7


  • Учителю
  • Календарно-тематическое планирование по изобразительному искусству (5-7 класс)

Календарно-тематическое планирование по изобразительному искусству (5-7 класс)

Автор публикации:
Дата публикации:
Краткое описание: Модифицированная программа «Изобразительное искусство» для 5-7 классов создана в соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования, Концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности граж
предварительный просмотр материала

Муниципальное общеобразовательное бюджетное учреждение

«Лицей №6» имени З.Г. Серазетдиновой города Оренбурга

Рассмотрено Согласовано Утверждено

Зав. НМК Зам. директора по УВР Директор МОАУ «Лицей№6»

_________________ ____________________ ______________ А.К.Уразова

«___» _________ 2012г «___» _________ 2012г. «___» ___________ 2012г.


КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ


по изобразительному искусству


класс(ы) 5 - 7


2014- 2015 учебный год


Составитель Федюнина Татьяна Михайловна

Квалификационная категория высшая

Пояснительная записка.



Модифицированная программа «Изобразительное искусство» для 5-7 классов создана в соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования, Концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России. Разработана на основе примерных программ по ИЗО «Просвещение» 2011 г., авторской программы Б.М. Неменского «Изобразительное искусство и художественный труд. 1-7 классы», рабочей программы под редакцией Б. М. Неменского «Изобразительное искусство» «Просвещение» 2013.

1.1 Перечень нормативно-правовых документов

  1. Федерального компонента государственного стандарта среднего (полного) общего образования по Алтайскому краю, утвержденного приказом Минобразования России от 5.03.2004 г. № 1089.

  2. Закона Российской Федерации «Об образовании». Статья 14. Общие требования к содержанию образования (п. 5); Статья 32. Компетенция и ответственность образовательного учреждения (пп. 2 (части 5,6,7,16,20,23), 3 (часть 2).

  3. Типового положения об общеобразовательном учреждении. Постановление правительства РФ от 19.03.2001 г. №196 с изменениями от 10.03.2009 г. №216 ст. 41.

  4. Федерального базисного учебного плана и примерного учебного плана для образовательных учреждений РФ, программы общего образования. Приказ Министерства образования Российской Федерации от 9 марта 2004 г. № 1312 в редакции от 30.08.2010 г. № 889.

  5. Концепции профильного обучения на старшей ступени обучения общего образования (Приказ МО РФ от 18.02.2002 №2783)

  6. Приказа О внесении изменений в ФГОС начального общего образования, утверждённый Министерством образования и науки РФ от 06.10.2009 г. №373

  7. Санитарные правила и нормы. (СанПин 2.42. - 2821 10).

  8. Учебного плана МБОУ « СОШ № 1» на 2012-2013 учебный год.

9. Примерной и авторской программ основного общего образования по изобразительному искусству;

1.2 Общая характеристика предмета

Изучение предмета рассчитано на художественную деятельность школьников на уроках в разнообразных формах: изображение на плоскости и в объёме; декоративную и конструктивную работу; восприятие явлений действительности и произведений искусства (слайдов, репродукций, СД-программ); обсуждение работ товарищей; результаты собственного коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия; поисковую работу школьников по подбору иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).

Художественные знания, умения и навыки являются основным средством приобщения к художественной культуре, вводятся в широком воспитательном контексте. Художественные умения и навыки группируются вокруг общих проблем: форма и пропорции, пространство, светотональность, цвет, линия, объём, фактура материала, ритм, композиция. Эти средства художественной выразительности учащиеся осваивают на протяжении 1-7 классов.

Выделены три способа художественного освоения действительности: изобразительный, декоративный и конструктивный. Постоянное личное участие школьников в этих трёх видах деятельности позволяет систематически приобщать их к миру искусства в его взаимодействии с жизнью. Умения по обработке материалов, получаемые на уроках труда, закрепляются в работе по моделированию и конструированию, а навыки в области декоративно-прикладного искусства и технической эстетики находят применение в трудовом обучении. Во внеурочное время школьники расширяют и углубляют полученные на уроках представления о связях искусства с жизнью. Самостоятельная работа учащихся получает дальнейшее развитие на кружковых занятиях, в группах продлённого дня и на факультативах.

Преподавание построено на принципах тематической цельности и последовательности развития курса ИЗО.

Актуальность изучения предмета заключается в формировании у школьников ясных представлений о системе взаимодействия искусства с жизнью. В ней предусматриваются: широкое привлечение жизненного опыта детей, живых примеров из окружающей действительности, краеведческий материал.

В основе лежит эмоционально-деятельностный подход - переживание художественного образа в форме художественных действий. Это реализуется в форме личного творческого опыта. Потому деятельность учащихся строится на основе собственного наблюдения и переживания окружающей реальности.

Культуросозидающая роль дисциплины состоит в познании художественной культуры своего народа, а также в воспитании гражданственности и патриотизма.

Основной принцип: от родного порога в мир общечеловеческой культуры.

Преподавание предусматривает чередование индивидуальных и коллективных форм деятельности, а также диалогичность и сотворчество учителя и ученика.



1.3 Место предмета в учебном плане

В федеральном базисном учебном плане на изучение предмета «Изобразительное искусство» в 5-8 классах основной школы отводится всего 140 часов, занятия (уроки) проводятся 1 раз в неделю. Программа составлена таким образом, что при возможности добавления часов из школьного компонента или путём интеграции предметов «Изобразительное искусство» и «Технология» («Изобразительное искусство и художественный труд») за счёт вариативности заданий можно использовать программу для проведения уроков 2 часа в неделю.

1.4 Цель обучения

Цель программы: приобщение к искусству как духовному опыту поколений, овладение способами художественной деятельности, развитие индивидуальности, дарования и творческих способностей ребенка.

Изучение изобразительного искусства на ступени среднего общего образования направлено на достижение следующих задач:

  • развитие способности к эмоционально-ценностному восприятию произведения изобразительного искусства, выражению в творческих работах своего отношения к окружающему миру; формирование понимания красоты, гармонии цветового богатства действительности;

  • способствовать освоению школьниками знаний о мире пластических искусств: изобразительном, декоративно-прикладном, архитектуре, дизайне; о формах их бытования в повседневном окружении ребенка;

  • способствовать овладению учащимися образным языком изобразительного искусства посредством формирования художественных знаний, умений и навыков;

  • воспитание эмоциональной отзывчивости и культуры восприятия произведений профессионального и народного изобразительного искусства; нравственных и эстетических чувств; любви к родной природе, своему народу, Родине, уважения к ее традициям, героическому прошлому, многонациональной культуре;

  • ознакомление с творчеством выдающихся художников прошлого и настоящего.



1.5 ЛИЧНОСТНЫЕ, МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ И ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ

ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА.

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся:

- воспитание гражданской идентичности: патриотизма и любви к Отечеству, чувства гордости за свою Родину; осознание своей этнической принадлежности, знание культуры своего народа, своего края, основ культуры народов России и человечества; усвоение гуманистических ценностей многонационального российского общества;

- формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности учащегося к самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;

- формирование доброжелательного отношения к окружающим людям; Развитие морального сознания и компетентности в решении моральных проблем на основе личностного выбора, формирование нравственных качеств и нравственного поведения; осознание ответственного отношения к своим поступкам;

- формирование коммуникативной компетентности в общении и сотрудничестве со сверстниками и взрослыми в процессе образовательной, творческой деятельности; готовности и способности вести диалог с другими людьми и достигать в нём понимания;

- осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценностей семейной жизни, уважительное и заботливого отношение к членам своей семьи;

- развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности эстетического характера.

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных способностей учащегося проявляющихся в познавательной и практической творческой деятельности:

- умение определять цели обучения, ставить задачи обучения, развивать мотивы познавательной деятельности;

- умение самостоятельно планировать пути достижения целей, осознанно выбирать наиболее эффективные пути решения учебных и познавательных задач;

- умение осуществлять самоконтроль, самооценку деятельности;

Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного предмета:

- формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры; развитие эстетического эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;

- развитие визуально-пространственного мышления как формы эмоционально-ценностного освоения мира и самовыражения;

- освоение художественной культуры во всём многообразии её видов, жанров, стилей как материального выражения духовных ценностей, воплощённых в пространственных формах (фольклорное творчество, классические произведения, искусство современности);

- воспитание уважения к истории культуры Отечества;

- приобретение опыта создания художественного образа в разных видах и жанрах визуально-пространственных искусств: изобразительных (живопись, графика, скульптура), декоративно-прикладных, в архитектуре и дизайне;

- приобретение опыта работы различными художественными материалами и в разных техниках в различных видах визуально-пространственных искусств, в специфических формах художественной деятельности, в том числе базирующихся на ИКТ (цифровая фотография, видеозапись, компьютерная графика, др.);

- развитие потребности в общении с произведениями изобразительного искусства4

- осознание значимости искусства и творчества в личной и культурной самоидентификации личности;

- развитие индивидуальных творческих способностей обучающихся, формирование устойчивого интереса к творческой деятельности.

- уважать культуру своего Отечества, выраженную в архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека;

- воспринимать и терпимо относиться к другой точке зрения, другой культуре, другому восприятию мира;

  • в познавательной сфере:

- художественно познавать мир, понимать роль и место искусства в жизни человека и общества;

- понимать и уметь использовать основы изобразительной грамоты, специфику образного языка и средств художественной выразительности разных видов пластических искусств;

- воспринимать и интерпретировать тему, сюжет и содержание произведений изобразительного искусства;

  • в коммуникативной сфере:

- ориентироваться и самостоятельно находить необходимую информацию по культуре и искусству в словарях, справочниках, книгах по искусству, в электронных информационных ресурсах;

- диалогически подходить к освоению произведения искусства;

- понимать разницу между элитарным и массовым искусством, оценивать достоинства и недостатки произведений с эстетических позиций;

  • в трудовой сфере:

- применять различные художественные материалы, техники и средства художественной выразительности в собственной художественно-творческой деятельности и в оформлении быта (интерьера, одежды, украшений, предметов).

