- Учителю
- Рабочая программа по ИЗО 6 класс неменский
Рабочая программа по ИЗО 6 класс неменский
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение средняя общеобразовательная школа с. Степановка
муниципального района Аургазинский район РБ
Рассмотрено Согласовано Утверждаю
на заседании ШМО Зам. директора по УР Директор школы
протокол № 1 ______Кравченко Н.С. _____Г.Л. Барышникова от « 28 » 08. 2015г. «___» августа 2015 г. от « 31 » августа 2015г.
КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
по ИЗО
для 6 класса
Учитель Шевченко Евгения Юрьевна
2015 г.
Пояснительная записка
Рабочая программа по изобразительному искусству для 6 класса составлена на основании следующих нормативно-правовых документов:
-
Федерального компонента государственного стандарта среднего (полного) общего образования , утвержденного приказом Минобразования России от 5.03.2004 г. № 1089.
-
Федерального базисного учебного плана и примерного учебного плана для образовательных учреждений РФ, программы общего образования. Приказ Министерства образования Российской Федерации от 9 марта 2004 г. № 1312 в редакции от 30.08.2010 г. № 889.
-
Примерной и авторской программ основного общего образования по изобразительному искусству Б.Н. Неменского «Изобразительное искусство и художественный труд», разработанной под руководством и редакцией народного художника России, академика РАО Б. М. Неменского (Издательство «Просвещение» 2009 год издания).
-
Учебного плана МБОУ СОШ с.Степановка на 2015-2016 учебный год.
Для обязательного изучения в VI классе отводится 35 часов, из расчета 1 учебный час в неделю. По Учебному плану МБОУ СОШ с.Степановка в учебном году даны 34 рабочих недели, поэтому на предмет ИЗО в 6 классе отводится 34 часа, по 1 часу в неделю. Объединяются в последней теме 2 часа в один.
Цели программы:
- воспитание культуры восприятия произведений изобразительного, архитектуры и дизайна;
- освоение знаний об изобразительном искусстве как способе эмоционально-практического освоения окружающего мира; о выразительных средствах и социальных функциях живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, дизайна, архитектуры; знакомство с образным языком изобразительных (пластических) искусств на основе творческого опыта;
- овладению умениями и навыками художественной деятельности, разнообразными формами изображения на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, представлению, воображению);
- формированию устойчивого интереса к изобразительному искусству, способности воспринимать его исторические и национальные особенности.
Основные задачи предмета «Изобразительное искусство»:
-
формирование опыта смыслового и эмоционально - ценностного восприятия визуального образа реальности и произведений искусства;
-
освоение художественной культуры как формы материального выражения в пространственных формах духовных ценностей;
-
формирование понимания эмоционального и ценностного смысла визуально-пространственной формы;
-
развитие творческого опыта как формирование способности к самостоятельным действиям в ситуации неопределенности;
-
формирование активного, заинтересованного отношения к традициям культуры как к смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;
-
воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в ее архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека;
-
развитие способности ориентироваться в мире современной художественной культуры;
-
овладение средствами художественного изображения как способом развития умения видеть реальный мир, как способностью к анализу и структурированию визуального образа, на основе его эмоционально-нравственной оценки;
-
овладение основами культуры практической работы различными художественными материалами и инструментами для эстетической организации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.
Содержание программы
по предмету «Изобразительное искусство»
6 класс
Изобразительное искусство в жизни человека - 34 часа
I четверть «Виды изобразительного искусства и основы образного языка» ( 8 ч)
1 тема . Изобразительное искусство в семье пластических искусств
Беседа об искусстве и его видах. Пластические или пространственные виды искусства и их деление на три группы: изобразительные, конструктивные и декоративные. Общие основы и разное назначение в жизни людей. Виды изобразительного искусства: живопись, графика, скульптура. Художественные материалы и их выразительность в изобразительном искусстве.
Зрительный ряд: произведения разных видов пластических искусств, демонстрирующие их разность.
2- тема. Рисунок - основа изобразительного творчества
Рисунок основа мастерства художника. Творческие задачи рисунка. Виды рисунка. Подготовительный рисунок как этап в работе над произведением любого вида пластических искусств. Зарисовка. Набросок с натуры. Учебный рисунок. Рисунок как самостоятельное графическое произведение. Графические материалы и их выразительные возможности.
Задание: зарисовка с натуры отдельных растений или веточек (колоски, колючки, ковыль, зонтичные растения и др.).
Материалы: карандаши разной твердости, уголь, черная туши и палочка, бумага.
Зрительный ряд: рисунки разных видов, созданные разными материалами, учебный рисунок, наброски и зарисовки мастеров: подготовительные рисунки к картине, рисунки разных жанров (пейзаж, портрет, сцены из жизни людей).
3 тема. Линия и ее выразительные возможности
Выразительные свойства линии, виды и характер линии. Условность и образность линейного изображения. Ритм линий, ритмическая организация листа. Роль ритма в создании образа. Линейные графические рисунки известных художников.
Задание: выполнение (по представлению) линейных рисунков трав, которые колышет ветер (линейный ритм, линейные узоры травяных соцветий, разнообразие в характере линий - тонких, широких, ломких, корявых, волнистых, стремительных и т. д.)
