Учителю
Рабочая программа по ИЗО

Рабочая программа по ИЗО

Автор публикации: Ильина Е.Н.

Дата публикации: 08.09.2015

Краткое описание:

предварительный просмотр материала

РАССМОТРЕНО

И РЕКОМЕНДОВАНО

к утверждению на заседании МО учителей

начальных классов

Протокол № _________ от «___»__________2015г.

СОГЛАСОВАНО

Заместитель руководителя по УВР МБОУ СОШ с.Мокрое

________/ / «___»_________2015г.

УТВЕРЖДЕНО

приказом по МБОУ СОШ с.Мокрое от «___»_________2015г. №_____________

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА УЧИТЕЛЯ

Муниципального бюджетного общеобразовательного учреждения

средней общеобразовательной школы села Мокрое

Лебедянского муниципального района

Липецкой области

Ильиной Елены Николаевны

(ПЕРВАЯ КВАЛИФИКАЦИОННАЯ КАТЕГОРИЯ)

по ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМУ ИСКУССТВУ

УМК «ПЛАНЕТА ЗНАНИЙ»

4 класс

2014-2015 учебный год

1. Пояснительная записка

Рабочая программа по изобразительному искусству составлена на основе нормативных документов:

Федеральный закон от 29 декабря 2012г. № 273- ФЗ «Об образовании в Российской Федерации»

Приказ министерства образования и науки российской федерации от 6 октября 2009 г. № 373 "об утверждении и введении в действие федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования"

Приказ от 29 декабря 2014 г. N 1643 «о внесении изменений в приказ министерства образования и науки российской федерации от 6 октября 2009 г. № 373 "об утверждении и введении в действие федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования"

Курс направлен на реализацию целей обучения изобразительного искусства в начальном звене, сформулированных в стандарте начального общего образования. Изучение изобразительного искусства в начальной школе направлено на достижение следующих целей:

сформированность первоначальных представлений о роли изобразительного искусства в жизни человека, его роли в духовно-нравственном развитии человека;
сформированность основ художественной культуры, в том числе на материале художественной культуры родного края, эстетического отношения к миру; понимание красоты как ценности; потребности в художественном творчестве и в общении с искусством;
овладение практическими умениями и навыками в восприятии, анализе и оценке произведений искусства;
овладение элементарными практическими умениями и навыками в различных видах художественной деятельности (рисунке, живописи, скульптуре, художественном конструировании), а также в специфических формах художественной деятельности, базирующихся на ИКТ (цифровая фотография, видеозапись, элементы мультипликации и пр.).

Программа «Изобразительное искусство» позволяет решать следующие задачи:

сформировать познавательный интерес и положительное отношение к изобразительному искусству, народному и декоративно-прикладному искусству, архитектуре и дизайну;
ознакомить с шедеврами русского и зарубежного изобразительного искусства;
сформировать эстетическое восприятие произведений искусства; эстетическое отношения к миру; понимание красоты как ценности; потребности в художественном творчестве и в общении с искусством;
сформировать представления о видах и жанрах изобразительного искусства, в том числе об архитектуре, дизайне как видах искусства, об основных видах народного и декоративно-прикладного искусства;
сформировать практические умения и навыки в восприятии, анализе и оценке произведений искусства; обучить пониманию языка графики, живописи, скульптуры, умению анализировать средства художественной выразительности произведений искусства;
обучить теоретическим и практическим основам рисунка, живописи, композиции, лепки;
обучить основам народного и декоративно-прикладного искусства;
обучить основам дизайна (элементам проектирования, конструирования, макетирования и моделирования; чувству стиля);
развить у школьников способность выражать в творческих работах своё отношение к окружающему миру;
обучить элементарным умениям, навыкам, способам художественной деятельности;
обучить основным средствам художественной выразительности (линия, пятно, цвет, колорит, фактура, тон, композиция, ритм, гармония и др.), необходимым для создания художественного образа;
обучить способам изображения растений, животных, пейзажа, портрета и фигуры человека на плоскости или в объёме;
- развить творческое воображение, художественное мышление, зрительную память, пространственные представления, изобразительные способности;
развить эмоционально-эстетическую и нравственную сферы личности.