2. Содержание программы рассчитано на художественную деятельность школьников на уроках в разнообразных формах: изображение на плоскости и в объёме; декоративную и конструктивную работу; восприятие явлений действительности и произведений искусства (слайдов, репродукций, СД-программ); обсуждение работ товарищей; результаты собственного коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия; поисковую работу школьников по подбору иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).

Художественные знания, умения и навыки являются основным средством приобщения к художественной культуре, вводятся в широком воспитательном контексте. Художественные умения и навыки группируются вокруг общих проблем: форма и пропорции, пространство, светотональность, цвет, линия, объём, фактура материала, ритм, композиция. Эти средства художественной выразительности учащиеся осваивают на протяжении 1-7 классов.

В программе выделены три способа художественного освоения действительности: изобразительный, декоративный и конструктивный. Постоянное личное участие школьников в этих трёх видах деятельности позволяет систематически приобщать их к миру искусства в его взаимодействии с жизнью. Умения по обработке материалов, получаемые на уроках труда, закрепляются в работе по моделированию и конструированию, а навыки в области декоративно-прикладного искусства и технической эстетики находят применение в трудовом обучении. Во внеурочное время школьники расширяют и углубляют полученные на уроках представления о связях искусства с жизнью. Самостоятельная работа учащихся получает дальнейшее развитие на кружковых занятиях, в группах продлённого дня и на факультативах.

Программа построена на принципах тематической цельности и последовательности развития курса ИЗО.

Общая тема программы 5 класса - «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека».

5 класс, или первый год основной школы посвящён изучению группы декоративных искусств, в которых сохраняется наглядный для детей их практический смысл, связь с фольклором, с национальными и народными корнями искусств. Здесь в наибольшей степени раскрывается присущий детству наивно-декоративный язык изображения и непосредственная образность, игровая атмосфера, присущие как народным формам, так и декоративным функциям искусства в современной жизни. Осуществление программы этого года обучения предполагает акцент на местные художественные традиции и конкретные промыслы.

Для формирования мировоззрения подростков особенно важно знакомство с народным, крестьянским декоративным искусством, которое наиболее полно хранит и передаёт новым поколениям национальные традиции, выработанные народом формы эстетического отношения к миру.

Образный язык декоративного искусства имеет свои особенности. Цвет и форма в декоративном искусстве часто имеют символичное значение. Чувство гармонии и чувство материала особенно успешно можно развить у школьников в процессе изучения цветовых и линейных ритмов, композиционная стройность постепенно осваивается учащимися от урока к уроку.

Именно поэтому выработка у школьников способности чувствовать и понимать эстетические начала декоративного искусства, осознавать единство функционального и эстетического значения вещи важно для формирования культуры быта нашего народа, культуры его труда, культуры человеческих отношений.

Общая годовая тема 6,7 классов «Изобразительное искусство в жизни человека».

6 и 7 классы посвящены изучению собственно изобразительного искусства. Здесь формируются основы грамотности художественного изображения (рисунок, живопись), понимание основ изобразительного языка. Изучая язык искусства, мы сталкиваемся с его бесконечной изменчивостью в истории искусства. В свою очередь, изучая изменения языка искусства, изменения как будто бы внешние, мы на самом деле проникаем в сложные духовные процессы, происходящие в обществе и его культуре.

Искусство обостряет способность чувствовать, сопереживать, входить в чужие миры, учит живому ощущению жизни, даёт возможность проникнуть в иной человеческий опыт и этим преображает жизнь собственную. Понимание искусства - это большая работа, требующая и знаний и умений. Поэтому роль собственно изобразительных искусств в жизни общества и человека можно сравнить с ролью фундаментальных наук по отношению к прикладным.

Общая годовая тема программы 7 класса «Дизайн и архитектура в жизни человека»

Этот учебный год посвящён содержанию и языку двух видов конструктивных искусств - дизайну и архитектуре, их месту в семье уже знакомых нам искусств (изобразительное и декоративно-прикладное искусство). Все виды пространственных искусств связаны многими общими формами выразительных средств и жизненных функций. Между ними нет непроходимых границ, но возникли они в разное время и связаны с разными сторонами жизни общества.

Архитектура как искусство возникла с зарождением городов, когда строения стали отвечать не только элементарным требованиям защиты от внешнего мира, но и требованиям красоты.

Архитектура любого века. Любого народа является памятником человеческих отношений, закреплённых как в бытовых, так и в религиозных постройках. Архитектура организует эти отношения, создавая для их реализации определённую среду. С изменением отношений в обществе меняется архитектура. Язык этого вида искусства всегда строился и строится на организации пространства (здания, города, села, парка) и проживания в нём человека. В основе образно-выразительного языка архитектуры - используемые по-разному одни и те же элементы формы (вертикаль, горизонталь, объём, пространство, фактура, цвет и т.д.)

Дизайн как искусство возник в 20 веке. Его предшественниками можно считать первобытные орудия труда (топор и т.п.), но возникновение этого вида искусства прочно связано с промышленностью, с расцветом индустриального производства. Дизайн имеет отношение к созданию всего окружающего нас предметного мира: от одежды, мебели, посуды до машин, станков и т.д. Ныне трудно определить. К архитектуре или дизайну среды относится, например, организация парков, выставок, павильонов и т.д. Связи архитектуры и дизайна обусловлены едиными основами образного языка (объём, форма, пространство, фактура, цвет и т.д.)

Основой, позволяющей объединить дизайн и архитектуру в один образовательный блок, является рассмотрение их как конструктивных видов композиционного творчества. Принципы пространственно-объёмной композиции одинаковы и для архитектуры и для дизайна. При таком подходе объекты дизайна и архитектуры являются темой, содержанием композиции: плоскостной или объёмно-пространственной.

Изучение конструктивных искусств в 8 классе прочно опирается на большой материал предыдущих лет обучения по архитектуре и дизайну, который освоен учащимися (работающими по этой программе) в начальной школе (три вида художественной деятельности - изобразительный, декоративный, конструктивный).



3. Учебно-методическое обеспечение

Преподавание учебного предмета «Изобразительное искусство» в школе осуществляется на основе Федерального перечня учебников, утвержденных Министерством образования РФ (23 декабря 2009 г., № 822) (сайт htt://www.edu.ru/db/mo/Data/d_08/m379.html)

Учебники:

  • Н.А. Горяева, О.В. Островская. «Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека. 5 класс» под редакцией Б.М. Неменского. Москва, «Просвещение», 2009 г.

  • Л. А. Неменская «Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс» под ред. Б.М. Неменского Москва, Просвещение, 2009 г.

  • А.С. Питерских, Г. Е. Гуров «Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека. 7-8 класс» под редакцией Б.М. Неменского. Москва, «Просвещение», 2009 г.

Пособие для учащихся: Н. А. Горяева. «Изобразительное искусство. Твоя мастерская. Рабочая тетрадь. 5 класс» под редакцией Б. М. Неменского.



6. Требования к уровню подготовки учащихся. Планируемые результаты изучения предмета

Задачи художественного развития учащихся в 5 классе:

Формирование нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве:

- дальнейшее формирование художественного вкуса учащихся;

- понимание роли декоративного искусства в утверждении общественных идеалов.

- осмысление места декоративного искусства в организации жизни общества, в утверждении социальной роли конкретного человека и общества.

Формирование художественно-творческой активности:

- учиться в ходе восприятия декоративного искусства и в процессе собственной практики обращать внимание в первую очередь на содержательный смысл художественно-образного языка декоративного искусства, уметь связывать с теми явлениями в жизни общества, которыми порождается данный вид искусства;

- учиться выражать своё личное понимание значения декоративного искусства в жизни людей;

- проявлять наблюдательность, эрудицию и фантазию при разработке проектов оформления интерьеров школы, эмблем, одежды, различных видов украшений.

Формирование художественных знаний, умений, навыков:

1 год обучения (5 класс)

Учащиеся должны понимать:

  • значение древних корней народного искусства;

  • связь времён в народном искусстве;

  • место и роль декоративного искусства в жизни человека и общества в разные времена;

  • особенности народного (крестьянского) искусства Удмуртии;

  • знать несколько разных промыслов, историю их возникновения и развития (Гжель, Жостово, Хохлама):

  • уметь различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных времён: Египта, Древней Греции, средневековой Европы, эпохи барокко, классицизма;

  • представлять тенденции развития современного повседневного и выставочного искусства.

Учащиеся должны уметь:

  • отражать в рисунках и проектах единство формы и декора (на доступном уровне);

  • создавать собственные проекты-импровизации в русле образного языка народного искусства, современных народных промыслов (ограничение цветовой палитры, вариации орнаментальных мотивов)

  • создавать проекты разных предметов среды, объединённых единой стилистикой (одежда, мебель, детали интерьера определённой эпохи);

  • объединять в индивидуально-коллективной работе творческие усилия по созданию проектов украшения интерьера школы, или других декоративных работ, выполненных в материале.



Задачи художественного развития учащихся в 6 классе:

Формирование нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и в искусстве:

- формирование эстетического вкуса учащихся, понимания роли изобразительного искусства в жизни общества;

- формирование умения образно воспринимать окружающую жизнь и откликаться на её красоту;

- формирование отношения к музею как к сокровищнице духовного и художественного опыта народов разных стран;

- формирование умения видеть национальные особенности искусства различных стран, а также гуманистические основы в искусстве разных народов.

Формирование художественно-творческой активности личности:

- учиться анализировать произведения искусства в жанре пейзажа, натюрморта, портрета, проявляя самостоятельность мышления;

- творчески включаться в индивидуальную и коллективную работу, участвовать в обсуждении работ учащихся.

Формирование художественных знаний, умений, навыков.