Материалы: карандаши или уголь, тушь, бумага.
Зрительный ряд: разные виды линейных рисунков, например линейные рисунки А. Матисса, П. Пикассо, П. Клее, В. Серова («Портрет балерины Карсавиной»); рисунки Н. Кузьмина, О. Верейского, И. Голицына и др.
4 тема. Пятно как средство выражения. Композиция как ритм пятен
Пятно в изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выразительные возможности. Понятие силуэта. Тон и тональные отношения: темное - светлое. Тональная шкала. Композиция листа. Ритм пятен. Доминирующее пятно. Линия и пятно.
Задание: изображение различных осенних состояний в природе (ветер, тучи, дождь, туман; яркое солнце и тени).
Материалы: черная и белая гуашь, кисти.
Зрительный ряд: графические рисунки Ф. Васильева, И. Левитана; черно-белая графика А. Остроумовой-Лебедевой; графика В. Лебедева, А. Дейнеки, П. Митурича, Н.Тырсы и др.
5 тема. Цвет. Основы цветоведения
Основные и составные цвета. Дополнительные цвета. Цветовой круг. Теплые и холодные цвета. Цветовой контраст. Насыщенность цвета и его светлота. Изучение свойств цвета.
Задание: фантазийные изображения сказочных царств ограниченной палитрой и с показом вариативных возможностей цвета («Царство Снежной королевы», «Изумрудный город», «Розовая страна вечной молодости», «Страна золотого солнца» и т.д.).
Материалы: гуашь, кисти, бумага.
Зрительный ряд: таблицы и наглядные пособия по цветоведению; произведения импрессионистов, постимпрессионистов и российских художников конца XIX и XX века с ярко выраженным состоянием и фактурной живописью.
6 тема. Цвет в произведениях живописи
Понятия «локальный цвет», «тон», «колорит», «гармония цвета». Цветовые отношения. Живое смешение красок. Взаимодействие цветовых пятен и цветовая композиция. Фактура в живописи. Выразительность мазка.
Задание: изображение осеннего букета с разным настроением - радостный, грустный, торжественный, тихий и т. д.
Материалы: гуашь, кисти, бумага.
Зрительный ряд: произведения живописи с ярко выраженным цветовым состоянием, а также живописные произведения с изображением букетов.
7 тема. Объемные изображения в скульптуре
Выразительные возможности объемного изображения. Связь объема с окружающим пространством и освещением. Художественные материалы в скульптуре: глина, камень, металл, дерево и др. и их выразительные свойства.
Задание: объемные изображения животных в разных материалах.
Материалы: пластилин, мятая бумага, природные материалы.
Зрительный ряд: рисунки и скульптурные произведения анималистического жанра - работы В. Ватагина, И.Ефимова и др.; В.Серов. Рисунки животных; А.Дюрер. Заяц; Рембрандт. Слон.
8 тема. Основы языка изображения
Беседа. Обобщение материала темы: виды изобразительного искусства, художественные материалы и их выразительные возможности, художественное творчество и художественное восприятие, зрительские умения.
Зрительный ряд: примеры произведений изобразительного искусства в графике, живописи и скульптуре.
II четверть «Мир наших вещей. Натюрморт» (7 ч)
9 тема. Художественное познание : реальность и фантазия.
Беседа. Во все времена человек создавал изображения окружающего его мира. Изображение как познание окружающего мира и отношение к нему человека. Условность и правдоподобие в изобразительном искусстве. Реальность и фантазия в творческой деятельности художника. Выражение авторского отношения к изображаемому. Выразительные средства и правила изображения в изобразительном искусстве. Почему люди хранят произведения изобразительного искусства и высоко ценят, передавая из поколения в поколение?
Зрительный ряд: произведения искусства, характерные для различных эпох и контрастные между собой по языку изображения.
10 тема. Изображение предметного мира - натюрморт
Многообразие форм изображения мира вещей в истории искусства. О чем рассказывают изображения вещей. Появление жанра натюрморта. Натюрморт в истории искусства. Натюрморт в живописи, графике, скульптуре.
Плоскостное изображение и его место в истории искусства. Повествовательные, рассказывающие свойства плоских рисунков. Знаковость и декоративность плоского изображения в древности и в XX веке.
Задание: работа над натюрмортом из плоских изображений знакомых предметов (например, кухонной утвари) с акцентом на композицию, ритм.
Материалы: гуашь, кисти, бумага.
Зрительный ряд: изображения предметов, характеризующих действия человека в искусстве древности, например: в Древнем Египте - «Сбор плодов» (из гробницы в Бени-Гасане, XX век до н. э.) или «Музыканты» (из росписи гробницы Нахта в Фивах, XIV век до н. э. и др.); изображение предметов человека в искусстве Древней Греции и Рима. Мир вещей в искусстве Средних веков, в искусстве Возрождения. Натюрморт XVII, XVIII, XIX-XX веков. Натюрморт в творчестве художников Брянщины (К. Захаров, В Мурашко, В. Матюшин и др)
11 тема. Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира
Многообразие форм в мире. Понятие формы. Линейные, плоскостные и объемные формы. Плоские геометрические тела, которые можно увидеть в основе всего многообразия форм. Формы простые и сложные. Конструкция сложной формы. Правила изображения и средства выразительности. Выразительность формы.
