- Учителю
- Программа для кружка по ИЗО студия 'Фантазёры'
Программа для кружка по ИЗО студия 'Фантазёры'
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
«Гимназия № 5 г. Сергиева Посада»
УТВЕРЖДАЮ
Директор_______(И.В.Рамазанова)
____ ___________2015г.
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ
ПРОГРАММА
СТУДИИ
«ФАНТАЗЁРЫ»
Для 5-7 классов
на 2015 - 2016 учебный год
Составлена учителем: высшей
квалификационной категории
Курышевой Н.П.
02.12
2015г.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Важнейшей задачей преподавания изобразительного искусства в современной школе является развитие личности учащегося путём формирования его сложного внутреннего мира.
Данная программа основывается на авторской программе доктора педагогических наук, профессора Т.Я.Шпикалова «Изобразительное искусство», а также из опыта работы преподавания в школе дополнительного образования через обращение к реализации художественно-творческого потенциала обучающихся, синтезу обучения и воспитания, реализуемому в проектной деятельности. Программа студии «Фантазёры» рассчитана на годовое обучение. Данная программа предполагает возможность вариативного и разноуровневого изучения программы. Оно осуществляется в зависимости от характера обучения и подготовленности обучающихся.
Цель программы: знакомство с культурой и искусством разных народов, что способствует всестороннему чувственному и интеллектуальному развитию обучающихся, формирует их мировосприятие, духовный мир. Кроме того, очень важный момент - развитие интереса детей к процессу рисования, создание условий для успешной творческой работы, решение творческих задач.
Задачи:
- формирование художественных способностей у обучающихся;
- развитие зрительной памяти и пространственного мышления;
- формирование активного интереса к действительности и умение в любом задании работать с определённым замыслом;
- последовательное обогащение живописных представлений детей о предмете в свето- воздушной среде и усовершенствование изобразительных навыков.
Главное условие рисования - Полная свобода творчества.
Условия и режим занятий
Порядок изложения тем и количество отведённых часов примерны и зависят от индивидуальных способностей, внимания и общей заинтересованности учащихся.
Содержимое материала распределено в соответствии с принципом «от простого к сложному».
Учитывая специфику обучения по данной программе, студию посещают воспитанники 5-7 классов.
Количество занятий и учебных часов:
Группа учащихся занимается по программе из расчета 144 часа, два раза в неделю по два часа.
Формы и методы обучения
Творческая деятельность на занятиях в студии будет проходить с использованием художественных материалов и техник, а также выхода на творческие проекты, например, творческий проект «Волшебные превращения из бумаги». На занятиях дети выполняют задания различной степени сложности, как коллективные - проекты, так и работы индивидуального исполнения различных форматов. Воспитанники выполняют творческие работы, получая большую самостоятельность в выборе и решении темы.
Занятия в студии строятся на взаимопонимании и творческом подходе к изучаемым темам.
В процессе обучения воспитанники посещают выставки, музеи, выезжают на экскурсии.
Основными видами учебной деятельности учащихся являются: восприятие произведений пластических искусств; практическая творческая деятельность в различных жанрах, видах, художественных материалах и техниках.
Теоретическая часть занятий предполагает:
- проведение бесед по технике безопасности, основам изобразительного искусства в различных материалах;
- изучение истории искусств;
- изучение литературы с художественным направлением.
Практическая часть занятий предполагает:
- создание графических работ в различных техниках;
- работа живописными материалами на разных форматах;
- работа с декоративными материалами, такими как батик;
- работа с современными технологиями, создание графики с помощью компьютерных программ.
Формы подведения итогов:
- участие в выставках и конкурсах художественного направления как внутришкольных, так и городских, районных, областных и т.д.;
- создание работ, проектов, которые могут стать образцами для импровизированной галереи;
Личностные результаты изучения изобразительного искусства в студии:.
-
в ценностно- ориентационной сфере:
- формирование художественного вкуса, как способности чувствовать и воспринимать пластические искусства, во всем многообразии их видов и жанров;
- принятие мультикультурной картины современного мира;
-
в трудовой сфере:
- формирование навыков самостоятельной работы при выполнении практических творческих работ;
- готовность к осознанному выбору дальнейшей образовательной траектории;
-
в познавательной сфере:
- умение познавать мир через образы и формы изобразительного искусства.
