- Учителю
- Программа кружковой деятельности по изобразительному искусству 2 класс
Программа кружковой деятельности по изобразительному искусству 2 класс
Муниципальное образовательное учреждение
Мокеевская средняя общеобразовательная школа Ярославского муниципального района
Рассмотрена на заседании МО «Утверждаю»
Протокол № директор школы
от «____» ____________2016 года _____________Е.И. Парамонова
«Согласовано» Приказ № 225ОД от»29» 08 2016г.
Заместитель директора по УВР
______________Д.В.Колчин
«____» ____________20 ___г.
Адаптированная программа кружка
по изобразительной деятельности «Акварелька»
Направление: художественно- эстетическое
Возраст обучающихся: 8-9 лет
Срок реализации 1 год.
Режим работы: 2 часа в неделю
Воспитателя Лебедевой Л.И.
2016- 2017 год.
Оглавление
I. Пояснительная записка
1.1. Актуальность программы
1.2. Цель программы
1.3. Задачи программы
1.4. Сроки реализации
1.5.Основные формы и методы организации учебного процесса
1.6. Новизна программы
1.7.Особенности программы
1.8.Педагогическая целесообразность
1.9.Ценностные ориентиры содержания учебного предмета
1.10.Универсальные учебные действия
II. Учебно - тематический план
2.1. Учебно - тематический план
2.2.Ожидаемые результаты
III. Содержание изучаемого курса
IV.Методическое обеспечение
V.Список литературы
I Пояснительная записка
1.1.Актуальность программы
Социально-экономические изменения, произошедшие в обществе, привели к смене ценностной ориентации в образовании. Ведущей целью образования становится не объём усвоенных знаний и умений, а гармоничное разностороннее развитие личности, способствующее реализации уникальных возможностей человека, подготовка ребёнка к жизни, его психологическая и социальная адаптация. Задача школы - создать такие условия обучения и воспитания каждого ребёнка, при которых исчезла бы сама возможность диспропорции между интеллектуально - теоретическим, художественно - эстетическим, нравственным и эмоциональным развитием личности.
Огромным потенциалом в формировании адекватного современным реалиям «архетипа личности» - мобильного, конструктивно-мыслящего, обладающего развитыми художественно-творческими способностями гражданина, и одновременно, одновременно, духовно развитого, высоко нравственного, уважающего национальные культурно-исторические традиции, патриота своей Родины обладает образовательная область «Изобразительное искусство» (П.П. Блонский, Л.С. Выготский, В.П. Зинченко, Н.С. Лейтес, А.Н. Леонтьев, А.А. Мелик-Пашаев, З.Н. Новлянская, В.С. Мухина, Л.П. Печко, В.А. Сухомлинский, Е.М. Торшилова, Н.Н. Фомина, Л.В. Школяр и т.д.).
Следует отметить, что младший школьный возраст является наиболее сензитивным периодом для формирования «творческости личности», так как младше школьник свободно отображает действительность, посредством своего оригинального видения, не задумываясь над похожестью изображения. Для него важна эмоциональная сущность изображаемого, которую он показывает, смело, со своей внутренней правотой, иногда ломая стереотипы восприятия этого предмета взрослыми. Вместе с тем, учащиеся младшего школьного возраста обладают повышенной восприимчивостью и впечатлительностью, непосредственностью реакций, ярко выраженным стремлением усваивать новое.
Дополнительная образовательная программа «Акварелька» для учащихся начальной школы (6-10 лет) составлена на основе Концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России (2009 г.), Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования (2009 г.), программы «Начальная школа XXI века» (2010 г.), программы «Изобразительное искусство» Л.Г. Савенковой, Е.А. Ермолинской (2010 г.).
1.2.Цель программы
Цель программы - формирование нравственно-эстетической культуры учащихся как неотъемлемой части духовной культуры, средствами ценностей национального и мирового искусства.
Задачи программы
Задачи:
Обучающие
- формировать систему знаний об основах изобразительной грамоты, включающей понятия о рисунке, живописи, композиции, коллаже и т.д.; о профессии художника; технике выполнения художественных работ;
- формировать первичные навыки работы кистью, карандашом, пером;
-обучать практическому применению знаний и умений в области декоративно-прикладного искусства и оформительской работы в различных техниках рисования и оформления композиций;
-способствовать становлению основ художественной грамоты и художественного вкуса.