Задание: конструирование из бумаги простых геометрических тел.
Материалы: бумага, клей, ножницы; карандаши и бумага для зарисовок геометрической основы различных предметов.
Зрительный ряд: предметы, созданные человеком, и природные формы для анализа конструкции.
12 тема. Изображение предмета на плоскости и линейная перспектива
Плоскость и объем. Изображение как окно в мир. Когда и почему возникли задачи объемного изображения? Перспектива как способ изображения на плоскости предметов в пространстве. Правила объемного изображения геометрических тел. Понятие ракурса.
Задание: изображение конструкций из нескольких геометрических тел (зарисовки).
Материалы: карандаш, бумага.
Зрительный ряд: геометрические тела из гипса и бумаги, таблицы и наглядные пособия, фрагменты с изображением предметного мира и архитектурных построек из произведений эпохи Возрождения.
13 тема. Освещение. Свет и тень
Освещение как средство выявления объема предмета. Источник освещения. Понятия «свет», «блик», «полутень», «собственная тень», «рефлекс», «падающая тень». Богатство выразительных возможностей освещения в графике и живописи. Свет как средство организации композиции в картине.
Задание: изображение геометрических тел из гипса или бумаги с боковым освещением.
Материалы: черная и белая гуашь или акварель, бумага.
Зрительный ряд: освещенные боковым светом геометрические тела; натюрморт из простых предметов с боковым освещением;
наглядные пособия и таблицы; произведения искусства - натюрморты из европейской живописи XVII-XVIII веков.
14- 15 тема. Натюрморт в графике. Цвет в натюрморте
Графическое изображение натюрмортов. Композиция и образный строй в натюрморте: ритм пятен, пропорций, движение и покой, случайность и порядок. Натюрморт как выражение художником своих переживаний и представлений об окружающем его мире. Материалы и инструменты художника, и выразительность художественных техник.
Гравюра и ее виды. Выразительные возможности гравюры. Печатная форма (матрица) и оттиски.
Цвет в живописи и богатство его выразительных возможностей. Собственный цвет предмета (локальный) и цвет в живописи (обусловленный). Цветовая организация натюрморта - ритм цветовых пятен. Разные видение и понимание цветового состояния изображаемого мира в истории искусства. Выражение цветом в натюрморте настроений и переживаний художника.
Задание: работа над изображением натюрморта в заданном эмоциональном состоянии: праздничный, грустный, таинственный натюрморт и т. д..Натюрморт в цвете.
Материалы: гуашь, кисти, бумага.
Зрительный ряд: изображения в печатной графике - гравюра и офорт в русском и европейском искусстве XV-XVIII веков (А. Дюрер. Гравюра «Святой Иероним в келье» и др.), гравюра В. Фаворского, печатная графика Д. Митрохина.
16 тема. Выразительные возможности натюрморта (обобщение темы)
Итоговая беседа. Предметный мир в изобразительном искусстве. Выражение в натюрморте переживаний и мыслей художника, его представлений и представлений людей его эпохи об окружающем мире и о самих себе. Жанр натюрморта и его развитие. Натюрморт в искусстве XIX-XX веков. Натюрморт и выражение творческой индивидуальности художника.
Задание: работа над натюрмортом, который можно было бы назвать «натюрморт-автопортрет».
Материалы: гуашь, кисти, бумага.
Зрительный ряд: И.Грабарь. Неприбранный стол; Н.Сапунов. Ваза, цветы и фрукты; И.Машков. Хлебы. Д. Штерен-берг. Красный натюрморт; 3. Серебрякова. Автопортрет. За туалетом (фрагмент); А. Никич. Торжественный натюрморт; Б. Неменский. Память смоленской земли, Листы чистой бумаги; В. Стожаров. Натюрморт с братиной, Лен.
III четверть «Вглядываясь в человека. Портрет в изобразительном искусстве» (11 ч)
17 тема. Образ человека - главная тема искусства
Беседа. Изображение человека в искусстве разных эпох. История возникновения портрета. Портрет как образ определенного реального человека. Портрет в искусстве Древнего Рима, эпохи Возрождения и в искусстве Нового времени. Парадный портрет и лирический портрет. Проблема сходства в портрете. Выражение в портретном изображении характера человека, его внутреннего мира.
Портрет в живописи, графике, скульптуре. Великие художники-портретисты.
Зрительный ряд: примеры древнеегипетского портретного изображения в скульптуре, древнеримский скульптурный портрет, фаюмский портрет, изображение человека в искусстве Возрождения в Италии, портрет XVIII века. Портреты Рембрандта, Эль Греко, Веласкеса; русский портрет XVIII-XIX веков: портреты Ф. Рокотова, В. Боровиковского, Д. Левицкого, И. Репина, И. Крамского, В. Серова; портрет в русском искусстве XX века.
18 тема. Конструкция головы человека и ее пропорции
Закономерности в конструкции головы человека. Большая цельная форма головы и ее части. Пропорции лица человека. Средняя линия и симметрия лица. Величина и форма глаз, носа, расположение и форма рта. Подвижные части лица, мимика.
