петербург); И. М артос. Памятник Минину и Пожарскому (Москва); С, Орлов. Памятник Юрию Долгорукому (Москва); А. Опекушин. Памятник А.С.Пушкину (Москва); Н.Андреев. Памятник Н. В. Гоголю (Москва); Е. Вучетич. Воин-освободитель в Трептов-парке (Берлин); В.Мухина. Рабочий и колхозница (Москва); мемориалы, посвященные памяти героев Великой Отечественной войны в Волгограде, Санкт-Петербурге.

Тема. Место и роль картины в искусстве XX века

Множественность направлений и языков изображения в искусстве XX века. Искусство светлой мечты и печали (М. Шагал, П. Пикассо). Искусство протеста и борьбы. Драматизм изобразительного искусства. Активность воздействия на зрителя, несозерцательность, метафоризм (П. Пикассо. Герника; работы К. Кольвиц, Р.Гуттузо; Ири и Тосико М ар у к и. Серия панно «Хиросима»). Монументальная живопись Мексики. Сюрреализм Сальватора Дали. Искусство плаката и плакатность в изобразительном искусстве. Трагические темы в искусстве середины века.

Драматизм истории и личностные переживания человека в искусстве российских художников. Драматический лиризм. Возрастание личностной позиции художника во второй половине XX века.Проблема взаимоотношений поколений, личности и общества, природы и человека.

Множественность изобразительных языков в российском искусстве второй половины XX века (В. Попков, Д. Жилинский, И. Обросов, Б. Неменский, братья Смолины, братья С. и А.Ткачевы, В. Иванов, Н. Нестерова, Т. Назаренко и другие по выбору учителя). Беседа и дискуссия о современном искусств.

IV ЧЕТВЕРТЬ РЕАЛЬНОСТЬ ЖИЗНИ И ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ОБРАЗ 9ч.

Заключительная четверть по изучению изобразительного искусства имеет обобщающий характер. Материал четверти в большей степени посвящен итоговым теоретическим знаниям об искусстве, но главной задачей изучения искусства является обучение ребенка живому восприятию ради нового понимания и богатого переживания жизни.

Итоговые обобщения материала на уроках могут проходить в формах беседы, дискуссии, могут быть построены в игровых, театрализованных формах. Зрительный материал для восприятия не следует расширять, задачей является систематизация фактически уже сформированных знаний и представлений. Однако в течение всей четверти ведется и художественно-практическая деятельность. Это работа над графическими иллюстрациями к выбранному; литературному произведении или создание индивидуальных, коллективных творческих проектов. Работа над иллюстрациями помогает учащимся острее увидеть соотношение реальности и ее выражения в искусстве, т. е. проблему художественного образа и его пластического смысла.

Художественно-творческие проекты

Темы для практической художественной работы в форме проектной деятельности (коллективно по группам или индивидуально): «Жизнь в моем городе (селе) столетие назад», «Иллюстрации к любимому литературном произведению». Это также может быть альбом по истории искусства на определенную тему. Выражение идеи; замысел, эскизы. Обсуждение идеи проекта, замысел, эскизы, сбор материала, развитие идеи, уточнение эскизов и исполнение проекта. Работа может быть подготовлена учащимися дома.

Материал: по выбору учащихся в соответствии с содержанием проекта.

Тема. Искусство иллюстрации. Слово и изображение Слово и изображение. Искусства временные и пространственные. Видимая сторона реальности, зримый художественный образ, Иллюстрация как форма взаимосвязи слова с изображением. Самостоятельность иллюстрации. Наглядность литературных событий и способность иллюстрации выражать глубинные смыслы литературного произведения, стиль автора, настроение и атмосферу произведения, а также своеобразие понимания его личностью художника, его отношение к предмету рассказа. Известные иллюстраторы книги.

Задание: выбрать литературное произведение и ряд интересных эпизодов из него; собрать необходимый для иллюстрирования материал (характер одежды героев, характер построек и помещений, характерные бытовые детали и т. д.); построить эскизы будущих иллюстраций и исполнить.

Материалы: графические материалы (по выбору) или гуашь, акварель, кисти, бумага.

Зрительный ряд: иллюстрации В. Фаворского, Д. Шмаринова, Н. Куприянова, Кукрыниксов, Д. Бисти и других отечественных художников, а также Г. Доре, О. Домье.

Тема. Зрительские умения и их значение для современного человека

Язык искусства и средства выразительности. Понятие «художественный образ». Разные уровни понимания произведения изобразительного искусства: предметный уровень и уровень сюжета; уровень эмоциональной оценки, сопереживания; уровень ценностных представлений художника о мире в целом, о связи явлений, о том, что прекрасно и что безобразно.

Личность художника, его творческая позиция и мир его времени в произведении искусства. Личностный характер создания и восприятия произведений искусства. Творческий характер зрительского восприятия. Культура-восприятия как умение построить в себе личностные зрительские переживания. Произведения искусства- звенья культурной цепи.

Задание: более глубокий и системный аналитический разбор произведений изобразительного искусства.

Зрительный ряд: возвращение к уже знакомым по предыдущим урокам произведениям.

Тема. История искусства и история человечества. Стиль и направление

в изобразительном искусстве

Историко-художественный процесс в искусстве. Стиль как художественное выражение восприятия мира, свойственное людям данной культурной эпохи; строй искусства определенной эпохи, страны. Меняющиеся образы различных эпох и изменчивость языка искусства. Примеры различных больших стилей: готический стиль средневековой Европы, стиль мусульманского Востока, эпоха Возрождения, русский стиль XVII века, барокко и классицизм, модерн. Направления в искусстве Нового времени. Направление как идейное объединение художников, близких в понимании цели и методов своего искусства. Однако направление не становится общей нормой художественной культуры своего времени. Импрессионизм и постимпрессионизм. Передвижники. «Мир искусства». Примеры художественных направлений XX века. Задание: анализ произведений с точки зрения принадлежности их стилю направлению.

