7


  • Учителю
  • Рабочая программа по изобразительному искусству (5-7 класс)

Рабочая программа по изобразительному искусству (5-7 класс)

Автор публикации:
Дата публикации:
Краткое описание:
предварительный просмотр материала

Муниципальное автономное общеобразовательное учреждение

«Ленская средняя общеобразовательная школа»



«Утверждаю»

Директор МАОУ

«Ленская СОШ»

________/Чернышова С.Л.

«___» сентября 2015 г.




РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО ПРЕДМЕТУ

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО

5-7 КЛАСС





Составила: учитель

изобразительного искусства

МАОУ «Ленской СОШ» Т.А. Шляпина


2015 - 2016 учебный год

Содержание




  1. Пояснительная записка……………………………………………………………………………………………………..3

  2. Содержание учебной программы…………………………………………………………………………………………4

  3. Учебно-тематическое планирование……………………………………………………………………………………….6

  4. Требования к уровню подготовки обучающихся……………………………………………………………………..…32

  5. Контрольные параметры оценки достижений ФГОС обучающихся по предмету…………………………………….35

  6. Программно-методическое обеспечение программы……………………………………………………………………37

  7. Перечень Интернет-источников по предмету……………………………………………………………………………39

  8. Перечень тем проектов, рефератов, исследовательских работ по предмету…………………………………………40















  1. Пояснительная записка.


Модифицированная программа «Изобразительное искусство» для 5-8 классов создана в соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования, Концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России. Разработана на основе примерных программ по ИЗО «Просвещение» 2011 г., авторской программы Б.М. Неменского «Изобразительное искусство и художественный труд. 1-9 классы», рабочей программы под редакцией Б. М. Неменского «Изобразительное искусство» «Просвещение» 2011.

Цель программы: формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой культуры духовной.

Задачами курса являются:

- формирование у обучающихся нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве;

- формирование художественно-творческой активности школьника;

- овладение образным языком изобразительного искусства посредством формирования художественных знаний, умений и навыков.

Актуальность программы в том, что она построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. В ней предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, живых примеров из окружающей действительности, краеведческий материал.

В основе эмоционально-деятельностный подход: переживание художественного образа в форме художественных действий. Это реализуется в форме личного творческого опыта. Потому деятельность обучающихся строится на основе собственного наблюдения и переживания окружающей реальности.

Культуросозидающая роль программы состоит в познании художественной культуры своего народа, а также в воспитании гражданственности и патриотизма.

Основной принцип: от родного порога в мир общечеловеческой культуры.

Программа предусматривает чередование индивидуальных и коллективных форм деятельности, а также диалогичность и сотворчество учителя и ученика.


2. Содержание учебной программы

Содержание программы рассчитано на художественную деятельность школьников на уроках в разнообразных формах: изображение на плоскости и в объёме; декоративную и конструктивную работу; восприятие явлений действительности и произведений искусства (слайдов, репродукций, СД-программ); обсуждение работ товарищей; результаты собственного коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия; поисковую работу школьников по подбору иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).

Художественные знания, умения и навыки являются основным средством приобщения к художественной культуре, вводятся в широком воспитательном контексте. Художественные умения и навыки группируются вокруг общих проблем: форма и пропорции, пространство, светотональность, цвет, линия, объём, фактура материала, ритм, композиция. Эти средства художественной выразительности учащиеся осваивают на протяжении 1-7 классов.

В программе выделены три способа художественного освоения действительности: изобразительный, декоративный и конструктивный. Постоянное личное участие школьников в этих трёх видах деятельности позволяет систематически приобщать их к миру искусства в его взаимодействии с жизнью. Умения по обработке материалов, получаемые на уроках труда, закрепляются в работе по моделированию и конструированию, а навыки в области декоративно-прикладного искусства и технической эстетики находят применение в трудовом обучении. Во внеурочное время школьники расширяют и углубляют полученные на уроках представления о связях искусства с жизнью. Самостоятельная работа учащихся получает дальнейшее развитие на кружковых занятиях, в группах продлённого дня и на факультативах.

Программа построена на принципах тематической цельности и последовательности развития курса ИЗО.

Общая тема программы 5 класса - «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека».

5 класс, или первый год основной школы посвящён изучению группы декоративных искусств, в которых сохраняется наглядный для детей их практический смысл, связь с фольклором, с национальными и народными корнями искусств. Здесь в наибольшей степени раскрывается присущий детству наивно-декоративный язык изображения и непосредственная образность, игровая атмосфера, присущие как народным формам, так и декоративным функциям искусства в современной жизни. Осуществление программы этого года обучения предполагает акцент на местные художественные традиции и конкретные промыслы.

Для формирования мировоззрения подростков особенно важно знакомство с народным, крестьянским декоративным искусством, которое наиболее полно хранит и передаёт новым поколениям национальные традиции, выработанные народом формы эстетического отношения к миру.

Образный язык декоративного искусства имеет свои особенности. Цвет и форма в декоративном искусстве часто имеют символичное значение. Чувство гармонии и чувство материала особенно успешно можно развить у школьников в процессе изучения цветовых и линейных ритмов, композиционная стройность постепенно осваивается обучающимися от урока к уроку.

Именно поэтому выработка у школьников способности чувствовать и понимать эстетические начала декоративного искусства, осознавать единство функционального и эстетического значения вещи важно для формирования культуры быта нашего народа, культуры его труда, культуры человеческих отношений.

Общая годовая тема 6,7 классов «Изобразительное искусство в жизни человека».

6 и 7 классы посвящены изучению собственно изобразительного искусства. Здесь формируются основы грамотности художественного изображения (рисунок, живопись), понимание основ изобразительного языка. Изучая язык искусства, мы сталкиваемся с его бесконечной изменчивостью в истории искусства. В свою очередь, изучая изменения языка искусства, изменения как будто бы внешние, мы на самом деле проникаем в сложные духовные процессы, происходящие в обществе и его культуре.

Искусство обостряет способность чувствовать, сопереживать, входить в чужие миры, учит живому ощущению жизни, даёт возможность проникнуть в иной человеческий опыт и этим преображает жизнь собственную. Понимание искусства - это большая работа, требующая и знаний и умений. Поэтому роль собственно изобразительных искусств в жизни общества и человека можно сравнить с ролью фундаментальных наук по отношению к прикладным.


3. Учебно-тематическое планирование


5 КЛАСС

Декоративно-прикладное искусство в жизни человека (34 ч.)


№ п\п

Дата

Форма урока

Тема урока

Основные ЗУН соответствующие ФГОС

Текущий контроль

Использование ЦОР

Домашнее задание

1

2

3

4

5

6

7

8

I четверть

Древние корни народного искусства (8 часов)

Истоки образного языка декоративно-прикладного искусства. Крестьянско-прикладное искусство - уникальное явление духовной жизни народа. Связь крестьянской культуры с природой, бытом, трудом, эпосом, мировосприятием земледельца. Условно-символический язык крестьянского прикладного искусства. Форма и цвет как знаки, символизирующие идею вечного развития и обновления природы. Разные виды прикладного искусства: резьба и роспись по дереву, вышивка, народный костюм.

1


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Декоративно-прикладное искусство и человек. Древние образы в народном искусстве


Традиционные образы народного крестьянского искусства. Солярные знаки, конь, птица, мать-земля древо жизни как выражение мифопоэтических представлений человека о жизни природы, о мире, как обозначение жизненно-важных для человека смыслов, как память народа. Связь образа матери-земли с символами плодородия. Форма и цвет как знаки, символизирующие идею обожествления солнца, неба и земли нашими далёкими предками.

Уметь объяснять глубинные смыслы основных знаков-символов традиционного крестьянского прикладного искусства; отмечать их лаконичную выразительную красоты;

сравнивать, сопоставлять, анализировать декоративные решения традиционных образов;

Создавать выразительное декоративно-обобщённое изображение на основе традиционных образов.

Осваивать навыки декоративного обобщения в процессе выполнения творческой практической работы.

Выполнение рисунка на тему древних образов (древо жизни, мать-земля, конь, птица, солнце)

Презентация «Декоративно-прикладное искусство и человек»

Подобрать иллюстрации из русских народных сказок с изображением избы.

2


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Убранство русской избы


Дом - мир, обжитый человеком, образ освоенного пространства. Дом как микрокосмос. Избы севера и средней полосы России. Единство конструкции и декора в традиционном русском жилище. Отражение картины мира в трёхчастной структуре и в декоре избы (крыша, фронтон - небо, рубленная клеть - земля, подклеть - подземный мир4 знаки-образы в декоре избы, связанные с разными сферами обитания. ) Декоративное убранство дома: охлупень, полотенца, причелины, лобовая доска, наличники, ставни. Символическое значение образов и мотивов в узорном убранстве русских изб.

Понимать и объяснять целостность образного строя крестьянского жилища, выраженного в его трёхчастной структуре и декоре.

Раскрывать символическое значение и содержательный смысл знаков-образов в декоративном убранстве избы.

Определять и характеризовать отдельные детали декора избы как проявление конструктивной, декоративной и изобразительной деятельности.

Находить общее и различное в образном строе разных народов.

Создавать эскизы декоративного убранства избы.

Фронтальный опрос (устно). Просмотр, анализ и оценивание работ.

Создание эскиза убранства русской избы

Презентация «Убранство русской избы»

Подобрать иллюстрации с изображением крестьянского интерьера.

3


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Внутренний мир русской избы


Деревенский мудро устроенный быт. Устройство внутреннего пространства крестьянского дома, его символика (потолок - небо, пол - земля, подпол - подземный мир, окна - очи, свет).

Жизненно важные центры в крестьянском доме: печь, красный угол, коник, полати, др. Круг предметов быта, труда, включение их в пространство дома. Единство пользы и красоты в народном жилище.

Сравнивать и называть конструктивные декоративные элементы устройства жилой среды крестьянского дома.

Осознавать и объяснять мудрость устройства традиционной жилой среды.

Создавать цветовую композицию внутреннего пространства избы.

Фронтальный опрос.

Изображение внутреннего убранства избы. Коллективная работа.

Самоанализ этапов работы, эстетическая оценка результата коллективной композиции.

Презентация «Внутренний мир русской избы»

Подобрать иллюстрации с изображением предметов быта крестьян

4


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Конструкция и декор предметов народного быта


Предметы народного быта (прялки, ковши, ендовы, солоницы, хлебницы, вальки, рубеля, др.) - область конструктивной фантазии, умелого владения материалом народных мастеров. Единство пользы и красоты предметов быта.

Символическое значение элементов декора.

Сравнивать, находить общее в конструкции и декоре предметов народного быта.

Рассуждать о связях произведений искусства с природой.

Понимать, что декор - не только украшение, но и носитель жизненно важных смыслов.

Изображать выразительную форму предметов быта и украшать её в соответствии с традициями народного искусства.


Выполнение эскиза декоративного убранства предметов народного быта.