-
развитие художественно-образного, эстетического типа мышления, формирование целостного восприятия мира;
-
развитие фантазии, воображения, художественной интуиции, памяти;
-
получение опыта восприятия произведений искусства как основы формирования коммуникативных умений.
Учебно-тематический план включает в себя 2 больших раздела:
1).Основы дизайна и декоративно-прикладное искусство - это знакомство с законами композиции, колористические решения, воздействие цвета на человека, а также поиск форм образов для дальнейшей работы с ними. Это также основы декора и элементы декоративного рисования. Творческие упражнения на развитие пространственного мышления. Выполнение изделий с художественным направлением, имеющих утилитарное значение. Проба различных техник. Поиск вариаций переработки природных форм.
2). Основы изобразительного искусства - это знакомство с колористическими законами. Поиск форм и силуэтов для дальнейшей работы с ними в графике и живописи. Определение отличий декоративной живописи от реалистичной. Передача характера линий, пятна и выход на образ.
Календарно-тематический план
№ п.п.
Темы занятий
теория
практика
даты
Раздел I «Основы дизайна и декоративно - прикладное искусство» (97 часа)
1.
«Декоративная картина». Поиск декоративного решения образов (животных, растительности), колористическое решение фона.
1
6
2.
«Роспись по стеклу» . Основы витражного искусства.
1
6
3.
Задания по бумажной пластике. Изменение пространства, форм в ограниченном пространстве. Создание модулей.
1
6
4.
Объемные бумажные композиции: Открытка «Цветок в горшке». Открытка «Новогодняя». Сувенир «Бабочка на розе». Куб - туннель.
1
10
5.
Возможности декора с помощью акриловых красок.
1
6
6.
Хайку - передача изображения минимальными средствами.
1
4
7.
«Причудливые сорняки». Картина, созданная клеем.
2
4
8.
«Задумчивые кошки». Строительные материалы на картине.
1
4
9
«Далёкие хребты гор». Создание туманных композиций на холсте.
2
6
10.
«Нечто рыбное». Изготовление оттисков.
2
4
11.
«Стрекоза». Картина валиком.
2
4
12.
«Птица на ветке». Создание графических образов - силуэтов.
2
4
13.
«Поцелуи бабочек». Картина набрызгом.
2
6
Раздел II «Язык изобразительного искусства» (47 часа)
14.
Основы рисунка. Законы тона.
2
6
15.
Натюрморт в разных колоритах.
1
6
16.
Передача настроения под музыку. Применение различных цветовых эффектов.
1
3
17.
Портреты в разных техниках.
2
8
18.
Пейзаж натуралистичный в пастельных тонах
2
6
19.
Акварель в разных вариациях.
2
8
Общее количество часов 136 часа
29
107
ИНФОРМАЦИОННОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ
Для педагога:
Программа для средних общеобразовательных учебных заведений под руководством Д-ра пед. Наук проф. Шпикаловой Т.Я.
- Варданян Р.В.
«Мировая художественная культура. Архитектура».
Издательство «Владос» Москва 2004 г.
- Ветрова Г.
«Великие полотна». «Белый город» Москва 2001 г.
- Володарский В.
«Рерих». Москва «Белый город» 2003 г.
- Герман М.Ю.
«Михаил Врубель». Издательство «Аврора» Ленинград 1989 г.
- Гледис Шмит
«Рембрандт». Москва «Терра» 1996 г.
- Гудилина С.Н.
Комплексный проект средств обучения «Спектр».
ЗАО «Интерсигнал СП» 1997 г.
- Дадашова Зульфия Раисовна
«Резные открытки». Москва ООО «АСТ - ПРЕСС КНИГА» 2013 г.
- Куно Миттельштедт
«Альбрехт Дюрер». Мир Искусства. Изд-во «Хеншель» Берлин 1984 г.
- Келли Хотин.
«Золотые правила дизайна». АРТ «Родник»
- Лебедянский М.