Зрительный ряд не выходит (или почти не выходит) за пределы уже известных по предыдущим занятиям произведений.

Тема. Крупнейшие музеи изобразительного искусства и их роль в культуре

Музеи мира: Третьяковская галерея в Москве, Эрмитаж и Русский музей в Санкт-Петербурге, Музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина в Москве, Лувр в Париже, Картинная галерея старых мастеров в Дрездене, Прадо в Мадриде, Метрополитен в Нью-Йорке.

Каждый музей имеет свою историю становления. Принципы, по которым сложились национальные музейные коллекции, в значительной степени повлияли на представление народа о ценностях в искусстве и на дальнейшее развитие искусства (например: роль Третьяковской галереи в становлении особого лица русской живописи).

Знания о российских музеях должны быть дополнены знакомством с музеями местного значения. Список зарубежных музеев может быть изменен и дополнен. Главным содержанием занятия должно стать представление о роли художественного музея в национальной и мировой культуре, о высочайшей ценности музейных собраний и естественной потребности людей в общении с искусством.

Зрительный ряд: альбомы, подборки слайдов, видеофильмы, посвященные коллекциям музеев.

.

Календарно - тематическое планирование

7 класс

7а

7б

1 четверть

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА. 9ч.

1,2.

Тема 1.1. Изображение фигуры человека в истории искусства.

3,4.

Тема 1.2. Пропорции и строение фигуры человека.

5,6.

Тема 1.3. Лепка фигуры человека.

7,8.

Тема 1.4. Набросок фигуры человека с натуры.

9.

Тема 1.5. Понимание красоты человека в европейском и русском искусстве.

2 четверть

Раздел 2. ПОЭЗИЯ ПОВСЕДНЕВНОСТИ. (7)

10.

Тема 2.1. Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов.

11.

Тема 2.2. Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры.

12.

Тема 2.3. Сюжет и содержание в картине.

13.

Тема 2.4. Жизнь каждого дня - большая тема в искусстве.

14.

Тема 2.5. Жизнь в моём городе в прошлых веках (историческая тема в бытовом жанре) .

15,16.

Тема 2.6. Праздник и карнавал в изобразительном искусстве.

3 четверть. ВЕЛИКИЕ ТЕМЫ ЖИЗНИ. 9ч.

17,18.

Тема 3.1. Исторические темы и мифологические темы в искусстве разных эпох.

19.

Тема 3.2. Тематическая картина в русском искусстве 19 века.

20,21.

Тема 3.3. Процесс работы над тематической картиной.

22,23.

Тема 3.4. Библейские темы в изобразительном искусстве.

24.

Тема 3.5. Монументальная скульптура и образ истории народа.

25.

Тема 3.6. Место и роль картины в искусстве 20 века.

4 четверть

РЕАЛЬНОСТЬ ЖИЗНИ И ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ОБРАЗ. 9ч

26,27,28.

Тема 4.1. Искусство иллюстрации. Слово и изображение.

29.

Тема 4.2. Конструктивное и декоративное начало в изобразительном искусстве.

30.

Тема 4.3. Зрительские умения и их значение для современного человека.

31,32.

Тема 4.4. История искусства и история человечества. Стиль и направление в изобразительном искусстве.

33.

Тема 4.5. Личность художника и мир его времени в произведениях искусства.

34.

Тема 4.6. Крупнейшие музеи изобразительного искусства и их роль в культуре

Итого:34ч

Тематическое планирование

7 клаассДата

проведения

предметные

личностные

метапредметные

Примечание

7а

7б

7в

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

11

1-2

Изображение фигуры человека в истории искусства.

Беседа, созерцание произведений искусства и работ учащихся прошлых лет, лепка, аппликация, рисование с натуры (наброски), рисование на тему.

Научатся: классифицировать изображение человека в искусстве стран Древнего мири но характерным особенностям; срав­нивать объекты по заданным критериям;, зарисовки фигуры человека с ха­рактерными особенностями, присущими различным древним культурам. Получат возможность научиться прие­мам изображения фигуры человека

Сохраняют мотивацию к учебной деятельности, проявляют интерес к новому учебному материалу, вы­ражают положительное отношение к процессу познания; адекватно понимают причины успешности/ не успешности учебной деятельно­сти; осознают свои интересы (что значит понимать искусство и почему этому надо учиться?)

Познавательные: ставят и формулируют проблему урока (нравст­венные ценности человека через характерные особенности искусства стран Древнего мира); самостоятельно создают алгоритм деятельно­сти при решении проблемы; определяют тему (образ человека - вы­ражение особенностей духовной культуры эпохи). Регулятивные: принимают и сохраняют учебную задачу; учитыва­ют выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном ма­териале в сотрудничестве с учителем. Коммуникативные: проявляют активность во взаимодействии при решении коммуникативных и познавательных задач (задают вопросы, формулируют свои затруднения, предлагают друг другу помощь и сотрудничество

3-4

иии ПРОПОРЦИИ И СТРОЕНИЕ ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКА

ПРОПОРЦИИ И СТРО

Пропорции и строение фигуры человека.

Урок-созерцание, мини-сочинения.

Выполнение

аппликативной фигуры

человека.

