Учителю
Программа по музыке 5 класс ФГОС

Программа по музыке 5 класс ФГОС

Автор публикации: Кроневальд О.А.

Дата публикации: 25.11.2015

Краткое описание:

предварительный просмотр материала

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

«КУРСКАЯ СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА»

КУЛУНДИНСКОГО РАЙОНА АЛТАЙСКОГО КРАЯ

СОГЛАСОВАНО

методический совет школы

протокол от 22.08.2015г. № 1

УТВЕРЖДЕНО

приказом директора

от 25.08.2015 г. № 92

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

учебного предмета «Музыка»

5 класс

(основное общее образование)

на 2015 - 2016 учебный год

Составитель: Кроневальд Олеся Александровна,учитель

с. Курск

2015 год

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

По музыке

основное общее образование 5 класс

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Рабочая программа по предмету «Музыка» для 5класса общеобразовательного учреждения разработана на основе:

- примерной программы для основной школы по музыке;

- учебно-методического комплекса Усачевой В.О., Школяр Л.В., Школяр В.А;

- основной образовательной программы школы;

- требований федерального государственного образовательного стандарта общего образования.

Изучение музыки как вида искусства направлено на достижение следующих целей:

становление музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры;
развитие музыкальности; музыкального слуха, певческого голоса, музыкальной памяти, способности к сопереживанию; образного и ассоциативного мышления, творческого воображения;

освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе, жанровом и стилевом многообразии, особенностях музыкального языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о воздействии музыки на человека; о ее взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;

овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-творческой деятельности: в слушании музыки, пении (в том числе с ориентацией на нотную запись), инструментальном музицировании, музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации исполняемых произведений;
воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке; устойчивого интереса к музыке и музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального вкуса учащихся; потребности в самостоятельном общении с высокохудожественной музыкой и музыкальном самообразовании; слушательской и исполнительской культуры учащихся.

Общая характеристика учебного предмета

На современном этапе модернизации российского образования приобщение подростков к музыке продолжает играть важнейшую роль в формировании нравственно-эстетических воззрений человека, в воспитании его духовного мира. В ситуации господства в обществе массовой музыкальной культуры не лучшего образца, планомерного размывания культурных ценностей, веками создаваемых поколениями русского народа, воспитание чувства уважения к культурным традициям, ответственности за сохранение классического искусства, освоение духовного опыта, запечатлённого в нём, является специальной задачей преподавания музыки в основной школе.

В основе данной позиции - ведущая идея концепции художественного образования детей и молодёжи РФ: «Овладение человеком сокровищами художественной культуры своего народа и всего человечества - важнейший способ развития и формирования целостной личности, её духовности, творческой индивидуальности, интеллектуального и эмоционального богатства».

Таким образом, целью преподавания музыкального искусства в основной школе является развитие творческих сил подростка в процессе формирования его музыкальной культуры как части всей его духовной культуры. Это реализуется через решение следующих задач:

- развитие способности к эстетическому освоению мира, способности оценивать музыкальные произведения по законам гармонии и красоты;

- воспитание художественного мышления как мышления, постигающего музыкальные и жизненные явления в их диалектическом развитии;

- освоение музыки в союзе с другими видами искусства, единая интонационная природа которого позволяет вскрывать сущность их взаимодействия в восприятии целостной картины мира и обеспечивает овладение художественным методом его познания;

- изучение музыки как вида искусства во всём объёме его форм и жанров, постижение особенностей музыкального языка, способов и приёмов исполнительства;

- знание лучших произведений отечественного и зарубежного классического наследия, народной музыки, творчества современных композиторов;

- воспитание художественных умений и навыков, лежащих в основе слушательской и исполнительской куль туры учащихся, позволяющих проявить творческую индивидуальность в выборе той или иной музыкальной деятельности (хоровое и сольное пение, импровизация на музыкальных инструментах, выражение музыкального образа через образ живописный, танцевальный, поэтический).

Программа опирается на следующие принципы:

- преподавание музыки в школе как живого образного искусства;

- раскрытие школьникам содержания музыкального искусства как проявления духовной деятельности человека, как концентрированного нравственного опыта человечества;

- возвышение подростка до философско-эстетической сущности искусства (проблематизация образования, выведение деятельности в искусстве на уровень содержательных обобщений);

- проникновение в природу искусства и его закономерности, овладение интонационно-образным языком музыки.