2. Общая характеристика учебного предмета

Предмет «Изобразительное искусство» строится на основе пластических искусств: изобразительного, народного, декоративно-прикладного искусства, архитектуры и дизайна.

Содержание программы направлено на реализацию приоритетных направлений художественного образования: приобщение к искусству как духовному опыту поколений, овладение способами художественной деятельности, развитие творческой одарённости ребёнка.

Содержание художественного образования предусматривает два основных вида деятельности учащихся: восприятие произведений искусства (ученик-зритель) и собственную художественно-творческую деятельность (ученик в роли художника, народного мастера, декоратора, архитектора, дизайнера). Это даёт возможность раскрыть характер диалога между художником и зрителем, избежать только информационного изложения материала. При этом учитывается собственный эмоциональный опыт общения ребенка с произведениями искусства.

Художественно-творческая деятельность учащихся осуществляется с учётом возрастных возможностей учащихся на доступном для них уровне.

Основные виды изобразительной деятельности учащихся (графика, живопись, лепка): знакомство с видами и жанрами изобразительного искусства, с шедеврами русского и зарубежного искусства, творчеством ведущих художников, развитие чувства стиля; рисование с натуры, по памяти и представлению, иллюстрирование сказок и других литературных произведений, создание тематических композиций, лепка рельефов и объёмных фигур, выявление характерных особенностей художественного образа.

Изучение народного искусства учащимися включает знакомство с традиционными художественными произведениями, выявление характерных особенностей видового образа, умения определять принадлежность вещи к локальной школе мастерства, повтор орнаментов, сюжетов, мотивов, образов, вариация и импровизация по мотивам народной росписи, овладение приёмами кистевой росписи, лепку игрушек из глины (пластилина).

Изучение декоративного искусства предполагает: знакомство с видами декоративно-прикладного искусства (художественным стеклом, металлом, камнем, деревом, кожей, ткачеством и др.); декорирование поверхности, имитацию технологий художественной обработки материалов, создание орнаментальных и сюжетных плоскостных и объёмных композиций, украшение декором изделий, выявление характерных особенностей видового образа, развитие чувства стиля.

Основные виды архитектурной и дизайнерской деятельности учащихся: работа с простейшими знаковыми и графическими моделями, овладение элементарными приёмами комбинаторики и эвристики, проектирование, художественное конструирование, макетирование и моделирование, развитие чувства стиля.

На уроках изобразительного искусства формируются умения воспринимать окружающий мир и произведения искусства, выявлять с помощью сравнения отдельные признаки, характерные для сопоставляемых художественных произведений, анализировать результаты сравнения, объединять произведения по видовым и жанровым признакам. Особенно важно, что, постигая заложенные в произведениях искусства художественно-нравственные ценности, дети нравственно совершенствуются, духовно обогащаются.

Младшие школьники учатся работать с простейшими знаковыми и графическими моделями для выявления характерных особенностей художественного образа, решать практические задачи на уровне комбинаций и импровизаций, создавать творческие работы на основе собственного замысла проявлять оригинальность.

Программа направлена на развитие у ребёнка способности экспериментировать с формой (мысленно и практически) как при ознакомлении с различными видами искусства, так и в ходе выполнения конкретных изобразительных, декоративных или дизайнерских заданий.

Освоение пространства младшими школьниками осуществляется в трёх направлениях: передача условного пространства на плоскости листа (графика, живопись), объёмные композиции (лепка, моделирование объектов дизайна) и создание объёмно-пространственных композиций (архитектурное макетирование).

Освоение традиционных способов и приёмов передачи пространства на плоскости (загораживание, расположение удалённых предметов ближе к верхнему краю листа, уменьшение дальних объектов в размере, линейная и воздушная перспектива и др.) происходит систематически с 1 по 4 класс в процессе упражнений и творческих заданий.

На протяжении всего обучения в начальной школе особое внимание уделяется изучению «Азбуки цвета», специально составленной нами для учащихся, и входящих в неё основ цветоведения (цветовой круг, основные цвета, составные цвета, колорит, цветовой контраст и нюанс, холодный и тёплый цвета и др.). Учащиеся учатся анализировать выразительные свойства цвета в произведениях изобразительного искусства, народного и декоративного искусства, объектах архитектуры и дизайна. Природа может подсказать гармоничные цветовые сочетания: краски неба, земли, листвы, цветов, ракушек, камешков, чешуи рыб, крыльев бабочки, оперения птиц и др. Полученные знания дети закрепляют в процессе выполнения практических заданий.

