Урок искусства для 8 класса «Мода, культура и ты»

Урок по искусству для 8 класса "Мода, культура и ты".

Тип урока:

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Цель урока:

- познакомить учащихся с понятием и языком моды в различные исторические эпохи;

- сформировать понимание места и роли моды и культуры в жизни человека;

- воспитывать нравственно-эстетическое отношение к миру, искусству, истории культуры и моды.

Задачи урока:

Воспитывающая: воспитывать нравственно-эстетическое отношение к миру, искусству, истории культуры.

Развивающая: развивать у детей творческое воображение, фантазию, умение понимать и ценить прекрасное. Познакомить учащихся с понятием "мода" и ее традиционными стилями: классический, романтический, спортивный, фольклорный.

Обучающая: учить создавать свой костюм с использованием элементов традиционных стилей.

Формы работы учащихся:

Индивидуальная, групповая.

Необходимое техническое оборудование:

• интерактивная доска, магнитная доска.

• компьютер

• музыкальный центр

Оборудование: "Раздаточный материал для практических работ. Тема "Мода, культура и ты". Куклы - модели, аксессуары к куклам - моделям.

Зрительный ряд: Презентация «Мода, культура и ты»; видеоролик "100 лет моды за 100 секунд", иллюстрации.

Ход урока

Организационный момент.

- Здравствуйте, ребята! Сегодня наш урок мы начнем с просмотра видеоролика.

Итак, внимание на экран.

(Просмотр видеоролика «100 лет моды за 100 секунд»).

- Как вы думаете, о чем же мы сегодня будем говорить на уроке. (о моде).

Мода всегда рядом
с нами шагает,
где-то серьёзная,
где-то смешная.
Мода в делах и поступках,
но прежде -
главная мода - мода в одежде!

- И тема нашего урока - «Мода, культура и ты». (Слайд 1)

II. Актуализация знаний, введение в тему урока.

1.Вводная беседа

- Прежде всего, давайте разберемся, что же такое мода? Одни ответят: "Мода это пустая прихоть, увлечение бездельников". Для других мода- это профессия, ежедневная творческая работа. Третьи скажут, что данный вопрос не очень прост, и в двух словах на него не ответишь. А что скажете вы?

- Многие народы имели свои, отличающиеся от других, определённые виды и формы наряда. Изменения в костюмах в то время происходило очень медленно, хотя этот процесс отражал все те перемены, что происходили в стране. Человеку всегда было свойственно стремление к красоте. (слайд 2)

2. Постановка целей и задач, которые должны быть достигнуты в ходе урока.

- Давайте попробуем все-таки выяснить, что такое мода, как давно она существует. С этой целью мы совершим экскурсию в историю мира моды и узнаем, как развивалась мода в разные эпохи.

- Но прежде, как вы думаете, зачем люди носят одежду?

Чтобы не мерзнуть, скажете вы и будете правы, и при изучении древних стоянок людей, было точно установлено, что уже 23000 лет назад и даже ранее люди изготовляли себе одежды из шкур животных. И эти одежды отличались друг от друга. А украшали свои одежды из звериных шкур ракушками и бусами. С самого начала человек пытался выглядеть как можно более привлекательно, и одежда и украшения помогали ему в этом. «Аксессуар (от франц. accessoire)- вспомогательная деталь, сопровождающая что-либо главное». Аксессуары - это предметы которые придают вашему костюму законченность (сумки, перчатки, зонты, очки и т.п. - показ предметов). Но вряд ли сегодня мы можем отвести аксессуарам только второстепенную роль. Часто именно они являются ключевым элементом образа.

Аксессуары должны сочетаться между собой, гармонировать с одеждой и образом в целом. В современной моде мы часто слышим о "сочетании несочетаемого", однако, следует учитывать, что если экстравагантные аксессуары, и смелые сочетания могут выгодно дополнить образ для вечеринки или встреч с подругами, то в офисном наряде будут совершенно неуместны. (слайд 3-4)

III. Основная часть урока.

1. Теоретическая часть. Просмотр презентации «Мода, культура и ты»

- В настоящее время очень большое внимание уделяется моде. Издается множество журналов и книг о моде. И большинство книг, посвященных истории одежды и моде, начинаются с описания одежд Древней Греции. Греческие одежды демонстрируют естественность и гармонию. По сути это просто кусок ткани, закрепленный на плечах. Женские одежды назывались хитонами. (слайды 55)

В средневековье, в эпоху Возрождения и др. эпохи существовали неписанные обычаи и специальные указы в отношении одежды. Они издавались для того, чтобы например феодалы не смели наряжаться богаче короля, а разбогатевшие горожане, торговцы и ремесленники - соперничать с феодалами ( слайды 6 -7)

На смену искусству Возрождения приходит художественный стиль барокко (странный) вычурный. Стиль барокко зародился в конце 16 века в Италии и распространился в большинстве европейских стран в архитектуре, живописи, декоративно-прикладном искусстве.(слайд 8)

Мужчина-рыцарь постепенно превращается в светского придворного. Уже ценится не физическая сила, а ум, хитрость, изящество, галантное отношение к дамам. (слайд 9).