Методы, используемые в работе по программе:

- моделирование художественно-творческого процесса (Л.В. Школяр);

- «сочинение сочинённого» и импровизация музыки (В.О. Усачёва);

- содержательный анализ музыки (В.А. Школяр).

Метод моделирования художественно-творческого процесса, в противовес словесно-информативным методам призван формировать активное, деятельное освоение произведений искусства. Он углубляет проблемный метод, направляя мышление учащихся в русло выявления истоков происхождения изучаемого явления. Здесь многое зависит от постановки учебной задачи: её надо сформулировать так, чтобы учащемуся был ясен её подлинный смысл. Это значит, что решение задачи должно потребовать от школьников мысленного экспериментирования с материалом, выявления в произведении внутренних интонационно-образных связей, чтобы они могли теоретически обосновать закономерность рождения данного художественного явления, конкретного произведения именно в таком единстве содержания, формы и выразительных средств. Применение этого метода позволяет поставить школьника на место творца-композитора, творца-поэта, творца-художника, как бы заново создающего произведение искусства, обеспечивает ребёнку проживание знания и понимание смысла своей деятельности.

Метод «сочинение сочинённого» и импровизация музыки выявляет общефилософскую сущность проблемы бытия: каждый человек приходит в этот уже созданный («сочинённый») мир, чтобы прожить («сочинить») свою жизнь, но открывает для себя то, что существовало до него и существует в рамках уже сочинённого.

Так и с миром музыкальных абстракций: осваивая их интеллектуальное пространство и изучая конкретные произведения, ученик вновь идёт тем же путём сочинения, что и автор, т. е. содержательный анализ изучаемого произведения происходит не параллельно слушанию, не после знакомства с автором и произведением, а словно предвосхищая его.

Суть метода - в осмыслении с помощью музыкального языка значимой идеи, жизненной ситуации либо отношения к чему-нибудь, что требует первичной музыкальной «формулировки» предмета осмысления, дальнейшего её рассмотрения, развития и обобщения - вывода или другого, художественно целесообразного и содержательно обоснованного завершения. Источником творческой рефлексии ученика (как и самого авторского замысла) может явиться и слово, и визуальный ряд, и движение, и впечатление. Важен факт перерождения, переосмысления, переплавки первичного импульса в музыку - в музыкальную интонацию и далее в говорящую, развивающуюся мыслеформу, пусть самую простейшую логически завершённую вопросно-ответную фразу, небольшое размышление, наблюдение, которые, как малое в большом, будут «отражаться» и «узнаваться» в прослушиваемых (после рефлексии) композиторских произведениях.

Суть содержательного анализа музыки. Анализ произведения начинается с выдвижения (на базе одной из трёх философских «формул» развития) содержательного положения (гипотезы, художественной идеи), которое затем конкретизируется в процессе его музыкально-драматургического воплощения. Благодаря этому анализ протекает с самого начала целостно и на теоретическом уровне - как движение от содержания к форме, от общего к частному, а деятельность школьников приобретает творческий характер.

Содержательный анализ протекает как слежение за становлением конкретной формы в развитии, понимаемом как воплощение логики процессуального раскрытия философско-художественного смысла произведения. При этом выявляется, как художественная идея (содержательное положение) определяет организацию всего комплекса средств выразительности на каждом этапе своего развёртывания.

В качестве видов музыкальной деятельности в традиционной музыкальной педагогике выделяют слушание музыки, хоровое пение, игру на музыкальных инструментах, движение под музыку, драматизацию музыкальных произведений, сочинение и импровизацию. В системе развивающего музыкального образования (т. е. в данной программе) эти виды рассматриваются как формы приобщения к музыке, многие из которых являются лишь частным случаем по отношению, например, к исполнительству как категории более общего порядка (вокальное, инструментальное, художественное движение, театрализация и т. д.).

В качестве истинных видов музыкальной деятельности, которую учащиеся осуществляют на уроке музыки, правомерно рассматривать деятельность композитора, исполнителя, слушателя. Они неразрывно связаны, объединены восприятием музыки и отражают три необходимых условия существования самой музыки. Могут измениться условия звучания, инструментарий, жанры, формы, средства выразительности и пр. - но ни одна из этих позиций триединства не исчезнет никогда, ибо указанные виды деятельности есть условия и форма существования музыки вообще.