Научатся: классифицировать объекты по заданным основаниям; самостоятельно сравнивать объек­ты, их индивидуальную изменчи­вость. Получат возможность, научиться различать условность и образность схем конструкции тела человека, пропорциями в изображении фигуры человека в разные исторические периоды

Проявляют заинтересованность не только в личном успехе, но и в решении проблемных зада­ний всей группой; выражают по­ложительное отношение к процес­су познания; адекватно понимают причины успешности/

не успеш­ности учебной деятельности; осо­знают свои интересы (умеют до­биваться поставленной цели); осваивают новые социальные роли и критически их осмысливают; понимают значение знаний для человека

Познавательные; ставят и формулируют проблему урока (выдвигают версии об увиденном); работают по плану, сверяясь с целью (передают в плоскостном рисунке простые движения фигуры человека); планируют деятельность в учеб­ной ситуации (выполнение коллективной схемы движения людей); самостоя­тельно создают алгоритм деятельности при решении проблемы; определяют тему (образ человека - выражение особенностей духовной культуры эпохи). Регулятивные: принимают и сохраняют учебную задачу в сотрудничестве с учителем; учитывают выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале. Коммуникативные: проявляют активность во взаимодействии при решении коммуникативных и познавательных задач (излагают свое мнение в диалоге, корректируют его в соответствии с мнением товарищей); организуют работу в группе; задают вопросы, формулируют свои затруднения; предлагают друг другу помощь и сотрудничество

5-6

Лепка фигуры человека.

Урок - конференция.

Лепка фигуры.

Научатся: понимать особенности

восприятия скульптурного образа; запоминать зрительные образы

великих скульптурных произведений.

Получат возможность научиться использовать выразительные

свойства скульптурного материала.

Познакомятся с историей возникновения скульптуры как вида

изобразительного искусства

Осознают свои интересы

(изучить особенности изображения человека в разные

эпохи); осознают свои эмоции, понимают эмоции других людей; применяют правила делового сотрудничества, сравнивают разные

точки зрения; оценивают

собственную учебную деятельность; выражают положительное отношение

к процессу познания

Познавательные: ставят и формулируют проблему урока (выдвигают версии об увиденном), работают по плану, сверяясь с целью (анализируют работы великих скульпторов); планируют деятельность в учебной ситуации; самостоятельно создают алгоритм деятельности при решении проблемы; определяют тему (образ человека - выражение особенностей духовной культуры эпохи).

Регулятивные: принимают и сохраняют учебную задачу; учитывают выделенные

учителем ориентиры действия в новом учебном материале; оценивают свои достижения на уроке.

Коммуникативные: проявляют активность во взаимодействии при решении коммуникативных и познавательных задач (излагают свое мнение в диалоге, корректируют свое мнение в соответствии с мнениями товарищей); организуют работу в группе; задают вопросы, формулируют свои затруднения; предлагают друг другу помощь

и сотрудничество

7-8

Набросок фигуры человека с натуры.

Рисование с таблицы.

Набросок фигуры человека.

Научатся выполнять зарисовки фигуры человека с натуры. Получат возможность научить­ся: делать отбор деталей; срав­нивать и подчинять детали це­лому; соотносить детали между собой.

Ночиакомятся с видами наброс­ка и материалами для выполне­ния зарисовок

Оценивают собственную учебную деятельность, свои достижения; анализируют и характеризуют эмоциональное состояние и чув­ства окружающих; умеют исполь­зовать образный язык изобрази­тельного искусства - цвет, линию, ритм, композицию, объем, факту­ру - для достижения своих твор­ческих замыслов; осознают свои интересы (приобретают творче­ский опыт); имеют мотивацию к учебной деятельности

Познавательные: ставят и формулируют проблему урока (выдвигают версии об увиденном), работают по плану, сверяясь с целью (изучить особенности и ви­ды набросков), излагают свое мнение в диалоге, делают выводы; планируют дея­тельность в учебной ситуации; самостоятельно создают алгоритм деятельности при решении проблемы; определяют тему (образ человека - выражение особен­ностей духовной культуры эпохи).

Регулятивные: принимают и сохраняют учебную задачу; учитывают выделен­ные учителем ориентиры действия в новом учебном материале; оценивают свои достижения на уроке.

Коммуникативные: проявляют активность во взаимодействии при решении коммуникативных и познавательных задач (излагают свое мнение в диалоге, кор­ректируют свое мнение в соответствии с мнениями товарищей); организуют ра­боту в группе; задают вопросы, формулируют свои затруднения; предлагают друг другу помощь и сотрудничество

9-10

Понимание красоты человека в европейском и русском искусстве.

Рисование на тему.

Зарисовки, беседа, созерцание, тематическое рисование.

Научатся: находить достоверную ин-

формацию, необходимую для решения

учебных задач (познакомятся с художественными шедеврами, демонстрирующими изменчивость образа чело-

века в истории искусства); выявлять

в произведениях изобразительного искусства соотношение духовной и внешней красоты человека.

Получат возможность научиться самостоятельно составлять анализ про-

изведения.

Познакомятся с изображением чело-

века в искусстве Средних веков, в европейском и русском искусстве Нового времени

Умеют использовать образный

язык изобразительного искусства - цвет, линию, ритм, ком-

позицию - для достижения своих творческих замыслов; моделируют новые образы путем

трансформации уже известных

(с использованием средств изобразительного языка); осознают

свой интерес к жизни конкретного человека, высокое значение

индивидуальности; вырабатывают уважительно-доброжелательное отношение к идеалам

человечности

Познавательные: ставят и формулируют проблему урока (выдвигают вер-

сии об увиденном), работают по плану, сверяясь с целью, излагают свое

мнение в диалоге (об изменчивости образа человека в истории искусства),

делают выводы; планируют деятельность в учебной ситуации; самостоятельно создают алгоритм деятельности при решении проблемы; определяют

тему (образ человека - выражение особенностей духовной культуры эпохи).

Регулятивные: принимают и сохраняют учебную задачу; учитывают выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале; оценивают свои достижения на уроке.

Коммуникативные: проявляют активность во взаимодействии при решении коммуникативных и познавательных задач (излагают свое мнение в диалоге, обмениваются мнениями о смысловом и эмоциональном восприятии

произведений - шедевров изобразительного искусства, принимают самостоятельные решения)

11

Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов.

Зарисовки, беседа, созерцание, тематическое рисование.

Научатся: самостоятельно выбирать

мотив из жизни разных народов для

решения учебных задач; устанавливать

аналогии между жанровыми картинами

древних восточных цивилизаций и античности, Китая и Японии; сравнивать

быт людей разных эпох; использовать

композиционный опыт изображения.