Ответить на во­прос: «Что род­нит различные произведения крестьянских мастеров?». Про­смотр, анализ и оценивание работ

Презентация «Конструкция и декор предметов народного быта»

Составить кросс­ворд по пройден­ному материалу (5-7 слов)

5


Комбинированный урок

Русская народная вышивка


Крестьянская вышивка - хранительница древнейших образов и мотивов. Условность языка орнамента, его символическое значение. Связь образов и мотивов с природой. Символика цвета (белый - женское начало, красный - мужское начало).


Анализировать и понимать особенности образного языка вышивки.

Создавать варианты орнаментального построения вышивки с опорой на народные традиции.

Выделять декором, цветом, величиной главный мотив, дополняя его орнаментальными поясами.

Использовать традиционные цвета.

Оценивать собственную художественную деятельность с точки зрения выразительности декоративной формы.

Обмен кроссвор­дами, решение и взаимопроверка (оценивание).


Создание эскиза вышитого полотенца по мотивам народной вышивки.


Анализ результа­тов собственного художественного творчества

Презентация «Русская народная вышивка»

Подобрать иллюстративный материал о русском народном костюме


6


Комбинированный урок

Народный праздничный костюм


Народный праздничный костюм - целостный художественный образ. Северорусский комплект (в основе - сарафан и южнорусский (в основе понева). Рубаха - основа женского и мужского костюма.

Формы и декор женских головных уборов. Образный строй костюма. Защитная функция декоративных элементов костюма. Символика цвета в народной одежде.

Понимать и анализировать образный строй народного костюма.

Соотносить особенности декора с мировосприятием наших предков.

Осознавать значение народного костюма как бесценное достояние культуры народа.

Создавать эскизы народного праздничного костюма, женских головных уборов.

Создание эскизов народного праздничного костюма.


Просмотр и ана­лиз работ

Презентация «Народный костюм»

Расспросить своих близких старшего поколения о праздниках наших предков: чему были посвящены и как проходили?

7, 8


Урок-обобщения и закрепления знаний

Народные праздничные обряды


Календарные народные праздники - это способ участия человека, связанного с землёй, в событиях природы (посев, созревание колоса, смена времён года….). Обрядовые действия народного праздника (святочные, масленичные обряды, зелёные святки, осенние праздники), их символическое значение.

Характеризовать праздник как важное событие как синтез всех видов творчества (изобразительное, музыкальное, устно-поэтическое).

Создавать атмосферу праздника.

Разыгрывать народные песни, игровые сюжеты, обрядовые действа.

Находить общие черты в разных произведениях народного искусства, отмечать единство конструктивной, изобразительной и декоративной деятельности.

Понимать и осознавать ценность уникального крестьянского искусства как живой традиции.

Раскрыть символическое значение известных обрядовых действ на примере одного из известных народных праздников.


Выполнение эскиза народного праздничного обряда.


Выставка работ.

Презентация «Русские праздники», «Обряды»

7. Подобрать иллюст­рации с изображе­нием народной

иг­рушки


8.Не задано

II четверть

Связь времен в народном искусстве (8 часов).

Общность современных традиционных художественных промыслов России, их истоки. Главные отличительные признаки изделий традиционных художественных промыслов (форма, материал, особенности росписи, цветовой строй, приёмы письма, элементы орнамента). Следование традиции и высокий профессионализм современных мастеров. Единство материала, формы и декора в произведениях народных художественных промыслов.


9


Комбинированный урок

Древние образы в современных народных игрушках


Магическая роль глиняной игрушки в древности. Традиционные образы (конь, птица, баба) в совр8еменных народных игрушках . Особенности пластической формы, росписи глиняных игрушек, принадлежащим различным художественным промыслам. Единство формы и декора. Особенности цветового строя. Основные декоративные элементы росписи дымковской, филимоновской, каргопольской игрушки.

Размышлять об истории возникновения народной игрушки.

Сравнивать форму, декор игрушек разных промыслов.

Осуществлять собственный художественный замысел, связанный с созданием выразительной формы игрушки и её декором.

Овладевать и осваивать приёмы создания выразительной формы и декорирования в опоре на традиции народных промыслов

Эскиз создание своей игрушки. Придание ей декоративных элементов в соответствии с традициями народных промыслов.

Презентация «Древние образы в современных народных игрушках»


Плакат № 3 «Дымковская игрушка», № 6 «Деревянные игрушки»

Подбор иллюстра­тивного материала гжельской посуды необычной формы

10


Комбинированный урок

Искусство Гжели


Краткие сведения из истории гжельской керамики. Значение промысла для отечественной народной культуры. Природный мотив в изделиях гжельских мастеров. Слияние промысла с художественной промышленностью.

Разнообразие и скульптурность посудных форм, единство формы и декора. Особенности гжельской росписи: сине-белые тона, мазок с тенями, сочетание мазка с тонкой волнистой спиралевидной линией.

Эмоционально воспринимать, выражать своё отношение, давать эстетическую оценку произведениям мастеров. Сравнивать мотивы в природе и в произведениях.

Осознавать связь конструктивной, изобразительной и декоративной составляющей изделия.

Осваивать приёмы работы по мотивам гжельских мастеров.

Создавать композицию росписи в процессе практической творческой работы.


Изображение выразительной посудной формы с характерными деталями.

Презентация «Искусство Гжели»


Плакат № 4 «Гжель», № 6 «Холодные цвета»

Подобрать изобра­жение орнамен­тальной или сю­жетной композиции в произведениях ДПИ

11


Комбинированный урок

Городецкая роспись


Краткие сведения из истории Значение промысла для отечественной народной культуры. Природный мотив в изделиях мастеров. Слияние промысла с художественной промышленностью.

Бутоны, купавки, розаны - основные элементы. Птица и конь - традиционные мотивы. Основные приёмы росписи.

Эскиз предмета быта и украшение его по мотивам городецкой росписи.

Презентация «Городецкая роспись»

Ответить на вопрос: В чем своеобразие городецкой росписи?

12


Комбинированный урок

Хохлома

Краткие сведения из истории Значение промысла для отечественной народной культуры. Природный мотив в изделиях мастеров. Слияние промысла с художественной промышленностью.

Своеобразие промысла. Травный узор - главный мотив. Фоновое письмо, его особенности.

Эскиз предмета быта и украшение его по мотивам хохломской росписи.

Презентация «Хохлома»

Ответить на вопрос: «Почему данный промысел до сих пор живет и славиться по всей России?

Доработать рисунок.

13


Комбинированный урок

Жостово. Роспись по металлу.


Краткие сведения из истории Значение промысла для отечественной народной культуры. Природный мотив в изделиях мастеров. Слияние промысла с художественной промышленностью.

Своеобразие промысла. Эффект объёмного изображения цветов. Основные приёмы: замалёвок, тенёжка, бликовка, чертёжка, привязка.

Выполнение фрагмента по мотивам жостовской росписи, включающей крупные, средние и мелкие по форме цветы. Составление коллажа цветочной композиции по мотивам жостовского подноса

Презентация «Жостово»

Подумать над во­просом: «Какие традиционные ху­дожественные про­мыслы нашей об­ласти вы знаете?

1415


Комбинированный урок

Щепа. Роспись по лубу и дереву. Тиснение и резьба по бересте.

Краткие сведения из истории Значение промысла для отечественной народной культуры. Природный мотив в изделиях мастеров. Дерево и береста - основные материалы в крестьянском быту. Щепная птица счастья - птица света. Изделия из бересты: короба, хлебницы, набирухи, туеса, . резное узорочье берестяных изделий. Слияние промысла с художественной промышленностью.

Своеобразие промысла

Эмоционально воспринимать, выражать своё отношение, давать эстетическую оценку произведениям мастеров.

Осознавать связь конструктивной, изобразительной и декоративной составляющей изделия.


Создание карандашниц. Работа в технике прорезной аппликации.

Презентация «Щепа. Роспись по лубу и дереву. Тиснение и резьба по бересте»


Подготовить сообщения об одном из народных художественных промыслов.

16


Урок-обобщение


Роль народных художественных промыслов в современной жизни. (Обобщение темы четверти)

Выставка коллективных и индивидуальных работ, творческих проектов. Составление кроссвордов.


Выявлять общее и различное в народных промыслах.

Различать и называть произведения народных промыслов.

Объяснять, что значит единство формы, декора и содержания.

Участвовать в презентации выставочных работ

Разгадывание кроссворда «Народные промыслы».

Определение народного промысла по заданным характеристикам.

Презентация «Роль художественных промыслов в современной жизни»

Не задано




III четверть

Декор - человек, общество, время (10 часов)

Роль декоративных искусств в жизни общества, в различении людей по социальной принадлежности, в выявлении определённых общностей людей. Декор вещи как социальный знак, выявляющий, подчёркивающий место человека в обществе. Влияние господствующих идей, условий жизни людей разных стран, и эпох на образный строй произведений декоративно-прикладного искусства. Особенности декоративно-прикладного искусства Древнего Египта, Китая, Западной Европы XVII века.



17


Урок формирования новых знаний, умений навыков

Зачем людям украшения.

Предметы декоративного искусства несут на себе печать определённых человеческих отношений. Украсить вещь - значит, наполнить её смыслом, определить социальную роль её хозяина. Эта роль сказывается на всём образном строе вещи: характер деталей, рисунок орнамента, цветовой строй ,композиции.

Особенности украшений древних воинов охотников, вождя племени, фараона, царя и т. д.

Характеризовать смысл декора не только как украшения, но, прежде всего как социального знака, определяющего роль хозяина вещи, носителя, пользователя.

Выявлять и обобщать, в чём заключается связь содержания с формой его воплощения в произведениях ДПИ.

Участвовать в диалоге о том, зачем людям украшения и что значит украсить вещь.

Рассмотрение и обсуждение объектов зрительного ряда по теме урока. Объяснение особенностей декора.

Рисунок украшения древних славян.

Презентация «Зачем людям украшения»

Подобрать иллюстрации с изобра­жением украшений народов разных стран


18 19


Урок формирования новых знаний, умений, навыков.

Роль декоративного искусства в жизни древнего общества.


Роль ДПИ в древнем Египте. Подчёркивание власти, могущества знатности египетских фараонов с помощью ДПИ.

Символика элементов декора в произведениях Древнего Египта, их связь с мировоззрением египтян (изображение лотоса, жука-скарабея, священной кобры, ладьи вечности, глаза-уаджета, др.)

Различие одежд людей высших сословий. Символика цвета в украшениях.

Эмоционально воспринимать, различать по характерным признакам произведения декоративно-прикладного искусства Древнего Египта, давать им эстетическую оценку.

Выявлять связь конструктивных , декоративных и изобразительных элементов, а также единство материала, формы и декора.

Вести поисковую работу по ДПИ.

Создавать эскизы украшений по мотивам ДПИ Древнего Египта.

Овладевать навыками декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы.

Ответить на во­прос: «Какую роль играло деко­ративное искус­ство в Древнем Египте?». Выполнение эскиза украшения Древнего Египта. Поиск выразительной формы, украшение её узором, в котором используется характерные знаки-символы.