Чтобы музыкальное образование стало действительно развивающим, надо организовать деятельность школьников на уроках музыкального искусства как художественную по содержанию и учебную по форме. Это становится возможным, если школьники не усваивают знания в готовом виде, а воспроизводят сам процесс рождения музыки и при этом самостоятельно осуществляют творческий отбор выразительных средств, интонаций, которые, по их мнению, лучше и полнее раскрывают жизненное содержание произведения, творческий замысел автора и его трактовку исполнителем. Учащиеся должны проникать в произведение, познавая саму природу музыкального творчества, музыкального знания, раскрывать в целостном искусстве его сущность, внутренние связи и отношения.

Основой организации учебной деятельности в развивающем обучении является самостоятельная деятельность учащихся. В свете этой установки формируется отношение к подросткам (младшим, старшим) не как к ученикам, получающим знания об искусстве, а как к поколению людей, осваивающих культурное наследие прошлого, развивающих его и участвующих в создании нового культурного пространства. Эта принципиальная позиция данной программы выражается в проблематизации содержания музыкального образования. Сущность проблематизации заключается в выведении детского мышления на уровень рассмотрения любого, даже самого малого и незначительного музыкально-художественного явления с позиций общечеловеческих ценностей. Иными словами, уровень приобщения ребёнка к искусству должен отвечать природе самого искусства как философско-художественного осмысления жизни и природе самого ребёнка - генетически заложенной в нём готовности к опережению уровня своего развития.

Содержание курса «Музыка»

В качестве содержательных линий предмета «Музыка» выступают центральные проблемы каждого года обучения, которые, будучи фундаментальными функциями искусства и базовыми направлениями системы человеческой деятельности, организуют рассмотрение самой этой системы в определённом сущностном художественно-теоретическом аспекте и на философско-теоретическом уровне.

- Искусство слышать, искусство видеть. Универсальная способность человека познавать окружающий мир во всём богатстве его звучания, многоцветия и выражать своё отношение через художественный образ.

- Предназначение искусства - воспитывать духовность, развивать эмоционально-чувственную сферу. Музыка, литература, изобразительное искусство - ветви единой мировой художественной культуры. Интонационная общность видов искусства, их стремление к взаимодействию и взаимопроникновению.

Истоки творчества. Состояние творчества - потребность человека-творца выразить ценностное отношение к объективному миру. Интонация - единая мера выражения этого ценностного отношения. Соотношение общего и индивидуального в искусстве - символ и знак.

Образный язык искусства. Слово, линия, колорит, строй, композиция, форма и прочее - способы художественного выражения ценностного отношения к миру. Образность как универсальный способ познания мира. Разнообразие художественных стилей (течений, направлений, школ), жанров и форм.

Роль музыки в человеческом обществе. Музыка как знаковая система особого рода, её процессуальная, интонационно-образная природа. Строительство музыки через тождество и контраст (сходство и различие).

Народное искусство. Интонационное разнообразие фольклорных традиций; традиции и специфика музыкального языка народов и различных регионов России.

Путь к слушателю, читателю, зрителю. Направленность выразительных средств разных видов искусства на восприятие читателя, зрителя, слушателя. Механизм воспроизведения в музыке развития человеческого чувства как диалектического процесса.

Роль предмета в достижении обучающимися планируемых результатов освоения основной образовательной программы школы

Личностными результатами изучения музыки являются:

- становление музыкальной культуры как неотъемлемой части всей духовной культуры личности;

- наличие эмоционально-ценностного отношения к искусству и жизни;

- формирование художественного вкуса как способности чувствовать и воспринимать музыкальное искусство во всём многообразии его стилей, форм и жанров;

- потребность общения с музыкальным искусством своего народа и других народов мира;

- формирование навыков самостоятельной работы при выполнении учебных и творческих задач;

- овладение художественными умениями и навыками в разных видах музыкально-творческой деятельности.

Метапредметными результатами изучения музыки являются:

- анализ собственных умений и навыков освоения музыкального искусства;

- проявление творческой инициативы и самостоятельности в организации творческой жизни класса, самодеятельных объединений, фестивалей, конкурсов;

- наличие собственной позиции и аргументированной оценки различных событий и явлений музыкальной жизни России и других стран мира;

- убеждённость в преобразующем воздействии музыки и других искусств на человека и на жизнь в целом;

- умение работать с разными источниками информации, применять информационно-коммуникативные технологии в собственной художественно-творческой деятельности.