Развивающие:
-развивать образное мышление и творческую активность;
-развивать усердие и усидчивость;
- развивать стремление проявлять свои способности и добиваться успеха;
- развивать умения самостоятельно приобретать и применять знания на практике;
- развивать коммуникативные навыки.
Воспитательные:
-формировать эстетическое восприятие;
-формировать потребность участвовать в создании прекрасного в искусстве и в жизни;
-воспитывать с любовь к Родине, уважение к национальным традициям;
-формировать «поликультурность» и толерантность.
1.4. Сроки реализации
Программа предполагает прохождение курса в течение года, рассчитана на 72 часа в год, исходя из 36 учебных недель в учебном году, по 2 часа в неделю.
Итоги реализации программы: участие в школьных, муниципальных конкурсах, выполнение подарочных работ.
Режим работы: суббота : 9.00- 11.00
Возрастная категория: дети 8 - 9 лет. Наполняемость группы: 15 человек. Занятия проводятся во внеурочном режиме и подразумевают прохождение теоретического и практического блоков.
1.5.Основные формы и методы организации учебного процесса
Структура программы представлена десятью образовательными блоками, предусматривающими интериоризацию теоретического и практического материала. Говоря о практических, творческих действиях, мы имеем в виду не столько специальные способности детей к рисованию и творческому преобразованию материалов, сколько их темперамент, творческую игровую активность в процессе рисования, неограниченную фантазию. Одним из стимулов совершенствования изобразительной деятельности ребёнка - это умение узнавать в рисунке изображенный предмет. В своём рисунке ребёнок использует разные формы опыта, который он получает в процессе действий с предметной средой, зрительного восприятия предметов, а так же самой изобразительной деятельности и обучения со стороны взрослых. Важным здесь является то, что ребёнок передаёт в рисунке не только эмоциональное впечатление от предмета, но и своё понимание.
Формы занятий:
-индивидуальные и групповые занятия;
-коллективная работа;
-творческие проекты;
-экскурсии;
-творческие олимпиады;
-конкурсы по техникам изобразительного искусства;
-галереи дружбы;
-ярмарки завтрашних мастеров.
Методы:
- анализ и синтез;
- мозговой штурм и т.д.
1.6.Новизна программы.
Курс разработан как целостная система введения в художественную культуру и включает изучение основных видов пространственных (пластических) искусств: изобразительных - живопись, графика и т.д.; различных видов декоративно-прикладного искусства, народного искусства - традиционного крестьянского и народных промыслов. Они изучаются в контексте взаимодействия с другими искусствами, а также конкретных связей с жизнью общества и человека.
Систематизирующим методом является выделение двух основных видов художественной деятельности для визуальных пространственных искусств:
-изобразительная художественная деятельность;
-декоративная художественная деятельность.
Два способа художественного освоения действительности - изобразительный и декоративный - в начальной школе выступают для детей в качестве хорошо им понятных, интересных и доступных видов художественной деятельности.
Учащиеся получают знания о простейших закономерностях строения формы, о линейной и воздушной перспективе, композиции, декоративной стилизации форм, правилах лепки, рисования, а также о наиболее выдающихся мастерах изобразительного искусства, красоте природы и человеческих чувств.
Активизация творческой деятельности на занятиях по изобразительному искусству обуславливается следующими принципами:
- ведущей ролью обучения и воспитания школьников по отношению к их эмоциональному, эстетическому развитию;
- учетом возрастных и индивидуальных особенностей в процессе учебно-воспитательной работы;
- сочетанием мотивации и стимулирования эстетической деятельности школьников, активизации их нравственных сил с возбуждением непосредственного интереса к делу.
1.7.Особенности программы:
Основные виды учебной деятельности - практическая художественно-творческая деятельность ученика и восприятие красоты окружающего мира и произведений искусства.
Практическая художественно-творческая деятельность (ребенок выступает в роли художника) и деятельность по восприятию искусства (ребенок выступает в роли зрителя, осваивая опыт художественной культуры) имеют творческий характер. Учащиеся осваивают различные художественные материалы (гуашь и акварель, карандаши, глина, различные виды природных материалов), инструменты (кисти, стеки, ножницы и т. д.), а также художественные техники.