2 год обучения (6 класс)

Учащиеся должны знать:

  • особенности языка следующих видов изобразительного искусства: живописи, графики, скульптуры;

  • основные жанры изобразительного искусства;

  • известнейшие музеи свое страны и мира (Третьяковская галерея, Эрмитаж, Русский музей, Лувр, Прадо, Дрезденская галерея), а также местные художественные музеи;

  • о выдающихся произведениях скульптуры, живописи, графики;

  • о выдающихся произведениях русского изобразительного искусства, Удмуртии, родного края.

Учащиеся должны уметь:

  • работать с натуры в живописи и графике над натюрмортом и портретом;

  • выбирать наиболее подходящий формат листа при работе над натюрмортом, пейзажем, портретом;

  • добиваться тональных и цветовых градаций при передаче объёма;

  • передавать при изображении предмета пропорции и характер формы;

  • передавать при изображении головы человека (на плоскости и в объёме) пропорции, характер черт, выражение лица;

  • передавать пространственные планы в живописи и графике с применением знаний линейной и воздушной перспективы;

  • в рисунке с натуры передавать единую точку зрения на группу предметов;

  • пользоваться различными графическими техниками

  • оформлять выставки работ своего класса в школьных интерьерах.

Задачи художественного развития учащихся в 7 классе

3 год обучения (7 класс)

Учащиеся должны знать:

  • как анализировать произведения архитектуры и дизайна; каково место конструктивных искусств в ряду пластических искусств, их общие начала и специфику;

  • особенности образного языка конструктивных видов искусства, единство функционального и художественно-образных начал и их социальную роль;

  • основные этапы развития и истории архитектуры и дизайна, тенденции современного конструктивного искусства.

Учащиеся должны уметь:

  • конструировать объёмно-пространственные композиции, моделировать архитектурно-дизайнерские объекты (в графике и объёме);

  • моделировать в своём творчестве основные этапы художественно-производственного процесса в конструктивных искусствах;

  • работать с натуры, по памяти и воображению над зарисовкой и проектированием конкретных зданий и вещной среды;

  • конструировать основные объёмно-пространственные объекты, реализуя при этом фронтальную, объёмную и глубинно-пространственную композицию;

  • использовать в макетных и графических композициях ритм линий, цвета, объёмов, статику и динамику тектоники и фактур;

  • владеть навыками формообразования, использования объёмов в дизайне и архитектуре (макеты из бумаги, картона, пластилина);

  • создавать композиционные макеты объектов на предметной плоскости и в пространстве;

  • создавать с натуры и по воображению архитектурные образы графическими материалами и др.;

  • работать над эскизом монументального произведения (витраж, мозаика, роспись, монументальная скульптура);

  • использовать выразительный язык при моделировании архитектурного ансамбля;

  • использовать разнообразные графические материалы и материалы для работы в объёме;

  • владеть навыками создания презентаций, слайд-фильмов.



7. Список использованных источников

Пособие для учителей

  • Н. А. Горяева. «Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство. Методическое пособие. 5 класс» под редакцией Б. М. Неменского. Москва, «Просвещение», 2009 г

  • Н. А. Гряева. «Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. Методическое пособие. 6 класс» под редакцией Б. М. Неменского. Москва, «Просвещение», 2010 г

  • Г. Е. Гуров, А. С. Питерских. «Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека. Методическое пособие. 7-8 класс». Москва, «Просвещение», 2010 г





4. Календарно-тематическое планирование

5 класс

Декоративно-прикладное искусство в жизни человека

№ урока

Раздел

Тема урока

Использование ИКТ

Основные виды деятельности учителя и учащихся

Планируемые результаты

(в соответствии с ФГОС)

Дата проведения

Метапредметные результаты

Предметные результаты

Личностные результаты

План

Факт

I четверть «Древние корни народного искусства» 8 часов

Истоки образного языка декоративно-прикладного искусства. Крестьянско-прикладное искусство - уникальное явление духовной жизни народа. Связь крестьянской культуры с природой, бытом, трудом, эпосом, мировосприятием земледельца.

Условно-символический язык крестьянского прикладного искусства. Форма и цвет как знаки, символизирующие идею вечного развития и обновления природы.

Разные виды прикладного искусства: резьба и роспись по дереву, вышивка, народный костюм.

Личностные УУД - формирование чувства прекрасного, формирование эстетических чувств на основе знакомства с произведением, нравственно-эстетическое оценивание.

Познавательные УУД - самостоятельное выделение и формулирование познавательной цели.

Коммуникативные УУД - обсуждать содержание работ, средств произведения искусства (важно увидеть, прослушать, обсудить).

Регулятивные УУД - умение планировать свою деятельность а также контролировать процесс и результат работы.


1

Входная диагностика уровня худ-го развития уч-ся

+

Знать основы композиции

Создавать выразительные образы отгадок народных загадок.

Графические навыки и умения.

формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию развитие фантазии, воображения, интуиции, визуальной памяти

Обсуждать и анализировать собственную художествееную деятельность и работу одноклассников с позиции творческих задач

Формировать эстетические чувства, художественно-творческого мышления, наблюдательность и фантазию

2

Древние образы в народном искусстве

+

Уметь объяснять глубинные смыслы основных знаков-символов традиционного крестьянского прикладного искусства; отмечать их лаконичную выразительную красоты;

сравнивать, сопоставлять, анализировать декоративные решения традиционных образов;

Создавать выразительное декоративно-обобщённое изображение на основе традиционных образов.

Осваивать навыки декоративного обобщения в процессе выполнения творческой практической работы.

Формирование активного отношения к традициям культуры как смысловой личностно значимой ценности. • умение осознавать народное (крестьянское) прикладное искусство как единый образ цельного и стройного мира, несу­щий упорядоченность космоса, постигать народные представления о красоте

осознание древних корней, места и значения уникаль­ного народного (крестьянского) прикладного искусства в жиз­ни отдельного человека и сообщества людей, территориально связанных между собой;

Эмоционально-ценностное отношение к искусству и жизни.

Осмысленное восприятие визуальных образов реальности. Воспитание патриотических чувств, чувства гордости за свою Родину, многонациональный народ России, освоение древних корней искусства своего народа;

3

Убранство русской избы

+

Понимать и объяснять целостность образного строя крестьянского жилища, выраженного в его трёхчастной структуре и декоре.

Раскрывать символическое значение и содержательный смысл знаков-образов в декоративном убранстве избы.

Определять и характеризовать отдельные детали декора избы как проявление конструктивной, декоративной и изобразительной деятельности.

Находить общее и различное в образном строе разных народов.

Создавать эскизы декоративного убранства избы.


Воспитание уважения к искусству и культуре своей Родины, выраженной в её архитектуре.

Восприятие мира, человека с эстетических позиций

умение ориентироваться в традиционном крестьянском бытовом искусстве, в вопросах поликультурного характера, отражающих единство и многообразие культур народов Рос­сии;

Освоение художественной культуры как сферы материального выражения духовных ценностей. формирование уважительного и доброжелательного от­ношения к традициям, культуре другого народа, готовности достигать взаимопонимания при обсуждении спорных вопро­сов;

4

Внутренний мир русской избы

+

Сравнивать и называть конструктивные декоративные элементы устройства жилой среды крестьянского дома.

Осознавать и объяснять мудрость устройства традиционной жилой среды.

Создавать цветовую композицию внутреннего пространства избы.

умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач Воспитание уважения к искусству в национальных образах предметно-материальной среды и понимание красоты человеком.

Понимание роли и места искусства в жизни человека и общества. Развитие наблюдательности, зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;


Воспитание художественного вкуса как способности эстетически воспринимать, чувствовать явления окружающего мира.

5

Конструкция и декор предметов народного быта

+

Сравнивать, находить общее в конструкции и декоре предметов народного быта.

Рассуждать о связях произведений искусства с природой.

Понимать, что декор - не только украшение, но и носитель жизненно важных смыслов.

Изображать выразительную форму предметов быта и украшать её в соответствии с традициями народного искусства.

Получения опыта восприятия произведений искусства как основы формирования навыков,

умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками

художественно познавать мир, понимать роль и место искусства в жизни человека и общества. Применять различные художественные материалы, техники художественной выразительности.

Развитие способности воспринимать, анализировать и наблюдать реальный мир.

6

Русская народная вышивка

+

Анализировать и понимать особенности образного языка вышивки.

Создавать варианты орнаментального построения вышивки с опорой на народные традиции.

Выделять декором, цветом, величиной главный мотив, дополняя его орнаментальными поясами.

Использовать традиционные цвета.

Оценивать собственную художественную деятельность с точки зрения выразительности декоративной формы.

Умение эстетически подходить к любому виду деятельности.

умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач

Восприятие и интерпретация темы и содержание произведений изобразительного искусства, применять различные художественные материалы, техники и средства художественной выразительности в собственной художественно-творческой деятельности и в оформлении быта

Воспитание художественного вкуса, овладение основами культуры практической творческой работы, различными художественными материалами.

7

Народный праздничный костюм

+

Понимать и анализировать образный строй народного костюма.

Соотносить особенности декора с мировосприятием наших предков.

Осознавать значение народного костюма как бесценное достояние культуры народа.

Создавать эскизы народного праздничного костюма, женских головных уборов.

Развитие фантазии, воображения. Умение воспринимать культуру своего народа, умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками

Умение находить необходимую информацию по культуре в книгах по искусству. развитие наблюдательности, зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;

Воспитание художественного вкуса, эстетически воспринимать народное творчество.

8

Народные праздничные обряды

+

Характеризовать праздник как важное событие как синтез всех видов творчества (изобразительное, музыкальное, устно-поэтическое).

Создавать атмосферу праздника.

Разыгрывать народные песни, игровые сюжеты, обрядовые действа.

Находить общие черты в разных произведениях народного искусства, отмечать единство конструктивной, изобразительной и декоративной деятельности.