Презентация «Роль декоративного искусства в эпоху Древнего Египта»

18.Найти изображение костюмов разных времён и разных народов


19.Доработать рисунок

202122


Комбинированный урок.

Одежда «говорит» о человеке.

Одежда. Костюм не только служит практическим целям, но и является особым знаком положения человека в обществе, его роли в обществе.

ДПИ Древнего Китая. Строгая регламентация в одежде людей разных сословий.

Символы императора. Знаки отличия высших чиновников, одежда знатных китаянок, их украшения.

ДПИ Западной Европы 17 века (эпоха БАРОККО). Черты торжественности, парадности, чрезмерной декоративности. Причудливость формы интерьера, мебели, др.

Костюм придворной знати. Одежда буржуазии, простых горожан.

Высказываться о многообразии форм и декора в одежде народов разных стран и людей разных сословий.

Участвовать в поисковой деятельности, в подборе иллюстративного материала «Костюм разных стран».

Соотносить образный строй одежды с положением её владельца в обществе.

Участвовать в коллективной деятельности, связанной с созданием творческой работы по теме урока.

Передавать в творческой работе цветом, формой, пластикой линий стилевое единство декоративного решения интерьера комнаты, предметов быта и одежды.

Выполнение коллективной работы «Бал во дворце».

1.Разработка костюмов.


2.Изображение мебели, отдельных предметов

3.Оформление общей композиции. Соединение деталей в общую композицию.

Презентация «Одежда говорит о человеке», «Кому необходимы эти украшения»

1.Найти изображение костюмов разных времён и разных народов


2. Подобрать изображения мебели разных стран

3. Не задано

2324


Комбинированный урок.

О чём рассказывают нам гербы и эмблемы

Декоративность, орнаментальность, изобразительная условность искусства геральдики.

Первые гербы, которые появились в Западной Европе в средние века. Роль геральдики в жизни рыцарского общества. Фамильный герб как знак достоинства его владельца, символ чести рода.

Гербы ремесленных цехов в эпоху Средневековья как отражение характера их деятельности. Основные части классического герба. Формы щитов, геральдические фигуры, взятые из жизни и мифологии. Символика цвета в классической геральдике. Составные элементы старинного герба (щит, щитодержатели, корона, шлем, девиз, мантия).

Символы и эмблемы в современном обществе: отличительные знаки государства, страны, города, партии, фирмы и т. д.

Принимать смысловое значение изобразительно-декоративных элементов в гербе родного города, в гербах различных городов.

Определять, называть символические элементы герба и использовать их при создании собственного проекта герба.

Находить в рассматриваемых гербах связь конструктивного, декоративного и изобразительного элементов.

Создавать ситуацию декоративную композицию герба (с учётом интересов и увлечений членов своей семьи) или эмблемы, добиваясь лаконичности и обобщённости изображения и цветового решения.


1.Изображение герба своей семьи.


2.Изображение эмблемы класса, кабинета, кружка, клуба, др.

Презентация «О чем рассказывают нам гербы и эмблемы», «Символы России»

Плакат № 16 «Цвет в геральдике»

1.Подготовить сообщение «Герб моего города»


2. Доработать рисунок

25


Комбинированный урок

Символы и эмб­лемы в совре­менном общест­ве.

Значение геральдического искусства в жизни современного общества

Выполнение ком­позиции флага

Материа­лы: белая бумага формата A3, цвет­ная бумага, клей, ножницы


Составить кроссворд на основе изученного материала

26


Урок-обобщение.

Роль декоративного искусства в жизни человека и общества (обобщение темы)

Итоговая игра-викторина с привлечение учебно-творческих работ, произведений ДПИ разных времён, открыток, репродукций, слайдов, собранных поисковыми группами.

Участвовать в итоговой игре-викторине и в творческих заданиях по обобщению материала.

Распознавать и систематизировать зрительный материал по ДПИ по социально-стилевым признакам.

Соотносить костюм, его образный строй с владельцем.

Размышлять и вести диалог об особенностях художественного языка классического ДПИ и его отличии от искусства народного.

Использовать в речи новые художественные термины.

Выполнение различных аналитически-творческих заданий.

Презентация «Роль декоративного искусства в жизни человека»

Не задано.

IV четверть

Декоративное искусство в современном мире (8 часов).

Разнообразие современного декоративно-прикладного искусства (керамика, стекло, металл, гобелен, батик и многое другое). Новые черты современного искусства. Выставочное и массовое декоративно-прикладное искусство. Тяготение современного художника к ассоциативному формотворчеству, фантастической декоративности, раскрытию творческой индивидуальности. Смелое экспериментирование с материалом, фактурой, цветом. Коллективная работа в конкретном материале - от замысла до воплощения.

27


Урок формирования новых знаний, умений, навыков.

Современное выставочное искусство


Многообразие материалов и техник. Насыщенность произведений яркой образностью ,фантазией.

Пластический язык материала, его роль в создании образа.

Роль выразительных средств (форма, линия, цвет, пятно, фактура) в построении декоративной композиции в определённом материале.

Декоративный ансамбль. Творческая интерпретация древних образов в работах современных художников.

Ориентироваться в широком разнообразии современного ДПИ, различать по материалам технике стекло, керамику, ковку, литьё, гобелен, др.

Выявлять и назвать характерные особенности современного ДПИ.

Находить и определять связь конструктивного, декоративного, образного строя.

Использовать в речи новые термины.

Объяснять отличия современного декоративно-прикладного искусства от народного.

Восприятие различных произведений современного декоративного искусства. Рассуждение, участие в диалоге, связанном с отличительными чертами, с осознанием выразительных средств, с пониманием выражения «произведения говорят языком материала». Выбрать и нарисовать наиболее понравившееся произведение ДПИ.

Презентация «Современное выставочное искусство»

1.Подобрать изображения художественных изделий современного ДПИ. Сбор материала для работы над панно.

2.Не задано

28-29


Урок-практикум

Ты сам - мастер ДПИ (панно)


Коллективная реализация в конкретном материале разнообразных творческих замыслов.

Фрагменты, соединение в блоки, монтаж в общее панно.

Разрабатывать, создавать эскизы коллективного панно, коллажей, декоративных украшений.

Пользоваться языком ДПИ в процессе практической творческой работы.

Владеть практическими навыками выразительного использования формы, объёма, цвета, фактуры, других средств в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объёмных декоративных композиций.

Собирать отдельно выполненные детали.

Участвовать в подготовке итоговой выставке.

Создание панно. Демонстрация работ.

Презентация «Мастер класс по изготовлению панно»

1.Принести лоскутки ткани, нитки

2.Доработать панно

30


Урок-практикум

Ты сам - мастер ДПИ (тряпичная кукла)

Реализация творческого замысла в конкретном материале.


Изготовление куклы. Демонстрация работ

Презентация «Тряпичная кукла», «Мастер-класс по изготовлению тряпичной куклы»

Бумага, краски

31


Урок-практикум

Ты сам - мастер ДПИ (витраж)

Понятие витража.

Создание витража. Демонстрация работ. Решение кроссворда на тему «Витражи»

Презентация «Мастер-класс витраж на стекле»


Плакат № 11 «Витраж»

Банка, нитки, бумага или картон, клей, куски ткани, кожи

32-33


Урок-практикум

Ты сам - мастер ДПИ (ваза)

Дизайн и оформление вазы

Презентация «Декупаж вазы»

Не задано

34


Урок-обобщение

Отчетная выставка детских работ

Участие в выставке, обсуждение работ.

Выставка работ. Подведение итогов за год.


Не задано


6 КЛАСС

Изобразительное искусство в жизни человека (34 ч)


№ п\п

Дата

Форма урока

Тема урока

Основные ЗУН соответствующие ФГОС

Текущий контроль

Использование ЦОР

Домашнее задание

1

2

3

4

5

6

7

8

I четверть

Виды изобразительного искусства и основы образного языка (8 часов)

Основные представления о языке изобразительного искусства. Служение элементов и средств этого языка для передачи значимых смыслов. Художник рассказывает, а зритель понимает его произведение через сопереживание его образному содержанию.


1


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств


Виды и жанры изобрази­тельного искусства: жи­вопись, графика, скульп­тура. Художественные материалы и их вырази­тельность в изобразитель­ном искусстве

Знать виды пластических и изобразительных искусств; различные художественные материалы и их значение в создании художественного образа.

Уметь определять, к какому виду и жанру относится рассматриваемое произведение.

Объяснять, роль ИЗО в жизни человека, вести диалог на заданную тему.

Сгруппировать предложенные фото и репро­дукции произве­дений по видам изобразительных (пластических) искусств

Создание выразительной композиции красками.

Презентация «Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств», Тест по теме «Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств»

Принести при­родный мате­риал (веточки, колоски, зон­тичные расте­ния)

2


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Рисунок - основа изобрази­тельного творчест­ва Художественные материалы.


Виды графики. Рисунок как самостоятельное гра­фическое произведение. Рисунок - основа мастер­ства художника. Графиче­ские материалы и их вы­разительные возможности

Значение особенности художественного материала в создании художественного образа.

Основные скульптурные, художественные, графические материалы и их особенности.

Знать виды графики, графиче­ские художественные мате­риалы и их значение в созда­нии художественного образа.

Уметь использовать вырази­тельные возможности графи­ческих материалов при работе с натуры (карандаш, флома­стер)

Приобретать представления о рисунке как виде художественного творчества.

Овладевать навыками рисунка с натуры.

Учиться сравнивать, обобщать пространственные формы.

Овладение навыками работы графическими материалами.

Иметь представление о различных художественных материалах.

Приобретать навыки работы

различными материалами.

Развивать композиционные навыки

Творческая работа разными материалами по выбору (Зарисовки с на­туры отдельных растений или ве­точек (колоски, ковыль, зонтичные растения и др.) с использо­ванием графиче­ских материалов).

Презентация «Рисунок - основа изобразительного творчества»

Принести рас­тения для выполнения зарисовок

3


Комбинированный урок

Линия и ее выра­зитель­ные возможности. Ритм линий.

Выразительные свойства линии, виды и характер линии. Условность и об­разность линейного изо­бражения.

Ритм линий, ритмическая организация листа. Роль ритма в создании образа. Линейные рисунки А. Ма­тисса, П. Пикассо, В. Се­рова

Знать основы языка изобрази­тельного искусства: ритм.

Понимать значение ритма и характера линий в создании художественного образа.

Уметь использовать язык гра­фики (характер и ритм линий), выразительные возможности материала (карандаш, уголь) в собственной художественной деятельности с натуры.

Выполнение ли­нейных рисунков трав, которые ко­лышет ветер. Разнооб­разие в характере линий: тонких, широких, ломких, корявых, волни­стых и т. д.

Презентация «Линия и ее выразительные возможности»

Подобрать ре­продукции графических работ А. Ма­тисса, П. Пи­кассо, В. Се­рова


4


Комбинированный урок

Пятно как средство выраже­ния. Ком­позиция как ритм пятен

Пятно в изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выра­зительные возможности. Тон и тональные отноше­ния. Тональная шкала. Композиция листа. Ритм пятен. Доминирующее пятно. Линия и пятно. Графические рисунки Ф. Васильева, И. Левита­на; черно-белая графика А. Остроумовой-Лебеде­вой

Знать основы языка изобрази­тельного искусства: тон, вы­разительные возможности то­на и ритма в изобразительном искусстве.