Программой предусмотрены индивидуальные и коллективные формы работы. В индивидуальной работе учащиеся осваивают новые техники работы, изобразительную грамоту. Развивающие возможности совместной деятельности детей по созданию коллективных работ обеспечивают развитие у ребёнка способности видеть целое раньше частей, а также способности видеть отдельную вещь с позиций других людей. Можно использовать различные формы коллективной работы школьников (двое создают вместе одно изображение; 4-5 учащихся работают над одним заданием; все дети принимают участие в работе одновременно и др.). Работая в парах или группах, дети учатся планировать и координировать свою творческую деятельность, договариваться друг с другом о содержании и ходе выполнения задания.

Важнейшей особенностью данной программы является использование элементов арт-терапии. Это обусловлено тем, что на начальном этапе обучения художественному творчеству (изобразительному, декоративному, дизайнерскому), особое внимание уделяется развитию у ребёнка способности эмоционально переживать своё продуктивное действие, одновременно выражать в рисунке собственные переживания и чувства.

3. Описание места предмета в учебном плане

В соответствии с учебным планом, календарным учебным графиком МБОУ СОШ с.Мокрое рабочая программа рассчитана на 35 часов (1 час в неделю).

Основной формой организации учебно-воспитательного процесса курса «Изобразительное искусство» является урок. В процессе изучения курса используются уроки-презентации, уроки обобщения и систематизации знаний, уроки-путешествия, комбинированные уроки, урок - выставка.

На уроках изобразительного искусства используют методы обучения: наглядный, словесный, практический, информативно - рецептивный, репродуктивный, исследовательский, эвристический, метод проблемного изложения материала.

В информационно - рецептивный метод включаются следующие приемы:

рассматривание;
наблюдение;
экскурсия;
образец воспитателя;
показ воспитателя.

Словесный метод включает в себя:

беседу;
рассказ, искусствоведческий рассказ;
использование образцов педагога;
художественное слово.

Репродуктивный метод включает в себя:

прием повтора;
работа на черновиках;
выполнение формообразующих движений рукой.

Эвристический метод направлен на проявление самостоятельности в каком - либо моменте работы на занятии, т.е. педагог предлагает ребенку выполнить часть работы самостоятельно.

Исследовательский метод направлен на развитие у детей не только самостоятельности, но и фантазии и творчества. Педагог предлагает самостоятельно выполнить не какую - либо часть, а всю работу.

4. Описание ценностных ориентиров содержания учебного предмета

Ценностные ориентиры образования конкретизируют личностный, социальный и государственный заказ системы образования и отражают следующие целевые установки системы начального образования в области изобразительного искусства:

- формирование основ гражданской идентичности осуществляется в процессе восприятия мира как единого и целостного при разнообразии культур, национальностей, религий, уважения истории и искусства каждого народа; анализ произведений живописи, графики, скульптуры, архитектуры и декоративно-прикладного искусства, как носителей культурно-исторической информации, переживание их образного смысла способствуют развитию чувства сопричастности и гордости за свою Родину, народ и историю;

- формирование психологических условий развития общения и сотрудничества осуществляется в процессе доброжелательного и доверительного диалога, в процесс образовательных ситуаций, стимулирующих зарождение у детей доверия и внимания к собеседнику, готовности к сотрудничеству и дружбе, оказанию помощи тем, кто в ней нуждается. При этом ученик ставится в действенную позицию, а не получает лишь теоретическую информацию. Создавая творческий продукт на «важные темы жизни», он сердцем переживает ситуацию «раненой птицы» или «брошенной собаки», «больной бабушки» или «раненого солдата» и т.п., таким образом, он обогащает душу опытом чувствований так необходимых для формирования чуткой и заботливой личности;

- развитие ценностно-смысловой сферы личности осуществляется в процессе приобщения учеников к общечеловеческим принципам нравственности и гуманизма. Такими непреходящими источниками мудрости являются произведения искусства, образная форма которых почти всегда несёт идею любви, сострадания, братства, уважения семейных ценностей и красоты. Даже тогда, когда замысел художника вызывает чувство тревоги, печали или грусти, всё равно ребёнок приобретает важный ценностно-смысловой опыт. Знакомство с мировой и отечественной художественной культурой способствует развитию эстетического чувства и формированию художественного вкуса;