Задание: работа над рисунком или аппликацией - изображение головы с соотнесенными по-разному деталями лица (нос, губы, глаза, брови, подбородок, скулы и т. д.).
Материалы: карандаш и бумага или черная акварель и бумага, или аппликация из вырезанных из бумаги форм (деталей лица).
Зрительный ряд: наглядные пособия и таблицы, рисунки и фотографии различных лиц.
19-20 тема. Изображение головы человека в пространстве
Повороты и ракурсы головы. Соотношение лицевой и черепной частей головы, соотношение головы и шеи. Большая форма и детализация. Шаровидность глаз и призматическая форма носа. Зависимость мягких подвижных тканей лица от конструкции костных форм. Закономерности конструкции и бесконечность индивидуальных особенностей и физиономических типов.
Задание: объемное конструктивное изображение головы.
Материалы: карандаш, бумага или аппликация с дорисовками.
Зрительный ряд: наглядные пособия и методические таблицы; учебный академический рисунок гипсовой головы со стадиями работы; А. Дюрер. Головы к напечатанному учению о пропорциях; Леонардо да Винчи. Схема пропорций мужской головы; П. Рубенс. Девять различных голов на одном листе; Г. Гольбейн Младший. Набросок конструкции головы в ракурсе; Рембрандт. Девять штудий голов.
21-22 тема. Графический портретный рисунок и выразительность образа человека
Образ человека в графическом портрете. Рисунок головы человека в истории изобразительного искусства.
Индивидуальные особенности, характер, настроение человека в графическом портрете. Выразительные средства и возможности графического изображения. Расположение на листе. Линия и пятно. Выразительность графического материала.
Задание: рисунок (набросок) с натуры друга или одноклассника.
Материалы: уголь или уголь и сангина, бумага.
Зрительный ряд: Г.Гольбейн Младший. Графические портреты; А.Дюрер. Набросок к «Апостолу Марку»; графические портреты О. Кипренского, И. Репина, В. Серова, 3. Серебряковой, К. Сомова, М. Врубеля, Графические портреты башкирских художников.
23 тема. Портрет в скульптуре
Человек - основной предмет изображения в скульптуре. Скульптурный портрет в истории искусства. Выразительные возможности скульптуры. Материал скульптуры. Характер человека и образ эпохи в скульптурном портрете.
Задание: работа над изображением в скульптурном портрете выбранного литературного героя с ярко выраженным характером.
Материалы: пластилин или глина, стеки, для облегчения работы - круглые сосуды (пузырьки, банки и т. п.) в качестве каркаса.
Зрительный ряд: скульптурный портрет в Древнем Риме; Л. Бернини. Портрет герцога д'Эсте; Ж. Гудон. Бюст Вольтера; Ф. Шубин. Портрет князя Голицына; Н. Андреев. Панька; А. Голубкина. Мальчик; С.Коненков. Михрюша, Сказительница былин М.Д. Кривоколенова.
24 тема. Сатирические образы человека
Правда жизни и язык искусства. Художественное преувеличение. Отбор деталей и обострение образа. Сатирические образы в искусстве. Карикатура. Дружеский шарж.
Задание: изображение сатирических образов литературных героев или создание дружеских шаржей.
Материалы: уголь или тушь, черная акварель, кисть, карандаш.
Зрительный ряд: гротесковые рисунки голов работы Леонардо да Винчи; сатирические образы О. Домье в скульптуре и графике; сатирические рисунки В. Дени, Д. Кардовского; политическая сатира Б. Ефимова, Кукрыниксов.
25 тема. Образные возможности освещения в портрете
Изменение образа человека при различном освещении. Постоянство формы и изменение ее восприятия. Свет, направленный сбоку, снизу, рассеянный свет, изображение против света, контрастность освещения.
Задание: наблюдения натуры и наброски (пятном) с изображением головы в различном освещении.
Материалы: черная акварель, кисть, бумага.
Зрительный ряд: графические и живописные портреты Рембрандта; изображения человека в произведениях Ж. де Латура, М. Караваджо, К. Брюллова; И. Репин. Мужичок из робких; фотографии головы в разном освещении.
26 тема. Портрет в живописи
Роль и место живописного портрета в истории искусства. Обобщенный образ человека в живописи Возрождения, в XVII- XIX веках, в XX веке. Композиция в парадном и лирическом портрете. Роль рук в раскрытии образа портретируемого.
Задание: аналитические зарисовки композиций портретов известных художников.
Материалы: карандаш, акварель, бумага.
Зрительный ряд: портреты Рафаэля, Тициана, А. Ван Дейка, Д. Веласкеса, Гейнсборо; портреты Д. Левицкого, Ф. Рокотова, В.Боровиковского; И.Крамской. Неизвестная; В.Серов. Портрет О. М. Орловой, М. Н. Ермолова; 3. Серебрякова. Автопортрет. За туалетом; портреты М. Врубеля.
27 тема. Роль цвета в портрете
Цветовое решение образа в портрете. Цвет и тон. Цвет и освещение. Цвет как выражение настроения и характера героя портрета. Цвет и живописная фактура.