В XVII веке законодательницей моды становится Франция. Идеал женской красоты - величественность, парадность, жеманство. Француз 17 века выглядит ярко и нарядно. (слайды 10).

К середине XVIII века в искусстве утверждается стиль рококо. Основой становится искусственность: волосы пудрят до потери их естественного цвета, покрывают белилами и румянами. Мужчины и женщины приобретают кукольный облик.(слайд 11)

В 19 в. Элисом Хоу была изобретена швейная машина. Благодаря которой многие модницы стали шить одежду себе самостоятельно. (слайды 12).

История моды в России.

- Скажите, а кто же открыл дверь в мир моды в прошлом в России? (Петр 1).

В России огромное значение в области моды внёс Пётр 1. Он заставил жить страну в другом ритме, распахнул дорогу моде. В указе, изданном в 1701 году, был перечень всех видов одежды, которые отныне должен был носить русские дворяне. Казалось, ну и что здесь такого, оделись иначе? Однако это была ломка: вместо длинных платьев - кафтаны немецкие носить.

В течение всего 18 века при императорском дворе в России регламентировали наряды дам и кавалеров. Издавались указы о нарядах к каждому придворному празднику.

Одежда же крестьян оставалась традиционной как и семь веков назад.(слайд 13 -14)

Мода советского времени направлялась и корректировалась сотрудниками органов госбезопасности и партийными чиновниками..(слайд 16) Девизом труженицы того времени становится - быть как все и не выделяться. И только в конце 20 века русская женщина получила полное право на красивую, качественную и элегантную одежду.(слайд 15)

И конечно же я не могу ни сказать о подростковой моде. Ведь мода для подростка еще один способ выделиться. Множество стилей подростковой моды показывает, что молодежь находится в постоянном поиске. (Слайд 16-17)

Мода бывает повседневной и высокой, подростковой и детской , для женщин и мужчин.

Мода неразрывно связана со стилем, с одной стороны это два разных понятия, но с другой стороны мода всегда существует внутри стиля, а стили, собственно, создает сама мода. Мода всегда развивается в двух направлениях - высокая и повседневная мода. Но так же существует и процветает как мужская, так и женская мода. Мода неразрывно связана с аксессуарами, ведь они с давних времен украшали наряды модниц и модников. В настоящее время основными устоявшимися и традиционными стилями являются: классический, романтический, спортивный, фольклорный.(названия стилей выводим на доску Слайд 18 -19)

2. Практическая часть урока.

2.1.Практическая работа № 1:

- По описанию основных характеристик, которые находятся у вас на столах, давайте определим с вами традиционные стили в одежде. (Дети зачитывают по 1 из группы).

- Как вы думаете, характеристика какого стиля здесь представлена?(показ иллюстрации)

-О каком традиционном стиле идет речь?

(показ иллюстрации)

- Характеристика какого стиля здесь представлена?( показ иллюстрации)

А это какой стиль? (показ иллюстрации)

1. Сочетание простоты, строгости и элегантности. В переводе с латинского означает «принадлежность к высшему разряду, первоклассность, образцовость». Иначе его еще называют вечным стилем. Этот стиль - фундамент моды, именно поэтому он подходит людям любого возраста и с любой фигурой. Минимум деталей и максимум шика - вот, пожалуй, главная характеристика этого стиля.(Классический стиль в одежде).

2. Самый женственный стиль одежды. Он возник благодаря эпохе Романтизма с его любовными романами, пылкими признаниями в любви, красивыми любовными письмами. Одежда этого стиля призвана сделать женщину хрупкой, нежной, кокетливой, оттенить красоту ее тела. Мягкие и легкие линии силуэта, плавные, прилегающие формы подчеркивают фигуру. Женское тело в данном стиле раскрыто смелее, но при этом присутствует элемент загадоч­ности. Например, ноги не оголены полностью, а открываются при движении за счет летящего подола. Если же платье полностью закрыто, то используют мягкий шелковистый материал, под которым легко угадать очертания тела.

Важные элементы этого стиля - рюшечки, оборки, кружева, драпировка.(Романтический стиль одежды).

3. Самый древний стиль одежды. Он рассчитан на людей, предпочитающих удобство и свободу. Стиль подчеркивает подтянутую и спортивную фигуру. В результате увлечения человека футболом появились футболки и бутсы, конный спорт подарил нам укороченный спереди пиджак и брюки-галифе, а благодаря теннису женщины могут носить короткие юбочки в складку. Главное отличие этого стиля - простота и комфорт. Одежда может быть как свободной, так и прилегающей, но никогда не сковывает движения, позволяя человеку всегда быть активным.Главные детали- шорты, футболки, различные комбинезоны, легкие куртки, трикотажные бриджи, топы, толстовки и т. д. Существуют также платья и сарафаны, отличающиеся наличием специальных деталей, например, карманов, пагонов. (Спортивный стиль одежды).