- развитие умения учиться как первого шага к самообразованию и самовоспитанию осуществляется в процессе продуктивных видов художественно-творческой деятельности: созерцания и созидания. Ребёнок сам ставит перед собой творческую задачу, сам находит адекватные замыслу средства художественного выражения, сам анализирует результаты свой деятельности и сверстников. Самостоятельность действий на всех этапах творческой работы способствует развитию широких познавательных интересов, формированию умений планировать, контролировать и оценивать свою работу;

- развитие самостоятельности, инициативы и ответственности личности как условия её самоактуализации невозможно без самоуважения и эмоционально-положительного отношения к себе. Творческий процесс несет творцу позитивную самооценку. Сотворяя что-то по законам красоты и гармонии ученик переполняется чувством собственного достоинства: он сам смог, сам сделал, сам достиг выразительного решения образа, сам вылепил поделку, сам украсил платок для мамы и т.п. Участие в выставках и конкурсах детского изобразительного творчества, в индивидуальных и коллективных социально-значимых творческих проектах формирует в юном художнике чувство ответственности за результат, целеустремленность и настойчивость в достижении цели.

Реализация ценностных ориентиров общего образования на уроках изобразительного искусства в единстве процессов обучения и воспитания обеспечивает высокую эффективность решения жизненных задач и возможность саморазвития обучающихся в разных видах художественно-творческой деятельности.

5. Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения учебного предмета.

Личностные

У учащихся будут сформированы:

_• осознание изобразительного искусства как способа познания и эмоционального отражения многообразия окружающего мира, мыслей и чувств человека;

_• представления о роли искусства в жизни человека;

_• восприятие изобразительного искусства как части национальной культуры;

_• положительная мотивация и познавательный интерес к изучению классического и современного искусства; к знакомству с выдающимися произведениями отечественной художественной культуры;

_• понимание богатства и разнообразия художественных средств для выражения эмоционально-ценностного отношения к миру;

_• основы эмоционально-ценностного, эстетического отношения к миру, явлениям жизни и искусства, понимание красоты как ценности.

Учащиеся получат возможность для формирования:

_• устойчивого интереса к искусству, художественным традициям своего народа и достижениям мировой культуры;

_• понимания ценности искусства в сотворении гармонии между человеком и окружающим миром;

_• понимания героизма и нравственной красоты подвига защитников Отечества, запечатлённого в произведениях отечественной художественной культуры;

_• потребности в художественном творчестве и в общении с искусством;

_• эстетических чувств при восприятии произведений искусства и в процессе выполнения творческих работ (графических, живописных, декоративных и дизайнерских);

_• восприятия и оценки произведений изобразительного, декоративного и народного искусства, дизайна и архитектуры;

_• художественного вкуса, развития интеллектуальной и эмоциональной сферы, творческого потенциала, способности оценивать окружающий мир по законам красоты;

_• способности выражать в творческих работах своё отношение к окружающему миру;

_• понимания причин успеха в творческой деятельности; способности к самооценке.

Предметные

Учащиеся научатся:

_• различать основные жанры (портрет, пейзаж, натюрморт, исторический, батальный, бытовой, анималистический) произведений изобразительного искусства и его виды: графика (книжная графика, каллиграфия, компьютерная графика), живопись, скульптура;

_• называть ведущие художественные музеи России и мира; различать и называть

цвета цветового круга (12 цветов),

основные и составные цвета, тёплые и холодные цвета; применять эти цвета в творческой работе;

_• применять основные средства художественной выразительности в рисунке, живописи и лепке (с натуры, по памяти и воображению); в декоративных и конструктивных работах; иллюстрациях к произведениям литературы и музыки;

_• правильно и выразительно использовать в работе разнообразные графические материалы (различные способы штриховки графитными и цветными карандашами, фломастерами, пером и тушью, пастельными мелками, углем, сангиной и др.) и живописные приёмы (по-сырому, лессировка, раздельный мазок, от пятна и др.), а также способы применения смешанной техники работы разнообразными художественными материалами (акварель с белилами, акварель и штриховка тушью, гратография и др.);