Получат возможность научиться:

критически оценивать произведения

искусства; быть готовыми к сотрудничеству с одноклассниками; находить

композиционное решение для своего

замысла.

Познакомятся с бытовым жанром

в изобразительном искусстве

Сравнивают разные точки зрения;

оценивают собственную учебную

деятельность; сохраняют мотивацию к учебной деятельности; умеют

использовать образный язык изобразительного искусства - цвет, линию, ритм, композицию - для достижения своих творческих замыслов; способны моделировать новые

образы путем трансформации уже

известных; умеют критически оценивать произведения искусства; готовы к сотрудничеству с одноклассниками

Познавательные: ставят и формулируют цель урока (понять, как отображена ценность повседневной жизни людей в изобразительном искусстве разных народов); выдвигают версии об увиденном, работают

по плану, сверяясь с целью, излагают свое мнение в диалоге, делают вы-

воды; планируют деятельность в учебной ситуации; самостоятельно создают алгоритм деятельности при решении проблемы.

Регулятивные: принимают и сохраняют учебную задачу; учитывают

выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале;

оценивают свои достижения на уроке; получают эстетическое наслаждение от созерцания произведений искусства.

Коммуникативные: проявляют активность во взаимодействии при решении коммуникативных и познавательных задач (излагают свое мнение в диалоге, обмениваются мнениями о смысловом и эмоциональном

восприятии произведений - шедевров изобразительного искусства);

принимают самостоятельные решения; работают в группе; обмениваются мнениями, учатся понимать позицию партнера

12

Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры.

Беседа, анализ

репродукций, выступление

учащихся.

Научатся: воспринимать понятие «тематическая картина» как вид живописи; перечислять и характе­ризовать основные жанры сюжет-но-тематической картины; объяс­нять понятие «станковая живопись». Познакомятся с лучшими произ­ведениями французских импрес­сионистов и русских передвижни­ков на темы повседневной жизни

Понимают значение знаний для чело­века, стремятся к приобретению новых знаний; демонстрируют становление художественно-творческих навыков; умеют использовать образный язык изобразительного искусства - цвет, линию, ритм, композицию - для до­стижения своих творческих замыслов; способны моделировать новые образы путем трансформации уже известных; учатся критически оценивать свою де­ятельность

Познавательные: ставят и формулируют проблему урока: выдвигают вер­сии об увиденном, работают по плану, сверяясь с целью, излагают свое мнение в диалоге (об основных жанрах сюжетно-тематической картины), делают выводы; самостоятельно создают алгоритм действий при работе над анализом художественного произведения; определяют цель урока (рас­суждают о роли жанровой картины в формировании наших представлений о жизни людей прошлого и настоящего).

Регулятивные: принимают и сохраняют учебную задачу; учитывают вы­деленные учителем ориентиры действия в новом учебном материале; оце­нивают свои достижения на уроке.

Коммуникативные: проявляют активность при решении коммуникатив­ных и познавательных задач (излагают свое мнение в диалоге, обменива­ются мнениями о смысловом и эмоциональном восприятии произведений -шедевров изобразительного искусства)

13

Сюжет и создание картины.

Рисование на тему.

Научатся: анализировать картины -

понимать разницу между сюжетом

и содержанием; создавать композицию в эскизе.

Получат возможность научиться:

определять тему, сюжет и содержание картин; разделять изображение

на части - натюрморт, портретное

изображение, интерьер - как составляющие картинного образа; обобщать; объяснять понятия «тема»,

«содержание», «сюжет».

Познакомятся с новыми для них

произведениями изобразительного

искусства

Понимают значение знаний для чело-

века; осознают свои интересы и цели;

идут на уступки в различных учебных

ситуациях; умеют использовать образный язык изобразительного искусства - цвет, линию, ритм, композицию,

фактуру - для достижения своих творческих замыслов; способны моделировать новые образы путем трансформации уже известных; осознают целостность мира и разнообразие взглядов

на него

Познавательные: ставят и формулируют проблему урока: выдвигают

версии об увиденном, работают по плану, теряясь с целью, делают выводы; самостоятельно создают алгоритм при работе над анализом

художественного произведения; определяют цель, урока (научиться различать содержание и сюжет при восприятии произведения).

Регулятивные: принимают и сохраняют учебную задачу; учитывают выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале: оценивают свои достижения на уроке.

Коммуникативные: проявляют активность при решении коммуникативных и познавательных задач (излагаю! сит- мнение и диалоге, обмениваются мнениями о смысловом и эмоциональном восприятии произведений - шедевров изобразительного искусе та), строят понятные для партнера по коммуникации речевые высказывания адекватно оценивают свою

работу; осознают правила контроля

14

Жизнь каждого дня важная тема в искусстве.

Сформировать представление о голландской живописи, Голландии как родине бытового жанра, голландских художниках и их картинах.

Выполнение картины с сюжетом.

Научатся: проявлять интерес к поставленной задаче; осознавать свои эмоции; понимать мировоззрение художников на основе вос­приятия их произведений. Получат возможность научиться: состав­лять речевое высказывание о мировоззрении художника на основе восприятия его произ­ведений; устанавливать аналогии для пони-

Проявляют интерес к по­ставленной задаче; осо­знают свои эмоции; по­нимают мировоззрение художников на основе восприятия произведений изобразительного искус­ства

Познавательные: ставят и формулируют проблему урока: выдвигают вер­сии об увиденном, работают по плану, сверяясь с целью, делают выводы; самостоятельно создают алгоритм при работе над анализом художественно­го произведения; определяют цель (научиться различать содержание и сю­жет при восприятии произведения). Регулятивные: принимают и сохраняют учебную задачу; учитывают выде­ленные учителем ориентиры действия в новом учебном материале; оцени­вают свои достижения на уроке.

15

Жизнь в моем городе в прошлых веках.(Историческая тема в бытовом жанре.)