«Рафаэль». Москва «Изобразительное искусство» 19995 г.
- Ли Н.Г.
«Основы учебного рисунка»
Издательство «Эксмо» 2008 г.
- Леонтьева Г.
«Карл Брюллов». Москва «Терра» 1997 г.
- Мёрфи К.
«Мир Сезанна». Издательство «Терра» Москва 1998 г.
- Новгородова А.
«100 русских художников». Энциклопедия «»Белый город 2002 г.
- Элеонора Пастон
«Поленов». Издательство «Белый город». Москва 2001 г.
- Ростовцев Н.Н.
«Учебный рисунок». Москва «Просвещение» 1985 г.
- Роберт Уоллейс
«Мир Леонардо». Издательство «Терра» 1997 г.
- Роберт Уоллейс
«Мир Ван Гога». Изд-во «Терра» 1997 г.
- Сара Симблет
«Рисунок». Москва АСТ «Астрель»
- Секрет В.М.
«Художники Сергиева Посада». Сергиев Посад 1993 г.
- Сокольникова Н.М.
«Основы композиции», 5-8 классы
«Основы живописи»,
«Основы рисунка»,
«Краткий словарь»
г. Обнинск изд-во «Титул» 1996 г.
- Тарабра Д.
«Национальная галерея Лондона». БММ 2002 г.
- Уэджвуд К.В.
«Мир Рубенса». Изд-во «Терра» 1998 г.
- Хосе М. Паррамон
«Как рисовать портрет». Издательство Арт - Родник 2000 г.
- Эрика Хэррисон и Антониа Миллер
«Академии детского творчества». Москва РОБИНС 2011г.
- Энджи Франк, Моник Дэй - Уайльд
«Экспресс - декор». Москва «Аст-ПРЕСС» 2010 г.
- Шикель Ричард
«Мир Гойи». Изд - во «Терра» 1998 г.
Для учащихся:
- «Живопись в трёх измерениях» изд. «Слово» Москва
- Периодическое издание из серии «Художественная галерея» полное собрание работ (репродукций) всемирно известных художников ЗАО Издательский дом «Бурда» 2006 г.
- Периодическое издание серии журналов «Сказки о художниках».
Издательство «Белый город» Москва.
Материально-техническое обеспечение:
- мольберты;
- живописные материалы: гуашь, акварель, акриловые краски;
- графические материалы: тушь, уголь, маркеры, цветные карандаши; масляная пастель, сухая пастель,
- материалы для работы в помещениях «акриловая краска»;
- канцелярские принадлежности: канцелярский нож, картон, бумага, ножницы, - материал строительный для макетов: обои, плитка, шпатлевка, параллон и бросовый материал, парафиновые свечи и т.д.
Методическое обеспечение:
- наглядные пособия: геометрические формы, различные предметы для натюрмортов (посуда, предметы быта, драпировки, искусственные фрукты и овощи);
- таблицы с последовательным построением предметов, изображения людей;
- учебные пособия с видами живописи и графики, архитектуры, костюма и т.д.
- диски для DVD и CD с фильмами «Осада Троице Сергиевой Лавры», фильмы о жизни животных, фильмы о великих мастерах прошлого, например, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Пьер Ренуар, Клод Моне и др., слайд-фильмы с историей живописи, архитектуры, жизни и творчества художников;
- дополнительная литература по декоративному искусству, например «Искусство Батика», «История Витража», «Исторический костюм», «Русский народный костюм», «Театральный костюм», книги о жизни и творчестве великих художников;
- периодические издания из серии «Художественная галерея»;
- альбом репродукций К.Юонна «Сергиев Посад» (Графика).
Издательство «Московский журнал» Москва 1992 г.
- периодическое издание «Искусство рисования и живописи. Шаг за шагом»
ЗАО Издательский дом «БУРДА» 2006 г.
- альбом «Музей Прадо»
Москва «Олма - Пресс» 2003 г.
- Репродукции картин Пабло Пикассо, Импрессионистов, Винсента Ван Гога, Монета
СОГЛАСОВАНО
Зам. Директора
по УВР
_______ (Великородная И.Б.)
«____»______________2015 г.