Понимать и осознавать ценность уникального крестьянского искусства как живой традиции.

Уважение к искусству и культуре к своей Родины. Умение воспринимать и терпимо относиться к другой точке зрения, другой культуре, другому восприятию мира

Активное отношение к традициям культуры. художественно познавать мир, понимать роль и место искусства в жизни человека и общества

Способность наблюдать реальный мир, анализировать идеальный образ русского народа. усвоение гуманистических, традиционных ценностей многонационального российского общества

II четверть. «Связь времён в народном искусстве» 8 часов

Общность современных традиционных художественных промыслов России, их истоки. Главные отличительные признаки изделий традиционных художественных промыслов (форма, материал, особенности росписи, цветовой строй, приёмы письма, элементы орнамента). Следование традиции и высокий профессионализм современных мастеров. Единство материала, формы и декора в произведениях народных художественных промыслов.

Личностные УУД - формирование чувства прекрасного, формирование эстетических чувств на основе знакомства с произведением, нравственно-эстетическое оценивание. Проявление особого интереса к новому материалу.

Умение самовыражаться, умение выражать свое отношение к произведениям искусства.

Познавательные УУД - самостоятельное выделение и формулирование познавательной цели. Выбор оснований для сравнения объектов ( форма, цвет и т. д.) ученики должны рассуждать.

Коммуникативные УУД - обсуждать содержание работ, средств произведения искусства (важно увидеть, прослушать, обсудить). Умение слушать других и выражать свои мысли.

Регулятивные УУД - умение планировать свою деятельность а также контролировать процесс и результат работы. Умение выполнять поставленные перед собой свои же задачи.

9

Древние образы в современных народных игрушках


Размышлять об истории возникновения народной игрушки.

Сравнивать форму, декор игрушек разных промыслов.

Осуществлять собственный художественный замысел, связанный с созданием выразительной формы игрушки и её декором.

Овладевать и осваивать приёмы создания выразительной формы и декорирования в опоре на традиции народных промыслов.

Развитие фантазии, воображения, визуальной памяти, формирование активного отношения к традициям культуры как смысловой, эстетической и личностно значимой ценности

Применять различные художественные материалы, техники художественной выразительности.

Овладение практической творческой работы, так же различными художественными материалами и инструментами. усвоение гуманистических, традиционных ценностей многонационального российского общества

10

Искусство Гжели


Эмоционально воспринимать, выражать своё отношение, давать эстетическую оценку произведениям мастеров. Сравнивать мотивы в природе и в произведениях.

Осознавать связь конструктивной, изобразительной и декоративной составляющей изделия.

Осваивать приёмы работы по мотивам гжельских мастеров.

Создавать композицию росписи в процессе практической творческой работы.


Формирование художественного восприятия мира, умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками

художественно познавать мир, понимать роль и место искусства в жизни человека и общества Восприятие мира, окружающих явлений с эстетических позиций.

воспитание художественного вкуса как способности эстетически чувствовать, воспринимать и оценивать явления окружающего мира и искусства Овладение средствами художественного изображения.

11

Городецкая роспись


Получения опыта восприятия произведений искусства как основы формирования навыков.

Применять различные художественные материалы, техники художественной выразительности.

Развитие способности воспринимать, анализировать и наблюдать реальный мир.

12

Хохлома


Получения опыта восприятия произведений искусства как основы формирования навыков.

Применять различные художественные материалы, техники художественной выразительности.

Развитие способности воспринимать, анализировать и наблюдать реальный мир.

13

Жостово. Роспись по металлу.


Формирование художественного восприятия мира.

Восприятие мира, окружающих явлений с эстетических позиций.

Восприятие образов и произведений искусства.

14

Щепа. Роспись по лубу и дереву. Тиснение и резьба по бересте.


умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками

применять различные художественные материалы, техники и средства художественной выразительности в собственной художественно-творческой деятельности и в оформлении быта

воспитание художественного вкуса как способности эстетически чувствовать, воспринимать и оценивать явления окружающего мира и искусства

15

Лозоплетение


Эмоционально воспринимать, выражать своё отношение, давать эстетическую оценку произведениям мастеров.

Осознавать связь конструктивной, изобразительной и декоративной составляющей изделия.


формирование активного отношения к традициям культуры как смысловой, эстетической и личностно значимой ценности.


16

Роль народных художественных промыслов в современной жизни. (Обобщение темы четверти)


Выявлять общее и различное в народных промыслах.

Различать и называть произведения народных промыслов.

Объяснять, что значит единство формы, декора и содержания.

Участвовать в презентации выставочных работ

формирование активного отношения к традициям культуры как смысловой, эстетической и личностно значимой ценности

развитие наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;

усвоение гуманистических, традиционных ценностей многонационального российского общества


III четверть. «Декор - человек, общество, время» 12 часов

Роль декоративных искусств в жизни общества, в различении людей по социальной принадлежности, в выявлении определённых общностей людей. Декор вещи как социальный знак, выявляющий, подчёркивающий место человека в обществе.

Влияние господствующих идей, условий жизни людей разных стран, и эпох на образный строй произведений декоративно-прикладного искусства.

Особенности декоративно-прикладного искусства Древнего Египта, Китая, Западной Европы XVII века.

Личностные УУД - формирование чувства прекрасного, формирование эстетических чувств на основе знакомства с произведением, нравственно-эстетическое оценивание. Проявление особого интереса к новому материалу.

Умение самовыражаться, умение выражать свое отношение к произведениям искусства. Познавательные УУД - самостоятельное выделение и формулирование познавательной цели. Выбор оснований для сравнения объектов ( форма, цвет и т. д.) ученики должны рассуждать. Коммуникативные УУД - обсуждать содержание работ, средств произведения искусства (важно увидеть, прослушать, обсудить). Умение слушать других и выражать свои мысли.

Регулятивные УУД - умение планировать свою деятельность а также контролировать процесс и результат работы. Умение выполнять поставленные перед собой свои же задачи.


17-18

Зачем людям украшения.


Характеризовать смысл декора не только как украшения, но, прежде всего как социального знака, определяющего роль хозяина вещи, носителя, пользователя.

Выявлять и обобщать, в чём заключается связь содержания с формой его воплощения в произведениях ДПИ.

Участвовать в диалоге о том, зачем людям украшения и что значит украсить вещь.

Развитие художественно-образного мышления, формирование активного отношения к традициям культуры как смысловой, эстетической и личностно значимой ценности

Понимание основ изобразительной грамоты, умение использовать образный язык. применять различные художественные материалы, техники и средства художественной выразительности в собственной художественно-творческой деятельности и в оформлении быта

Овладение основами культуры, воспитание художественного вкуса.

19-20

Роль декоративного искусства в жизни древнего общества.


Эмоционально воспринимать, различать по характерным признакам произведения декоративно-прикладного искусства Древнего Египта, давать им эстетическую оценку.

Выявлять связь конструктивных , декоративных и изобюразительныз элементов, а также единство материала, формы и декора.

Вести поисковую работу по ДПИ.

Создавать эскизы украшений по мотивам ДПИ Древнего Египта.

Овладевать навыками декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы.


Развитие фантазии, воображения. Умение воспринимать культуру народов мира, воспринимать и терпимо относиться к другой точке зрения, другой культуре, другому восприятию мира

Умение находить необходимую информацию по культуре в книгах по искусству, художественно познавать мир, понимать роль и место искусства в жизни человека и общества

Воспитание художественного вкуса, эстетически воспринимать творчество народов мира.

21-24

Одежда «говорит» о человеке.


Высказываться о многообразии форм и декора в одежде народов разных стран и людей разных сословий.

Участвовать в поисковой деятельности, в подборе иллюстративного материала «Костюм разных стран».

Соотносить образный строй одежды с положением её владельца в обществе.

Участвовать в коллективной деятельности, связанной с созданием творческой работы по теме урока.

Передавать в творческой работе цветом, формой, пластикой линий стилевое единство декоративного решнеия интерьера комнаты, предметов быта и одежды.

Развитие фантазии, воображения. Умение воспринимать культуру народов мира. Активно относиться к традициям культуры как смысловой, эстетической и личностно значимой ценности

развитие наблюдательности, зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;


воспитание художественного вкуса как способности эстетически чувствовать, воспринимать и оценивать явления окружающего мира и искусства

25-27

О чём рассказывают нам гербы и эмблемы


Принимать смысловое значение изобразительно-декоративных элементов в гербе родного города, в гербах различных городов.

Определять, называть символические элементы герба и использовать их при создании собственного проекта герба.

Находить в рассматриваемых гербах связь конструктивного, декоративного и изобразительного элементов.

Создаватцию декоративную композию герба (с учётом интересов и увлечений членов своей семьи) или эмблемы, добиваясь лаконичности и обобщённости изображения и цветового решения.

Формирование художественного восприятия мира, умение воспринимать и терпимо относиться к другой точке зрения, другой культуре, другому восприятию мира.

Восприятие мира, окружающих явлений с эстетических позиций.

Овладение средствами художественного изображения.

28

Роль декоративного искусства в жизни человека и общества (обобщение темы)


Участвовать в итоговой игре-викторине и в творческих заданиях по обобщению материала.

Распознавать и систематизировать зрительный материал по ДПИ по социально-стилевым признакам.

Соотносить костюм, его образный строй с владельцем.

Размышлять и вести диалог об особенностях художественного языка классического ДПИ и его отличии от искусства народного.

Использовать в речи новые художественные термины.

Формирование художественного восприятия мира, активного отношения к традициям культуры как смысловой, эстетической и личностно значимой ценности

Восприятие мира, окружающих явлений с эстетических позиций.

Восприятие образов и произведений искусства. воспитание художественного вкуса как способности эстетически чувствовать, воспринимать и оценивать явления окружающего мира и искусства

IV четверть. «Декоративное искусство в современном мире» 7 часов

Разнообразие современного декоративно-прикладного искусства (керамика, стекло, металл, гобелен, батик и многое другое). Новые черты современного искуссвта. Выставочное и массовое декоративно-прикладное искусство.