Восприятие произведений искусства предполагает развитие специальных навыков, развитие чувств, а также овладение образным языком искусства. Только в единстве восприятия произведений искусства и собственной творческой практической работы происходит формирование образного художественного мышления детей.
Развитие художественно-образного мышления учащихся строится на единстве двух его основ: развитие наблюдательности, т.е. умения вглядываться в явления жизни, и развитие фантазии, т. е. способности на основе развитой наблюдательности строить художественный образ, выражая свое отношение к реальности.
Конечная цель - духовное развитие личности, т. е. формирование у ребенка способности самостоятельного видения мира, размышления о нем, выражения своего отношения на основе освоения опыта художественной культуры.
Программа «Акварелька» предусматривает чередование занятий индивидуального практического творчества учащихся и занятий коллективной творческой деятельности.
Индивидуальные занятия, предусматривают работу преподавателя с каждым кружковцем по очереди и индивидуальная деятельность учащихся. Признаками индивидуальных учебных занятий являются отсутствие общего фронта, минимальный уровень коллективности
Коллективные формы работы могут быть разными: работа по группам; индивидуально-коллективная работ, когда каждый выполняет свою часть для общего панно или постройки. Совместная творческая деятельность учит детей договариваться, ставить и решать общие задачи, понимать друг друга, с уважением и интересом относиться к работе товарища, а общий положительный результат дает стимул для дальнейшего творчества и уверенность в своих силах. Чаще всего такая работа - это подведение итога какой-то большой темы и возможность более полного и многогранного ее раскрытия, когда усилия каждого, сложенные вместе, дают яркую и целостную картину.
Художественная деятельность школьников на занятиях находит разнообразные формы выражения: изображение на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, по представлению); восприятие явлений действительности и произведений искусства; обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия; подбор иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).
Художественные знания, умения и навыки являются основным средством приобщения к художественной культуре. Средства художественной выразительности - форма, пропорции, пространство, светотональность, цвет, линия, объем, фактура материала, ритм, композиция - осваиваются учащимися на всем протяжении обучения.
На занятиях вводится игровая драматургия по изучаемой теме, прослеживаются связи с музыкой, литературой, историей.
Систематическое освоение художественного наследия помогает осознавать искусство как духовную летопись человечества, как выражение отношения человека к природе, обществу, поиску истины. На протяжении всего курса обучения школьники знакомятся с выдающимися произведениями архитектуры, скульптуры, живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, изучают классическое и народное искусство разных стран и эпох. Огромное значение имеет познание художественной культуры своего народа.
Периодическая организация выставок дает детям возможность заново увидеть и оценить свои работы, ощутить радость успеха. Выполненные на занятиях работы учащихся могут быть использованы как подарки для родных и друзей, могут применяться в оформлении школы.
1.8.Педагогическая целесообразность
Воспитывающий эффект:
- формирование духовно нравственной личности, воспитание Человека Культуры,
- формирование гражданско- патриотическое сознание личности.
Обучающий эффект:
- Формирование когнетивного компонента ( знание основных терминов по жанрам, стилям изобразительного искусства, промыслам, техникам исполнения, а также навыкам овладения живописными и графическими приемами)
1.9.Ценностные ориентиры содержания учебного предмета
Приоритетная цель художественного образования в школе -духовно-нравственное развитие ребенка, т. е. формирование у него качеств, отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии мира.
Культуросозидающая роль программы состоит также в воспитании гражданственности и патриотизма. Прежде всего ребенок постигает искусство своей Родины, а потом знакомиться с искусством других народов.
В основу программы положен принцип «от родного порога в мир общечеловеческой культуры». Россия - часть многообразного и целостного мира. Ребенок шаг за шагом открывает многообразие культур разных народов и ценностные связи, объединяющие всех людей планеты. Природа и жизнь являются базисом формируемого мироотношения.
Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребенка - главный смысловой стержень курса.
Программа построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения детьми программного материала.
В результате изучения курса «Акварелька» в начальной школе должны быть достигнуты следующие результаты.
Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения дополнительной образовательной программы «Акварелька»:
-
чувство гордости за культуру и искусство Родины, своего народа;
-
уважительное отношение к культуре и искусству других народов нашей страны и мира в целом;
-
понимание особой роли культуры и искусства в жизни общества и каждого отдельного человека;
-
сформированность эстетических чувств, художественно-творческого мышления, наблюдательности и фантазии;
-
сформированность эстетических потребностей - потребностей в общении с искусством, природой, потребностей в творческом отношении к окружающему миру, потребностей в самостоятельной практической творческой деятельности;
-
овладение навыками коллективной деятельности в процессе совместной творческой работы в команде одноклассников под руководством учителя;
-
умение сотрудничать с товарищами в процессе совместной деятельности, соотносить свою часть работы с общим замыслом;
-
умение обсуждать и анализировать собственную художественную деятельность и работу одноклассников с позиций творческих задач данной темы, с точки зрения содержания и средств его выражения.
Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой деятельности:
-
овладение умением творческого видения с позиций художника, т.е. умением сравнивать, анализировать, выделять главное, обобщать;
-
овладение умением вести диалог, распределять функции и роли в процессе выполнения коллективной творческой работы;
-
использование средств информационных технологий для решения различных учебно-творческих задач в процессе поиска дополнительного изобразительного материала, выполнение творческих проектов отдельных упражнений по живописи, графике, моделированию и т.д.;
-
умение планировать и грамотно осуществлять учебные действия в соответствии с поставленной задачей, находить варианты решения различных художественно-творческих задач;
-
умение рационально строить самостоятельную творческую деятельность, умение организовать место занятий;
-
осознанное стремление к освоению новых знаний и умений, к достижению более высоких и оригинальных творческих результатов.
Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного предмета:
-
знание основных видов и жанров пространственно-визуальных искусств;
-
понимание образной природы искусства;
-
эстетическая оценка явлений природы, событий окружающего мира;
-
применение художественных умений, знаний и представлений в процессе выполнения художественно-творческих работ;
-
способность узнавать, воспринимать, описывать и эмоционально оценивать несколько великих произведений русского и мирового искусства;
-
умение обсуждать и анализировать произведения искусства, выражая суждения о содержании, сюжетах и выразительных средствах;
-
усвоение названий ведущих художественных музеев России и художественных музеев своего региона;
-
умение видеть проявления визуально-пространственных искусств в окружающей жизни: в доме, на улице, в театре, на празднике;
-
способность использовать в художественно-творческой деятельности различные художественные материалы и художественные техники;
-
способность передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональные состояния и свое отношение к природе, человеку, обществу;
-
умение компоновать на плоскости листа и в объеме задуманный художественный образ;
-
умение характеризовать и эстетически оценивать разнообразие и красоту природы различных регионов нашей страны;
-
умение рассуждать о многообразии представлений о красоте у народов мира, способности человека в самых разных природных условиях создавать свою самобытную художественную культуру;
-
изображение в творческих работах особенностей художественной культуры разных (знакомых по урокам) народов, передача особенностей понимания ими красоты природы, человека, народных традиций;
-
умение узнавать и называть, к каким художественным культурам относятся предлагаемые (знакомые по урокам) произведения изобразительного искусства и традиционной культуры;
-
умение приводить примеры произведений искусства, выражающих красоту мудрости и богатой духовной жизни, красоту внутреннего мира человека.
1.10.Универсальные учебные действия
Достижение данной цели становится возможным благодаря формированию системы универсальных учебных действий (УУД). Овладение универсальными учебными действиями дает учащимся возможность самостоятельного успешного усвоения новых знаний, умений и компетентностей на основе формирования умения учиться. Эта возможность обеспечивается тем, что УУД - это обобщенные действия, порождающие мотивацию к обучению и позволяющие учащимся ориентироваться в различных предметных областях познания.
Сегодня УУД придается огромное значение. Это
совокупность способов действий обучающегося, которая обеспечивает
его способность к самостоятельному усвоению новых знаний, включая и
организацию самого процесса усвоения. Универсальные учебные
действия - это навыки, которые надо закладывать не только в учебном
процессе, но и внеурочной деятельности.
Универсальные учебные действия можно сгруппировать в четыре
основных блока: 1) личностные; 2) регулятивные; 3)
познавательные;4) коммуникативные действия.
Личностные действия позволяют сделать
учение осмысленным, увязывая их с реальными жизненными целями и
ситуациями. Личностные действия направлены на осознание,
исследование и принятие жизненных ценностей.