_• выполнять наброски, эскизы, учебные и творческие работы с натуры, по памяти и воображению в разных художественных техниках;

_• изображать с натуры и по памяти отдельные предметы, группы предметов, человека, фрагменты природы, интерьера, архитектурных сооружений;

передавать объёмное изображение формы предмета с помощью светотени;

_• использовать пропорциональные соотношения при изображении лица и фигуры человека;

_• изображать глубину пространства на плоскости с помощью элементов линейной и воздушной перспективы;

_• передавать в композиции сюжет и смысловую связь между объектами, выстраивать последовательность событий, выделять композиционный центр;

_• определять (узнавать), группировать произведения традиционных народных художественных промыслов (Дымка, Филимоново, Городец, Хохлома, Гжель, Пол-хов-Майдан, Мезень, Каргополь, Жостово, Богородское, Скопин, Вологда, Палех, Федоскино, Павловский Посад и др.);

_• изготавливать изделия в традициях художественных промыслов;

_• выполнять несложные модели дизайнерских объектов и доступные архитектурные макеты;

_• выражать в творческой деятельности своё отношение к изображаемому через создание художественного образа.

Учащиеся получат возможность научиться:

_• сравнивать различные виды изобразительного искусства (графики, живописи, декоративно-прикладного искусства) с целью выявления средств художественной выразительности произведений;

_• узнавать и называть отдельные произведения выдающихся отечественных и зарубежных художников;

_• использовать выразительные возможности выступающих и отступающих цветов; подбирать гармоничные цветовые сочетания из 2, 3 и 4 цветов по цветовому кругу, выразительно использовать их в творческой работе;

_• использовать язык графики, живописи, скульптуры, дизайна, декоративно-прикладного искусства в собственной художественно-творческой деятельности;

_• передавать с помощью ритма движение и эмоциональное состояние в композиции;

_• моделировать образы животных, человека и предметов на плоскости и в объёме;

_• выполнять ассоциативные рисунки и лепку;

• различать и называть центры традиционных народных художественных промыслов России, художественные особенности создания формы в зависимости от традиционной технологии народного промысла, взаимосвязь народного орнамента и формы изделия, выразительные возможности цветового решения в разных школах народного мастерства, зависимость колористического решения художественной вещи от традиционной технологии её изготовления;

_• использовать стилизацию форм для создания орнамента;

_• создавать средствами компьютерной графики выразительные образы природы, человека, животного (в программе Paint).

_• оценивать произведения искусства (выражать собственное мнение) при рассмотрении репродукций, слайдов, посещении декоративных и дизайнерских выставок, музеев изобразительного искусства, народного творчества

и др.

Метапредметные

Регулятивные

Учащиеся научатся:

_• самостоятельно выполнять художественно-творческую работу;

_• планировать свои действия при создании художественно-творческой работы;

_• следовать при выполнении художественно-творческой работы инструкциям учителя и алгоритмам, описывающим стандартные действия;

_• руководствоваться определёнными техниками и приёмами при создании художественно-творческой работы;

_• определять критерии оценки работы, анализировать и оценивать результаты собственной и коллективной художественно-творческой работы по выбранным критериям.

Учащиеся получат возможность научиться:

_• ставить собственные цели и задачи при создании творческой работы;

_• осмысленно выбирать способы и приёмы действий при решении художественно-творческих задач;

_• осуществлять самостоятельную художественно-творческую деятельность;

_• осуществлять итоговый и пошаговый контроль по результатам самостоятельной художественно-творческой деятельности;

_• вносить необходимые коррективы в ходе выполнения художественно-творческих работ;

_• анализировать и оценивать результаты собственной и коллективной художественно-творческой работы с учётом разных критериев.

6. Содержание учебного предмета

В программе выделены следующие структурные линии, реализующие концентрический принцип предъявления содержания обучения, что даёт возможность постепенно расширять и усложнять его с учётом конкретного возрастного этапа: «Мир изобразительного искусства», «Мир народного искусства», «Мир декоративного искусства», «Мир архитектуры и дизайна». Учащиеся получают представление обо всех видах пластических искусств. Изучаются их ценностные аспекты и закономерности, без которых невозможна ориентация в потоке художественной информации.