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
«Гимназия № 5 г. Сергиева Посада»
УТВЕРЖДАЮ
Директор_______(И.В.Рамазанова)
___ ____________2012г.
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ
ПРОГРАММА
ДИЗАЙН-СТУДИИ
Для 8-11 классов
На 2012 - 2013 учебный год
Составлена учителем: высшей
квалификационной категории
Курышевой Н.П.
2012г.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Дизайн, как широкая область эстетического осмысления всех выпускаемых современной индустрией изделий требует появления художников нового типа.
Художественно-эстетическое проектирование предметов и объектов материального мира, эстетическая организация среды или «Дизайн» требуют умения чертить, рисовать, моделировать из бумаги и других пригодных для макетирования современных материалов, что требует специальной начальной подготовки, для чего и предназначена предлагаемая обучающая и развивающая, определенные способности, программа.
Данная программа основывается на авторской программе доктора педагогических наук, профессора Т.Я.Шпикалова «Изобразительное искусство», а также из опыта работы преподавания в школе дополнительного образования через обращение к реализации художественно-творческого потенциала обучающихся, синтезу обучения и воспитания, реализуемому в проектной деятельности. Программа дизайн-студии рассчитана на годовое обучение. Данная программа предполагает возможность вариативного и разноуровневого изучения программы. Оно осуществляется в зависимости от характера обучения и подготовленности обучающихся.
Цель программы: выявление интереса к направлению -дизайн в современном мире. Обучение с дальнейшей профориентацией и определением профессиональной пригодности в области художественного проектирования. Систематизирование и обобщение эстетических знаний, художественно-графических умений и навыков, а также понимание сущности связей художественного изображения природы, мира предметов, явлений и человеческих чувств.
Задачи:
Технология обучения профессиональным основам, навыкам и умениям дизайнерского искусства является актуальностью данного курса, включает в себя сочетание теоретических и, в большей степени, практических занятий и направлена на решение познавательных, развивающих, воспитательных задач:
- приобретение специальных теоретических знаний;
- формирование образного и ассоциативного мышления;
- приобретение навыков художника-графика и художника живописца;
- воспитание эстетического вкуса;
- воспитание ответственности за свой выбор;
- формирование уважительного отношения к продуктам созидательного труда;
- воспитание чувства гордости за выбранную профессию.
Условия и режим занятий:
Порядок изложения тем и количество отведённых часов примерны и зависят от индивидуальных способностей, внимания и общей заинтересованности учащихся.
Содержимое материала распределено в соответствии с принципом «от простого к сложному».
Студию посещают воспитанники 8-11 классов.
Количество занятий и учебных часов:
Группа учащихся занимается по программе из расчета 170 часов в год, два раза в неделю (2часа, 3 часа) .
Формы и методы обучения:
Творческая деятельность на занятиях в дизайн-студии будет проходить с использованием художественных материалов и техник, а также выхода на творческие проекты, например, творческий проект «Школа будущего». На занятиях дети выполняют задания различной степени сложности, как коллективные - проекты, так и работы индивидуального исполнения различных форматов. Воспитанники выполняют творческие работы, получая большую самостоятельность в выборе и решении темы.
Занятия в студии строятся на взаимопонимании и творческом подходе к изучаемым темам.
В процессе обучения воспитанники посещают выставки, музеи, выезжают на экскурсии.
Основными видами учебной деятельности учащихся являются: восприятие произведений конструктивных искусств; практическая творческая деятельность в различных жанрах, видах, художественных материалах и техниках.
Теоретическая часть занятий предполагает:
- проведение бесед по технике безопасности, основам макетирования в различных материалах;
- изучение истории искусств;
- изучение литературы с художественным направлением.
Практическая часть занятий предполагает:
- создание графических работ в различных техниках;
- работа живописными материалами на разных форматах;
- работа с декоративными материалами, такими как коллаж;
- работа с современными технологиями, создание графики с помощью компьютерных программ.