Сформировать представление о голландской живописи, Голландии как родине бытового жанра, голландских художниках и их картинах.

Рисование на тему.

Научатся: устанавливать аналогии для понимания принципа компози­ции при решении учебной задачи; рассуждать о повседневной жизни людей в прошлом. Получат возможность научиться: создавать модели объектов; строить тематическую композицию. Познакомятся с творчеством А. Дейнеки, с архитектурой Моск­вы и Волгограда

Проявляют интерес к постав­ленной задаче; имеют мотива­цию к учебной деятельности; умеют использовать образный язык изобразительного искус­ства - цвет, линию, ритм, ком­позицию, фактуру - для до­стижения своих творческих замыслов; способны модели­ровать новые образы путем трансформации уже известных

Познавательные: принимают учебную задачу; планируют деятельность в учебной ситуации; ставят и формулируют проблему урока: выдвигают версии об увиден­ном, работают по плану, сверяясь с целью, делают выводы; самостоятельно со­здают алгоритм действии при работе над анализом художественного произведе­ния; определяют цель урока (научиться различать особенности композиции и ее возможности) и способы ее достижения. Регулятивные: принимаю! и сохраняют учебную задачу; учитывают выделен­ные учителем ориентиры действия в новом учебном материале; оценивают свои достижения на уроке. Коммуникативные: проявляют активность при решении коммуникативных и познавательных чадам (выражают и контролируют свои эмоции, адекватно оце­нивают свою работу); корректируют свое мнение; строят понятные для партнера по коммуникации речевые высказывания, выдвигают контраргу­менты в дискуссии; делают выводы

16

Праздник и карнавал в изобразительном искусстве.

Зарисовки, беседа, созерцание, тематическое рисование.

Научатся определять сюжет праздника в изобразительном ис­кусстве. Получат возможность научиться выбирать различные художе­ственные материалы и работать с ними, создавая композиции в технике коллажа на тему кар­навала и праздника. Познакомятся: с новыми сред­ствами выразительности в изоб­разительном искусстве; с прие­мами работы в технике коллажа; с новыми произведениями изоб­разительного искусства

Проявляют интерес к изучению нового материала; стремятся к до­стижению поставленной цели; умеют использовать образный язык изобразительного искусства -цвет, линию, ритм, композицию, объем, фактуру - для достижения своих творческих замыслов; спо­собны моделировать новые образы путем трансформации уже извест­ных; выбирают, как поступить в определенной учебной ситуации

Познавательные: развивают воображение и фантазию, приобретая представ­ления о сюжете праздника в изобразительном искусстве; определяют учебную цель и жизненно-практическую проблему; понимают способы достижения цели в процессе создания коллажной композиции. используют речевые средства в соответствии с ситуацией. Регулятивные: принимают и сохраняю! ученную задачу; учитывают выделен­ные учителем ориентиры действия в новом учебном материале; оценивают свои достижения на уроке. Коммуникативные: проявляют активность дин решения коммуникативных и познавательных задач (выражают и контр. спои эмоции, адекватно оценивают свою работу, строят понятные для партера по коммуникации рече­вые высказывания); организуют работу и паре распределяют роли, вырабаты­вают решения; анализируют произведения но заданным критериям; выдвигают контраргументы в дискуссии, делают выводы

17

Исторические и мифологические темы в искусстве разных народов.

Беседа, демонстрация

слайдов,

репродукций

Научится: понимать взаимосвязь историче­ского и мифологического жанров; сравнивать объекты по заданным критериям; решать учебные задачи; рассуждать о месте и значе­нии исторической картины в развитии куль­туры; анализировать и обобщать. Получат возможность научиться определять и характеризовать понятия «монументальная живопись», «фреска», «темперная и масляная живопись», «станковое искусство». Познакомятся с классическими произведени­ями изобразительного искусства и именами великих европейских мастеров исторической картины

Проявляют интерес к изуче­нию нового материала; стремятся к достижению поставленной цели; осозна­ют целостность мира и мно­гообразие взглядов на него; вырабатывают свои миро­воззренческие позиции; раз­вивают воображение; само­стоятельно создают устный рассказ о развитии истори­ческого жанра в европей­ском искусстве

Познавательные: ставят и формулируют проблему урока: выдвигают версии об увиденном, работают по пиану, сверяясь с целью, делают вы­воды; самостоятельно создают алгоритм действий при работе над анализом художественного произведения; определяют цель урока (научиться различать содержание и сюжет при восприятии произведения). Регулятивные: принимают и сохраняют учебную задачу; учитывают выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале; оценивают свои достижения на уроке. Коммуникативные: проявляют активность для решения коммуникативных и познавательных задач (выражают и контролируют свои эмоции, адек­ватно оценивают свою работу, строят понятные для партнера по комму­никации речевые высказывания); выдвигают контраргументы в дискус­сии; делают выводы

18-19

Тематическая картина в русском искусстве 19 в.

Беседа, созерцание, рисование на тему, анализ произведений, видео-экскурсия, викторина.

Научатся самостоятельно составлять устный рассказ-рассуждение и анали­зировать наиболее известные истори­ческие картины великих русских художником. Получат возможность научится сравнивать объекты по :заданным критериям; характеризовать значение тематической картины XIX в. в раз­витии русском культуры. Познакомятся с картинами В. Сури-кова . «Утро стрелецкой казни», «Бо­ярыня Морозова»

Проявляют интерес к изучению ново­го материала; осознают свои эмоции, контролируют их; проявляют позна­вательную активность; осознают свои интересы и цели; умеют использовать образный язык изобразительного ис­кусства - цвет, линию, ритм, компози­цию, объем, фактуру - для достижения своих творческих замыслов; способ­ны моделировать новые образы путем трансформации уже известных

Познавательные: ставят и формулируют проблему урока: выдвигают версии об увиденном, работают по плану, сверяясь с целью, делают вы­воды; самостоятельно создают алгоритм действия при работе над анали­зом художественного произведения; определяют цель урока (научиться различать содержание и сюжет при восприятии произведения). Регулятивные: принимают и сохраняют учебную задачу; учитывают выделенные учителем ориентиры действия в учебном материале; оценивают свои достижения на уроке. Коммуникативные: проявляют активность для решения коммуника­тивных и познавательных задач (выражают и контролируют свои эмо­ции, адекватно оценивают свою работу, строят понятные для партнера по коммуникации речевые высказывания); выдвигают контраргументы в дискуссии; делают выводы

20-21

Процесс работы над тематической картиной.