«Мир изобразительного искусства» (16 ч)

«Путешествие в мир искусства» (1 ч). Знакомство с необычными художественными музеями.

«Виды и жанры изобразительного искусства» (13 ч). Анималистический жанр. Исторический жанр. Батальный жанр. Бытовой жанр. Пейзаж. Портрет. Натюрморт. Книжная графика. Каллиграфия. Компьютерная графика.

«Мир декоративного искусства» (7 ч)

Художественная керамика и фарфор. Художественное стекло и хрусталь. Художественный металл. Художественный текстиль.

«Мир народного искусства» (7 ч)

Лаковая миниатюра (Палех, Мстёра, Холуй). Русское кружево. Резьба по кости. Тульские самовары и пряники. Народный костюм.

«Мир архитектуры и дизайна» (4 ч)

Бионическая архитектура. Бионические формы в дизайне. Дизайн костюма. Фитодизайн.

7. Тематическое планирование с определением основных видов учебной деятельности учащихся

№ п\п

Дата

Тема урока

Основные виды учебной деятельности

План

Факт

03.09

Мир изобразительного искусства. Необычные музеи.

Ориентироваться в учебнике. Изучить выдающиеся произведения анималистического жанра; художников-баталистов;

приёмы изображения объектов, средства выразительности и материалы, применяемые для создания образа.

Самостоятельно лепить композиции «Львица со львёнком» или рисовать обезьянку; создать образ храброго льва.

Работать с красками, пластилином, глиной.

Развивать способности оценивать окружающий мир по законам красоты.

эмоционального и художественного выражения образов литературных персонажей средствами изобразительного искусства.

Высказывать собственное мнение о художественно-творческой работе;

задавать вопросы уточняющего характера по содержанию и художественно-выразительным средствам.

10.09

Анималистический жанр. Школа лепки. Школа графики.

17.09

Школа живописи. «Храбрый лев» (гуашь).

24.09

Исторический жанр.

Выдающиеся произведения художественной культуры.

Применять приёмы акварельной живописи; найти информацию о

музеях оружия в Туле; отличия пропорций маленького ребёнка и взрослого; пропорции лица человека: линию глаз, волос, основание носа,

расстояние между глазами и др.

Рисовать эпизод исторического сражения или битвы;

рисовать композицию «Семейное чаепитие»; натюрморт с двумя книгами.

Приобщение к мировой и отечественной культуре и освоение сокровищницы изобразительного искусства, народных, национальных традиций, искусства других народов.

Учитывать разные мнения и стремиться к координации различных позиций при создании художественно-творческой работы в группе; договариваться и приходить к общему решению;

рассказывать о художественных промыслах народов России.

01.10

Батальный жанр. Тульский музей оружия.

08.10

Бытовой жанр.

Рисование композиции «Семейное чаепитие».

15.10

Портрет, пейзаж, натюрморт. Пропорции. Рисование фигуры человека.

Передавать (графически) эмоции на лице;

способы изображения книги во фронтальной и угловой перспективе; изображать глубину пространства на плоскости с помощью элементов линейной перспективы.

Рисовать эпизод исторического сражения или битвы;

рисовать композицию «Семейное чаепитие»; натюрморт с двумя книгами.

Выражать собственное эмоциональное отношение к классическому и современному искусству. Знакомство с музеями.

Формирование замысла, умения планировать и организовывать действия в соответствии с целью.

Владеть диалогической формой речи

оказывать в сотрудничестве необходимую взаимопомощь;

задавать вопросы на понимание использования основных средств художественной выразительности, технических приёмов, способов; вопросы, необходимые для организации работы в группе.

22.10

Портрет.

Эмоции на лице. Рисуем автопортрет.

29.10

Натюрморт. «Натюрморт с двумя книгами».

12.11

Пейзаж. Линия горизонта. Рассвет. Лунная ночь.

Узнать, что такое иллюстрации и порядок работы.

Продумывать композицию рисунка;

декорировать с помощью каллиграфических знаков (например, петелек) на тонированной бумаге пером и тушью зайчика или слона. Анализировать средства художественной выразительности (линия,

штрих, тон) в иллюстрациях.