Задание: работа над созданием автопортрета или портрета близкого человека (члена семьи, друга).
Материалы: гуашь или акварель, кисти, бумага.
Зрительный ряд: О.Ренуар. Портрет Ж. Самари; В.Серов. Девочка с персиками. Девушка, освещенная солнцем; В.Ван Гог. Портрет доктора Гаше; Ф.Малявин. Вихрь; А.Архипов. Крестьянка в красном.
28 тема. Великие портретисты (обобщение темы)
Выражение творческой индивидуальности художника в созданных им портретных образах. Личность художника и его эпоха. Личность героя портрета и творческая интерпретация ее художником. Индивидуальность образного языка в произведениях великих художников. Портретисты Брянщины
Зрительный ряд: произведения зарубежных и русских великих художников-портретистов, работы башкирских художников-портретистовэ
IV четверть: «Человек и пространство в изобразительном искусстве» (6 ч)
29 тема. Жанры в изобразительном искусстве
Беседа. Предмет изображения и картина мира в изобразительном искусстве. Изменения видения мира в разные эпохи. Жанры в изобразительном искусстве. Портрет. Натюрморт. Пейзаж. Тематическая картина: бытовой и исторический жанры.
Зрительный ряд: примеры по каждому жанру.
30 тема. Изображение пространства
Беседа о видах перспективы в изобразительном искусстве. Вид перспективы как средство выражения, вызванное определенными задачами. Отсутствие изображения пространства в искусстве Древнего Египта, связь персонажей общим действием и сюжетом. Движение фигур в пространстве, ракурс в искусстве Древней Греции и отсутствие изображения глубины. Пространство иконы и его смысл. Потребность в изображении глубины пространства и открытие правил линейной перспективы в искусстве Возрождения. Понятие точки зрения. Перспектива как изобразительная грамота. Нарушение правил перспективы в искусстве XX века и его образный смысл.
Зрительный ряд: древнеегипетские росписи стен с фризовой композицией; примеры древнегреческой вазописи; помпейские фрески; византийская мозаика и древнерусская иконопись; эпоха Возрождения: работы Пьеро делла Франчески, Андреа Мантеньи, Яна Ван Эйка, Леонардо да Винчи (Благовещение, Тайная вечеря), пространство в произведениях П. Веронезе и Тициана.
31 тема. Правила линейной и воздушной перспективы
Перспектива - учение о способах передачи глубины пространства. Плоскость картины. Точка зрения. Горизонт и его высота. Уменьшение удаленных предметов - перспективные сокращения. Точка схода. Правила воздушной перспективы, планы воз душной перспективы и изменения контрастности.
Задание: изображение уходящей вдаль аллеи с соблюдение правил линейной и воздушной перспективы.
Материалы: карандаш, гуашь с ограниченной палитрой, кисти, бумага.
Зрительный ряд: таблицы и наглядные пособия о правиле перспективы; А.Дюрер. Художник, рисующий портрет при помощи перспективного экрана; Б. Пинтуриккио. Портрет мальчика; П. Делла Франческа. Городской пейзаж с изображение» идеального города; С. Щедрин. Веранда, обвитая виноградом. Новый Рим; И. Левитан. Владимирка, Осенний день. Сокольники; И. Шишкин. Рожь.
32 тема. Пейзаж - большой мир. Организация изображаемого пространства
Пейзаж как самостоятельный жанр в искусстве. Превращение пустоты в пространство. Древний китайский пейзаж. Эпический и романтический пейзаж Европы. Огромный и легендарный мир в пейзаже. Его удаленность от зрителя. Организация перспективного пространства в картине. Роль выбора формата. Высота горизонта в картине и его образный смысл.
Задание: работа над изображением большого эпического пейзажа «Дорога в большой мир», «Путь реки» и пр. Выполнение задания может быть как индивидуальным, так и коллективным с использованием аппликации для изображения уходящих планов и наполнения их деталями.
Материалы: гуашь, кисти, бумага и клей, ножницы для аппликации.
Зрительный ряд: Н. Пуссен. Пейзаж с Полифемом; К. Лоррен. Пейзаж с похищением Европы; П. Брейгель. Времена года; С.Щедрин. Вид на Капри; И. Левитан. Над вечным покоем; Н. Рерих. Гималаи.
33 тема. Пейзаж-настроение. Природа и художник
Пейзаж-настроение как отклик на переживания художника. Многообразие форм и красок окружающего мира. Изменчивость состояний природы в течение суток. Освещение в природе. Красота разных состояний в природе: утро, вечер, сумрак, туман, полдень. Роль колорита в пейзаже-настроении. Знакомство с творчеством художников-пейзажистов Брянской области
Задание: создание пейзажа-настроения - работа по представлению и памяти с предварительным выбором яркого личного впечатления от состояния в природе (например, изменчивые и яркие цветовые состояния весны, разноцветье и ароматы лета).
Материалы: гуашь, кисти, бумага.