Тяготение современного художника к ассоциативному формотворчеству, фантастической декоративности, раскрытию творческой индивидуальности. Смелое экспериментирование с материалом, фактурой, цветом.

Коллективная работа в конкретном материале - от замысла до воплощения.

Личностные УУД - формирование чувства прекрасного, формирование эстетических чувств на основе знакомства с произведением, нравственно-эстетическое оценивание.

Познавательные УУД - самостоятельное выделение и формулирование познавательной цели.

Коммуникативные УУД - обсуждать содержание работ, средств произведения искусства (важно увидеть, прослушать, обсудить).

Регулятивные УУД - умение планировать свою деятельность а также контролировать процесс и результат работы.

Современное выставочное искусство


Ориентироваться в широком разнообразии современного ДПИ, различать по материалам технике стекло, керамику, ковку, литьё, гобелен, др.

Выявлять и назвать характерные особенности современного ДПИ.

Находить и определять связь конструктивного, декоративного, образного строя.

Использовать в речи новые термины.

Объяснять отличия современного декоративно-прикладного искусства от народного.

Формирование художественного восприятия мира.

Восприятие мира, окружающих явлений с эстетических позиций. художественно познавать мир, понимать роль и место искусства в жизни человека и общества

Восприятие образов и произведений искусства. воспитание художественного вкуса как способности эстетически чувствовать, воспринимать и оценивать явления окружающего мира и искусства


Ты сам - мастер


Разрабатывать, создавать эскизы коллективного панно, коллажей, декоративных украшений.

Пользоваться языком ДПИ в процессе практической творческой работы.

Владеть практическими навыками выразительного использования формы, объёма, цвета, фактуры, других средств. Собирать отдельно выполненные детали.

Участвовать в подготовке итоговой выставке.

Обретение самостоятельного творческого опыта в различных учебных жизненных ситуациях, умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками

Художественное познание мира, понимание роли места искусства в жизни человека и общества.

Овладение основами культуры практической творческой работы различными художественными материалами и инструментами.

6 класс

Изобразительное искусство в жизни человека

№ урока

Раздел

Тема урока

Использование ИКТ

Основные виды деятельности учителя и учащихся

Планируемые результаты

(в соответствии с ФГОС)


Дата проведения





Метапредметные результаты

Предметные результаты

Личностные результаты


План

Факт


I четверть «Виды изобразительного искусства и основы их образного языка» 8 часов

Основные представления о языке изобразительного искусства. Служение элементов и средств этого языка для передачи значимых смыслов. Художник рассказывает, а зритель понимает его произведение через сопереживание его образному содержанию.

Личностные УУД- формирование чувства прекрасного, формирование эстетических чувств на основе знакомства с произведением, нравственно-эстетическое оценивание.

Познавательные УУД- Самостоятельное выделение и формулирование познавательной цели.

Коммуникативные УУД- Обсуждать содержание работ, средств произведения искусства (важно увидеть, прослушать, обсудить).

Регулятивные УУД- Умение планировать свою деятельность а также контролировать процесс и результат работы.


1

Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств


Знать виды пластических и изобразительных искусств; различные художественные материалы и их значение в создании художественного образа.

Уметь определять, к какому виду и жанру относится рассматриваемое произведение.

Объяснять, роль ИЗО в жизни, вести диалог на заданную тему.

Ознакомление с видами искусства Формирование активного отношения к традициям культуры как смысловой личностно значимой ценности.

Эмоционально-ценностное отношение к искусству и жизни.

Расширение представлений о культуре прошлого и настоящего, об обычаях и традициях своего народа.

Осмысленное восприятие визуальных образов реальности. Моделирование, поиск информации, создание алгоритма деятельности, анализ, синтез, самостоятельное создание проблем творческого характера



2

Рисунок -основа изобрази­тельного творчест­ва Художественные материалы.


Знать виды графики, графиче­ские художественные мате­риалы и их значение в созда­нии художественного образа.

Уметь использовать вырази­тельные возможности графи­ческих материалов при работе с натуры (карандаш, флома­стер)

Приобретать представления о рисунке как виде художественного творчества.

Овладевать навыками рисунка с натуры.

Учиться сравнивать, обобщать пространственные формы.

Овладение навыками работы графическими материалами.

Иметь представление о различных художественных материалах.

Приобретать навыки работы различными материалами.

Развивать композиционные навыки

Освоение основ декоративно-прикладного искусства Воспитание уважения к искусству и культуре своей Родины, выраженной в её архитектуре..

Восприятие мира, человека с эстетических позиций. Привитие любви к произведениям искусства.

Освоение художественной культуры как сферы материального выражения духовных ценностей. контроль, коррекция, оценка, планирование учебного сотрудничества с учителем и сверстниками, умение точно выражать свои мысли.



3

Линия и ее выра­зитель­ные возможности. Ритм линий.

+

Знать основы языка изобрази­тельного искусства: ритм.

Понимать значение ритма и характера линий в создании художественного образа.

Уметь использовать язык гра­фики (характер и ритм линий), выразительные возможности материала (карандаш, уголь) в собственной художественной деятельности с натуры.

Воспитание уважения к искусству в национальных образах предметно-материальной среды и понимание красоты человеком. Освоение основ декоративно-прикладного искусства.

Понимание роли и места цвета в искусстве в жизни человека и общества

Привитие любви к произведениям искусства.

Воспитание художественного вкуса как способности эстетически воспринимать, чувствовать явления окружающего мира.

4

Пятно как средство выраже­ния. Ком­позиция как ритм пятен


+

Знать основы языка изобрази­тельного искусства: тон, вы­разительные возможности то­на и ритма в изобразительном искусстве.

Уметь использо­вать выразительные средства графики (тон, линия, ритм, пятно) в собственной художе­ственно-творческой деятель­ности;

Активно воспринимать произведения станковой гра­фики

Умение отличать и выполнять тональные соотношения

Привитие аккуратности и терпеливому выполнению сложной работы.

Развиваем уч. сопереживание и взаимовыручка.

5

Цвет. Ос­новы цветоведения


+

Знать основные характери­стики и свойства цвета. Уметь выполнять цветовые растяжки по заданному свойству, вла­деть навыками механического смешения цветов


Развитие фантазии, воображения визуальной памяти. Знать основы языка изобразительного искусства(тон, выразительные возможности тона.

Применять различные художественные материалы. Уметь выполнять цветовые растяжки, плавные переходы от одного цвета к другому.

Овладение средствами художественного изображения. Создание

проблем творческого характера, контроль, коррекция, оценка

6

Цвет в произведениях живописи

+

Характеризовать цвет как средство выразительности в живописных произведениях.

Объяснять цветовые отношения.

Развивать навык колористического восприятия художественного произведения.

Приобретать творческий опыт в процессе создания красками цветовых образов с различным эмоциональным звучанием.

Сравнивать литературные произведения и художественные. Высказывать мнение.

Учиться передавать эмоциональное состояние средствами живописи; активно воспринимать произведения станковой живописи.

Создание

проблем творческого характера, контроль, коррекция, оценка

7

Объем­ные изо­бражения в скульп­туре

+

Знать определение термина «анималистический жанр», выразительные средства и ма­териалы скульптуры.

Уметь использовать выразительные возможности пластического материала в самостоятельной работе

Воспитание уважения к искусству, выраженной в скульптуре. Связь объема с окружающим пространством и окружением.

Художественное познание мира понимание роли и места искусства в жизни человека и общества. Уметь использовать выразительные возможности пластического материала в самостоятельной работе.

Понимание визуально-пространственной формы. Знать понятие «Анималистический жанр» Выразительные средства и возможности скульптуры.

8

Основы языка изобра­жения

+

Знать виды пластических и изобразительных искусств, виды графики; основы изо­бразительной грамоты (ритм, цвет, тон, композиция); сред­ства выразительности графи­ки, скульптуры, живописи; имена и произведения вы­дающихся художников, твор­чество которых рассматрива­лось на уроках четверти.

Уметь воспринимать и анали­зировать знакомые произведения искусства


Знать виды пластических и изобразительных искусств.

Знать имена и произведения выдающихся художников, творчество которых рассматривалось на уроке. Отличать работы по видам искусства.

II четверть «Мир наших вещей. Натюрморт» 8 часов

История развития жанра «натюрморт». Натюрморт как отражение мировоззрения художника, живущего в определённое время. Особенности выражения натюрморта в графике, живописи.

Художественно-выразительные средства изображения предметного мира (композиция, перспектива, объём, форма, свет)

Личностные УУД - формирование чувства прекрасного, формирование эстетических чувств на основе знакомства с произведением, нравственно-эстетическое оценивание. Проявление особого интереса к новому материалу.

Умение самовыражаться, умение выражать свое отношение к произведениям искусства.

Познавательные УУД - самостоятельное выделение и формулирование познавательной цели. Выбор оснований для сравнения объектов ( форма, цвет и т. д.) ученики должны рассуждать.

Коммуникативные УУД - обсуждать содержание работ, средств произведения искусства (важно увидеть, прослушать, обсудить). Умение слушать других и выражать свои мысли.

Регулятивные УУД - умение планировать свою деятельность а также контролировать процесс и результат работы. Умение выполнять поставленные перед собой свои же задачи.

9

Реальность и фантазия в творчестве художника

+

Понимать значение изобрази­тельного искусства в жизни человека и общества; взаимо­связь реальной действитель­ности и ее художественного изображения в искусстве


Развитие фантазии, воображения визуальной памяти. Формирование представлений о ритме и цвете.

Применять различные художественные материалы. Привитие любви к произведениям искусства.

Овладение средствами художественного изображения. Понимать значение изобразительного искусства в жизни человека и общества.

10

Изображение предметного мира. Натюрморт.