Предметными результатами изучения музыки являются:

- понимание роли и значения музыки в жизни подростка, школьной среды и окружающей жизни;

- наличие эстетического восприятия произведений музыкального искусства и явлений действительности;

- общие представления о закономерностях и интонационно-образной природе музыки, выразительности музыкального языка, о единстве содержания и формы;

- знания о музыкальных и культурных традициях своего народа и народов других стран;

- сформированность опыта творческой деятельности, практических умений и навыков в исполнении музыки разных форм и жанров;

- использование музыкальной терминологии для обозначения содержания, средств выразительности и их свойств в произведениях искусства;

- понимание значения деятельности композитора, исполнителя, слушателя, знание творческих биографий, конкретных произведений.

Планируемые результаты по разделам

Музыка как вид искусства

Выпускник научится:

• наблюдать за многообразными явлениями жизни и искусства, выражать своё отношение к искусству, оценивая художественно-образное содержание произведения в единстве с его формой;

• понимать специфику музыки и выявлять родство художественных образов разных искусств (общность тем, взаимодополнение выразительных средств - звучаний, линий, красок), различать особенности видов искусства;

• выражать эмоциональное содержание музыкальных произведений в исполнении, участвовать в различных формах музицирования, проявлять инициативу в художественно-творческой деятельности.

Выпускник получит возможность научиться:

принимать активное участие в художественных событиях класса, музыкально-эстетической жизни школы, района, города и др. (музыкальные вечера, музыкальные гостиные, концерты для младших школьников и др.);

самостоятельно решать творческие задачи, высказывать свои впечатления о концертах, спектаклях, кинофильмах, художественных выставках и др., оценивая их с художественно-эстетической точки зрения.

Музыкальный образ и музыкальная драматургия

Выпускник научится:

• раскрывать образное содержание музыкальных произведений разных форм, жанров и стилей; определять средства музыкальной выразительности, приёмы взаимодействия и развития музыкальных образов, особенности (типы) музыкальной драматургии, высказывать суждение об основной идее и форме её воплощения;

• понимать специфику и особенности музыкального языка, закономерности музыкального искусства, творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально-ритмическом движении, пластическом интонировании, поэтическом слове, изобразительной деятельности;

• осуществлять на основе полученных знаний о музыкальном образе и музыкальной драматургии исследовательскую деятельность художественно-эстетической направленности для участия в выполнении творческих проектов, в том числе связанных с практическим музицированием.

Выпускник получит возможность научиться:

• заниматься музыкально-эстетическим самообразованием при организации культурного досуга, составлении домашней фонотеки, видеотеки, библиотеки и пр.; посещении концертов, театров и др.;

• воплощать различные творческие замыслы в многообразной художественной деятельности, проявлять инициативу в организации и проведении концертов, театральных спектаклей, выставок и конкурсов, фестивалей и др.

Музыка в современном мире: традиции и инновации

Выпускник научится:

• ориентироваться в исторически сложившихся музыкальных традициях и поликультурной картине современного музыкального мира, разбираться в текущих событиях художественной жизни в отечественной культуре и за рубежом, владеть специальной терминологией, называть имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и крупнейшие музыкальные центры мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи);

• определять стилевое своеобразие классической, народной, религиозной, современной музыки, понимать стилевые особенности музыкального искусства разных эпох (русская и зарубежная музыка от эпохи Средневековья до рубежа XIX-XX вв., отечественное и зарубежное музыкальное искусство XX в.);

• применять информационно-коммуникационные технологии для расширения опыта творческой деятельности и углублённого понимания образного содержания и формы музыкальных произведений в процессе музицирования на электронных музыкальных инструментах и поиска информации в музыкально-образовательном пространстве сети Интернет.

Выпускник получит возможность научиться:

• высказывать личностно-оценочные суждения о роли и месте музыки в жизни, о нравственных ценностях и эстетических идеалах, воплощённых в шедеврах музыкального искусства прошлого и современности, обосновывать свои предпочтения в ситуации выбора;

• структурировать и систематизировать на основе эстетического восприятия музыки и окружающей действительности изученный материал и разнообразную информацию, полученную из других источников.

Материально-технического обеспечения образовательного процесса

Музыка. Учебник. 5 класс, Усачева Валерия Олеговна, Школяр Людмила Валентиновна. Вентана-Граф. 2013 г.
Музыка. 5-7 классы. Программа. Усачева Валерия Олеговна, Школяр Людмила Валентиновна. Вентана-Граф. 2013 г.