Зрительный ряд: К. Моне. Впечатления. Восход солнца, Поле маков; П. Сезанн. Гора Сент-Виктуар; В. Ван Гог. Пшеничное поле и кипарисы; И. Левитан. Золотая осень, Март. Большая вода; И.Грабарь. Февральская лазурь, Мартовский снег; пейзажи К. Юона, Н. Крымова, А. Пластова и др
34 тема. Городской пейзаж
Разные образы города в истории искусства и в российском искусстве XX века. Работа над графической композицией «Городской пейзаж». Желательны предварительные наброски с натуры. Возможен вариант коллективной работы путем создания аппликации из отдельных изображений (общая композиция после предварительного эскиза). При индивидуальной работе тоже может быть использован прием аппликации. Необходимо обратить внимание на ритмическую организацию листа.
Задание: создание графической композиции «Наш (мой) город».
Материалы: гуашь с ограниченной палитрой или оттиск с аппликацией на картоне.
Зрительный ряд: венецианский и голландский пейзажи XVII века, городской пейзаж в русском искусстве конца XIX - начала XX века, город в живописи и графике в русском искусстве XX века.
ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ОБУЧАЮЩИХСЯ
По окончании 6 класса учащиеся должны:
-
знать о месте и значении изобразительных искусств в жизни человека и общества;
-
знать о существовании изобразительного искусства во все времена, иметь представления о многообразии образных языков искусства и особенностях видения мира в разные эпохи;
-
понимать взаимосвязь реальной действительности и ее художественного изображения в искусстве, ее претворение в художественный образ;
-
знать основные виды и жанры изобразительного искусства, иметь представление об основных этапах развития портрета, пейзажа и натюрморта в истории искусства;
-
называть имена выдающихся художников и произведения искусства в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта в мировом и отечественном искусстве;
-
понимать особенности творчества и значение в отечественной культуре великих русских художников-пейзажистов, мастеров портрета и натюрморта;
-
знать основные средства художественной выразительности в изобразительном искусстве (линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива), особенности ритмической организации изображения;
-
знать разные художественные материалы, художественные техники и их значение в создании художественного образа;
-
пользоваться красками (гуашь и акварель), несколькими графичес-кими материалами (карандаш, тушь), обладать первичными навыками лепки, уметь использовать коллажные техники;
-
видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными навыками плоского и объемного изображений предмета и группы предметов; знать общие правила построения головы человека; уметь пользоваться начальными правилами линейной и воздушной перспективы;
-
видеть и использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению и по памяти;
-
создавать творческие композиционные работы в разных материалах с натуры, по памяти и по воображению;
-
активно воспринимать произведения искусства и аргументированно анализировать разные уровни своего восприятия, понимать изобразительные метафоры и видеть целостную картину мира, присущую произведению искусства;
Формы контроля уровня достижений учащихся
№
п/п
Содержание работы
Планируемая дата
Дата по факту
1
Творческая работа № 1
Зарисовка с натуры отдельных растений.
2
Творческая работа № 2
Выполнение по представлению рисунка растений.
3
Творческая работа № 3
Изображение различных осенних состояний в природе.
4
Творческая работа № 4
Фантазийное изображение сказочных царств.
5
Творческая работа №5
Изображение осеннего букета.
6
Творческая работа №6
Объёмное изображение животных в разных материалах.
7
Контрольная работа № 1
8
Творческая работа № 7
Работа над натюрмортом из плоских изображений знакомых предметов.
9
Творческая работа № 8
Конструирование из бумаги простых геометрических тел.
10
Творческая работа № 9
Изображение конструкций из нескольких геометрических тел.
11
Творческая работа № 10
Изображение геометрических тел из гипса.
12
Творческая работа № 11
Выполнение оттиска.
13
Творческая работа № 12
Изображение натюрморта в заданном эмоциональном состоянии.
14
Контрольная работа № 2
15
Творческая работа № 13
Выполнение портрета.
16
Творческая работа № 14
Построение головы по пропорциям.
17
Творческая работа № 15
Рисунок портрета друга с натуры.
18
Творческая работа № 16
Выполнение скульптурного портрета.
19
Творческая работа № 17
Изображение сатирических образов.
20
Творческая работа № 18
Выполнение зарисовок головы с натуры.
21
Творческая работа № 19
Создание автопортрета.
22
Творческая работа № 20
Выполнение зарисовок в цвете
23
Контрольная работа № 3
24
Творческая работа № 21
Изображение пространства в картине
25
Творческая работа № 22
Изображение линейной и воздушной перспективы в пейзаже
25
Творческая работа № 23
Создание пейзажа-настроения.
27
Творческая работа № 24
28
Творческая работа № 25
Создание графической работы «Мой город».
29
Контрольная работа № 4
Всего часов: 25 творческих работ, 4 ПОУ.
Перечень учебно-методического обеспечения
и список литературы
Список литературы (основной)
Л.А. Неменская «Изобразительное искусство 6 класс» под редакцией Б.М.Неменского, «Просвещение», Москва 2009
Список литературы (дополнительный)
Н.М.Степанчук З.А. «Изобразительное искусство» (1-8 классы) Опыт творческой деятельности школьников. Конспекты уроков, Издательство «Учитель», Волгоград 2009
В.А. Лобанова «Керамическая скульптура и пластика» 5-7 класс, Программа, планирование, материалы к занятиям, Издательство «Учитель», Волгоград 2011
Б.М.Неменский, О.В. Павлова «Изобразительное искусство» 6 класс Поурочные планы по программе Б.М.Неменского, Издательство «Учитель», Волгоград 2008
Обеспеченность материально-техническими и информационно-техническими ресурсами.