Выполнение зарисовок для

будущей картины.

Научатся: понимать роль наблюдательности и воображения в творчестве художника, про­блему правдоподобия и условности в изобра­зительном искусстве; понимать смысловую и пластическую взаимосвязь всех частей и деталей в обобщенном образе картины; принимать активное участие в обсуждении исторического материала. Получат возможность научиться: работе над созданием картины; опыту разработки художественного проекта - создания компо­зиции на историческую тему. Познакомятся с произведениями изобрази­тельного искусства, отображающими основ­ные вехи истории России

Проявляют интерес к тема­тической картине; осозна­ют свои интересы и цели; умеют использовать образ­ный язык изобразительно­го искусства - цвет, ли­нию, ритм, композицию -для достижения своих творческих замыслов; способны моделировать новые образы путем транс­формации уже известных

Познавательные: ставят и формулируют проблему урока: выдвигают вер­сии об увиденном, работают по плану, сверяясь с целью, делают выводы; самостоятельно создают алгоритм действий при работе над анализом худо­жественного произведения; определяют цель (научиться различать содер­жание и сюжет при восприятии произведения); оценивают конечный ре­зультат работы, степень и способы достижения цели. Регулятивные: принимают и сохраняют учебную задачу; учитывают выде­ленные учителем ориентиры действия в новом учебном материале; оцени­вают свои достижения на уроке. Коммуникативные: проявляют активность при решении коммуникативных и познавательных задач (выражают и контролируют свои эмоции, адекватно оценивают свою работу, строят понятные для партнера по коммуникации речевые высказывания); понимают позицию одноклассника, выдвигают контраргументы в дискуссии; делают выводы; используют речевые сред­ства в соответствии с ситуацией

22-23

Библейские темы в изобразительном искусстве

Познакомить с великой картиной Рембрандта «Возвращение блудного сына».

Беседа, созерцание,

эссе.

Научатся делать зарисовки икон со слайдов. Получат возможность научиться: различать икону и картину; создавать композиции на основе биб­лейского сюжета; активно участ­вовать в обсуждении нового мате­риала.

IIознакомятся: с библейскими сюжетами, их значением в исто­рии культуры; с именами выдаю­щихся иконописцев и их работа­ми.

Проявляют интерес к учению нового материала; осознают свои эмоции; понимают мировоззрен­ческое и нравственное значение иконы; проявляют интерес к древнерусской иконописи; умеют использовать образный язык изобразительного искусст­ва - цвет, линию, ритм, компози­цию - для воплощения своих творческих замыслов

Познавательные: ставят и формулируют проблему урока: выдвигают версии об увиденном, работают по плану, сверяясь с целью, делают выводы; опреде­ляют сюжеты христианской истории в произведениях искусства; самостоятель­но создают алгоритм действий при работе над анализом художественного произведения; определяют цель урока (научиться различать содержание и сюжет при восприятии произведения).

Регулятивные: принимают и сохраняют учебную задачу; учитывают выделен­ные учителем ориентиры действия в новом учебном материале; оценивают свои достижения на уроке.

Коммуникативные: проявляют активность при решении коммуникативных п познавательных задач (выражают п контролируют свои эмоции, адекватно оценивают свою работу.

24

Монументальная скульптура и образ истории народа.

Видеоэкскурсия, беседа, обсуждение, анализ собранного материала.

Научится: обобщать, полученные знания; называть и узнавать наиболее значимые памятники, их авторов. Получат возможность научить­ся работать над созданием круг­лой скульптуры с проволочным каркасом. Познакомятся с произведениями монументального искусства

Осознают свои интересы, опыт и знания; осваивают новую учебную ситуацию; проявляют интерес к новому виду дея­тельности; умеют использовать образный язык изобразительного искусства - цвет линию, ритм, композицию, объем, фак­туру - для достижения своих творче­ских замыслов; способны моделировать новые образы путем трансформации уже известных; получают эстетическое наслаждение от просмотра произведе­ний искусства

Познавательные: ставят и формулируют проблему урока: выдвигают версии об увиденном, работают по плану, сверяясь с целью, делают выво­ды; самостоятельно создают алгоритм действий при работе над анализом художественного произведения; определяют цель урока (выявить роль монументальной скульптуры в искусстве). Регулятивные: принимают и сохраняют учебную задачу; учитывают вы­деленные учителем ориентиры действия в новом учебном материале; оце­нивают свои достижения на уроке. Коммуникативные: проявляют активность при решении коммуникатив­ных и познавательных задач (выражают и контролируют свои эмоции, адекватно оценивают свою работу, строят понятные для партнера по ком­муникации речевые высказывания); выдвигают контраргументы в дискус­сии; делают выводы

25

Место и роль картины в искусстве 20в.

Сформировать представление об особом языке искусства и средствах его выразительности.

Научатся: воспринимать информацию, необходимую для решения

учебной задачи; самостоятельно

использовать фактическую информацию; составлять произвольное

речевое высказывание в устной

форме об искусстве XX в.

Получат возможность: познакомиться с произведениями абстрактного искусства; научиться воспринимать и анализировать их.