+

Знать определение термина «натюрморт», выдающихся художников и их произведе­ния в жанре натюрморта.

Уметь активно воспринимать произведения искусства натюрмортного жанра;

Творчески работать, используя выразительные возможности графических материалов (каран­даш, мелки) и язык изобразительного искусства (ритм,
пятно, композиция)


Натюрморт в живописи, графике, скульптуре. Развитие художественно-образного мышления.

Применять различные художественные материалы. Творческое обсуждение выполненных работ, работать, используя выразительные возможности натюрморта.

Развитие способности наблюдать реальный мир, способности воспринимать, анализировать. Уметь активно воспринимать и понимать жанр натюрморта.

11

Понятие формы, Много­образие форм ок­ружающего мира

+

Иметь представление о мно­гообразии и выразительности форм

Изображать сложную форму предмета (силуэт) как соотношение простых геометрических форм, соблюдая их пропорции

Конструкция сложной формы. Правила изображения и средства выразительности.Умение эстетически подходить к любому виду деятельности.

Научиться выполнять геометрические тела, которые составляют основу всего многообразия форм.

Иметь представление о многообразии и выразительности форм.

Понимание эмоционального и аксиологического смысла визуальнопространственной формы.

12

Изобра­жение объёма на плоско­сти и ли­нейная перспек­тива

+

Знать правила объемного изо­бражения геометрических тел с натуры; основы" композиции на плоскости. Уметь приме­нять полученные знания в практической работе с натуры

Творческое обсуждение выполненных работ.

Перспектива, как способ изображения на плоскости предметов в пространстве.

Знать правила объемного изображ. геометрических тел с натуры, основы композиц. на плоскости.

13

Освещение. Свет и тень

+

Знать основы изобразитель­ной грамоты: светотень. Уметь видеть и использовать в качестве средства выраже­ния характер освещения при изображении с натуры

Характеризовать роль освещения в построении содержания произведений натюрморта.


Знать основы изобразительной грамоты: светотень

Уметь видеть и использовать в качестве средства выражения характер освещения при изображении с натуры.

Знать выдающихся художников- графиков.Творчество Ф.Дюрера.В. Фаворского.

14

Натюрморт в графике.

+

Понимать роль языка изобра­зительного искусства в выра­жении художником своих пе­реживаний, своего отношения к окружающему миру в жанре натюрморта. Знать выдаю­щихся художников-графиков. Уметь составлять натюрмортную композицию на плоско­сти, применяя язык изобрази­тельного искусства и вырази­тельные средства графики; работать в технике печатной графики

Понимать роль языка изо. искусства в выражении худож. своих переживаний. Развитие фантазии, воображения визуальной памяти.

Уметь составлять натюрмортную композицию на плоскости, работать в техники печатной графики. Применять различные художественные материалы.

Овладение средствами художественного изображения. Натюрморт, как выражение художником своего отношения к вещам, окружающим его.

15

Цвет в натюрморте

+

Знать выразительные возмож­ности цвета. Уметь: с помо­щью цвета передавать на­строение в натюрморте; рабо­тать гуашью; анализировать цветовой строй знакомых произведений натюрмортного жанра

Цветовая организация натюрморта- И. Машков «Синие сливы»

Уметь передавать настроение с помощью форм и цветов красок.

Знать выразительные возможности цвета.

16

Вырази­тельные возмож­ности на­тюрморта

+

Знать такой жанр изобрази­тельного искусства, как на­тюрморт; выдающихся худож­ников и их произведения на­тюрмортного жанра (В. Ван-Гог, К. Моне, Й. Машков). Уметь анализировать образ­ный язык произведений на­тюрмортного жанра

Умение эстетически подходить к любому виду деятельности. Натюрморт в искус. 19-20 веков. Натюрморт и творчес. индивидуальность худож-ка

Знать жанр изобразительного искусства (натюрморт. Уметь анализировать образный язык произведений натюрмортного жанра. Эмоционально-ценностное отношение к искусству и жизни.

Понимание эмоционального и смысла визуально пространственной формы. Предметный мир в изобразительном искусстве. Выражение в натюрморте переживаний и мыслей художника.

III четверть «Вглядываясь в человека. Портрет» 12 часов

Знакомство с искусством портрета разных эпох. Содержание портрета - интерес к личности, наделённой индивидуальными качествами внешними и внутренними. Портрет - способ понимания человека. Художественно-выразительные средства портрета (композиция, ритм, форма, цвет ,линия, объём)

Личностные УУД- формирование чувства прекрасного, формирование эстетических чувств на основе знакомства с произведением, нравственно-эстетическое оценивание.

Познавательные УУД- Самостоятельное выделение и формулирование познавательной цели.

Коммуникативные УУД- Обсуждать содержание работ, средств произведения искусства (важно увидеть, прослушать, обсудить).

Регулятивные УУД- Умение планировать свою деятельность а также контролировать процесс и результат работы.

17

Образ че­ловека -главная тема ис­кусства

+

Знать жанры изобразительно­го искусства: портрет; выдаю­щихся художников-портре­тистов русского и мирового искусства (Рембрант, И. Ре­пин). Уметь активно воспри­нимать произведения порт­ретного жанр

Великие художники -портретисты: Рембрант, И. Репин., РокотовФ. В Боровицкий.

Знать жанры изобразительного искусства

Умение видеть в произведениях искусства различных эпох, единство материала, формы и декора.

18

Конст­рукция Головы человека и её про­порции

+

Понимать роль пропорций в изображении головы, лица че­ловека

Умение работать с выбранным материалом. Презентация своих работ.

Найти и прочитать материал в исторической литературе.

Понимать смысл слов: образный смысл вещи,(ритм, рисунок орнамента, сочетание цветов, композиция)

19

Изображение головы человека в пространстве

+

Знать пропорции головы и лица человека; выдающихся представителей русского и мирового искусства (А. Дю­рер, Леонардо да Винчи, В. Серов) и их основные про­изведения портретного жанра. Уметь использовать вырази­тельность графических средств и материала (уголь, мелки, карандаш) при работе с натуры


Творческое обсуждение работ

Эпоха и стиль в формировании культуры изображения портретов разных людей.

Уметь творчески работать над предложенной темой, используя выразительные возможности художественных материалов

20-22

Графический портретный рисунок

+

Приобретение интереса к изображению головы человека как способа нового понимания и видения человека.

Развивать художественное видение, умение замечать индивидуальные черты.

Получать представления о графических портретах мастеров живописи разных эпох

Развитие эстетического восприятия мира, художественного вкуса.

Воспитание любви и интереса к

Произведениям

худ.литературы. Взаимосвязь литературы и изобразительного искусства.

Поиск информации, создание алгоритма деятельности.

23

Портрет в

скульп­туре

+

Знать материалы и вырази­тельные возможности скульп­туры. Уметь передать харак­тер героя в скульптурном портрете, используя вырази­тельные возможности скульп­туры; владеть знаниями про­порций и пропорциональных соотношений головы и лица человека

Характер человека и образ эпохи в скульптурном портрете

Человек основной объект изображения в скульптуре Материалы скульптуры.Уметь передать пропорции лица

Знать материалы и выразительные возможности..

24

Сатири­ческие образы человека

+

Получить представление о жанре сатирического рисунка и его задачах.

Уметь анализировать образ­ный язык произведений порт­ретного жанра; работать с графическими материалами.

Уметь использовать изобразительные средства линии и пятна для передачи и раскрытии образа.

Сатирические образы в искусстве. Карикатура. Дружеский шарж.

Уметь работать графическими материалами.

Понимание правды жизни и язык искусства.

25

Образные возмож­ности ос­вещения в портре­те

+

Знать основы изобразитель­ной грамоты (светотень); по­нимать роль освещения в произведениях портретного жанра. Уметь применять по­лученные знания при работе с натуры

Понимать роль света в разных видах искусства. Театр, кино

Уметь применять полученные знания при выполнении работы.

Постоянство формы и вариации изменения ее восприятия.

26

Роль цвета в портрете

+

Знать о выразительных воз­можностях цвета и освещения в произведениях портретного жанра. Уметь анализировать цветовой строй произведения живописи

Знать о выразительных возможностях цвета в произведениях живописи, литературы, искусства.

Уметь анализировать цветовой строй произведения живописи.

Цветовое решение образа в портрете. Цвет и тон Понимание живописной фактуры.

27

Великие портретисты прошлого

+

Знать выдающихся художни­ков-портретистов, представи­телей русского и зарубежного искусства: Леонардо да Вин­чи, Рафаэль Санти, М. Врубель. Уметь активно воспри­нимать и анализировать про­изведения портретного жанра; работать в технике коллажа

Личность героев портрета и творческая интерпретация ее художником.

Уметь активно воспринимать и анализировать произведения портретного жанра.


Выражение творческой индивидуальности.

28

Портрет в изобразительном искусстве XX века.

+

Узнавать и называть основные вехи в развитии портретного жанра.

Получить представления о задачах портретного жанра 20-го века в европейском искусстве.

Приводить примеры портретов известных отечественных художников.


Роль живописи портрета в истории искусства

Восприятие и интерпретация темы, сюжета и содержания произведений изобразительного искусства

воспринимать и анализировать произведения портретного жанра.

IVчетверть «Человек и пространство. Пейзаж» 7 часов

Жанры в изобразительном искусстве.

Жанр пейзажа как изображение пространства, как отражение впечатлений и переживаний художника. Историческое развитие жанра. Образ природы в произведениях русских и зарубежных художников-пейзажистов. Виды пейзажа. Точка зрения и линия горизонта. Линейная и воздушная перспектива. Пейзаж настроения.

Личностные УУД- формирование чувства прекрасного, формирование эстетических чувств на основе знакомства с произведением, нравственно-эстетическое оценивание.

Познавательные УУД- Самостоятельное выделение и формулирование познавательной цели.

Коммуникативные УУД- Обсуждать содержание работ, средств произведения искусства (важно увидеть, прослушать, обсудить).