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

Класс 5

№

Дата

Тема урока

Тип урока

Планируемые результаты

Характеристика деятельности учащихся

предметные

метапредметные

личностные

Обучаемый научится

Обучаемый получит возможность научиться

Технологическая карта раздела №1

Название раздела: Искусство слышать, искусство видеть

Время изучения:6ч.

2.09

Способность человека воспринимать окружающий мир во всём многоцветье и богатстве звучания.

приобретать навыки слушательской культуры;

различать простые и сложные жанры вокальной, инструментальной, сценической музыки;

наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства и оценивать их; выявлять особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства

высказывать личностно-оценочные суждения о роли и месте музыки в жизни, о нравственных ценностях и идеалах шедевров музыкального искусства прошлого и современности

Воспринимать окружающий мир во всём богатстве его звучания и красок.

9.09

Художественный образ как выражение отношения к миру человека-творца.

понимать роль музыки в жизни человека; образное содержание музыкальных произведений, особенности претворения вечных тем искусства и жизни в произведениях разных жанров и стилей;

определять по характерным признакам принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю

передавать свои впечатления в устной и письменной форме

проявлять творческую инициативу в различных сферах художественно-творческой деятельности

Понимать, что человек - существо духовное (способен думать, чувствовать, созидать, творить);

16.09

Проникновение в замысел художника, композитора, писателя.

эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные произведения различных жанров и стилей классической и современной музыки

размышлять о знакомом музыкальном произведении

наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства и оценивать их;

использовать различные формы индивидуального, группового и коллективного музицирования

Понимать, что человек - существо духовное (способен думать, чувствовать, созидать, творить); понимать значение слов «человек-творец» (человек, способный созидать, творить).

23.09

Исследование собственных творческих побуждений (проявлений) в разных видах художественной деятельности.

Понимать значение музыки в жизни человека

эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные произведения

передавать свои впечатления в устной и письменной форме

высказывать личностно-оценочные суждения о роли и месте музыки в жизни

Исследовать собственные творческие проявления (побуждения) на основе проникновения в замысел художника, композитора, писателя..

30.09

Способы раскрытия и переноса поэзии повседневной жизни в содержание произведения искусства.

понимать роль музыки в жизни человека;

Находить особенности претворения вечных тем искусства и жизни в произведениях разных жанров и стилей

раскрывать образный строй художественных произведений;

проявлять творческую инициативу в различных сферах художественно-творческой деятельности

различать характерные признаки музыкальной речи

7.10

Роль музыки в человеческом обществе, её воспитательный потенциал. Знакомство с выдающимися деятелями в разных областях искусства.

обосновывать свои предпочтения в ситуации выбора; размышлять о знакомом музыкальном произведении; высказывать суждение об основной идее, о средствах и формах ее воплощения;

наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства и оценивать их; выявлять особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства (литература, изобразительное искусство)

Работа с учебником

Сочинение стихотворения

Технологическая карта раздела №2

Название раздела: Истоки творчества

Время изучения: 8 ч.

14.10

Поэтическое и обыденное -эстетическое и философское осмысление действительности

понимать специфику и особенности музыкального языка, закономерности музыкального искусства

получать представление о средствах музыкальной выразительности, музыкальной драматургии, приемах взаимодействия и развития музыкальных образов; анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора;

развивать навыки исследовательской художественно-эстетической деятельности (выполнение индивидуальных и коллективных проектов);

решать творческие задачи, участвовать в исследовательских проектах

Понимать истоки творчества как эстетическое и философское осмысление композитором реальных явлений жизни

21.10

Поэтическое и обыденное - реальность и художественное уподобление

понимать роль музыки в жизни человека; образное содержание музыкальных произведений, особенности претворения вечных тем искусства и жизни в произведениях

выявлять особенности взаимодействия музыки с литературным искусством и раскрывать образный строй художественных произведений

28.10

Звучание - способ художественного выражения ценностного отношения человека к явлениям, событиям, фактам окружающей действительности

эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные произведения П.И.Чайковского

понимать специфику и особенности музыкального языка, закономерности музыкального искусства; получать представление о средствах музыкальной выразительности, музыкальной драматургии, приемах взаимодействия и развития музыкальных образов;

сравнение, анализ, обобщение, нахождение ассоциативных связей между произведениями разных видов искусства;

Исследовать общие и специфические черты творческой деятельности в разных областях искусства.