4. Помимо свободного кроя, для данного направления характерно отсутствие мини-юбок. , юбки и сарафаны обязательно должны быть в пол. Мода на этот элемент кантри-стиля возвращается регулярно, и летом во всех городах можно увидеть девушек в длинных юбках и сарафанах из натуральных тканей, которые в жару становятся настоящим спасением для горожанок, следящих за тенденциями в . (фольклорный стиль одежды). Но помните о том, что есть смешанный стиль, то есть в котором присутствуют элементы из различных стилей.

- Молодцы.

2.2. Практическая работа № 2: тест «Твой стиль!»

(Во время прохождения теста звучит песня "Мода из комода")

- Сейчас мы с вами познакомились с основными традиционными стилями, которые являются фундаментом в моде. Но существует много других стилей и направлений в одежде и сейчас о некоторых из них мы узнаем с вами. (слайд с тестом). К доске я приглашаю N. А вы ребята работаете на местах. Перед вами на доске тест «Твой стиль !" По стрелочкам, выбирая ответ «Да», «нет» переходим постепенно к ответу в низу теста.

Учитель подводит итог этого этапа урока:

- Поднимите руку у кого из вас вышел стиль - РОК- ШИК?

- У кого спортивный?

- У кого - классический?

- В вашем классе большинству приемлем _________________ стиль.

- Скажите, а вашу школьную форму к какому традиционному стилю вы бы отнесли? (Классический стиль).

- Почему? ( т. к . в ней есть элегантность, строгость).

Школьная форма - это форма, необходимая для посещения школы. Она дисциплинирует учащихся и подтягивает.

Например, школьную форму 80-х можно увидеть, в фильмах «Гостья из будущего», «Приключения Электроника», «Школьный вальс» и «Плюмбум, или Опасная игра».

В 70-е форму разделяли на учебную и пионерскую. У мальчиков - синий полушерстяной костюм. Пионерская форма у девочек включала юбку синего цвета и белую блузку с эмблемой на рукаве плюс пилотку и пионерский галстук. Ее надевали по торжественным случаям. Позже требования смягчили. Юбка могла быть любого цвета и фасона (но однотонная), блузка - без эмблемы. И эту форму стало можно носить каждый день. У мальчиков пионерская форма получалась из обычной минус пиджак плюс пилотка, а рубашка - с пионерской эмблемой на рукаве.

А еще раньше - гимназисты имели также выходную форму - , тёмно-синий или тёмно-серый, однобортный, с обшитым серебряным воротником. Этот мундир носили и с ремнём, и без ремня (вне школы). К мундиру надевали крахмальный .

В школьная форма несколько раз менялась. Существовало несколько моделей. У девочек - классическое коричневое с чёрным (повседневным) или белым (для торжественных мероприятий) , завязывавшимся сзади на .

Школьные платья были скромно украшены отложными и . Ношение воротника и манжетов было обязательным. В дополнение к этому девочки могли носить чёрные или коричневые (повседневные) или белые (парадные) . Банты других цветов по правилам не допускались. В целом, форма для девочек практически полностью копировала форму российской дореволюционной , за исключением того, что гимназистки носили соломенные .

Обязательное ношение школьной формы в России было отменено весной 1994 года, однако с 1 сентября 2013 года вновь была введена обязательная школьная форма, но каждое образовательное учреждение само решает, как должна выглядеть форма.

А кто скажет, что такое дресс- код?

Дресс-код ( dress code - кодекс одежды) - форма , требуемая при посещении определённых мероприятий, организаций, заведений. У вас школьная форма- дресс - код. Он существовал уже давно как уже в средневековье существовали как писанные, так и не писанные указы по поводу одежды.

2.3.Практическая работа в группе № 3.

- А кто же создает для нас одежду?

- И сейчас предлагаю вам представить себя специалистами знаменитых домах мод В. Зайцева, Валентина Юдашкина, Джорджео Армани и Коко Габриель Шанель. В каждом доме мод работает множество различных специалистов. и предлагаю вам почувствовать себя в роли специалистов модной индустрии: Кутюрье - художник из мира моды способный выполнить самые фантастические идей в одежде. Его модели всегда изготовлены для конкретного заказчика из очень дорогих и высококачественных материалов (такие люди имеют свой дом моды в Париже, создают коллекции одежды зимой и весной, причем в коллекции должно быть по 35 платьев дневных и вечерних. Цена платья от кутюрье очень высокая от 30тыс. - 100 тыс. долларов). Или модельера - специалист по проектированию и изготовлению одежды, которая ориентирована на промышленное производство. А стилист - специалист, участвующий в создании эскизов и концепции развития Дома мод или предприятия. дизайнера одежды, а это те люди, которые творчески переосмысливают предметы и вещи ранее созданные, наполняя их новым смыслом.)