Регулятивные действия обеспечивают возможность управления познавательной и учебной деятельностью по средствам постановки целей, планирование контроля и коррекции своих действий, оценки успешности усвоения.
Познавательные действия включают действия исследования, поиска, моделирования изучаемого содержания.
Коммуникативные действия обеспечивают возможности сотрудничества: умение слышать, слушать, планировать и согласованно выполнять совместную деятельность, взаимно контролировать действия друг друга, правильно выражать свои мысли, эффективно сотрудничать, как с учителем, так и со сверстниками.
Развитию универсальных учебных действий обеспечивает формирование психологических новообразований и способностей учащегося, которые в свою очередь определяют условия высокой успешности во внеурочной деятельности.
II Учебно-тематический план
Мир маленького человека красочный, эмоциональный. Для этого возраста органичны занятия изобразительным искусством. Для ребёнка 8 - 9 лет необходим определённый уровень графических навыков, важно научиться чувствовать цвет.
Для развития двигательной ловкости и координации мелких движений рук проводятся упражнения на рисование линий разного характера, точек, пятен, штрихов. В процессе занятий по темам проводятся беседы ознакомительного характера по истории искусства в доступной форме, совершаются заочные экскурсии по музеям и выставочным залам нашей страны и мира. Дети знакомятся с творчеством лучших художников нашей страны и мира. В конце каждого занятия фиксируется внимание детей на достигнутом результате.
Календарно- тематическое планирование
I четверть - 18 час.
II четверть - 14 час.
III четверть - 22 час.
IV четверть - 18 час.
Итого: 72 час.
2.2.Ожидаемые результаты обучения
-
развитие умения слушать, вступать в диалог, строить высказывания
-
умение организовать рабочее место.
-
бережное отношение к инструментам, материалам.
-
развитие мышечно-двигательных функций руки, глазомера.
-
ознакомление с художественными терминами и понятиями.
-
овладение основами художественной грамоты
-
знание цветов и рисовальных материалов
-
умение передавать форму, величину изображения.
-
приобретение навыка работы в паре, группе
Обучаемые должны знать:
-
названия основных и составных цветов;
-
понимать значение терминов: краски, палитра, композиция, художник, линия, орнамент; аппликация, симметрия, асимметрия, композиция, силуэт, пятно, роспись;
-
изобразительные основы декоративных элементов;
-
материалы и технические приёмы оформления;
-
названия инструментов, приспособлений.
Должны уметь:
-
пользоваться инструментами: карандашами, кистью, палитрой;
-
полностью использовать площадь листа, крупно изображать предметы;
-
подбирать краски в соответствии с настроением рисунка;
-
владеть основными навыками использования красного, жёлтого, синего цветов их смешением;
-
моделировать художественно выразительные формы геометрических и растительных форм;
-
пользоваться материалами.
III Содержание программы
Вводное занятие предусматривает:
Знакомство с программой кружка «Акварелька». Рассказать о правилах поведения, инструктаж по технике безопасности.
Организация рабочего места на кружке. Рассказ учителя о целях и задачах работы. Техника безопасности при работе. Планирование работы на кружке.
Рисование с натуры, по памяти, представлению: экскурсия в природу. Сбор природного материала, для дальнейшего использования в композиции, а также анализ различных форм листьев, деревьев. Обучение технике рисования простых форм листьев, веток деревьев, осенних цветов, эскиз игрушки по мотивам природных форм карнавал снежинок, рисование снеговика, кораблики на воде, изображение птиц, весенние цветы для мамы.
Пейзаж: рисование картины природы в разных техниках.
Лепка из глины: знакомство со свойствами глины, инструктаж по технике безопасности при работе с глиной.
Виды росписей по глине. Лепка фигур декоративно- прикладного творчества.
Сюжетное рисование: предусматривает рисование фигур человека, животных в сочетании с пейзажем.
Рисование по замыслу: способность на основе развитой наблюдательности строить художественный образ, выражая свое отношение к реальности.
Экскурсии в природу: сбор природного материала. Учимся видеть прекрасное.
IV. Учебно-методическое обеспечение программы
1.Материально-техническое обеспечение:
-
помещение для занятий в соответствии с действующими нормами СаНПина;
-
оборудование (мебель, аппаратура-компьютер для демонстрации информационного, дидактического, наглядного материала- проектор)
-
Инструменты и приспособления: краски гуашь не менее 12 цветов, акварель, кисти разной толщины, палитры, карандаши, ножницы. глина, стеки.