ЦОР-Цифровые образовательные ресурсы:
История искусства. Методическая поддержка on - line www SCHOOL. ru ООО «Кирилл и Мефодий».
Энциклопедия изобразительного искусства. ООО «Бизнессофт», Россия, 2005 год.
Шедевры русской живописи. ООО «Кирилл и Мефодий», 1997 год.
Эрмитаж. Искусство западной Европы. Художественная энциклопедия. ЗАО «Интерсофт», 1998 год.
Мировая художественная культура. ООО «Кирилл и Мефодий», 1998 год.
Интернет-ресурсы.
Федеральный Государственный Образовательный Стандарт. - Режим доступа : http://www. standart.edu.ru
Сетевое объединение методистов «СОМ». - Режим доступа : http://som.fio.ru
Портал «Все образование». - Режим доступа : http://catalog.alledu.ru
Федеральный портал «Российское образование». - Режим доступа : http://www.edu.ru
Российский общеобразовательный портал. - Режим доступа : http://www.school.edu.ru
Единое окно доступа к образовательным ресурсам. - Режим доступа : http://window.edu.ru
Единая коллекция цифровых образовательных ресурсов. - Режим доступа : http://school-collection.edu.ru
Музейные головоломки. - Режим доступа : http://muzeinie-golovolomki.ru
Художественная галерея Собрание работ всемирно известных художников. - Режим доступа : http://gallery.lariel.ru/inc/ui/index.php
Виртуальный музей искусств. - Режим доступа : http://www.museum-online.ru
Академия художеств Бибигон. - Режим доступа : http://www.bibigon.ru
Словарь терминов искусства. - Режим доступа : http://www.artdic.ru/index.htm
http://www.orientmuseum.ru/art/roerich
http://www.artsait.ru
Учебно - тематический план
-
Содержание
Кол-во часов
«Виды изобразительного искусства и основы их образного языка»
8
«Мир наших вещей. Натюрморт»
8
«Вглядываясь в человека. Портрет в изобразительном искусстве»
12
«Человек и пространство в изобразительном искусстве».
6
Всего
34
Календарно - тематический поурочный план
учебного предмета «Изобразительное искусство» для 6 класса
№
п/п
Тема урока
Виды деятельности обучающихся Формы контроля
Требования к уровню подготовки учащихся
Оборудование
Планируемая дата
Дата по факту
I.
Виды изобразительного искусства и основы образного языка - 8ч
-знать о месте и значении изобразительных искусств;
-уметь пользоваться красками, обладать первичными навыками лепки, уметь использовать коллажные техники;
1
Изобразительное искусство в семье пластических искусств
Знакомство с новым материалом
Знать: виды изобразительного искусства.
Уметь: разбираться в видах изобразительного искусства
Карандаши, уголь, чёрная тушь, бумага
2
Рисунок - основа изобразительного творчества
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: виды рисунка.
Уметь: выполнять зарисовки.
Карандаши, уголь, чёрная тушь, бумага
3
Линия и её выразительные возможности
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: свойства линии, виды и характер линии.
Уметь: выполнять линейные рисунки.
Чёрная, белая гуашь, бумага для аппликаций, кисти, клей
4
Пятно - как средство выражения. Композиция как ритм пятен
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: силуэт, тон, композицию, ритм, доминирующее пятно.
Уметь: изображать различные осенние состояния.
Гуашь, бумага кисти, клей
5
Цвет. Основы цветоведения
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: основные и составные цвета, теплые и холодные, цветовой контраст, насыщенность и светлота.
Уметь: выполнять фантазийные изображения.
Гуашь, кисти, бумага
6
Цвет в произведениях живописи
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: «Локальный цвет», «Тон», «Колорит», «Гармония цвета».
Уметь: выполнять изображения осеннего букета с разным настроением.
Бумага, гуашь, кисти, пастель.
7
Объёмные изображения в скульптуре
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: выразительные возможности объёмного изображения.
Уметь: выполнять объёмные изображения животных в разных состояниях.
Бумага, гуашь, кисти, пастель
8
Основы языка изображения
Контрольная работа
Знать: темы четверти.
Уметь: различать примеры графики, живописи, скульптуры.
Пластилин, стеки, подставка для лепки, салфетка
II.
Мир наших вещей. Натюрморт - 8ч.
-знать основные виды и жанры изобразительных искусств;
-видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными навыками плоского и объёмного изображений предмета;
9
Реальность и фантазия в творчестве художника
Сообщение новых знаний
Знать: выразительные средства и правила изображения в изобразительном искусстве.
Уметь: различать произведения разных эпох и контрастные между собой по языку изображения.
Гуашь, бумага кисти,
10
Изображение предметного мира - натюрморт
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: основное о натюрморте
Уметь: выполнять натюрморт из плоских изображений знакомых предметов.