Развитие устойчивого интереса к художественным традициям своего народа

Развивать представления о роли декоративного искусства в жизни человека.

Задавать вопросы на понимание использования основных средств художественной выразительности, технических приёмов, способов; вопросы, необходимые для организации работы в группе.

19.11

Книжная графика. Иллюстрирование басни И,Крылова «Стрекоза и Муравей».

26.11

Искусство каллиграфии. Музей каллиграфии. «Чудо-звери».

03.12

Компьютерная графика. Программа «Adobe PhotoShop»

Изучить компьютерную графикой как вид искусства; порядок работы и последовательность выполнения коллажа.

Применять знания о выполнении на компьютере контурные рисунки «Девочка с собачкой», «Игрушечный мишка».

Способности оценивать окружающий мир по законам красоты.

Руководствоваться определёнными техниками и приёмами при создании художественно-творческой работы;

определять критерии оценки работы, анализировать и оценивать результаты;

ставить собственные цели и задачи при создании творческой работы;

10.12

Компьютерная графика. Программа «Paint».

17.12

Школа компьютерной графики. «Игрушечный мишка».

24.12

Обобщение по теме: «Мир изобразительного искусства».

Систематизировать знания об иллюстрации и порядке работы.

Анализировать средства художественной выразительности (линия,

штрих, тон) в иллюстрациях.

Приобщение к мировой и

отечественной культуре и освоение сокровищницы изобразительного искусства, народных, национальных традиций,

искусства других народов.

Самостоятельно выполнять художественно-творческую работу;

планировать свои действия_;

14.01

Художественная керамика и фарфор. Хрусталь. Музей хрусталя.

Узнать, что такое фарфор, хрусталь, называть изделия из хрусталя и фарфора.

Анализировать средства выразительности в произведениях декоративного искусства;

лепить, расписывать и декорировать скульптуру «Девочка с птицей».

Прослеживать взаимосвязь формы и материала.

Изучать ремесло стеклодувов;

мифологические символы (петух, лев, медведь) и их использование в декоративном искусстве.

Продумывать этапы и расписывать декоративную тарелку «Петушок».

Изучать приёмы работы с войлоком; выполнение сетчатых орнаментов;

орнаменты народов мира.

Решать творческую задачу: декорировать объекты;

использовать цветовые контрасты и нюансы, тёплые и холодные цвета в орнаменте;

выполнять сетчатый орнамент.

лепить из глины кашпо в виде черепашки.

Выражать собственное

эмоциональное отношение к классическому и современному искусству. Знакомство с музеями.

Формирование замысла, умения планировать и организовывать действия в соответствии с целью.

Развитие устойчивого интереса к художественным традициям своего народа

Развитие представлений о роли декоративного искусства в жизни человека.

Приобщение к мировой и

отечественной культуре и освоение сокровищницы изобразительного искусства, народных, национальных традиций, искусства других народов.

Анализировать приёмы изображения объектов, средства выразительности и материалы, применяемые для создания образа, отражающего героизм и нравственную красоту подвига защитников Отечества.

Наблюдать природу и природные явления, различать их характер и эмоциональное состояние; понимать разницу в изображении природы в разное время суток.

Решать творческие задачи.

Различать керамику тонкую (фаянс, фарфор) и грубую.

анализировать средства художественной выразительности (линия,

штрих, тон) в иллюстрациях.

Соотносить новую информацию с имеющимися знаниями по теме урока.

21.01

Декоративные звери и птицы. Школа декора.

28.01

Художественный металл. Каслинское литьё. Кузнечное ремесло. Волшебный фонарь.

04.02

Художественный текстиль. Ручная роспись ткани. Музей валенок.

11.02

Школа декора. Украшаем валенки.

18.02

Орнамент. Сетчатый орнамент. Орнаменты народов мира.

25.02

Обобщение по теме: «Мир декоративного искусства».

04.03

Лаковая миниатюра. Школа народного искусства. Палехские деревья.

Находить отличия между традиционными школами миниатюрной живописи;

рисовать узоры кружева;

отличать работы холмогорских и чукотских мастеров - резчиков по кости.

Выполнять эскизы женских головных уборов и сарафанного комплекса;

эскизы мужских костюмов;

лепить самовар из глины и рисовать пряничные доски.