Уметь использо­вать выразительные средства графики (тон, линия, ритм, пятно) в собственной художе­ственно-творческой деятель­ности;

Активно воспринимать произведения станковой гра­фики

Изображение раз­личных состоя­ний в природе
(ветер, тучи,

дождь, туман) черной и бе­лой гуашью

Просмотр и анализ работ.

Презентация «Пятно как средство выражения»

Подобрать ре­продукции произведений графики с яр­ко выражен­ными тональ­ными отно­шениями


5


Комбинированный урок

Цвет. Ос­новы цветоведения

Основные и составные цвета. Дополнительные цвета. Цветовой круг. Те­плые и холодные цвета. Цветовой контраст. На­сыщенность цвета и его светлота.

Изучение свойств цвета. Механическое смешение цветов


Знать основные характери­стики и свойства цвета. Уметь выполнять цветовые растяжки по заданному свойству, вла­деть навыками механического смешения цветов


Фантазийное изо­бражение сказоч­ных царств огра­ниченной палит­рой и с показом вариативных воз­можностей цвета («Царство снеж­ной королевы», «Изумрудный го­род», «Страна зо­лотого солнца»). Материалы: гу­ашь, кисть

Презентация «Цвет. Основы цветоведения»


Плакат № 3 «Ахроматические цвета, № 4 «Основные и смешанные цвета», № 5 «Теплые цвета», № 6 «Холодные цвета».

Подобрать осенние ли­стья одного цветового то­на, но разной светлоты/ насыщенности

6


Комбинированный урок

Цвет в произведениях живописи

Эмоциональное восприятие цвета человеком. Цвет как выразительное средство в пространственном искусстве. Классификация цветов. Цветовые отношения

Характеризовать цвет как средство выразительности в живописных произведениях.

Объяснять цветовые отношения.

Развивать навык колористического восприятия художественного произведения.

Приобретать творческий опыт в процессе создания красками цветовых образов с различным эмоциональным звучанием.

Изображение осеннего букета в разном состоянии (радостного, грустного…)

Презентация «Цвет в произведениях живописи»


Плакат № 14 «Колорит»

Принести иллюстрирован­ные книги о животных или рисунки, фотографии животных




7


Комбинированный урок

Объем­ные изо­бражения в скульп­туре

Выразительные возможности объемного изобра­жения. Связь объема с окружающим пространством
и освещением. Художественные материалы в
скульптуре: глина, металл,
дерево и др., их вырази­
тельные возможности. Произведения анималистического жанра В. Ватагина, В. Серова

Знать определение термина «анималистический жанр», выразительные средства и ма­териалы скульптуры.

Уметь использовать выразительные возможности пластического материала в самостоятельной работе

Выполнение объ­емных изображе­ний животных. Материалы: пла­стилин, стеки


Презентация «Объемные изображения в скульптуре»

Сделать изображения животного путем склеивания разных картонных коробочек-упаковок.

8


Урок обобщения и закрепления знаний

Основы языка изображения.

Выразительные свойства линии, пятно в изобразительном искусстве, свойства цвета, объемно-пространственные изображения.

Знать виды пластических и изобразительных искусств, виды графики; основы изо­бразительной грамоты (ритм, цвет, тон, композиция); сред­ства выразительности графи­ки, скульптуры, живописи; имена и произведения вы­дающихся художников, твор­чество которых рассматрива­лось на уроках четверти. Уметь воспринимать и анали­зировать знакомые произведения искусства

Нарисовать зоологический алфавит. Каждая буква должна напоминать фигуру животного.


Не задано

II четверть

Мир наших вещей. Натюрморт (8 часов).

История развития жанра «натюрморт». Натюрморт как отражение мировоззрения художника, живущего в определённое время. Особенности выражения натюрморта в графике, живописи. Художественно-выразительные средства изображения предметного мира (композиция, перспектива, объём, форма, свет)

9


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Реальность и фантазия в творчестве художника

Во все времена человек
создавал изображения ок­ружающего его мира.
Изображение как познание окружающего мира и отношения к нему человека. Реальность и фантазия в творческой деятельности художника. Выразительные средства и правила изображения

Понимать значение изобрази­тельного искусства в жизни человека и общества; взаимо­связь реальной действитель­ности и ее художественного изображения в искусстве

Участие в диалоге об особенностях реальности и фантазии в творчестве художников

Выполнение рисунка на тему «Красная мебель»

Презентация «Реальность и фантазия в творчестве художника»

Подобрать произведения изобразитель­ного искусст­ва, контраст­ные между собой по язы­ку изображе­ния

10


Комбинированный урок

Изображение предметного мира. Натюрморт.


Многообразие форм изо­бражения мира вещей в ис­тории искусства. О чём рассказывают изображения пещей. Появление жанра натюрморта. Натюрморт в истории искусства. На­тюрморт в живописи, гра­фике, скульптуре. Плоско­стное изображение и его место в истории искусства. Повествовательность пло­ских рисунков


Знать определение термина «натюрморт», выдающихся художников и их произведе­ния в жанре натюрморта.

Уметь активно воспринимать произведения искусства натюрмортного жанра;

Творчески работать, используя выразительные возможности графических материалов (каран­даш, мелки) и язык изобразительного искусства (ритм,
пятно, композиция)

Работа над натюрмортом из плоских изображений с решением задачи их композиционного решения.

Натюрморт в технике аппликации.

Презентация «Изображение предметного мира - натюрморт»


Плакат № 9 «Аппликация»

Подобрать репродукции натюрмортного жанра


11


Комбинированный урок

Понятие формы. Много­образие форм ок­ружающего мира

Понятие формы. Линей­ные, плоскостные и объ­ёмные формы. Геометри­ческие тела, которые со­ставляют основу всего многообразия форм


Иметь представление о мно­гообразии и выразительности форм

Изображать сложную форму предмета (силуэт) как соотношение простых геометрических форм, соблюдая их пропорции

Конструирование из бумаги про­стых геометриче­ских тел (конус, цилиндр, куб, призма)

Презентация «Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира»


Плакат «Построение основных геометрических тел»

Подобрать изображения природных форм и форм, созданных человеком

12


Комбинированный урок

Изобра­жение объёма на плоско­сти и ли­нейная перспек­тива


Плоскость и объём. Пер­спектива как способ изо­бражения на плоскости предметов в пространстве. Правила объемного изо­бражения геометрических тел с натуры. Композиция на плоскости

Знать правила объемного изо­бражения геометрических тел с натуры; основы" композиции на плоскости. Уметь приме­нять полученные знания в практической работе с натуры


Зарисовки конст­рукции из не­скольких геомет­рических тел. Материалы: ка­рандаш, бумага формата А4

Презентация «Изображение объема на плоскости и линейная перспектива»


Плакаты:

«Окружность в перспективе», «Линейная перспектива», «Построение рисунка по одной точке схода»

Не задано.

13


Комбинированный урок

Освещение. Свет и тень


Освещение как средство выявления объёма пред­мета. Источник освеще­ния. Понятие «свет», «блик», «полутень», «соб­ственная тень», «реф­лекс», «падающая тень». Свет как средство органи­зации композиции в кар­тине

Знать основы изобразитель­ной грамоты: светотень. Уметь видеть и использовать в качестве средства выраже­ния характер освещения при изображении с натуры

Характеризовать роль освещения в построении содержания произведений натюрморта.

Зарисовки гео­метрических тел из гипса или бу­маги с боковым освещением. Ма­териалы: черная и белая гуашь или акварель, бумага формата А4

Презентация «Свет и тень»


Плакат

«Свето-тоновая моделировка»

Сбор матери­ала на тему «Выдающиеся русские и за­рубежный ху­дожники и их произведения натюрмортно-го жанра» (П. Сезанн, В. Ван-Гог, И. Машков и др.)

14


Комбинированный урок

Натюрморт в графике.


Графическое изображение натюрмортов. Компози­ция и образный строй в натюрморте: ритм пятен, пропорций, движение и покой, случайность и по­рядок. Натюрморт как вы­ражение художником своих переживаний и пред­ставлений об окружаю­щем его мире. Материалы и инструменты художника и выразительность худо­жественных техник. .Твор­чество А. Дюрера, В. Фа­ворского

Понимать роль языка изобра­зительного искусства в выра­жении художником своих пе­реживаний, своего отношения к окружающему миру в жанре натюрморта. Знать выдаю­щихся художников-графиков. Уметь составлять натюрмортную композицию на плоско­сти, применяя язык изобрази­тельного искусства и вырази­тельные средства графики; работать в технике печатной графики


Выполнение графического на­тюрморта углем или пером черной тушью

Презентация «Натюрморт в графике»

Плакаты: «Передача фактуры предметов», «Свето-тоновая моделировка».

Подготовить сообщение на тему «Натюрморт»

15


Комбинированный урок

Цвет в натюрморте


Цвет в живописи и богат­ство его выразительных возможностей. Собствен­ный цвет предмета (ло­кальный) и цвет в живо­писи (обусловленный). Цветовая организация на­тюрморта - ритм цвето­вых пятен: И. Машков, «Синие сливы»; А. Ма­тисс, «Красные рыбки»; К. Петров-Водкин, «Ут­ренний натюрморт», «Скрипка». Выражение цветом в натюрморте на­строений и переживаний художника

Знать выразительные возмож­ности цвета.

Уметь: с помо­щью цвета передавать на­строение в натюрморте; рабо­тать гуашью; анализировать цветовой строй знакомых произведений натюрмортного жанра

Работа над изо­бражением на­тюрморта в за­данном эмоцио­нальном состоя­нии: празднич­ный, грустный, таинственный. Материалы: гу­ашь, кисти, бума­га формата A3

Презентация «Натюрморт»

Найти в Интернете художников, работавших в жанре натюрморта.

16


Урок-обобщения и закрепления знаний

Вырази­тельные возмож­ности на­тюрморта

Предметный мир в изобразительном искусстве. Выражение в натюрморте переживаний и мыслей художника, его представ­лений и представлений людей его эпохи об окру­жающем мире и о самих себе. Натюрморт в искус­стве XIX-XX веков. На­тюрморт и выражение творческой индивидуаль­ности художника. Зри­тельный ряд: И. Грабарь, «Неприбранный стол»; И. Машков, «Хлебы»; Н. Сапунов, «Ваза, Цветы и фрукты». Натюрморты В. Ван-Гога, К. Моне и П. Сезанна

Знать такой жанр изобрази­тельного искусства, как на­тюрморт; выдающихся худож­ников и их произведения на­тюрмортного жанра (В. Ван-Гог, К. Моне, Й. Машков). Уметь анализировать образ­ный язык произведений на­тюрмортного жанра

Участие в выставке работ


Выполнение натюрморта в технике диатипии.