-
Размещение учебного оборудования должно соответствовать требованиям и нормам
-
СаНПина и правилам техники безопасности работы. Особое внимание следует
уделить рабочему месту воспитанника.
2.Методическое обеспечение:
-
видеотека (материалы по творчеству российских, советских и зарубежных художников);
-
дидактические материалы на различных носителях,
-
методические материалы, наглядные пособия.
Эффективным способом демонстрации достижений учащихся являются творческие работы, участие в выставках, конкурсах, акциях, технология «портфолио».
V Список литературы
Для учителя.
-
Абрамова М.А. Беседы и дидактические игры на уроках по изобразительному искусству: 1-4кл / М.А. Абрамова. - М.: ВЛАДОС, 2003.
-
Буткевич Л.М. История орнамента: Учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений / Л.М. Буткевич. - М.: ВЛАДОС, 2003.
-
Вакуленко Е.Г. Народное декоративно-прикладное искусство: теория, история, практика / Е.Г. Вакуленко. - Ростов н/Д: Феникс, 2007.
-
Варавва Л.В. Декоративно-прикладное искусство. Современная энциклопедия / Л.В. Варавва. - Ростов н/Д., 2007.
-
Жемчугова П.П. Изобразительное искусство / П.П. Жемчугова. - СПб.: «Литера», 2006.
-
Живой мир искусства: программа полихудожественного развития школьников 1-4 классов. - М., 1998.
-
Комарова Т.С. как научить ребенка рисовать Т.С. Комарова. - М.: Столетие, 1998.
-
Кузин В.С. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальных классах: учеб. пособие для учащихся пед. уч-щ. / В.С. Кузин. - М.: Просвещение, 1984.
-
Кузин В.С. Методика преподавания изобразительного искусства в 1-3 классах: Пособие для учителя / В.С. Кузин. - М.: Просвещение, 1979.
-
Кузин В.С. Изобразительное искусство. 1кл.: книга для учителя / В.С. Кузин. - М.: Дрофа, 2004.
-
Кузин В.С., Кубышкина В.И. Изобразительное искусство (1-4 классы) / В.С. Кузин. - М., 2005.
-
Неменская Л.А. Под ред. Неменского Б.М. Искусство и ты. 2 класс. - М., 2005.
-
Неменский Б.М. Мудрость красоты / Б.М. Неменский. - М.: Просвещение, 1987.
-
Савенкова Л.Г. изобразительное искусство: 1-4 классы: методическое пособие для учителя / Л.Г. Савенкова, Н.В. Богданова. - М.: Вентана-Граф. 2008.
-
Шорохов Е.В. Методика преподавания композиции на уроках изобразительного искусства в школе. - 2-е изд. - М.: Просвещение, 1977.
-
Шпикалова Т.Я. Методическое пособие к учебнику «Изобразительное искусство» 2кл. / Т.Я. Шпикалова. - М.: Просвещение, 2002.
-
Шпикалова Т.Я. Методическое пособие к учебнику «Изобразительное искусство»: 1 кл. / Т.Я. Шпикалова. - М.: Просвещение, 2000.
-
Энциклопедический словарь: «Избранный Брокгауз». - М.: ОЛМА-ПРЕСС, 2000.
Для родителей и обучающихся.
-
Варавва Л.В. Декоративно-прикладное искусство. Современная энциклопедия / Л.В. Варавва. - Ростов н/Д., 2007.
-
Искусство (Малая детская энциклопедия) / сост. К. Люцис. - М.: Русское энциклопедическое товарищество, 2001.
-
Маккэлэм Г.Л. 4000 мотивов: цветы и растения: справочник / Г.Л. Маккэлэм. - М.: АСТ: Астрель, 2006.
-
Энциклопедический словарь юного художника. - М.: Педагогика, 1983.
VI Приложение
Автопортрет - портрет художника или скульптора, выполненный им самим.
Акварель - мелкотёртые краски, разводимые водой, а также живопись этими красками.
Блик - это самая светлая часть на предмете.
Бытовой жанр - область изобразительного искусства, посвященная событиям и сценам повседневной жизни.
Ватман - сорт бумаги высокого качества с шероховатой поверхностью для черчения и рисования.