Регулятивные УУД- Умение планировать свою деятельность а также контролировать процесс и результат работы.

29

Изображение пространства. Правила построения перспективы.

+

Получить представление о различных способах изображения пространства, о перспективе как средстве выражения в изобразительном искусстве.

Приобретать навыки изображения перспективных изменений в зарисовках наблюдаемого пространства.


Уметь организовать пространство на листе бумаги. Выделить горизонт и точку зрения.

Уметь использовать правила воздушной и линейной перспективы

Знать правила воздушной и линейной перспективы.

30

Пейзаж - большой мир. Организация изображаемого пространства.

+

Уметь различать особенности эпического и романтического образа природы в произведениях европейского и русского искусства.

Экспериментировать на основе правил перспективы в изображении большого природного пространства.

Пейзаж как самостоятельный жанр в искусстве. Превращение пустоты в древний китайский пейзаж. Огромный и легендарный мир.

Творческое обсуждение раб Принять участие в беседе. Уметь отличать работы Рериха от Левитана

Уметь организовывать перспективное пространство пейзажа. Уметь использовать выразительные возможности материала. Роль выбора формата.

31

Пейзаж - настроение. Природа и художник.

+

Получать представления о том, как понимали красоту природы и использовали новые средства выразительности в живописи 19-го века.

Характеризовать направления импрессионизма, постимпрессионизма в истории ИЗО.

Учиться видеть, наблюдать, передавать изменчивое настроение природы.

Приобретать опыт колористического видения, создание живописного образа эмоциональных переживаний человека.


Понимать роль колорита. Уметь пользоваться гуашью, используя основные средства художественной выразительности.

Привитие любви к изобразительному искусству Знакомство с художественными образцами.

Творчески подойти к составлению композиции, работе с цветом, светотенью, перспективой.

Отметить отличие и красоту разных состояний в природе: утро, вечер, закат, рассвет.

32

Пейзаж в русской живописи

+

Называть великие имена русских живописцев, узнавать известные картины.

Характеризовать особенности понимания природы И. Левитана и И. Шишкина.

Формировать эстетическое восприятие природы как необходимое качество личности.

Приобретать опыт в создании электронных презентаций как видеоряда по теме урока.

Эпический образ России в произведениях И. Шишкина. Пейзажная живопись И. Левитана. Развитие художественно-образного мышления.

Применять различные художественные материалы и средства художественной выразительности.

Развитие способности наблюдать реальный мир, способности воспринимать, анализировать.

33

Пейзаж в графике

+

Приобретать навыки создания пейзажных зарисовок.

Получать представления о графическом пейзаже в европейском и отечественном искусстве.

Уметь использовать выразительные возможности материала. Роль выбора формата.

Творческое обсуждение раб Принять участие в беседе

Уметь организовывать перспективное пространство пейзажа.

34

Городской пейзаж

+

Получить представления о развитии жанра городского пейзажа в европейском и русском искусстве.

Знакомиться с историческими городскими пейзажами Москвы, санкт0Петербурга, др.

Приобретать навыки композиционного творчества в технике коллажа.

Приобретать коммуникативные навыки в процессе коллективной деятельности.

Знать основы изобразитель­ной грамоты и уметь приме­нять приобретенные знания на практике.


Формирование способности к целостному художественному восприятию мира.. Эстетическая оценка результатов

Художественное познание мира, понимание роли и места искусства в жизни человека и общества.

Развитие способности наблюдать реальный мир.

35

Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл.

+

Знать основные виды и жанры изобразительных (пластиче­ских) искусств; виды графики; выдающихся художников и их произведения, изученные в течение года; основные сред­ства художественной вырази­тельности; разные художест­венные материалы, художест­венные техники и их значение в создании художественного образа. Уметь анализировать содержание, образный язык произведений портретного, натюрмортного и пейзажного жанров

Уметь анализировать содержание, образный язык произведений портретного, натюрмортног и пейзажного жанров.

Остановить внимание на образцах современного искусства. Жанры, изученные в этом году.

Знать основы изобразительной грамотности и уметь применять приобретенные знания на практике.

Уметь осознанно говорить о видах искусства, изученных в пятом классе. Знать виды и жанры худож. деятельности

















7 класс

Дизайн и архитектура в жизни человека



№ урока

Раздел

Тема урока

Использование ИКТ

Основные виды деятельности учителя и учащихся

Планируемые результаты

(в соответствии с ФГОС)

Дата проведения






Метапредметные результаты

Предметные результаты

Личностные результаты

План

Факт

I четверть «Художник - дизайн - архитектура». Искусство композиции - основа дизайна и архитектуры 8 часов

Возникновение архитектуры и дизайна на разных этапах общественного развития. Дизайн и архитектура как создатели «второй природы», рукотворной среды нашего обитания. Единство целесообразности и красоты, функционального и художественного.

Композиция как основа реализации замысла в любой творческой деятельности. Плоскостная композиция в дизайне. Элементы композиции в графическом дизайне: пятно, линия, цвет, буква, текст и изображение. Основные композиционные приёмы: поиск уравновешенности, динамика и статика, ритм, цветовая гармония.

Разнообразие форм графического дизайна, его художественно-композиционные, визуально-психологические и социальные аспекты.

1

Основы композиции в конструктивных искусствах. Гармония, контраст и эмоциональная выразительность плоскостной композиции.

+

Знать:

- как анализировать произведения архитектуры и дизайна;

- о месте конструктивных искусств в ряду пластических искусств, их общее начало и специфику;

- особённости образного языка конструктивных видов искусства. единство функционального и художественного начал;

- основные этапы развития и истории архитектуры и дизайна, тенденции современного конструктивного искусства.

Уметь:

- гармонично сбалансировать композиции из трех прямоугольников;

- передавать в работе (выражать) свое настроение (ощущение) и состояние от происходящего в природе, картинах жизни;

- применять цвет в графических композициях как акцент или доминанту.


Введение в искусство архитектуры.

Основные понятия: конструктивное искусство, дизайн.


Представление об элементах композиционного творчества в архитектуре и дизайне. Архитектура и ее функции в жизни людей

использовать выразительные средства художественных материалов, знать основные типы композиций: симметричная и асимметричная, фронтальная и глубинная.




2

Прямые линии и организация пространства.

+

Решение с помощью простейших композиционных элементов художественно- эмоциональных задач. Ритм и движение, разреженность и сгущенность.

Прямые линии: соединение элементов композиции и членение плоскости. Образно- художественная осмысленность простейших плоскостных композиций

Образно- художественная осмысленность простейших плоскостных композиций. Монтажность соединений элементов, порождающая новый образ



3

Цвет - элемент композиционного творчества. Свободные формы; линии и пятна.

+

Функциональные задачи цвета в конструктивных искусствах

Выразительность линии и пятна интонационность и многоплановость

использования цвета в живописи и в конструктивных искусствах. Применять цвет в графическом композициях как акцент или доминанту



4-5

Искусство шрифта. Буква - строка - текст

+

Различать «архитектуры шрифта и особенности шрифтовых гарнитур.

Применять печатное слово, типографическую строчку в качестве элементов графической композиции

Общее и разное в образно- языковых основах и жизненных функциях конструктивных и изобразительных видов искусств

Композиция заглавной буквы, введение типографической строчки в композицию прошлого 6урока.

Понимать букву как исторически сложившееся обозначение звука.

Применять печатное слово, типографскую строку в качестве элементов графической композиции.



6-7

Композиционные основы макетирования в полиграфическом дизайне.

+

Создавать творческую работу в материале.

Понимать информационную цельность синтеза слова и изображения.

Синтез слова и изображения в искусстве плаката, монтажность их соединения, образно-информационная цельность.


Стилистика изображения и способы их композиционного расположения в пространстве плаката и поздравительной открытки.

Понимать информационную цельность синтеза слова и изображения.





8

В бесконечном мире книг и журналов.

+

Знать элементы, составляющие конструкцию и художественное оформление книги, журнала.

Уметь выбирать и использовать разные способы компоновки книжного и журнального разворота.

Создавать практическую творческую работу в материале.

Многообразие форм графического дизайна: от визитки до книги.

Соединение текста и изображения.

Элементы, составляющие конструкцию и художественное оформление книги, журнала. Коллажная композиция: образность и технология.

Создание макета журнала (в технике коллажа или компьютерная графика)

выбирать и использовать разные способы компоновки книжного и журнального разворота.

Создавать практическую творческую работу в материале.




II четверть «В мире вещей и зданий. Художественный язык конструктивных искусств» 8 часов

От плоскостного изображения - к макетированию объёмно-пространственных композиций. Прочтение плоскостной композиции как «чертежа» пространства. Здание - объём в пространстве и объект в градостроительстве. Основы формообразования. Композиция объёмов в структуре зданий. Структура дома и его основные элементы. Модуль в конструкции зданий. Модульное макетирование.

Дизайн как эстетизация машинного тиражирования вещей. Геометрическая структура вещи. Несущая конструкция - каркас дома и корпус вещи. Отражение времени в вещи. Взаимосвязь формы и материала в дизайне.

Роль цвета в архитектурной композиции и в дизайнерском проекте. Формообразующее и эстетическое значение цвета в архитектуре и дизайне.


9

Объект и пространство. От плоскостного изображения к объемному макету. Соразмерность и пропорциональность

+

Уметь:

- конструировать объемнопространственные композиции;

- моделировать в своих творческих работах архитектурно-дизайнерские объекты, основные этапы художественно-производственного процесса в конструктивных искусствах;

- работать по памяти, с натуры

и по воображению над зарисовкой и проектированием конкретных зданий и внешней среды;

- конструировать основные объемно-пространственные объекты, реализуя при этом фронтальную, объемную и глубинно-пространственную композиции.