Презентация «Викторина «Натюрморт»

Не задано

III четверть

Вглядываясь в человека. Портрет (10 часов)

Знакомство с искусством портрета разных эпох. Содержание портрета - интерес к личности, наделённой индивидуальными качествами внешними и внутренними. Портрет - способ понимания человека. Художественно-выразительные средства портрета (композиция, ритм, форма, цвет, линия, объём)

17


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Образ че­ловека - главная тема ис­кусства

Портрет как образ опре­делённого реального че­ловека. История развития жанра. Изображение че­ловека в искусстве разных эпох. Проблема сходства в портрете. Выражение в портретном изображении характера человека, его внутреннего мира. Вели­кие художники-портре­тисты: Рембрант, Ф. Роко­тов, В. Боровиковский, Д. Левицкий, И. Репин

Знать жанры изобразительно­го искусства: портрет; выдаю­щихся художников-портре­тистов русского и мирового искусства (Рембрант, И. Ре­пин).

Уметь активно воспри­нимать произведения порт­ретного жанра

Участие в беседе на тему образа человека в портрете, образно-выразительных средств портрета в живописи, скульптуре, графике.

Презентация «Образ человека - главная тема в искусстве»

Подобрать ре­продукции портретов И. Е. Репина, которые не рассматрива­лись на уроке

18


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Конст­рукция головы человека и её про­порции

Закономерности в конст­рукции головы человека. Большая цельная форма головы и её части. Про­порции лица человека. Средняя линия симметрии лица. Величина и форма глаз, носа, расположение и форма рта


Понимать роль пропорций в изображении головы, лица че­ловека

Работа над изо­бражением голо­вы человека с со­отнесенными по-разному деталями лица (аппликация вырезанных из бумаги форм).

Презентация «Конструкция головы человека и ее основные пропорции»

Оформить ра­мку для порт­рета в технике коллажа, ко­торая отража­ла бы ваши личные инте­ресы и увле­чения.

19


Комбинированный урок

Изображение головы человека в пространстве


Соотношение лицевой и черепной частей головы. Индивидуальные особенности черт лица.

Знать пропорции головы и лица человека; выдающихся представителей русского и мирового искусства (А. Дю­рер, Леонардо да Винчи, В. Серов) и их основные про­изведения портретного жанра.

Уметь использовать вырази­тельность графических средств и материала (уголь, мелки, карандаш) при работе с натуры

Выполнение рисунка деталей лица: нос, рот, глаза

Презентация «Изображение головы человека в пространстве»

При­нести зеркало

20


Комбинированный урок

Графический портретный рисунок


Образ человека в графическом портрете. Индивидуальные особенности, характер, настроение в графическом портрете. Расположение портрета на листе. Роль выразительности графических материалов.

Приобретение интереса к изображению головы человека как способа нового понимания и видения человека.

Развивать художественное видение, умение замечать индивидуальные черты.

Получать представления о графических портретах мастеров живописи разных эпох

Создание рисунка головы человека, придание индивидуальных черт лица.

Автопортрет

Презентация «Графический портретный рисунок»

Дорисовать автопортрет

21


Комбинированный урок

Портрет в

скульп­туре

Человек - основной пред­мет изображения в скульптуре. Материалы скульптуры. Скульптур­ный портрет в истории искусства. Выразительные возможности скульптуры. Характер человека и образ эпохи в скульптурном портрете. Скульптурные портреты В. И. Мухиной и С. Т. Коненкова

Знать материалы и вырази­тельные возможности скульп­туры.

Уметь передать харак­тер героя в скульптурном портрете, используя вырази­тельные возможности скульп­туры; владеть знаниями про­порций и пропорциональных соотношений головы и лица человека

Выполнение скульптурного портрета выбран­ного литератур­ного героя с ярко выраженным ха­рактером (Баба Яга, Кощей Бес­смертный, Домо­вой и т. д.)

Презентация «Портрет в скульптуре»

Доработка задания данного на уроке.

22


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Сатири­ческие образы человека


Правда жизни и язык искусства. Художественное преувеличение. Отбор деталей и обострение об­раза. Сатириче­ские образы в ис­кусстве. Карика­тура. Дружеский шарж, сатириче­ские рисунки В. Дени, Д. Кардовского

Получить представление о жанре сатирического рисунка и его задачах.

Уметь анализировать образ­ный язык произведений порт­ретного жанра; работать с графическими материалами.

Уметь использовать изобразительные средства линии и пятна для передачи и раскрытии образа.

Изображение са­тирических обра­зов литературных героев (бумага формата А4, чер­ная акварель или гелиевая ручка, тушь)

Презентация «Сатирические образы человека»

Сделать дружеский шарж

23


Комбинированный урок

Образные возмож­ности ос­вещения в портре­те


Изменение образа челове­ка при различном освеще­нии. Постоянство формы и изменение её восприятия. Свет, направлен­ный сверху, сни­зу, сбоку, рассе­янный свет, изо­бражение против света, контраст­ность освещения

Знать основы изобразитель­ной грамоты (светотень); по­нимать роль освещения в произведениях портретного жанра.

Уметь применять по­лученные знания при работе с натуры

Сделать по представлению 2 портретных изображения человека - по свету и против света.

Презентация «Образные возможности освещения в портрете»

Сделать фотографии-портреты, используюя выразительные возможности освещения

24


Комбинированный урок

Роль цвета в портрете


Цвет как средство выражения настроения и характера героя. Живописная фак­тура.

Знать о выразительных воз­можностях цвета и освещения в произведениях портретного жанра.

Уметь анализировать цветовой строй произведения живописи

Создание портрета литературного героя

Презентация «Роль цвета в портрете»

Подготовить сообщение о творчестве художника-портретиста

25


Комбинированный урок

Великие портретисты прошлого


Роль и место живописного портрета в истории искус­ства. Обобщенный образ человека в живописи Воз­рождения, в XVH-X1X веках, в XX веке. Композиция в па­радном и лириче­ском портрете. Роль рук в рас­крытии образа портретируемого Портре­ты Леонардо да Винчи, Рафаэля Санти, Ф. Рокотова, В. Боровиковско­го, О. Кипренского, В. Се­рова, М. Врубеля

Знать выдающихся художни­ков-портретистов, представи­телей русского и зарубежного искусства: Леонардо да Вин­чи, Рафаэль Санти, М. Врубель.

Уметь активно воспри­нимать и анализировать про­изведения портретного жанра; работать в технике коллажа

Коллаж портретов разных эпох

Презентация «Великие портретисты»

Подобрать репродукции портретов с картин известных художников.


26


Урок обобщения и закрепления знаний

Портрет в изобразительном искусстве XX века.


Особенности и развитие портретного образа и изображения человека в 20-м веке. Знаменитые мастера европейского изобразительного искусства (П. Пикассо, А. Матисс, С. Дали, др.)

Роль и место портрета в отечественном искусстве. Стремление выразить эпоху в портрете, сложность внутреннего мира человека с переживаниями, чувствами… , красоту молодости.

Узнавать и называть основные вехи в развитии портретного жанра.

Получить представления о задачах портретного жанра 20-го века в европейском искусстве.

Приводить примеры портретов известных отечественных художников.


Ответы на вопросы. Составить рассказ об истории развития жанра портрета.

Презентация «Викторина по ИЗО»

Не задано

IV четверть

Человек и пространство в изобразительном искусстве (8 часов)

Жанры в изобразительном искусстве. Жанр пейзажа как изображение пространства, как отражение впечатлений и переживаний художника. Историческое развитие жанра. Образ природы в произведениях русских и зарубежных художников-пейзажистов. Виды пейзажа. Точка зрения и линия горизонта. Линейная и воздушная перспектива. Пейзаж настроения.

2728


Урок формирования новых знаний, умений, навыков.

Изображение пространства. Правила построения перспективы.


Виды перспективы в изобразительном искусстве. Вид перспективы как средство выражения, вызванное определёнными задачами. Отсутствие изображения пространства в искусстве Древнего Египта. Движение фигур в пространстве. Ракурс в искусстве Древней Греции. Понятие точки зрения. Перспектива как изобразительная грамота.

Перспектива как учение о способах передачи глубины пространства. Уменьшение и удалённых предметов - перспективные сокращения.

«Архитектурный пейзаж»

Плоскость картины. Точка зрения. Горизонт и его высота. Точка схода.

Законы линейной перспективы

Виды ИЗО, в которых прослеживается пейзаж. Правила воздушной перспективы и изменения контрастности.

Получить представление о различных способах изображения пространства, о перспективе как средстве выражения в изобразительном искусстве.

Приобретать навыки изображения перспективных изменений в зарисовках наблюдаемого пространства.


Изображение уходящей вдаль аллеи с соблюдением правил воздушной перспективы.


Презентация «Изображение пространства», «Линейная перспектива»


Плакаты: «Наблюдательная перспектива», «Линейная перспектива», «Построение рисунка по одной точке схода»

1.Подобрать иллюстративный материал с изображением пейзажа.

2.Доработать рисунок


29


Комбинированный урок.

Пейзаж - большой мир. Организация изображаемого пространства.


Пейзаж как самостоятельный жанр в искусстве. Превращение пустоты в древний китайский пейзаж. Огромный и легендарный мир. Колорит как средство решения образа пейзажа, как одно из ведущих средств выразительности.

Значение колорита в разные исторические периоды развития жанра пейзажа.

Эпический и романтический пейзаж Европы. Роль выбора формата. Высота горизонта. Пейзажный жанр (героический, романтический, реалистический).

Гамма минорная, мажорная.

Классицизм, романтизм, импрессионизм.

Уметь различать особенности эпического и романтического образа природы в произведениях европейского и русского искусства.

Экспериментировать на основе правил перспективы в изображении большого природного пространства.

Работа над изображением большого эпического пейзажа «Путь реки».

Презентация «Пейзаж - большой мир»

Подобрать иллюстративный материал, отражающий пейзаж-настроение

30

Пейзаж - настроение. Природа и художник.


Природа как отклик переживаний художника. Многообразие форм и красок окружающего мира. Изменчивость состояния природы в течение суток.

Значение линии, пятна.

Роль колорита в пейзаже. Освещение в природе. Красота разных состояний в природе: утро, вечер, сумрак, туман, полдень.

Получать представления о том, как понимали красоту природы и использовали новые средства выразительности в живописи 19-го века.

Характеризовать направления импрессионизма, постимпрессионизма в истории ИЗО.

Учиться видеть, наблюдать, передавать изменчивое настроение природы.

Приобретать опыт колористического видения, создание живописного образа эмоциональных переживаний человека.

Создание пейзажа-настроения по памяти и представлению.

Презентация «Виды пейзажа»

Плакат № 14 «Колорит»

Подобрать стихи с описанием состояния природы.

31

Пейзаж в русской живописи


Образ природы в произведения А. Венецианова. Эпический образ России в произведениях И. Шишкина. Пейзажная живопись И. Левитана.

Называть великие имена русских живописцев, узнавать известные картины.

Характеризовать особенности понимания природы И. Левитана и И. Шишкина.