Материально-техническое обеспечение:
- мольберты;
- живописные материалы: гуашь, акварель;
- графические материалы: тушь, уголь, маркеры, цветные карандаши; масляная пастель, сухая пастель,
- материалы для работы в помещениях «акриловая краска»;
- канцелярские принадлежности: канцелярский нож, картон, бумага, ножницы, - материал строительный для макетов: обои, плитка, параллон и бросовый материал, парафиновые свечи и т.д.
Методическое обеспечение:
- наглядные пособия: геометрические формы, различные предметы для натюрмортов (посуда, предметы быта, драпировки, искусственные фрукты и овощи);
- таблицы с последовательным построением предметов, изображения людей;
- учебные пособия с видами живописи и графики, архитектуры, костюма и т.д.
- диски для DVD и CD с фильмами «Осада Троице Сергиевой Лавры», фильмы о жизни животных, фильмы о великих мастерах прошлого, например, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Пьер Ренуар, Клод Моне и др., слайд-фильмы с историей живописи, архитектуры, жизни и творчества художников;
- дополнительная литература по декоративному искусству, например «Искусство Батика», «История Витража», «Исторический костюм», «Русский народный костюм», «Театральный костюм», книги о жизни и творчестве великих художников;
- периодические издания из серии «Художественная галерея»;
- альбом репродукций К.Юонна «Сергиев Посад» (Графика).
Издательство «Московский журнал» Москва 1992 г.
- периодическое издание «Искусство рисования и живописи. Шаг за шагом»
ЗАО Издательский дом «БУРДА» 2006 г.
- альбом «Музей Прадо»
Москва «Олма - Пресс» 2003 г.
- Репродукции картин Пабло Пикассо, Импрессионистов, Винсента Ван Гога, Монета
Формы подведения итогов:
- участие в выставках и конкурсах художественного направления как внутришкольных, так и городских, районных, областных и т.д. разного уровня;
- создание работ, проектов, которые могут стать образцами для импровизированной галереи;
- просмотр и обсуждение работ с групповыми и индивидуальными консультациями;
- итоговая защита творческих проектов;
Освоив программу данного курса, обучающиеся должны знать:
- методы и приемы работы различными живописными и графическими материалами;
- основы и законы композиции в дизайне среды;
- методы и приемы решения творческих задач;
- специфику художественно-проектной деятельности;
- основы языка коллег «по цеху дизайна»;
- принципы орнамента и декора;
- основы колористических гармоний;
Обучающийся должен уметь:
- правильно организовать собственную художественно-творческую деятельность;
- правильно подбирать и использовать изобразительные средства, материалы и
инструменты;
- применять полученные навыки и умения при выполнении творческих дизайн-
проектов, графических и живописных работ;
- отбирать работы для экспозиционных просмотров;
- оформлять выставочные экспозиции;
- защищать творческие проекты;
Обучение по предложенному курсу имеет следующие точки контроля:
- просмотр и обсуждение работ с групповыми и индивидуальными консультациями;
- промежуточные просмотры за полугодия (I, II);
- итоговая защита творческих проектов;
- отчетные выставки и участие в конкурсах разного уровня;
УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
№
Темы занятий
теория
практика
Раздел I «Основы дизайна» (59 часа)
1.
«Законы дизайна книги». Ознакомление с функциональным и эстетическим значением компонентов книги, как закона дизайна книги.
5
10
2.
«Роль шрифта в оформлении и его орнамент»
5
10
3.
«Взаимосвязь шрифта с общим решением листа, с иллюстрацией в макете».
2
7
4.
Национальные корни дизайна: композиция, колорит, архитектоника, практическая целесообразность.
5
15
Раздел I «Методы решения творческих задач в проектной деятельности» (31 час)
5.
Техническое творчество, изобретательство, художественное конструирование и проектирование- составляющие поисковой деятельности.
2
5
6.
Основы композиции в дизайне среды.
2
3
7.
Композиция как организационный момент художественного замысла. Композиционная схема.
2
3
8.
Элементы и законы композиции. Первичные графические элементы: точка, линия, пятно, фактура, цвет. Нюанс, тождество, контраст. Статика, динамика. Симметрия и асимметрия. Ритм и пропорции. Доминанта и доминантная плоскость. Мотив. Орнамент.