10.

11.11

Изображение - способ художественного выражения ценностного отношения человека к явлениям, событиям, фактам окружающей действительности

различать простые и сложные жанры вокальной, инструментальной, сценической музыки;

находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусства;

проявлять творческую инициативу в различных сферах художественно-творческой деятельности

Исследовать общие и специфические черты творческой деятельности в разных областях искусства.

-работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством

18.11

Слово- способ художественного выражения ценностного отношения человека к явлениям, событиям, фактам окружающей действительности.

различать простые и сложные жанры вокальной, инструментальной, сценической музыки;

находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусства;

проявлять творческую инициативу в различных сферах художественно-творческой деятельности

Исследовать общие и специфические черты творческой деятельности в разных областях искусства.

-работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством

12.

25.11

Состояние творчества: художественный замысел и его проживание, вынашивание идеи и импровизация.

творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально-ритмическом движении, пластическом интонировании, поэтическом слове, изобразительной деятельности

находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусства;

передавать свои впечатления в устной и письменной форме;

проявлять творческую инициативу в различных сферах художественно-творческой деятельности

Осознавать собственные творческие возможности в разных видах художественной деятельности (пении, импровизации, подборе аккомпанемента, выразительном движении, написании литературного эссе и др.) Творческая деятельность

13.

2.12

Состояние творчества: вдохновение и работа.

анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора;

раскрывать образный строй художественных произведений; находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства

проявлять творческую инициативу в различных сферах художественно-творческой деятельности

14.

9.12

Развёртывание художественного замысла в движении от художественной идеи к средствам её воплощения .

проявлять творческую инициативу в различных сферах художественно-творческой деятельности

Выявлять внутренние связи между музыкой и литературой, музыкой и изобразительным искусством Творческая деятельность.

Технологическая карта раздела №3

Название раздела: Образный язык искусства

Время изучения: 9 ч.

15.

16.12

Музыкальные основы: процессуальная интонационно-образная природа музыкального искусства; единые интонационно-эмоциональные истоки человеческой и музыкальной речи.

знать имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и исполнителей, узнавать наиболее значимые их произведения и интерпретации;

приводить примеры их произведений;

наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства и оценивать их

проявлять творческую инициативу в различных сферах художественно-творческой деятельности

Понимать «зёрна-интонации» (темы) в развитии музыкального смысла

23.12

Интонационная общность видов искусства.

приводить примеры их произведений;

наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства и оценивать их

проявлять творческую инициативу в различных сферах художественно-творческой деятельности

Исследовать истоки единства человеческой и музыкальной речи

17.

13.01

Образность как универсальный способ художественного познания мира

знать имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и исполнителей

узнавать наиболее значимые их произведения композиторов и исполнителей приводить примеры их произведений;

высказывать личностно-оценочные суждения о роли и месте музыки в жизни, о нравственных ценностях и идеалах шедевров музыкального искусства прошлого и современности;

Узнавать музыкальные фрагменты произведений разных жанров по характерным интонациям.

18.

20.01

«Единство в многообразии» - уникальная способность искусства выражать человеческое всеобщее через особенное, специфическое, характерное, индивидуальное.

эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные произведения

размышлять о знакомом музыкальном произведении; высказывать суждение об основной идее, о средствах и формах ее воплощения;

заниматься музыкально-эстетическим самообразованием

Уметь проводить сравнение и анализ вокальной, симфонической, инструментальной музыки разных стилей, жанров и форм

-Слушание музыки, составление кроссворда

19.

27.01

Музыка вокальная, симфоническая, инструментальная.

понимать специфику и особенности музыкального языка, закономерности музыкального искусства

находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства;

проявлять творческую инициативу в различных сферах художественно-творческой деятельности

Определять автора конкретного музыкального произведения по интонационным проявлениям его принадлежности к определённому течению, художественному направлению, композиторской школе. Слушание музыки

20.

3.02

Разнообразие художественных стилей, форм, жанров (течений, направлений, школ и пр.).

понимать специфику и особенности музыкального языка, закономерности музыкального искусства

находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства;

проявлять творческую инициативу в различных сферах художественно-творческой деятельности

21.