Формировать эстетическое восприятие природы как необходимое качество личности.

Приобретать опыт в создании электронных презентаций как видеоряда по теме урока.

Написать пейзаж-настроение на выбор «Весенний мотив», «Весеннее утро», «Весенний ветерок».

Презентация «Пейзаж в русской живописи»

Подготовить сообщение об истории развития жанра пейзажа в искусстве России.

32

Пейзаж в графике


Графические зарисовки и наброски пейзажей в творчестве известных художников.

Выразительность графических образов мастеров.

Печатная графика.

Приобретать навыки создания пейзажных зарисовок.

Получать представления о графическом пейзаже в европейском и отечественном искусстве.

Создание графической работы «Весенний пейзаж»

Презентация «Пейзаж в графике»

Подобрать иллюстративный материал на тему «Городской пейзаж»

33

Городской пейзаж


Понимание красоты природы художниками разных исторических периодов. Разные образы города в истории искусства и в Российском искусстве 20 века.


Получить представления о развитии жанра городского пейзажа в европейском и русском искусстве.

Знакомиться с историческими городскими пейзажами Москвы, Санкт-Петербурга, др.

Приобретать навыки композиционного творчества в технике коллажа.

Приобретать коммуникативные навыки в процессе коллективной деятельности.

Знать основы изобразитель­ной грамоты и уметь приме­нять приобретенные знания на практике.

Работа над графической композицией «Городской пейзаж» .Возможен коллаж, аппликация, коллективная деятельность


Презентация «Рафаэль Рудко»

Доработать пейзаж

34

Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл.


Обобщение материала учебного года. Роль изобразительного искусства в жизни людей. Язык изобразительного искусства. Изобразительное произведение как диалог межу художником и зрителем. Творческие возможности зрения.

Знать основные виды и жанры изобразительных (пластиче­ских) искусств; виды графики; выдающихся художников и их произведения, изученные в течение года; основные сред­ства художественной вырази­тельности; разные художест­венные материалы, художест­венные техники и их значение в создании художественного образа.

Уметь анализировать содержание, образный язык произведений портретного, натюрмортного и пейзажного жанров

Участие в беседе о возможностях изобразительного искусства. Участие в выставке работ.


Не задано


7 КЛАСС

Изобразительное искусство в жизни человека (34 ч.)


№ п\п

Дата

Форма урока

Тема урока

Основные ЗУН соответствующие ФГОС

Текущий контроль

Использование ЦОР

Домашнее задание

1

2

3

4

5

6

7

8

I четверть

Изображение фигуры человека и образ человека (8 часов)

Изображение человека в живописи, графике, скульптуре. Пропорции и строение фигуры человека. Изображение фигуры человека в истории искусства разных эпох. Образ человека в европейском и русском искусстве, в современном мире.

1


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Изображение фигуры человека и образ человека в истории искусств


Изображение человека в древних культурах Египта, Индии, Древней Греции: красота и совершенство конструкции идеального тела человека.

Иметь представления об историческом характере художественного процесса.

Уметь воспринимать произведения ИЗО.

Изображение античного человека при помощи простого карандаша

Презентация «Изображение фигуры человека и образ человека в истории искусства»

Доработать задание, данное на уроке

2

3


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Пропорции и строение фигуры человека

Конструкция фигуры, основные пропорции и их индивидуальная изменчивость

Понимать значение пропорций при изображении фигуры человека

Зарисовки схем фигуры человека

Презентация «Пропорции и строение фигуры человека»


Плакат

« Рисование фигуры человека»

1.Зарисовать 2-3 схемы фигуры человека


2. Не задано

4


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Лепка фигуры человека


Виды скульптуры. Скульптурное изображение человека в искусстве Древнего Египта, в античном искусстве. Скульптура эпохи Возрождения. Образ человека - главная тема скульптуры.

Знать виды скульптуры, материалы, выразительные средства.

Уметь воспринимать произведения скульптуры, работать в выбранном материале, используя его выразительные возможности.

Лепка фигуры человека в движении из пластилина.


Презентация «Лепка фигуры человека»

Подобрать рисунки

человека в движении

5

6


Комбинированный урок

Наброски фигуры человека с натуры


Набросок как вид рисунка. Образная выразительность фигуры человека.

Уметь работать с графическими материалами, используя выразительные средства графики. Понимать значение соблюдения пропорций в изображении фигуры человека.

Набросок фигуры человека с натуры

Презентация «Набросок фигуры человека с натуры»

Плакаты: «Наброски фигуры человека», «Последовательность рисования фигуры человека»

Выполнить набросок человека домашней обстановке, используя карандаши, восковые мелки, краски, уголь, тушь, перо, кисть, пастель.

7


Комбинированный урок

Понимание красоты человека в европейском и русском искусстве

Человек - главная тема в искусстве. Восприятие произведений изобразительного искусства.

Уметь ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искусства.

Уметь воспринимать произведения изо.

Восприятие произведений изобразительного искусства.

Подготовка электронной презентации. Участие в дискуссии.

Создание образа (фигуры) человека
по впечатлению (например, любимого литературного героя). Портрет-фигура.

8


Урок-обобщение

Обобщающий урок по теме «Изображение фигуры человека и образ человека»

Отражение в художественных образах представления о красоте человека в различные исторические эпохи: понимание красоты человека в античном искусстве, духовная красота человека в средние века в европейском и русском искусстве, драматический образ человека. Сострадание к человеку и воспевание его внутренней силы. Высокое значение индивидуальности. Потеря высоких идеалов человечности в европейском искусстве конца 20 века.

Выставка, электронные презентации проектов

Не задано

II четверть

Поэзия повседневности (8 часов).

Изображения обыденной жизни людей в истории искусства. Бытовой жанр в изобразительной искусстве и его значение в понимании истории человечества и современной жизни человека. Выражение мировоззрения и общественных идеалов в изображении повседневной жизни в искусстве разных эпох и народов. Поэзия понимания мира и себя в этом мире. Углубление и развитие композиционного мышления: представление о целостности композиции, об образных возможностях изобразительного искусства. Развитие наблюдательности и интереса к жизни людей, образного видения обыденных сюжетов окружающей повседневной жизни. Знакомство с классическими произведениями, составляющими золотой фонд мирового и отечественного искусства.

9




Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов

Бытовые темы и их поэтическое воплощение в искусстве Китая и Японии.

Знать:

- о композиции, особенностях построения произведения искусства;

Уметь различать произведения древних культур по их стилистическим признакам

Восприятие произведений искусства. Творческая работа: рисование ветки сакуры.

Презентация «Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов»


Подобрать иллюстрации или подготовить презентацию о жанрах.

1011


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Тематическая картина. Бытовой и исторический жанр

Понятие жанра. Подвижность границ между жанрами. Тематическое богатство внутри жанров. Восприятие произведений искусства. Творчество великих мастеров

Знать выдающихся представителей зарубежного и отечественного искусства и их произведения.

Изобразить жизнь народа (зарисовка жизни вашей семьи)

Презентация «Тематическая картина. Бытовой и исторический жанр»


1.Подобрать репродукции картин разных жанров


2.Не задано

12


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Сюжет и содержание в картине.


Понятие сюжета, темы и содержания в произведениях ИЗО. Разница между сюжетом и содержанием в произведении.

Уметь применять знание основ изобразительной грамотности в практической работе.

Уметь воспринимать и анализировать содержание и образный язык произведений ИЗО.

Выполнение рисунка в бытовом жанре на тему «Праздник в моем доме».

Презентация «Сюжет и содержание в картине»

Доработать рисунок.

13


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Жизнь каждого дня - большая тема в искусстве.

Бытовой жанр в изобразительном искусстве, его главные черты, основные приемы.

Поэтическое восприятие жизни. Умение художников видеть значимость каждого момента жизни. Творчество Пименова, Пластова, Дейнеки, Решетникова.

Уметь воспринимать и анализировать содержание и образный язык произведений станковой живописи; умение работать в выбранном материале, применяя знания о языке ИЗО.

Эскизы из жизни семьи, например: «Семейный вечер», «Поездка к бабушке» и т.д.

Презентация «Жизнь каждого дня - большая тема в искусстве", «Художники передвижники»

Доработать рисунок.

14


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Жизнь в моем городе в прошлых веках (историческая тема в историческом жанре)

Репродукции картин Ф.А. Алексеева «Вид Соборной площади», С.Ф. Щедрина «Вид с Петровского острова в Петербурге» и др.

Знать о композиционном построении произведения, о роли формата, о соотношении целого и детали, о значении каждого фрагмента и его метафорическом смысле

Выполнить при помощи красок или простого карандаша город прошлых столетий, каким вы представляете его себе.

Презентация «Жизнь в моем городе в прошлых веках»

Подобрать зрительный материал к своей работе на тему праздника

15 16


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Праздник и карнавал в изобразительном искусстве (тема праздника в бытовом жанре)

Понятие праздник. Праздник в творчестве художников

Владеть техникой коллажа

Выполнение рисунка на тему «Русский праздник»

Презентация «Русские народные праздники», «Карнавал»

1.Прорисовка деталей в рисунке

2.Не задано

III четверть

Великие темы жизни (10 часов)

Историческая тема в искусстве как изображение наиболее значительных событий в жизни общества. Мифологические и библейски темы в искусстве и их особое значение в развитии самосознания общества. Тематическая картина как обобщённый и целостный образ, как результат наблюдений и размышлений художника над жизнью. Историческая картина в европейском и русском искусстве. Значение исторической картины в становлении национального самосознания. Монументальная скульптура и образ истории народа. Место и роль картины в искусстве 20 века.

17 18


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Исторические и мифологические темы в искусстве разных эпох

Ознакомление с монументальной живописью (фреска, мозаика, панно) Жанровые разновидности исторической картины в зависимости от сюжета: мифологическая картина, картина на библейские темы, батальная картина.

Знать:

- о роли искусства в создании памятников, посвященных историческим событиям;

- роли конструктивного изобразительного и декоративного начал в живописи, графике, скульптуре;

- о поэтическом претворении реальности во всех жанрах изобразительного искусства.

Уметь:

- чутко, активно и эмоционально воспринимать реальность;

- соотносить собственные переживания с содержанием произведений изобразительного искусства, сравнивать произведения, делать выводы

Беседа о развитии навыков восприятия произведений изобразительного искусства

Рисунок любого исторического события.

Презентация «Исторические и мифологические темы в искусстве разных эпох»


Презентация «Тематическая картина 19 века»


Презентация «Процесс работы над тематической картиной»


Презентация «Библейские темы в изобразительном искусстве»

Презентация «Монументальная скульптура и образ истории народа»

Реферат «Развитее исторической и мифологической картины 17 века»

19


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Тематическая картина в русском искусстве XIX века


Ознакомление с историческими батальными жанрами. Появление исторической картины с появлением исторической науки

Образ могучего вольнолюбивого народа, его судьба и национальный характер, драматический героизм, жизнелюбие и многоликие оттенки переживаний людей в творчестве В. Сурикова

Беседа о развитии навыков восприятия произведений изобразительного искусства 19 века

Рисунок на тему «Народная жизнь XIX века» (например, красочная ярмарка).