Познакомятся с именами великих

художников XX в. и их произведениями

Осваивают новые правила; осознают

многообразие взглядов на искусство;

понимают значение знаний для чело-

века; осознают свои интересы и цели;

умеют использовать образный язык

изобразительного искусства - цвет,

линию, ритм, композицию - для достижения своих творческих замыслов;

способны моделировать новые образы

путем трансформации уже известных;

понимают значение знаний для чело-

века

Познавательные: ставят и формулируют проблему урока: выдвигают

версии об увиденном, работают по плану, сверяясь с целью, делают вы-

воды; самостоятельно создают алгоритм действий при работе над анализом художественного произведения; определяют цель урока (научиться

различать содержание и сюжет при восприятии произведения).

Регулятивные: принимают и сохраняют учебную задачу; учитывают

выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале;

оценивают свои достижения на уроке.

Коммуникативные: проявляют активность при решении коммуникативных и познавательных задач (выражают и контролируют свои эмоции,

адекватно оценивают свою работу, строят понятные для партнера по коммуникации речевые высказывания); выдвигают контраргументы в дискуссии; делают выводы

26-29

Искусство иллюстрации слово и изображение.

Сформировать представление об основных элементах книги, познакомить с искусством иллюстрации.

Научатся: обобщать и понимать условность художественного образа; выражать авторскую позицию по вы­бранной теме. Получат возможность: узнать новое об искусстве временном и простран­ственном, о самостоятельности ил­люстрации; изучить искусство иллю­страции и творчество известных ил­люстраторов книг. Познакомятся с произведениями ис­кусства иллюстрации

Понимают значение знаний для чело­века; осознают свои интересы и цели; умеют использовать образный язык изобразительного искусства - цвет, линию, ритм, композицию - для до­стижения своих творческих замыслов; способны моделировать новые образы путем трансформации уже известных; демонстрируют доброжелательное от­ношение к своим товарищам; выраба­тывают свои мировоззренческие пози­ции.

Познавательные: ставят и формулируют проблему урока: выдвигают версии об увиденном, работают по плану, сверяясь с целью, делают вы­воды; самостоятельно создают алгоритм действий при работе над ана­лизом художественного произведения; определяют цель урока (научить­ся различать содержание и сюжет при восприятии произведения). Регулятивные: принимают и сохраняют учебную задачу; учитывают выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале; оценивают свои достижения на уроке. Коммуникативные: проявляют активность при решении коммуника­тивных и познавательных задач (выражают и контролируют свои эмо­ции, адекватно оценивают свою работу, строят понятные для партнера по коммуникации речевые высказывания); выдвигают контраргументы в дискуссии; делают выводы

30

Зрительские умения и их значение для современного человека.

Формировать познавательный интерес к изобразительному искусству и его истории.

Научатся: оценивать личность художни­ка, его творческую позицию; пользоваться необходимой информацией; анализиро­вать и строить логически обоснованные рассуждения о разных уровнях понимания произведений изобразительного искус­ства; использовать композицию как кон­струирование реальности в пространстве картины; создавать творческую компози­цию по воображению. Познакомятся с новыми для них произве­дениями изобразительного искусства

Оценивают личность художника, его творческую позицию; осознают творческий характер зрительского восприятия, целостность мир» и многообразие взглядов на него

Познавательные: ставят и формулируют проблему урока: выдвигают версии об увиденном, работают по плану, сверяясь с целью, делают выводы; самостоя­тельно создают алгоритм действий при работе над анализом художественного произведения; определяют цель. Регулятивные: принимают и сохраняют учебную задачу; учитывают выделен­ные учителем ориентиры действия в новом учебном материале; оценивают свои достижения на уроке. Коммуникативные: проявляют активность при решении коммуникативных и познавательных задач (выражают и контролируют свои эмоции, адекватно оценивают свою работу, строят понятные для партнера по коммуникации рече­вые высказывания); выдвигают контраргументы в дискуссии; делают выводы

31-32

История искусства и история человечества. Стиль и направление в изобразительном искусстве.

Формировать познавательный интерес к изобразительному искусству и его истории

Получат возможности научиться: пользоваться необходимой информацией; аргументированно анализи­ровать картины с точки зрения их принадлежности к оп­ределенному стилю , направ­лению. Познакомятся с новыми для них произведениями изобра­зительного искусства.

Понимание значение знаний для человека; осознают свои инте­ресы и цели; имеют мотивацию к учебной деятельности

Познавательные: ставят и формулируют проблему урока: выдвигают версии об увиденном, работают по плану, сверяясь с целью, делают выводы; самостоятельно создают алгоритм действий при работе над анализом художественного произведения; определяют цель (научиться различать содержание и сюжет при восприятии произведения). Регулятивные: принимают и сохраняют учебную задачу; учитывают выделенные учителем ори­ентиры действия в новом учебном материале; оценивают свои достижения на уроке. Коммуникативные: проявляют активность при решении коммуникативных и познавательных задач (выражают и контролируют свои эмоции, адекватно оценивают свою работу, строят понят­ные для партнера по коммуникации речевые высказывания); выдвигают контраргументы в дис­куссии; делают выводы

33-34

Крупнейшие музеи изобразительного искусства и их роль в культуре.

Сформировать представления о художественных музеях и их типах.

Обобщить знания по теме года.

Научатся: объяснять культуро-строительную роль музеев; харак­теризовать роль музеев в сохра­нении культурного наследия.

Получат возможность изучить культурные ценности музейных коллекций крупнейших музеев мира.

.Познакомятся с крупнейшими музеями изобразительного искусства и с наиболее известными произведениями ,хранящимися в них.

Осознают культурную ценность музейных коллекций; имеют мо­тивацию к учебной деятельности; вырабатывают внимание, наблю­дательность, творческое воображение; проявляют интерес к про­изведениям изобразительного ис­кусства; осознают свою цель, включаются в определенный вид деятельности; понимают значение знаний для человека, проявляют желание учиться

Познавательные: ставят и формулируют проблему урока: осознают культур­

ную ценность музейных коллекций, делают выводы; самостоятельно создают

алгоритм действий при работе над анализом художественного произведения;

определяют цель (научиться различать содержание и сюжет при восприятии

произведения). Регулятивные: принимают и сохраняют учебную задачу; учитывают выделен­ные учителем ориентиры действия в новом учебном материале; оценивают свои достижения на уроке.