Графика - это рисунки, выполненные карандашом или тушью.
Гуашь - это непрозрачная краска, хорошо ложится, используется в декоративных работах.
Дополнительные цвета - два цвета, дающие белый при оптическом смешении (красный и голубовато-зеленый, оранжевый и голубой, желтый и синий, фиолетовый и зеленовато-желтый, зеленый и пурпурный).
Зарисовка - рисунок с натуры, выполненный с целью собирания материала для более значительной работы или ради упражнения. В отличие от набросков исполнение зарисовок может быть более детализированным.
Изображение - воссоздание действительности в художественных образах; то, что изображено (рисунок, картина, фотография, скульптура и т.д.).
Изобразительное искусство - раздел пластического искусства, объединяющий скульптуру, живопись, графику, основанный на воспроизведении конкретных явлений жизни в их видимом предметном облике.
Иллюстрация - изображение, сопровождающее текст; область изобразительного искусства, связанная с образным истолкованием литературных произведений.
Исторический жанр - один из важнейших жанров в изобразительном искусстве, объединяет произведения живописи, скульптуры, графики, в которых запечатлены значительные события и герои прошлого, различные эпизоды из истории человечества.
Картина - произведение станковой живописи, имеющее самостоятельное художественное значение.
Кисть - основной инструмент в живописи и многих видах графики.
Композиция - это способ расположения предметов, их объединение, выделение главного образа.
Контур - это линия, передающая внешние очертания животного, человека или предмета.
Лепка - процесс создания скульптурного изображения из пластичных материалов (глина, воск, пластилин).
Мазок - это след кисточки с краской на бумаге.
Натюрморт - это картина, на которой изображаются различные предметы обихода, фрукты, цветы и т.д.
Орнамент - это постоянно повторяющийся узор; узор, состоящий из ритмически упорядоченных элементов.
Палитра - 1) Небольшая, тонкая доска четырехугольной или овальной формы, на которой художник смешивает краски во время работы. 2) Точный перечень красок, которыми пользуется тот или иной художник в своей творческой работе.
Пейзаж - жанр изобразительного искусства, посвященный воспроизведению естественной ил преображенной человеком природы.
Портрет - жанр изобразительного искусства, в котором воссоздается изображение определенного человека или группы лиц в живописи, графике, скульптуре или фотографии.
Пропорции - взаимоотношение форм (частей) предмета по их величине. Соблюдение пропорций в рисунке имеет решающее значение, так как они составляют основу правдивого и выразительного изображения.
Размывка - художественный прием при работе с красками, разводимыми водой.
Рисунок - изображение, начертание на плоскости, основной вид графики.
Ритм - это повторение и чередование фигур.
Светотень - закономерные градации светлого и темного на объемной форме предмета, благодаря которым по преимуществу воспринимаются глазом такие предметные свойства, как объем и материал. Основные градации светотени: свет, полутень, тень собственная, рефлекс, тень падающая.
Силуэт - это способ изображения фигур и предметов черным пятном; очертание предмета, подобие его тени.
Теплые и холодные цвета - теплые цвета, условно ассоциирующиеся с цветом огня, солнца, накаленных предметов: красные, красно-оранжевые, желто-зеленые. Холодные цвета, ассоциирующиеся с цветом воды, льда и других холодных объектов: зелено-голубые, голубые, сине-голубые, сине-фиолетовые.
Тон - термин употребляется художниками для определения светлоты цветов или поверхностей. В цветоведении тон - это название цветности (цветовой тон).
Тональность - это термин, обозначающий внешние особенности колорита или светотени в произведениях живописи и графики В отношении к цвету он более употребителен и совпадает с термином «цветовая гамма».
Фон - это цветовое пространство или среда, в котором находится изображаемый предмет.
Холст - прочная суровая ткань, обычно льняная, выработанная из толстой пряжи; предварительно загрунтованный холст используется для живописи масляными красками.
Цветовые отношения - это различие цветов натуры по цветовому тону (оттенку), светлоте и насыщенности.
Штрих - это черта, короткая линия.
Эскиз - в изобразительном искусстве - предварительный, часто беглый набросок, фиксирующий замысел художественного произведения.
Этюд - изображение вспомогательного характера, ограниченного размера, выполненное с натуры, ради тщательного ее изучения.