2
5
9.
Цветовые гармонии. Приемы имитации фактурных поверхностей. Графические упражнения на тему «Элементы и законы композиции».
2
5
Раздел III. Художественно- эстетическая организация плоскости и пространства.
( 87 часов)
10.
Простое линейное членение плоскости. Прямолинейное и криволинейное рассекание плоскости заданного формата. Сопряжение линий. Ритмический рисунок. Равновесие и контраст. Графические упражнения на тему «Линейное членение плоскости».
4
7
11.
Создание технического чертежа макета школы на основе композиции.
2
10
12.
Создание макета школы.
5
14
13.
Перенесение макета в объемное изображение в компьютерной архитектурной программе.
5
20
14.
Защита проекта
5
5
Общее количество часов 170
51
119
ИНФОРМАЦИОННОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ
Для педагога:
Программа для средних общеобразовательных учебных заведений под руководством Д-ра пед. Наук проф. Шпикаловой Т.Я.
- Варданян Р.В.
«Мировая художественная культура. Архитектура».
Издательство «Владос» Москва 2004 г.
- Ветрова Г.
«Великие полотна». «Белый город» Москва 2001 г.
- Володарский В.
«Рерих». Москва «Белый город» 2003 г.
- Герман М.Ю.
«Михаил Врубель». Издательство «Аврора» Ленинград 1989 г.
- Гледис Шмит
«Рембрандт». Москва «Терра» 1996 г.
- Гудилина С.Н.
Комплексный проект средств обучения «Спектр».
ЗАО «Интерсигнал СП» 1997 г.
- Куно Миттельштедт
«Альбрехт Дюрер». Мир Искусства. Изд-во «Хеншель» Берлин 1984 г.
- Келли Хотин.
«Золотые правила дизайна». АРТ «Родник»
- Лебедянский М.
«Рафаэль». Москва «Изобразительное искусство» 19995 г.
- Ли Н.Г.
«Основы учебного рисунка»
Издательство «Эксмо» 2008 г.
- Леонтьева Г.
«Карл Брюллов». Москва «Терра» 1997 г.
- Мёрфи К.
«Мир Сезанна». Издательство «Терра» Москва 1998 г.
- Новгородова А.
«100 русских художников». Энциклопедия «»Белый город 2002 г.
- Элеонора Пастон
«Поленов». Издательство «Белый город». Москва 2001 г.
- Ростовцев Н.Н.
«Учебный рисунок». Москва «Просвещение» 1985 г.
- Роберт Уоллейс
«Мир Леонардо». Издательство «Терра» 1997 г.
- Роберт Уоллейс
«Мир Ван Гога». Изд-во «Терра» 1997 г.
- Сара Симблет
«Рисунок». Москва АСТ «Астрель»
- Секрет В.М.
«Художники Сергиева Посада». Сергиев Посад 1993 г.
- Сокольникова Н.М.
«Основы композиции», 5-8 классы
«Основы живописи»,
«Основы рисунка»,
«Краткий словарь»
г. Обнинск изд-во «Титул» 1996 г.
- Тарабра Д.
«Национальная галерея Лондона». БММ 2002 г.
- Уэджвуд К.В.
«Мир Рубенса». Изд-во «Терра» 1998 г.
- Хосе М. Паррамон
«Как рисовать портрет». Издательство Арт - Родник 2000 г.
- Эрика Хэррисон и Антониа Миллер
«Академии детского творчества». Москва РОБИНС 2011г.
- Шикель Ричард
«Мир Гойи». Изд - во «Терра» 1998 г.
Для учащихся:
- «Живопись в трёх измерениях» изд. «Слово» Москва
- Периодическое издание из серии «Художественная галерея» полное собрание работ (репродукций) всемирно известных художников ЗАО Издательский дом «Бурда» 2006 г.
- Периодическое издание серии журналов «Сказки о художниках».
Издательство «Белый город» Москва.
СОГЛАСОВАНО
Зам. Директора
по УВР
_______ (Великородная И.Б.)
«____»______________2012 г.