Подготовить сообщение презентацию о художниках 19 века.


20


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Процесс работы

над тематической картиной

Ознакомление с творчеством художников бытового и исторического жанров (Репин, Суриков, Брюллов).

Роль подготовительной работы при создании картины. Этапы создания картины. Замысел и его выражение в эскизах. Этюды и зарисовки - сбор натурного материала. Развитие композиции.

Знать:

- о роли искусства в создании памятников, посвященных историческим событиям;

- роли конструктивного изобразительного и декоративного начал в живописи, графике, скульптуре;

- о поэтическом претворении реальности во всех жанрах изобразительного искусства.

Уметь:

- чутко, активно и эмоционально воспринимать реальность;

- соотносить собственные переживания с содержанием произведений изобразительного искусства, сравнивать произведения, делать выводы

Выполнение выбранной тематической композиции акварелью или гуашью.

Подготовка презентации на тему «Библейские темы в изобразительном искусстве»

2122


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Библейские темы

в изобразительном искусстве


Ознакомление с русской иконописью, особенностью перспективы, композициями на библейские темы.

Презентация проектов «Библейские темы в изобразительном искусстве». Изобразить библейский сюжет на тему «Рождество» или «Возвращение блудного сына».

1.Подобрать репродукции с изображением монументальной скульптуры.

2.Доработать рисунок

2324


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Монументальная скульптура и образ истории народа


Роль монументальных памятников в исторической памяти народа и народном самосознании. Героические образы в скульптуре. Памятники великим деятелям культуры. Мемориалы.

Краеведческий материал: мемориал детям блокадного Ленинграда в с. Казнево.

Ознакомление с творчеством художников-монументалистов (Э. Фальконе, И. П. Мартос)

Эскиз памятника, посвященного выбранному историческому событию или известному деятелю.

1.Доработать рисунок


2.Подготовить свои работы к творческому отчёту.


2526


Урок-обобщения и закрепления знаний

Место и роль картины в искусстве

XX века


Творчество выдающихся живописцев XX века (по выбору учителя)

Искусство мечты и печали, протеста и борьбы. Искусство плаката. Роль плаката.

Знать творчество выдающихся художников XX века.

Уметь различать картины художников данной эпохи

Выполнение рисунка в историческом жанре (любое событие XX века).

Выставка работ, выполненных по данной теме

Беседа и дискуссия о современном искусстве

Презентация «Искусство 20 века»

1.Доработать рисунок


2.Не задано

IV четверть

Реальность жизни и художественный образ (8 часов).

Обобщение и систематизация полученных знаний и представлений об искусстве. Главная задача обучения искусству - живое эмоциональное, глубокое восприятие произведений изобразительного искусства ради нового понимания и богатого переживания жизни. Создание коллективных или индивидуальных творческих проектов.

27


Урок формирования новых знаний, умений, навыков.

Искусство иллюстрации. Слово и изображение


Искусство оформления книги.

Искусства временные и пространственные. Иллюстрация как форма взаимосвязи слова и иллюстрации. Творчество известных иллюстраторов книг.

Характеризовать временные и пространственные искусства.

Понимать разницу между реальностью и художественным образом, значение и условность художественного образа.

Получать представления об искусстве иллюстрации и творчестве известных иллюстраторов.

Приобретать опыт художественного иллюстрирования и навыки работы графическими материалами.

Написание небольшого рассказа на выбранную тематику и его иллюстрация.

Презентация «Искусство иллюстрации»

Выполнение иллюстрации к рассказу.

28


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Конструктивное и декоративное начало в изобразительном искусстве.


Конструктивное начало как организующее в произведении искусства. Зрительная и смысловая организация пространства картины.

Знать о роли конструктивного и декоративного начала в живописи, графике и скульптуре.

Анализ картины В. Калининского «Авега».

Картина Калининского «Авега»

Подобрать иллюстративный материал по теме урока.


29


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Зрительские умения и их значение для современного человека.


Представления о зрительских умениях. Язык искусства и средства выразительности. Понятие «художественный образ». Творческий характер зрительского восприятия. Зрительная и смысловая организация картины.

Объяснять роль конструктивного изобразительного и декоративного начал в живописи, графике, скульптуре.

Получать представления об активном конструировании художественной реальности и беспредметном или абстрактном искусстве начала 20 века.

Выражать своё отношение к шедеврам 20 века.


Рисунок на свободную тему (пейзаж родной страны, красочный натюрморт, батальный или исторический сюжет, портрет или рисунок на мифологическую тематику).

Презентация «Картина Решетникова «Опять двойка»

Подобрать иллюстративный материал по теме урока.


3031


Закрепление теоретического материала

История искусств и история человечества. Стиль и направление в изобразительном искусстве.

Связь искусства с жизнью; взаимопроникновение; взаимодействие; отражение истории человечества в искусстве.

Представление о стилях и направлениях в искусстве: готический стиль средневековой Европы, стиль мусульманского востока, стиль эпохи Возрождения, барокко и классицизм, модерн. Направления в искусстве Нового времени.

Импрессионизм и постимпрессионизм. Передвижники. Примеры художественных направлений 20 века. Постмодернизм. Массовое искусство.

Узнавать, называть основные художественные стили в европейском искусстве и время их развития в истории культуры.

Уметь характеризовать особенности основных стилей в европейском искусстве.

Узнавать основные художественные направления в искусстве 19-20 веков.

Называть имена крупнейших художников и их произведения в истории мирового искусства.

Участвовать в дискуссиях о явлениях современного искусства, об их смысловом и ценностном значении.

Анализ произведений изобразительного искусства с точки зрения их принадлежности к определённому направлению и стилю.

Выполнение заданий. Кроссворд.

Презентация «Искусство древнего человека»

Реферат о любом художнике.

32 33


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Личность художника и мир его времени в произведениях искусства


Жизнь и творчество конкретных художников. Их роль и место в мировом искусстве.

Иметь представление о личности художника и мира его времени в произведениях искусства

Рассказ о художнике, который произвел наибольшее впечатление

Презентация «Творчество Сурикова»

Подготовить доклад о музеях

34


Урок формирования новых знаний, умений, навыков

Крупнейшие музеи изобразительного искусства и их роль в культуре


Ознакомление с хранилищами мирового искусства. Третьяковская галерея в Москве. Эрмитаж и Русский музей в Петербурге. Лувр в Париже. Метрополитен в Нью-Йорке и др.

Узнавать крупнейшие отечественные и зарубежные музеи.

Характеризовать роль музеев в сохранении культурного наследия.


Участие в беседе о роли музеев ИЗО в культуре. Художественно-творческие проекты, их защита.

Презентация «Эрмитаж»

Наблюдения за окружающим миром. Рисование по впечатлениям на каникулах (по желанию).






















4. Требования к уровню подготовки обучающихся.


В результате изучения изобразительного искусства учащийся должен знать/понимать:

  • основные виды и жанры изобразительных (пластических) искусств;

  • основы изобразительной грамоты (цвет, тон, колорит, пропорции, светотень, перспектива, пространство, объем, ритм, композиция);

  • выдающихся представителей русского и зарубежного искусства и их основные произведения;

  • наиболее крупные художественные музеи России и мира;

  • значение изобразительного искусства в художественной культуре;

уметь:

  • применять художественные материалы (гуашь, акварель, тушь, природные и подручные материалы) и выразительные средства изобразительных (пластических) искусств в творческой деятельности;

  • анализировать содержание, образный язык произведений разных видов и жанров изобразительного искусства и определять средства художественной выразительности (линия, цвет, тон, объем, светотень, перспектива, композиция);

  • ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искусства, узнавать изученные произведения;

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни:

  • для восприятия и оценки произведений искусства;

  • самостоятельной творческой деятельности в рисунке и живописи (с натуры, по памяти, воображению), в иллюстрациях к произведениям литературы и музыки, декоративных и художественно-конструктивных работах (дизайн предмета, костюма, интерьера).


Требования к уровню подготовки учащихся 5 класса


Формирование художественных знаний, умений и навыков предполагает, что учащиеся должны знать:

  • истоки и специфику образного языка декоративно-прикладного искусства;

  • особенности уникального крестьянского искусства (традиционность, связь с природой, коллективное начало, масштаб космического в образном строе рукотворных вещей, множественность вариантов (варьирование) традиционных образов, мотивов, сюжетов);

  • семантическое значение традиционных образов, мотивов (древо жизни, конь, птица, солярные знаки);

  • несколько народных художественных промыслов России, различать их по характеру росписи, пользоваться приёмами традиционного письма при выполнении практических заданий (Гжель, Хохлома, Городец, Жостово).

Учащиеся должны уметь:

  • различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных времён (например, Древнего Египта, Древней Греции, средневековой Европы);

  • различать по материалу, технике исполнения современное декоративно-прикладное искусство (художественное стекло, керамику, ковку, литьё, гобелен, батик и т.д.);

  • выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства (народного, классического, современного) связь конструктивных, декоративных, изобразительных элементов; единство материала, формы и декора.

В процессе практической работы на уроках учащиеся должны:

  • умело пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения;

  • передавать единство формы и декора (на доступном для данного возраста уровне);

  • умело выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в традиции народного искусства на основе ритмического повтора изобразительных или геометрических элементов;

  • создавать художественно-декоративные проекты предметной среды, объединённые единой стилистикой (предметы быта, мебель, одежда, детали интерьера определённой эпохи);

  • владеть практическими навыками выразительного использования фактуры, цвета, формы, объёма, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объёмных декоративных композиций;

  • владеть навыками работы в конкретном материале (макраме, батик, роспись и т.п.).


Требования к уровню подготовки учащихся 6 класса


Формирование художественных знаний, умений и навыков предполагает, что учащиеся должны знать:

  • о месте и значении изобразительных искусств в культуре: в жизни общества и жизни человека;

  • о существовании изобразительного искусства во все времена истории; иметь представления о множественности образных языков изображения и особенностях видения мира в разные эпохи;

  • о взаимосвязи реальной действительности и её художественного изображения в искусстве, её претворении в художественный образ;

  • основные виды и жанры изобразительных искусств; иметь представление об основных этапах развития портрета, пейзажа и натюрморта в истории искусства;

  • ряд выдающихся художников и произведений искусства в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта в мировом и отечественном искусстве;

  • особенности творчества и значение в отечественной культуре веливих русских художников - пейзажистов, мастеров портрета и натюрморта;

  • основные средства художественной выразительности в изобразительном искусстве: линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива;

  • о ритмической организации изображения и богатстве выразительных возможностей;

  • о разных художественных материалах, художественных техниках и их значении в создании художественного образа.