Композиция плоскостная и пространственная. Прочтение плоскостной композиции как схематического изображения объёмов в пространстве при взгляде на них сверху

Понятие чертежа как плоскостного изображения объёмов (точка - вертикаль, круг - цилиндр…). Ознакомление с понятиями: ландшафтная архитектура, скульптура, памятник, рельеф, барельеф, горельеф, контррельеф. Место расположения памятника и его значение.

Композиция пятен и линий как чертёж объектов в пространстве. Понятие чертежа как плоскостного изображения объёмов.




10

Взаимосвязь объектов в архитектурном макете.

+

Прочтение по рисунку простых геометрических тел, а так же прямых, ломаных, кривых линий.

Конструирование их в объёме и применение в пространственно-макетных композициях. Вспомогательные соединительные элементы в пространственной композиции.

Дизайн проекта: моделировать в своих творческих работах архитектурно-дизайнерские объекты, основные этапы художественно-производственного процесса в конструктивных искусствах;

работать по памяти, с натуры

и по воображению над зарисовкой и проектированием



11

Конструкция: часть и целое. Здание как сочетание различных объемных форм

+

Прослеживание структур зданий различных архитектурных стилей и эпох Модуль как основа цельности постройки.

Выявление простых объёмов, образующих дом. Взаимное влияние объемов и их сочетаний на образный характер постройки. Баланс функциональности и художественной красоты здания.

Достижение композиц. взаимосочетания объектов.

Соединение объемов, составляющих здание. моделировать в своем творчестве основные этапы художественно-производственного процесса.





12

Важнейшие архитектурные элементы здания

+

Возникновение и историческое развитие главных архитектурных элементов здания. (стены, окна, крыши, арки, купала, своды, колонны). Краеведческий материал. Особенности архитектуры храма Спаса Нерукотворного с. Ляхи

Единство художественного и функционального. Рассмотрение различных видов зданий. , выявление горизонтальных, вертикальных , наклонных элементов, входящих в их структуру.

рассказывать о главных архитектурных элементах здания, их изменениях в процессе исторического развития.

Создавать разнообразные творческие работы в материале.



13-14

Красота и целесообразность.

+

Многообразие мира вещей. Внешний облик вещи. Выявление сочетающихся объёмов. Вещь, как сочетание объёмов и образ времени

Осознавать дизайн вещи одновременно как искусство и как социальное проектирование Дизайн вещи как искусство и социальное проектирование. Красота-наиболее полное выявление функции вещи.

Создавать творческие работы в материале. конструировать объемнопространственные композиции;



15

Форма и материал

+

Развитие творческого воображения.

Уметь создавать творческие проекты новых функций для старых вещей.

Взаимосвязь формы и материала. Влияние функции вещи на материал. Роль материала в определении формы.

Влияние развития технологий и материалов на изменение формы вещи.

Развитие творческого воображения.

Уметь создавать творческие проекты новых функций для старых вещей.



16

Цвет в архитектуре и дизайне. Роль цвета в формотворчестве.

+

Развитие представления о влиянии цвета на восприятие формы.

Эмоциональное и формообразующее значение цвета. Влияние цвета на восприятие формы

Отличие роли цвета в живописи от его роли в конструктивных искусствах. Преобладание локального цвета в архитектуре и дизайне.

Психологическое воздействие цвета. Фактура цветового покрытия.

Развитие представления о влиянии цвета на восприятие формы. конструировать основные объемно-пространственные объекты, реализуя при этом фронтальную, объемную и глубинно-пространственную композиции





III четверть «Человек в зеркале дизайна и архитектуры». 7 часов

Образ человека и индивидуальное проектирование.

Организация пространства жилой среды как отражение социального заказа ,индивидуализации человека, его вкуса, потребностей и возможностей. Образно-личностное проектирование в дизайне и архитектуре. Проектные работы по созданию облика собственного дома, комнаты, сада.

Живая природа в доме. Социопсихология, мода и культура как параметры создания собственного костюма или комплекта одежды.

Грим, причёска, одежда и аксессуары в дизайнерском проекте по конструированию имиджа персонажа или общественной персоны. Моделируя свой облик и среду, человек моделирует современный мир.

17-19

Мой дом - мой образ жизни

+

Знать законы композиции;

Умелое владение графическими материалами., компьютерной графикой.


Образ и стиль. Смена стилей как отражение эволюции образа жизни, сознания людей и развития производственных возможностей.


Мечты и представления о своём будущем жилище, реализующиеся в архитектурно-дизайнерских проектах.

Знать законы композиции;

Умелое владение графическими материалами., компьютерной графикой.




20-22

Интерьер комнаты - портрет её хозяина.

+

Уметь отражать в эскизном проекте дизайна интерьера образно-архитектурного композиционного замысла.

Знать законы композиции, способы зонирования пространства.

Историчность и социальность интерьера. Дизайн интерьера. Роль материалов, фактуры и цветовой гаммы. Стиль и эклектика.


Отражение в проекте дизайна интерьера образно-архитектурного замысла. Способы зонирования помещения.

отражать в эскизном проекте дизайна интерьера образно-архитектурного композиционного замысла.




23-25

Сад моей мечты

+

Совершенствовать умение работать с разными материалами.

Узнавать о различных вариантах планировки территории сада.

Город в единстве с ландшафтно-парковой средой. Развитие пространственно-конструктивного мышления.

Технология макетирования путём введения в технику бумагопластики различных материалов и фактур для создания архитектурно-ландшафтных объектов.

Совершенствовать умение работать с разными материалами.

Узнавать о различных вариантах планировки территории сада.



26-27

Мода, культура и ты. Встречают по одёжке.

+

Приобретать общее представление о технологии создания одежды.

Уметь применять законы композиции в процессе создания одежды (силуэт, линия, фасон).

Технология создания одежды. Целесообразность и мода. Психология индивидуального и массового

Законы композиции в одежде. Силуэт, линия, фасон.

Приобретать общее представление о технологии создания одежды.

Уметь применять законы композиции в процессе создания одежды (силуэт, линия, фасон).



28

Моделируя себя - моделируешь мир.

+

Уметь видеть искусство вокруг себя.

Уметь вступать и вести диалог.

Человек как объект дизайна. Понятие имидж-дизайна как сферы деятельности, объединяющей различные аспекты моды и визажистику, искусство грима, парикмахерское дело, фирменный стиль и т.д.

Понимание места этих искусств и их образного языка в ряду пластических искусств. Роль дизайна и архитектуры в современном обществе как важной составляющей его социокультурного облика.

Уметь видеть искусство вокруг себя.

Уметь вступать и вести диалог.



IV четверть «Визуально-пространственные искусства» 7 часов

Возникновение новых визуально-технических средств: фотография, кинематограф, телевидение, компьютерная графика. Расширение изобразительных возможностей художника. Синтетические искусства, их образный язык. Визуально-зрелищная культура и практические навыки в индивидуальной и коллективной исследовательской и проектно-творческой деятельности.

29-30

Художник и искусство театра. Роль изображения в синтетических искусствах.

+

Получить представление об основных формах работы сценографа (эскизы, макет, чертёж, др.), театральных декорациях.

Владеть навыками актёрского мастерства.

Умение работать в материале.

Театр и кино - синтетические искусства, т. е. искусства, использующие в своих средствах различные виды художественного творчества. Визуально-эстетическая общность с изобразительным искусством.

Получить представление об основных формах работы сценографа (эскизы, макет, чертёж, др.), театральных декорациях.


Владеть навыками актёрского мастерства.

Умение работать в материале.



31-32

Эстафета искусств: от рисунка к фотографии

+

Знать основы образного языка фотографии. Овладевать новейшими компьютерными технологиями.

Уметь различать особенности художественно-образного языка, на котором «говорят» картина и фотография.

Владеть элементарными основами грамоты фотосъёмки. Осознанно осуществлять выбор объекта и точки съёмки, ракурса, крупности плана как художественно-выразительных средств фотографии.

Понимать, что в основе фотографии лежит дар видения мира.


Эволюция в искусстве как результат развития технических средств и способов получения изображения (от ручного к механическому и электронному).

Расширенное понимание художественного в визуальных искусствах: от рисунка к фотографии. Фотография - вид художественного творчества со своими образно-выразительными средствами. Общность и различие между картиной и фотографией.

Проектно-съёмочные практические работы в разных жанрах (портрет, натюрморт, пейзаж, бытовой жанр, др)



33-34

Фильм - творец и зритель

+

Знать технологический минимум работы на компьютере в разных программах, необходимый для создания слайд-фильма и его монтажа.

Уметь пользоваться средствами ИКТ.

Уметь применять сценарско-режисёрские навыки при построении текстового и изобразительного сюжета, также звукового ряда своего слайд-фильма или компьютерной анимации.

Синтетическая природа образа в фильме. Разнообразие жанров. Кино - синтез слова, звука, музыки. Экранное изображение - смена кадров, их соединение.

Проекты слайд-фильмов разной жанровой направлен-ности

Уметь пользоваться средствами ИКТ. применять сценарско-режисёрские навыки при построении текстового и изобразительного сюжета, также звукового ряда своего слайд-фильма или компьютерной анимации.



35

В царстве кривых зеркал или Вечные ценности искусства.

+

Понимать многофункциональное назначение телевидения, как средства не только информации, но и культуры, просвещения развлечения.

Осознавать значение художественной культуры и искусства для личной творческой реализации.

Уметь рассуждать, вести диалог, выражать своё оценочное суждение.

Роль визуально-зрелищных искусств в обществе и жизни человека. телевидение, Интернет….

Роль и возможность экранных форм. Экран - не пространство культуры, а кривое зеркало, отражающее пошлость и бездуховность в том числе.

Развитие художественного вкуса и овладение богатствами культуры - путь духовно-эстетического развития личности.







 
 
X

Чтобы скачать данный файл, порекомендуйте его своим друзьям в любой соц. сети.

После этого кнопка ЗАГРУЗКИ станет активной!

Кнопки рекомендации:

загрузить материал