Коммуникативные: проявляют активность при решении коммуникативных и познавательных задач (выражают и контролируют свои эмоции, адекватно оценивают свою работу, строят понятные для партнера по коммуникации речевые высказывания), делают выводы.

Учебно-методическое обеспечение реализации рабочей программы по изобразительному искусству

Нормативно-правовые акты

1. Федеральный закон Российской Федерации от 29 декабря 2012 г. N 273-ФЗ "Об образовании в Российской Федерации"

2. Федеральный государственный стандарт основного общего образования (Приказ МОиН № 1897 от 17 декабря 2010).

3. Устав МБОУ «Гимназия №32» г. Новокузнецка.

Литература для учителя:

1. Рабочая программа. Предметная линия учебников под редакцией Б.М. Неменского. 5-9 классы: пособие для учителей общеобразоват. учреждений / Б.М. Неменский, Л.А. Неменская, Н.А. Горяева, А.С. Питерских. - М.: Просвещение, 2011. -129с.

2. Горяева Н.А., Островская О.В. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека: Учебник по изобразительному искусству для 5 класса/Под ред. Б.М. Неменского.- М.: Просвещение, 2011.

3. Стандарт основного общего образования по образовательной области «Искусство»

5. Примерные программы по учебным предметам. Изобразительное искусство. 5-7 классы. Музыка. 5-7 классы. Искусство. 8-9 классы. - М.Просвещение, 2010. - 48с. - (Стандарты второго поколения).

6. Алехин А.Д., Когда начинается художник. М 1993 г.

7.Виноградова Г.Г. Изобразительное искусство в школе.

8.И. П. Волков. Художественная студия в школе

9. Горяева Н.А. Первые шаги в мире искусства: Из опыта работы: Кн. Для учителя. - М.: Просвещение, 1991.-159с.

10. В.С. Кузин, Э.И. Кубышкина. Изобразительное искусство в начальной школе

11. Н.И. Пьянкова. Изобразительное искусство в современной школе. М.:

Просвещение,2006

12. Хосе М. Паррамон и Гилермо Фреске «Как писать акварелью» перевод:

Наталии Мультатули. Издательство «Аврора», Санкт-Петербург, 1995

13. И.Красильников. Искусство в школе. 2001, №3. Творческое задание на уроках искусства.

14.Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте:

Психологический очерк: Кн. для учителя. 3-е изд. М., 1990.

15. Хворостов А. С., Декоративно-прикладное искусство в школе. М., 1981.

16. Ростовцев Н.Н Методика преподавания изобразительного искусства в школе.

3-е изд. М., 1998.

17. Михайлов А.М. Искусство акварели. М., 1995.

18. Кузин В.С. Изобразительное искусство и методика его преподавания в школе:

учебник. 3-е изд. М., 1997.

19. Герчук Ю.Я. Основы художественной грамоты: Язык и смысл изобразительного искусства: Учебное пособие. - М.: Учебная литература, 1998. - 208 с.: ил..

20. Марысаев В.Б. Рисование: Теория. 3-5 классы. - М.: Рольф, 1999. - 80 с., с илл. - (Ступени).

21. Паррамон Эдисионес. Живопись пастелью, мелками, сангинами и цветными карандашами. Полный курс живописи и рисунка. Напечатано в Испании, январь 1992.

22. Ф.С. Рогинская. Передвижники. Издательство «Искусство», «АРТ-Родник», Москва 1997

Материально-техническое обеспечение реализации рабочей программы по изобразительному искусству:

• Компьютер, проектор

Репродукции картин художников.

• Муляжи для рисования

• Изделия декоративно-прикладного искусства и народных промыслов.

• Тела геометрические (конус, шар, цилиндр, призма)

• Предметы для натурной постановки (кувшины, гипсовые и керамические вазы и др.).

• Детские работы как примеры выполнения творческих заданий.

Планируемые результаты изучения учебного предмета изобразительное искусство

Ученик научится

(базовый уровень)

- понимать роль и истории тематической картины в изобразительном искусстве и ее жанровых видах (бытовой и исторический жанр, мифологическая и библейская темы в искусстве);

-понимать процесс работы художника над картиной, смысл каждого этапа этой работы, роль эскизов и этюдов чувствовать поэтическую красоту повседневности, раскрываемую в творчестве художников; понимать роль искусства в утверждении значительности каждого момента жизни человека, в понимании и ощущении человеком своего бытия и красоты мира;

-знать о роли искусства в создании памятников в честь больших исторических событий, о влиянии образа, созданного художником, на понимание событий истории;

-знать о роли изобразительного искусства в понимании вечных тем жизни, в создании культурного контекста;

-знать о поэтическом (метафорическом) претворении реальности во всех жанрах изобразительного искусства; о разнице сюжета и содержания в картине; о роли конструктивного, изобразительного и декоративного начал в живописи, графике и скульптуре; понимать роль художественной иллюстрации;

- называть наиболее значимые произведения на исторические и библейские темы в европейском и отечественном искусстве; понимать особую культуростроительную роль русской тематической картины XIX-XX столетий;

-давать и получать представление об историческом художественном процессе, о содержательных изменениях картины мира и способах ее выражения, о существовании стилей и направлений в искусстве, о роли творческой индивидуальности художника; о сложном, противоречивом и насыщенном художественными событиями пути российского и мирового изобразительного искусства в XX веке

Ученик получит возможность научиться

(повышенный уровень)

-умело пользоваться навыками соотнесения собственных переживаний с контекстами художественной культуры;

-использовать творческий опыт в построении тематических композиций, предполагающий сбор художественно-познавательного материала, формировать авторскую позиции по выбранной теме и поиски способа ее выражения