10.02

Народное искусство - интонационное многообразие фольклорных традиций

понимать специфику и особенности музыкального языка, закономерности музыкального искусства

находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства;

проявлять творческую инициативу в различных сферах художественно-творческой деятельности

Выявлять характерные черты и специфику музыкального языка народов России (сообщение).

22.

17.02

Народное искусство - интонационное многообразие фольклорных традиций: характерные черты и специфика музыкального языка народов

понимать специфику и особенности музыкального языка, закономерности музыкального искусства

находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства;

проявлять творческую инициативу в различных сферах художественно-творческой деятельности

Выявлять характерные черты и специфику музыкального языка

24.02

Народное искусство -интонационное многообразие фольклорных традиций: характерные черты и специфика музыкального языка народов

Участвовать в народных праздниках, гуляниях, играх, школьных ярмарках

-Работа в группах

Технологическая карта раздела №4

Название раздела: Путь к слушателю, читателю, зрителю

Время изучения: 12 ч.

24.

2.03

Возникновение художественной деятельности как условия существования человека.

понимать роль стихотворений и музыки в жизни человека; образное содержание музыкальных произведений, особенности претворения вечных тем искусства и жизни в произведениях

Понимать художественную деятельность как высшую форму ценностного отношения человека к жизни Работа в группах (исследование творчества М.И.Цветаевой)

25.

9.03

Искусство - способ философского осмысления жизни в её нравственно-эстетическом измерении.

Понимать историческую обусловленность возникновения искусства как условия самовоспитания человека.

Работа в группах

26.

16.03

Природа и предназначение художественной деятельности

различать простые и сложные жанры вокальной, инструментальной, сценической музыки;

находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусства;

проявлять творческую инициативу в различных сферах художественно-творческой деятельности

Уметь объяснять многообразие видов, форм и жанров искусства необходимостью полихудожественного воздействия на человека.

23.03

Природа и воздействие искусства на человека.

эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные произведения А.П.Бородина

сравнение, анализ, обобщение, нахождение ассоциативных связей между произведениями разных видов искусства;

28.

6.04

Театр как интегративная художественная целостность

эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные произведения А.П.Бородина

сравнение, анализ, обобщение, нахождение ассоциативных связей между произведениями разных видов искусства;

Понимать театр как синтетический вид искусства, помогающий рассмотреть жизнь во всех её противоречиях, вводящий зрителя в систему общечеловеческих идеалов и ценностей

29.

13.04

Театр как интегративная художественная целостность живописи и других видов искусства.

раскрывать образный строй художественных произведений; находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства;

высказывать личностно-оценочные суждения о роли и месте музыки в жизни

30.

20.04

Театр как интегративная художественная целостность музыки и других видов искусства.

эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные произведения различных жанров

обосновывать свои предпочтения

выявлять особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства

высказывать личностно-оценочные суждения о роли и месте музыки в жизни

27.04

Театр как интегративная художественная целостность (взаимодействие и взаимопроникновение живописи, музыки, литературы и других видов искусства)

определять по характерным признакам принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю - музыка классическая, народная, религиозной традиции, современная;

заниматься музыкально-эстетическим самообразованием

4.05

Обусловленность организации выразительных средств искусства направленностью на восприятие читателя

заниматься музыкально-эстетическим самообразованием

Выявлять в художественном комплексе (фрагменте), в том числе музыкальном, специфическую направленность выразительных средств на восприятие слушателя.

33.

11.05

Обусловленность организации выразительных средств искусства направленностью на восприятие читателя, зрителя, слушателя.

проявлять творческую инициативу в различных сферах художественно-творческой деятельности

34.

18.05

Научное и художественное познание мира - общее и специфическое.

приобретать навыки слушательской культуры;

различать простые и сложные жанры вокальной, инструментальной, сценической музыки;

Уметь объяснять логику раскрытия любого чувства в музыке художественным воссозданием его процессуальности в реальной жизни.

35.

25.05

Механизмы «заражения» и «внушения» в музыке, интонационные «узелки на память» - условия понимания драматургической сущности развития музыки

приобретать навыки слушательской культуры;

различать простые и сложные жанры вокальной, инструментальной, сценической музыки;

Знать великих отечественных исполнителей прошлого и настоящего: С.В. Рахманинова, Ф.И. Шаляпина, Е.А. Мравинского, Н.А. Обухову, А.В. Нежданову, С.Я. Лемешева и др

⇧

⇩

скачать материал