Изучать традиционные народные художественные промыслы

России, архангельских и чукотских косторезов; традиции русского чаепития.

Знать традиционный русский женский костюм.

русский мужской костюмом;

обувью; традиции одежды народов Севера и Кавказа.

Развивать способности оценивать окружающий мир по законам красоты.

Развитие устойчивого интереса к художественным традициям своего народа

Развитие представлений о роли декоративного искусства в жизни человека.

Самостоятельно выполнять художественно-творческую работу;

планировать свои действия_;

следовать при выполнении художественно-творческой работы инструкциям учителя и алгоритмам, описывающим стандартные действия;

руководствоваться определёнными техниками и приёмами при создании художественно-творческой работы;

определять критерии оценки работы, анализировать и оценивать результаты;

ставить собственные цели и задачи при создании творческой работы;

осуществлять самостоятельную художественно-творческую деятельность;

анализировать и оценивать результаты собственной и коллективной художественно-творческой работы с учётом разных критериев.

11.03

Русское кружево. Вологодские узоры.

18.03

Резьба по кости. Холмогорские узоры.

01.04

Народный костюм. Ансамбль женского костюма. Головные уборы.

08.04

Мужской костюм. Обувь. Одежда народов Кавказа и Севера. Музей утюга

15.04

Тульские самовары и пряники. Русский самовар. Пряничные доски.

22.04

Обобщение по теме: «Мир народного искусства».

29.04

Бионическая архитектура. Бионические формы в дизайне. Мой первый автомобиль.

Изучать архитектуру как вид искусства;

формообразование на основе фигуры человека и на основе природных объектов.

Выполнять эскизные архитектурные проекты;

эскизных дизайнерские проекты.

Конструировать мебель и светильники

Развитие устойчивого интереса к художественным традициям своего народа

Развитие представлений о роли декоративного искусства в жизни человека.

Выражать собственное эмоциональное отношение к классическому и современному искусству.

Решать творческие задачи.

Различать керамику тонкую (фаянс, фарфор) и грубую.

анализировать средства художественной выразительности (линия,

штрих, тон) в иллюстрациях.

06.05

Человек в дизайне.

Школа дизайна. Дизайн костюма.

13.05

Школа дизайна. Фитодизайн. Игрушки из природных материалов.

34-

20.05-27.05

Обобщение по теме: «Мир архитектуры и дизайна».

8. Описание материально-технического обеспечения образовательной деятельности.

Для обучающихся:

Н.М. Сокольникова. Изобразительное искусство. 4 класс. Учебник. - М.: ACT, Астрель.

Н.М. Сокольникова. Изобразительное искусство. 4 класс. Рабочая тетрадь. - М.: ACT, Астрель.

Для учителя:

Н.М. Сокольникова "Обучение в 4 классе по учебнику "Изобразительное искусство». Издательство "Астрель", Москва 2011 год.
Алехин А.Д. Изобразительное искусство: Художник. Педагог. Школа. Кн. для учителя. -М.: Просвещение, 1984. -160 с., ил.
Зеленина Е.Л. Играем, познаем, рисуем: Кн. для учителей и родителей. -М.: Просвещение, 1996. -64 с.
Основы художественного ремесла. Вышивка. Кружево. Художественное ткачество. Ручное ковроделие. Худож. роспись тканей.: Практ. пособие для руководителей школьных кружков/ Под ред. В.А.Барадулина и О.В.Танкус. - М.:.: Просвещение, 1978. - 428 с.
Сокольникова Н.М. Краткий словарь художественных терминов. - М.: Титул, 1996. - 80 с.,

Технические средства обучения:

мультимедийный проектор;
компьютер с учебным программным обеспечением;
демонстрационный экран;
демонстрационная доска для работы маркерами;
магнитная доска;

Интернет ресурсы:

--Единая коллекция Цифровых Образовательных Ресурсов. режим доступа: http:// school-collection.edu.ru

- Я иду на урок начальной школы (материалы к уроку).-режим доступа:http://nsc. 1septeber.ru/urok

- Презентации уроков « Начальная школа».-Режим доступа:http://nachalka.infoIaboutI193

- Официальный сайт УМК «Планета знаний» .-Режим доступа: http://planetaznaniy.astrel.ru/

⇧

⇩