- Скажите, а кто эти люди, чьи имена носят Дома Мод? (ответы детей - модельеры, кутюрье).

-Молодцы. При упоминании Дома моды Коко Шанель у вас, наверное, у всех вплыло в памяти название духов " Шанель № 5". Да эти известные духи были созданы по ее заказу Эрнестом Бо. (слайд с Шанель.)

Но Габриель Шанель так же является известным и великим французским кутюрье, которая создала в 1926 гoду первую версию мaленькoгo чернoгo плaтья, черный цвет не пoльзoвaлся пoпулярнoстью, пoскoльку aссoциирoвaлся с трaурoм. Плaтья были прoсты и дoступны всем сoциaльным клaссaм. Тaкже, модельеры того времени говорили, что мaленькoе чернoе плaтье стaнет "свoегo рoдa унифoрмoй для всех женщин сo вкусoм". Тaк и прoизoшлo!

- Юноши активно принимают участие в нашей работе, так как Зайцев и Юдашкин доказали, что российских женщин одевают мужчины.

Практическая работа: «Талантливый модный дизайнер одежды» (используя описания разных стилей, создать свой вариант одежды и представить его).

- Сейчас я предлагаю каждому дому мод создать свою модель.

Итак, время пошло.

Учитель:( говорит во время работы уч-ся)

О значении одежды для человека можно рассуждать часами, не зря говорят, что встречают по одежке; именно по ней мы привыкли оценивать не только вкус окружающих, но и их социальный статус.

Исследования известного американского профессора Мерамбяна показали, что при встрече с незнакомым человеком первое впечатление на него оказывает:

внешность - рост, вес, цвет кожи, одежда, прическа, а когда дело касается женщины, то и макияж - на 55%. Не случайте, в народе бытует выражение: «Встречают по одежке»;

манеры поведения человека - на 38%

личные качества на 7%.

Когда вы хорошо выглядите и уверены в этом, то ваше поведение меняется, вы начинаете относиться к себе с большим доверием, и оцениваете себя гораздо выше - и, следовательно, те, с кем вы общаетесь, - ваши друзья, родственники, коллеги, - начинают относиться к вам по другому.

(Работа модельеров закончена, идет защита своей модели, учитель подводит итоги практической работы)

- Я вижу, что многие готовы. Отправляем ваших моделей на подиум. (На доске висит подиум. Модели - куклы прикрепляются к подиуму магнитами.)

- Как видим каждый дом моделей, создал свой шедевр. И сейчас их представители кратко представим каждый свою модель. А в помощь вам - памятки.

- Молодцы с задание справились все.

2.4. Практическая работа № 4:

- Мы с вами продолжаем работать в известных домах мод и продолжаем творить. Ведь мода - это сложный творческий процесс. Сейчас вам надо помочь вашим моделям, Они немного решили поэкспериментировать и неудачно. Давайте же исправлять их ошибки. Для этой работы вам потребуются куклы - модели. (Раздаю).

Приступили к творческому процессу. (звучит песня «Мода».)

Подведение итогов практической работы:

- Глядя на ваши творения можно ничего не говорить, т. к. мы все видим. Но все - таки хочется услышать о ваших шедеврах.

III. Подведение итогов.

-Что ж, подходит к концу наш урок. Я надеюсь, что советы, которые мы вам предложим, обязательно помогут выбрать свой неповторимый стиль.

(Слайд 20)Теперь мы знаем, что мода - это не только то, что носят.

Мода - это образ мышления.

Мода - это стиль жизни.

Мода - это шкала человеческих ценностей.

Все это формирует сущность человека, понимания им смысла жизни.

Сегодня на уроке мы с вами познакомились с понятием моды, узнали основные ее направления. Я считаю, что все группы успешно справились со своей задачей. Надеюсь, что знания, приобретенные на уроке, обогатили вас и помогут вам в дальнейшей жизни.

Одежда может быть одновременно простой и сложной, примитивной и вычурной, удивительно прекрасной и строгой. Словом, такой же, как наша жизнь. И от нас с вами во многом зависит, как будем жить и выглядеть. И хотя мода действительно переменчива и капризна, истина же постоянна: "Провожают по уму".

Д.З. Каждому Дому Мод подготовить презентацию о своем доме мод и прорекламировать стиль и подчерк вашего дома мод.

- А на память о нашей с вами встрече, вы можете оставить себе буклеты с советами о моде.

-Попробуйте зажечь в себе звезду стиля!

-Спасибо за урок.

-До свидания.