Учащиеся должны:

  • уметь пользоваться красками (гуашь и акварель), несколькими графическими материалами, обладать первичными навыками лепки, использовать коллажные техники;

  • иметь навыки конструктивного видения формы предмета, владеть первичными навыками плоского и объёмного его изображения, а также группы предметов; знать общие правила построения головы человека; пользоваться начальными правилами линейной и воздушной перспективы;

  • видеть и использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению и по памяти;

  • иметь опыт творческой композиционной работы в разных материалах с натуры, по памяти и по воображению;

  • иметь опыт активного восприятия произведений искусства и аргументированного анализа разных уровней своего восприятия, иметь навыки понимания изобразительной метафоры и целостной картины мира, присущей произведению искусства.


Требования к уровню подготовки учащихся 7 класса


Формирование художественных знаний, умений и навыков предполагает, что учащиеся должны знать:

  • о жанровой системе в изобразительном искусстве и её значении для анализа развития искусства и понимания изменений видения мира, а следовательно, и способов его изображения;

  • о роли и истории тематической картины в изобразительном искусстве и её жанровых видах: бытовом, историческом, о мифологической и библейской темах в искусстве;

  • о процессе работы художника над картиной, о смысле каждого этапа этой работы, о роли эскизов и этюдов;

  • о композиции как целостности и образном строе произведения, о композиционном построении произведения, о роли формата, о выразительном значении размера произведения, о соотношении целого и детали, о значении каждого фрагмента и его метафорическом смысле;

  • о поэтической красоте повседневности, раскрываемой творчеством художников, о роли искусства в утверждении значительности каждого момента жизни человека, в понимании и ощущении человеком своего бытия и красоты мира;

  • о роли искусства в создании памятников большим историческим событиям, о влиянии образа, созданного художником, на понимание событий истории;

  • о роли художественной иллюстрации;

  • о поэтическом (метафорическом) претворении реальности во всех жанрах изобразительного искусства; о разнице сюжета и содержания в картине; о роли конструктивного, изобразительного и декоративного начал в живописи, графике и скульптуре;

  • наиболее значимый ряд великих произведений изобразительного искусства на исторические и библейские темы в европейском и отечественном искусстве; понимать особую культуростроительную роль русской тематической картины 19-20 столетий;

  • об историческом художественном процессе, о содержательных изменениях картины мира и способах её выражения, о роли существовании стилей и направлений в искусстве, о роли творческой индивидуальности художника;

В процессе практической работы учащиеся должны:

  • иметь первичные навыки изображения пропорций и движений фигуры человека с натуры и по представлению;

  • владеть материалами живописи, графики и лепки на доступном возрасту уровне;

  • развивать навыки наблюдательности, способности образно видения окружающей ежедневной жизни, формирующие чуткость и активность восприятия реальности;

  • иметь творческий опыт в построении тематических композиций, предполагающий сбор художественно-познавательного материала, формирование авторской позиции по выбранной теме и поиски способа её выражения;

  • иметь навыки соотнесения собственных переживаний с контекстами художественной культуры.

5. Контрольные параметры оценки достижений ФГОС обучающихся по предмету.

Формы контроля знаний, умений, навыков (текущего, рубежного, итогового)

Критерии оценки устных индивидуальных и фронтальных ответов

  • Активность участия.

  • Умение собеседника прочувствовать суть вопроса.

  • Искренность ответов, их развернутость, образность, аргументированность.

  • Самостоятельность.

  • Оригинальность суждений.

Критерии и система оценки творческой работы

  • Как решена композиция: правильное решение композиции, предмета, орнамента (как организована плоскость листа, как согласованы между собой все компоненты изображения, как выражена общая идея и содержание).

  • Владение техникой: как ученик пользуется художественными материалами, как использует выразительные художественные средства в выполнении задания.

  • Общее впечатление от работы. Оригинальность, яркость и эмоциональность созданного образа, чувство меры в оформлении и соответствие оформления работы. Аккуратность всей работы.

  • Из всех этих компонентов складывается общая оценка работы обучающегося.


Формы контроля уровня обученности

  • Викторины

  • Кроссворды

  • Отчетные выставки творческих (индивидуальных и коллективных) работ

  • Тестирование

НОРМЫ ОЦЕНКИ ЗНАНИЙ, УМЕНИЙ, НАВЫКОВ УЧАЩИХСЯ ПО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМУ ИСКУССТВУ

Оценка «5»

  • Учащийся полностью справляется с поставленной целью урока;

  • правильно излагает изученный материал и умеет применить полученные знания на практике;

  • верно решает композицию рисунка, т.е. гармонично согласовывает между собой все компоненты изображения;

  • умеет подметить и передать в изображении наиболее характерное.

Оценка «4»

  • учащийся полностью овладел программным материалом, но при изложении его допускает неточности второстепенного характера;

  • гармонично согласовывает между собой все компоненты изображения;

  • умеет подметить, но не совсем точно передаёт в изображении наиболее
    характерное.

Оценка «3»

  • учащийся слабо справляется с поставленной целью урока;

  • допускает неточность в изложении изученного материала.

Оценка «2»

  • учащийся допускает грубые ошибки в ответе;

  • не справляется с поставленной целью урока.

Оценка «1»

  • ставится, когда ученик обнаруживает полное незнание и непонимание учебного материала.



6. Программно-методическое обеспечение

Преподавание учебного предмета «Изобразительное искусство» в школе осуществляется на основе Федерального перечня учебников, утвержденных Министерством образования РФ (23 декабря 2009 г., № 822) (сайт htt://www.edu.ru/db/mo/Data/d_08/m379.html)

Учебники

  • Н.А. Горяева, О.В. Островская. «Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека. 5 класс» под редакцией Б.М. Неменского. Москва, «Просвещение», 2009 г.

  • Л. А. Неменская «Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс» под ред. Б.М. Неменского Москва, Просвещение, 2009 г.

  • А.С. Питерских, Г. Е. Гуров «Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека. 7-8 класс» под редакцией Б.М. Неменского. Москва, «Просвещение», 2009 г.

Список методической литературы

  • 1. Вагъянц, А. М. Звучащее безмолвие, или Основы искусствознания. - М.: ТОО «Издательский и книготорговый центр A3», 1997.

  • 2. Вагъянц, А. М. Вариации прекрасного. Западноевропейское средневековье. - М.: ООО «Фирма МХК», 2000.

  • 3. Великие тайны. Мифы древности. - Волгоград: Книга, Международный центр просвещения «Вайланд - Волгоград», 1995.

  • 4. Гагарин, Б. Г. Конструирование из бумаги: справочник. - Ташкент: Издательство ЦК Компартии Узбекистана, 1988.

  • 5. Гоголев, К. И. Мировая художественная культура: Западная Европа и Ближний Восток: тесты, задачи. - М.: Издательский центр «Международный союз книголюбов», 1999.

  • 6. Искусство первобытного общества // Педсовет. - № 8. - 1998.

  • 7. Каменева, Е. Какого цвета радуга. - М.: Детская литература, 1984.

  • 8. Копцев, В. Созидающий ребенок // Искусство в школе. - № 4. - 1999.

  • 9. Мейстер, А. Г. Бумажная пластика. - М.: ACT-Астрель, 2001.

  • 10. Наши руки не для скуки: игрушки забавные, ужасные. - М.: Росмэн, 1997.

  • 11. Неменский, Б. М. Бумажная пластика: пособие для учителя. - М.: Министерство образования РСФСР. Научно-исследовательский институт школ, 1990.

  • 12. Неменский, Б. М., Горяева Н. А., Неменская Л. А. Изобразительное искусство и художественный труд: с краткими методическими рекомендациями. 1-9 классы / под ред. Б. М. Неменского. - 3-е изд. - М.: Просвещение, 2007. - 141 с. - (Программы общеобразовательных учреждений).

  • 13. Петербург: три века северной столицы. 1703 год // Первое сентября. Искусство. Специальный выпуск. - 2001. - № 15, 16.

  • 14. Рубинштейн, Р. Как рисовали древние египтяне / Юный художник. - 1984.- № 11.

  • 15. Рябшина, Т. Новые материалы для уроков изобразительного искусства // Первое сентября. - Искусство. - 2002. - № 20 (260).

  • 16. Рябцев, Ю. С. История русской культуры XI-XII веков. - М.: ВЛАДОС, 1997.

  • 17. Сокольникова, Н. М. Изобразительное искусство. - Обнинск: Издательство «Титул», 1996.

  • 18. Хоруженко, К. М. Мировая художественная культура: тесты. - М.: ВЛАДОС, 2000.

  • 19. Шаг за шагом. Искусство. - М.: Издательство гимназии «Открытый мир», 1995.

  • 20. Шелешнева-Солодовникова. Н. Гауди // Первое сентября. - Искусство. - 2001. - № 11 (227).

  • 21. Шпаковская, В. У стен замшелых неприступных... // Семья и школа. - 1990. - № 2.

  • 22. Я познаю мир: Архитектура: Детская энциклопедия. - М.: Астрель, 2002.

  • 25. Я познаю мир: Культура: Детская энциклопедия. - М.: АСТ-ЛТД, 1998.

  • Обеспеченность материально-техническими и информационно-техническими ресурсами.

  • Цифровые образовательные ресурсы:

  • Собственные компьютерные презентации;

  • «Учимся рисовать» 2006 ООО «Полеты Навигатора;

  • «Рождение картины. В мастерской художника». Русский музей - детям. 2003-2005г. Студия «Квадрат Фильм»;

  • «Шедевры русской живописи», «Кирилл и Мефодий»;

  • «Народное искусство». Серия образовательных видеофильмов. 2000 Студия «Квадрат Фильм»;

  • «Русский музей», ООО «БИЗНЕССОФТ», Россия 2005;

  • «Три века русского искусства». Государственный русский музей, 2004 Государственный Русский музей;

  • Энциклопедия изобразительного искусство, ООО «БИЗНЕССОФТ «Россия 2005;

  • Мастера портрета», Издательский Дом «РАВНОВЕСИЕ», 2006;

  • «Шедевры архитектуры» New Media Generation 1997, 2002.


7. Перечень Интернет - источников по предмету.


1. Музейные головоломки

2. Художественная галерея Собрание работ всемирно известных художников

3. Виртуальный музей искусств

4. Академия художеств "Бибигон"

5. Сайт словарь терминов искусства http://www.artdic.ru/index.htm

6. www SCHOOL. ru ООО «Кирилл и Мефодий». История искусства. Методическая поддержка.

7. http://.schol-collection.edu.ru/ catalog/teacher/ - Единая коллекция цифровых образовательных ресурсов

8. - Искусство в школе: научно-методический журнал

9. - Авторские программы и разработки уроков

10. http://.schol-collection.edu.ru/ catalog/rubr - Азбука ИЗО. Музеи мира

11. - Викторины

12. - Учительский портал

13. - Шедевры зарубежных художников

14 - Газета "Искусство" издательского дома "Первое сентября"

15. http://.draw.demiart.ru - Уроки рисования


8.Перечень тем проектов, рефератов и исследовательских работ по предмету.

41



 
 
X

Чтобы скачать данный файл, порекомендуйте его своим друзьям в любой соц. сети.

После этого кнопка ЗАГРУЗКИ станет активной!

Кнопки рекомендации:

загрузить материал