Гуашь, бумага кисти, клей, цветная бумага
11
Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: многообразие форм в мире, понятие формы.
Уметь: конструировать из бумаги простых геометрических тел.
Бумага, ножницы, клей, акварель, большие и маленькие кисти
12
Изображение объёма на плоскости и линейная перспектива
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: плоскость, объём, перспектива, правила объёмного изображения геометрических тел.
Уметь: выполнение зарисовки конструкции из нескольких геометрических тел.
Карандаш, бумага
13
Освещение. Свет и тень
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: понятия «свет», «блик», «тон», «полутон», «Рефлекс», «падающая тень».
Уметь: изображать геометрические тела из бумаги или гипса с боковым освещением.
Чёрная или белая гуашь или акварель, бумага.
14
Натюрморт в графике
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: графические изображения натюрмортов.
Уметь: выполнять натюрморт в заданном эмоциональном состоянии.
Чёрная или белая гуашь или акварель, бумага.
15
Цвет в натюрморте
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: собственный (локальный) и цвет в живописи (обусловленный).
Уметь: работать над изображением натюрморта в заданном эмоциональном состоянии.
Гуашь, кисти, бумага
16
Выразительные возможности натюрморта
Контрольная работа
Знать: о натюрморте 19-20 веков.
Уметь: выполнять натюрморт-автопортрет.
Краски, кисти, карандаш, банка, альбом, салфетка
III.
Вглядываясь в человека. Портрет - 12 ч.
-знать общие правила построения головы человека;
-уметь передавать характер человека используя цвет, тень и свет, индивидуальные особенности;
17
Образ человека - главная тема искусства
Сообщение новых знаний
Знать: о изображении человека в искусстве разных эпох.
Уметь: разбираться в изученных портретах.
Карандаш, и бумага
18
Конструкция головы человека и её пропорции
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: закономерности и конструкцию головы человека.
Уметь: выполнять рисунок или аппликацию головы человека.
Карандаш, и бумага
19
20
Изображение головы человека в пространстве.
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: особенности изображения головы человека в пространстве.
Уметь: выполнять объёмное и конструктивное изображение головы человека.
Краски, кисти, карандаш, банка, альбом, салфетка
21 22
Графический портретный рисунок и выразительность образа человека
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: особенности графического портрета.
Уметь: выполнять рисунок, набросок друга или одноклассника.
Карандаш, ластик, альбом, салфетка
23
Портрет в скульптуре
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: особенности портрета в скульптуре.
Уметь: выполнять портрет литературного героя.
Пластилин, стеки, доска
24
Сатирические образы человека
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: что такое карикатура, дружеский шарж.
Уметь: выполнять сатирические образы литературных героев или дружеские шаржи.
Тушь, чёрная акварель, кисть, карандаш
25
Образные возможности освещения в портрете
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: влияние освещения на натуру.
Уметь: выполнять наброски(пятном) с изображением головы в различных состояниях.
Чёрная акварель, кисть, бумага
26
Портрет в живописи
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: обобщённый образ человека в живописи.
Уметь: выполнять зарисовки композиций портретов известных художников.
Карандаш, акварель, бумага
27
Роль цвета в портрете
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: влияние цвета на настроение, фактуру, решение образа.
Уметь: аналитические зарисовки портретов известных художников.
Краски, бумага, кисти
28
Великие портретисты (обобщение темы)
Контрольная работа
Знать: об индивидуальности образного языка в портретах известных художников.
Уметь: создавать портрет друга или автопортрет, портрет члена семьи.
Сообщения о художниках портретистах
IV.
Человек и пространство в изобразительном искусстве - 6 ч.
-уметь пользоваться начальными правилами линейной перспективы;
-знать особенности творчества и значение в отечественной культуре великих русских художников-пейзажистов, мастеров портрета и натюрморта;
-видеть и использовать в качестве средств выражения соотношение пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по памяти и воображению.
29
Жанры в изобразительном искусстве
Знакомство с новым материалом
Знать: жанры изобразительного искусства.
Уметь: приводить примеры по каждому жанру.
Карандаш, гуашь, кисти
30
Изображение пространства
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: виды перспективы.
Уметь: выбирать примеры перспективы из произведений художников изученных на уроке.
Карандаш, гуашь, кисти
31
Правила линейной и воздушной перспективы
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: правила линейной и воздушной перспективы.
Уметь: выполнять задания с соблюдением этих правил.
Карандаш, гуашь, кисти
32
Пейзаж - большой мир. Организация изображаемого пространства
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: о пейзаже, как самостоятельном жанре искусства.
Уметь: выполнять большие эпические пейзажи индивидуально или коллективно.
Карандаш, гуашь, кисти, бумага, ножницы, клей
33
Пейзаж - настроение. Природа и художник
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: роль колорита в пейзаже- настроении.
Уметь: выполнять пейзаж - настроение.
Карандаш, гуашь, кисти, бумага,
34
Городской пейзаж. Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл
Сообщение новых знаний + практикум
Знать: понятие «городской пейзаж».Основные понятия изученные за год.
Уметь: выполнять задание по теме «Наш (мой) город», использовать знания на практике.
Краски, кисти, Цветные мелки, альбом, салфетка
Итого: 34 ч.